«Граждани́н Кейн» (англ. Citizen Kane) — американский драматический фильм 1941 года, режиссёром, продюсером и исполнителем главной роли в котором выступил Орсон Уэллс. Сценарий был написано совместно Уэллсом и Херманом Манкевичем. Картина стала первым полнометражным фильмом Уэллса, которому на тот момент было 25 лет. В течение 40 лет (5 опросов промежутком в 10 лет: 1962, 1972, 1982, 1992, 2002) «Гражданин Кейн» занимал первое место в списке лучших фильмов в опросе журнала Sight & Sound выпускаемого Британским институтом кино и возглавлял список Американского института кино «100 лучших американских фильмов за 100 лет» в 1998 году, а также его обновление в 2007 году. Фильм был номинирован на премию «Оскар» в девяти категориях, но получил награду только за лучший сценарий. Фильм получил высокую оценку за операторскую работу Грегга Толанда, монтаж Роберта Уайза, музыку Бернарда Херрманна и структуру повествования, которые считаются новаторскими и знаковыми для всего кинематографа.

Гражданин Кейн
англ. Citizen Kane
Постер фильма
Жанр драма
Режиссёр Орсон Уэллс
Продюсер Орсон Уэллс
Авторы
сценария
Орсон Уэллс
Херман Манкевич
В главных
ролях
Орсон Уэллс
Джозеф Коттен
Дороти Камингор
Эверетт Слоун
Агнес Мурхед
Оператор Грегг Толанд
Композитор Бернард Херрманн
Художник-постановщик Ван Нест Полглейс[d]
Кинокомпании RKO Radio Pictures
Mercury Productions
Дистрибьютор RKO Radio Pictures
Длительность 119 мин
Бюджет 839 727 USD[1]
Сборы 1 585 634 USD (США)
Страна  США
Язык английский
Год 1941
IMDb ID 0033467
Официальный сайт (англ.)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе
Логотип Викицитатника Цитаты в Викицитатнике

Квазибиографический фильм[fr] рассказывает о жизни и наследии Чарльза Фостера Кейна[en]*, которого сыграл Уэллс. Персонаж представляет собой составной образ, основанный на американских медиамагнатах Уильяме Рэндольфе Херсте и Джозефе Пулитцере, чикагских магнатах Сэмюэле Инсулле[en] и Гарольде Маккормике[en], а также на аспектах жизни самих сценаристов. После выхода фильма Херст запретил любое упоминание о нём в своих газетах.

После успеха на Бродвее «Театра „Меркурий“[en]», независимой театральной труппы Уэллса и скандальной радиопостановки 1938 года «Война миров» в передаче «Театра «Меркурий» в прямом эфире[en]», Голливуд обратил пристальное внимание на Уэллса. В 1939 году он подписал контракт с компанией RKO Pictures. Хотя в то время это было нетипично для режиссёра дебютанта, ему была предоставлена свобода разрабатывать свой собственный сюжет, использовать свой собственный актёрский состав и съёмочную группу, а также иметь право на финальный монтаж. После двух неудачных попыток запустить проект, он написал сценарий «Гражданина Кейна» в сотрудничестве с Херманом Манкевичем. Съёмки начались в 1940 году, в том же году был показан новаторский трейлер фильма[en], а в прокат фильм вышел в 1941 году.

Несмотря на успех среди критиков, «Гражданину Кейну» не удалось окупаться в прокате. После выхода на экраны фильм исчез из поля зрения, но к нему вернулось внимание публики, после того как его высоко оценили французские критики, такие как Андре Базен, и повторно выпустили в 1956 году. В 1958 году фильм занял 9-е место в престижном списке «Брюссель 12» на Всемирной выставке 1958 года. В 1989 году Библиотека Конгресса США выбрала «Гражданина Кейна» в качестве одного из 25 фильмов для сохранения в Национальном реестре фильмов США за его «культурную, историческую или эстетическую значимость». Роджер Эберт написал о фильме: «Внешне он такой же забавный, как и любой другой фильм, когда-либо снятый. Его глубина превосходит понимание. Я проанализировал его кадр за кадром с более чем 30 группами, и вместе мы, я полагаю, увидели практически всё, что есть на экране. Чем яснее я вижу его физическое проявление, тем больше меня будоражит его тайна».

Сюжет править

Одинокий газетный медиамагнат-миллиардер Чарльз Фостер Кейн умирает в своём гигантском замке, наполненном бесценными произведениями искусства. В миг смерти из его руки выпадает стеклянный шар со снежным пейзажем, и Кейн произносит только одно слово: rosebud («розовый бутон»). Газеты и кинохроника сразу же подхватывают это событие, и на протяжении двенадцати минут перед зрителем предстаёт в виде некролога жизнь Кейна. В частности, становится известно, что его называли коммунистом и фашистом, что он был замешан в двух войнах, перед смертью был парализован, построил замок Ксанаду (отсылка к увековеченной в стихотворении британского романтика С. Т. Кольриджа «Кубла Хан» (1797) резиденции Хубилай-хана, императора-основателя империи Юань), был дважды женат и неудачно баллотировался в губернаторы.

 
Кадр из фильма. Орсон Уэллс в роли Чарльза Фостера Кейна

Журналист Томпсон получает задание выяснить, почему Кейн произнёс перед смертью это загадочное слово. Так начинается странствие корреспондента и встречи с людьми, которые когда-либо встречались с Кейном.

Сьюзен Александер, вторая жена Кейна, поначалу отказывается говорить с Томпсоном. Затем журналист знакомится с дневником банкира Уолтера Паркса Тэтчера в мемориальной библиотеке последнего. В первом за фильм флешбэке зритель узнаёт о случае из детства обычного и весёлого мальчика Кейна: несмотря на сопротивление доброго и слабого мужа, любящая и волевая мать отдала маленького сына «ради его же блага» в другой город, на воспитание банкиру Тэтчеру.

Последующие флешбэки демонстрируют начало предпринимательства Кейна в медиабизнесе с полученного от банкира контроля над небольшой газетой. Начиная с газеты, вся жизнь Кейна хорошо задокументирована. Чарльз поначалу старается служить читателям и правде. Но работать начинает всё больше в лживом бездоказательном стиле «жёлтой журналистики», поначалу чтобы сопротивляться более крупным конкурентам, потом всё более втягиваясь в политическую подковёрную борьбу и в неправедную личную жизнь. Кейн расчётливо женится на племяннице президента США и баллотируется на пост губернатора. Богатея и авторитарно управляя растущей медиаимперией, он теряет своего лучшего друга и коллегу, всё больше увязая во лжи и не желая слышать от друга правду. Романтический скандал с будущей второй женой, Сьюзен Александер, «певичкой», положил конец как браку по расчёту, так и политической карьере.

По ходу развития сюжета зрителям показывают, как постепенно Кейн богатеет, преуспевает, но и черствеет, теряет друзей и теряет себя.

Любовь к Сьюзен быстро перерастает в гордыню, эгоизм и самообман: магнат пытается устроить ей карьеру в опере, но не хочет принять отсутствие у неё таланта и желания. И хотя Сьюзен после дебюта на большой сцене не хочет продолжать карьеру оперной певицы, Кейн отказывается принимать её решение. И только когда она попыталась покончить с собой, он ей разрешил отказаться от пения. Спустя много несчастливых лет в браке и попытки Кейна к рукоприкладству, она наконец уходит от него.

Дворецкий Кейна рассказывает Томпсону, что после того, как Сьюзен ушла от него, он начал яростно уничтожать её спальню, пока не наткнулся на снежный шар. Увидев его, он успокоился и сказал «Бутон розы».

К концу фильма, несмотря на многочисленные интервью с близкими Кейну людьми, журналист Томпсон так и не разрешает загадку «розового бутона». Он приходит к выводу, что это может быть всё что угодно — нечто потерянное или так и не купленное. Но в последние моменты фильма камера демонстрирует зрителю рабочих, сжигающих кое-какие не представляющие ценности вещи Кейна. Среди них в печь попадают и старые детские санки Кейна с надписью «Розовый бутон». Для журналиста Томпсона и остальных героев, тем не менее, это так и остаётся загадкой.

Фильм заканчивается тем же планом, которым и начинался: знак «Проход запрещён» на заборе вокруг замка Ксанаду.

В ролях править

 
Эверетт Слоун
 
Джозеф Коттен

Источник: American Film Institute[2].

Актёр Роль
Орсон Уэллс Чарльз Фостер Кейн богатый издатель газет Чарльз Фостер Кейн
Джозеф Коттен Джедедайя Лиланд лучший друг Чарльза, репортёр «The Inquirer» Джедедайя Лиланд
Дороти Камингор Сьюзан Александер Кейн любовница Чарльза и его вторая жена Сьюзан Александер Кейн
Агнес Мурхед Мэри Кейн мать Чарльза Мэри Кейн
Рут Уоррик Эмили Монро Нортон Кейн первая жена Чарльза Эмили Монро Нортон Кейн
Рэй Коллинз Джеймс Геттис политический конкурент Чарльза и действующий губернатор Нью-Йорка Джеймс Геттис
Эрскин Сэнфорд Герберт Картер редактор «The Inquirer» Герберт Картер
Эверетт Слоун мистер Бернштайн друг Чарльза и сотрудник «The Inquirer» мистер Бернштайн
Уильям Олланд Джерри Томпсон репортёр Джерри Томпсон
Пол Стюарт Рэймонд дворецкий Чарльза Рэймонд
Джордж Кулурис Уолтер Паркс Тэтчер банкир, ставший законным опекуном Чарльза Уолтер Паркс Тэтчер
Фортунио Бонанова Signor Matiste педагог по вокалу для Сьюзан Кейн Signor Matiste
Гас Шиллинг Джон метрдотель в ночном клубе Джон
Филип Ван Зандт мистер Ролстон мистер Ролстон
Джорджия Бакус мисс Берта Андерсон сотрудник библиотеки мисс Берта Андерсон
Гарри Шэннон Джим Кейн отец Чарльза Джим Кейн
Сонни Бапп Чарльз Фостер Кейн III сын Чарльза Чарльз Фостер Кейн III
Бадди Суон Чарльз Фостер Кейн (в возрасте 8 лет) Чарльз Фостер Кейн (в возрасте 8 лет)
Кармен Лару служанка в Ксандау-холл служанка в Ксандау-холл
Бенни Рубин Смэтер (в титрах не указан) Смэтер (в титрах не указан)

История создания править

Президент фирмы «RKO Pictures» Джордж Шеффер задумал вывести компанию на новый уровень, считая, что в фирму нужно влить новую кровь. Учитывая успехи и известность Уэллса, был подписан необычный по тем временам контракт, который предоставлял ему творческую самостоятельность в выборе темы, написании сценария, подборе актёров, визуальном решении, монтаже и остальных вопросах. При этом предполагалось, что Уэллс будет одновременно автором сценария, и актёром, и режиссёром, и продюсером, а студия не будет иметь права контролировать его работу во время съёмок и даже просматривать материал, если проект укладывается в бюджет[3][4][5].

В качестве первого фильма он выбрал адаптацию повести «Сердце тьмы» Джозефа Конрада[6], однако проект оказался слишком дорогим. Тогда Уэллс остановился на сценарии «Гражданин Кейна», который создал совместно с Херманом Дж. Манкевичем. Именно Манкевич предложил взять за основу биографию Уильяма Хёрста и написал самостоятельно две первых версии сценария. Над сценарием, который первоначально имел название «Американец», также работали Джозеф Колен и Джон Хаузмен (в титрах не указаны)[7].

О приоритете в создании сценария картины полемика ведётся до сих пор. В своём эссе «Выращивание Кейна» (The New Yorker, 1971) крупнейший американский критик Полин Кейл, подробно исследуя историю создания фильма, оспаривала абсолютное авторство Орсона Уэллса и приписывала как минимум половину заслуг этой картины её сценаристу Манкевичу[8]. Считается, что символика «бутона розы» — идея Манкевича, а Уэллс говорил, что идея «бутона розы» менее всего нравится ему в фильме: «Она действительно неудачна — какой-то упрощённый, расхожий фрейдизм»[7].

 
Уильям Рэндольф Хёрст

Получив согласие на постановку, режиссёр приступил к работе над фильмом. Для вдохновения за несколько месяцев Уэллс просмотрел около тысячи фильмов, интересуясь особенно немецкими экспрессионистами и французским «авангардом»[9]. Прежде чем приступить к постановке картины, Уэллс, как он сам говорил, более сорока раз просмотрел вестерн Джона Форда «Дилижанс»[10].

На все основные роли Уэллс пригласил актёров театра «Меркюри». Съёмки происходили в основном в павильонах студии, начались 30 июля 1940 года и продолжались четыре месяца, затем режиссёр монтировал и озвучивал фильм. В январе «Гражданин Кейн» был закончен. 9 апреля 1941 года в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе состоялся предпоказ фильма для прессы, а премьера для публики состоялась в Нью-Йорке 1 мая 1941 года[7].

Фильм во многом основан на биографии американского бизнесмена Уильяма Рэндольфа Хёрста (1863—1951), газетного магната, создателя сенсационности как критерия продажи газет, основателя «жёлтой журналистики».[11].

Хотя биографии персонажа и прототипа полностью не совпадают, в картине присутствуют дословные цитаты Хёрста. К примеру, Кейн слово в слово повторяет телеграмму Хёрста своему корреспонденту на Кубу: «Не уезжайте. Вы обеспечиваете иллюстрации, а я обеспечу войну» (англ. Please remain. You furnish the pictures, and I’ll furnish the war). «Гражданин Кейн» взял за основу и роман Хёрста с актрисой Мэрион Дэвис. Особое значение в фильме имеет сам замок Кейна Ксанаду, прототипом которого послужила пышная резиденция Хёрста в Калифорнии.

Из фильма при начале монтажа, по цензурным соображениям, был удалён двухминутный эпизод, в котором Кейн появлялся в публичном доме; этот эпизод следовал за вечеринкой с танцами, а завершался тем, что Кейн выходил из публичного дома[12].

В прокате править

Не желая выхода фильма на экран, Хёрст с помощью своей медиаимперии начал настоящую войну с Уэллсом. Уэллс потерял много сил и нервов, чтобы снять фильм, но ещё больше — чтобы добиться от кинокомпании РКО выхода своей картины на экран. Фильм не принёс большого зрительского успеха во многом из-за антирекламной кампании Хёрста. «Гражданина Кейна» посмотрели в главных городах Америки, но в провинции, особенно на Юге, сила была на стороне газет Хёрста. Кроме того, большинство газет Хёрста поступили ещё проще — они объявили фильму бойкот. Так как крупные кинотеатры и сети его не демонстрировали, то первоначально фильм потерпел финансовый крах и стал прибыльным лишь после серии повторных прокатов.

Художественные особенности править

 
Орсон Уэллс и Грегг Толанд
 
Кадр из фильма

Многие сцены в различных флэшбеках фильма дополняют друг друга, а также дублируют одно и то же событие, показывая его с разных точек зрения, используется художественный приём сообщения информации так называемым «ненадежным рассказчиком». Оператор Грегг Толанд получил возможность применить те приёмы, о которых он давно мечтал, например широкоугольные объективы, позволяющие строить глубинный кадр, объединяющий разные действия в едином потоке, короткий фокус, съёмки с верхней и нижней точки, присутствие в кадре потолка, предметы на границе кадра, использование внутрикадрового монтажа. Толанд, по словам режиссёра, под влиянием Джона Форда, всё время повторял ему: «Снимай каждый эпизод целиком, не делай ничего другого». То есть необходимо разыгрывать всю сцену, ничего не вырезая, не снимая альтернативных версий и т. д., что во многом стало возможным благодаря качеству актёрской игры[12]. Характер картины и её художественные особенности предопределили выразительные операторские и монтажные решения: экспрессивность композиции, сдвинутые соотношения объёмов, алогичные точки съёмок, оригинальные монтажные переходы[13].

Интерпретации править

Примечательно, что в поэме английского поэта Роберта Геррика «Девственницам: спешите наверстать упущенное»[14], символ розы олицетворяет радость молодости и быстротечность жизни:

Срывайте розы поскорей,
Подвластно всё старенью,
Цветы, что ныне всех милей,
Назавтра станут тенью.

Поэма отсылает к крылатому латинскому выражению «Carpe diem», и трактуется как призыв проживать каждый день с удовольствием, не откладывая полнокровную жизнь на неопределённое и неизвестное будущее. Таким образом, детские санки Кейна с надписью «Rosebud» можно понимать как символ утраченного времени, счастья, самой жизни, прожитой зря.

Критика править

  • Влиятельный критик Босли Краузер (в 1940—1967 руководил киноразделом The New York Times) написал, что фильм

    близок к тому, чтобы называться самой блестящей картиной из когда-либо снятых в Голливуде[15].

  • В 1946 году французский историк кино Жорж Садуль, пытаясь подорвать сложившуюся у Уэллса репутацию новатора, назвал фильм «энциклопедией старых приёмов»[15].
  • Жан-Поль Сартр, статья[16] которого привлекла внимание к фильму, критикуя картину за излишнюю интеллектуализацию и эстетство писал:

    Технические новшества фильма изобретены не для того, чтобы придать ему жизни. Встречаются примеры великолепной операторской работы... Но слишком часто возникает впечатление, что изображение ставится превыше всего; нас заваливают перегруженными кадрами, неестественными и вымученными. То же бывает и в романах, когда на первый план выдвигается стиль, а персонажи настолько блёклы, что забываются через мгновение.

  • Полин Кэйл в своём нашумевшем эссе отмечала, что успех картины стал

    результатом того, что Уэллс открыл для себя радость создания кино и наслаждался этим.

  • В книге Джона Кобала «Сто лучших фильмов» («The Top 100 Movies», London, Pavilion Books, 1989) картине «Гражданин Кейн» была отведена первая позиция[17].

Значение править

Роберт Оттосон в предисловии к «Справочнику по американскому нуару, 1940—1950» (Robert Ottoson, Reference Guide to the American Film Noir 1940—1950, Scarecrow Press, 1981) указывает, что появление картины является одним из главных факторов, предопределивших рождение жанра «нуар» (фр. film noir — «чёрный фильм») в кино.

В рейтинге десяти самых значительных фильмов мирового кино, который публикуется британским журналом Sight & Sound каждые десять лет, начиная с 1952 года, и основывается на мнении более чем ста киноведов и (с 1992 года) режиссёров из разных стран мира[18], «Гражданин Кейн» пять раз подряд занимал первое место. В 2012 году его сместило «Головокружение» Альфреда Хичкока[19].

В 1999 году режиссёром Бенджамином Россом был снят художественный фильм «Проект 281» (RKO 281) о съёмках «Гражданина Кейна», в котором роль Орсона Уэлса исполнил Лев Шрайбер, а также снялись Джон Малкович, Джеймс Кромвелл, Мелани Гриффит, Рой Шайдер, Дэвид Суше и другие.

В 1998 году Американский киноинститут составил список из 100 лучших американских фильмов, в котором «Гражданин Кейн» занял 1-е место[20]. В обновлённом списке 2007 года фильм также занял первое место.

В 2015 году по опросу компании BBC «Гражданин Кейн» был назван самым лучшим американским фильмом. В опросе приняли участие 62 кинообозревателя[21].

К числу поклонников фильма относятся такие фигуры кинематографа, как Роджер Корман, Кристофер Нолан, Тео Ангелопулос, Терри Гиллиам, Нил Джордан, Дэвид Линч, Кшиштоф Кеслёвский, Джон Шлезингер, Пол Шредер, Мартин Скорсезе, Оливер Стоун, Кинг Видор, Джон Ву, Кшиштоф Занусси, Роджер Эберт и Дэвид Финчер.[источник не указан 4277 дней].

В фильме Мартина Скорсезе «Волк с Уолл-стрит» (2013) воспроизведена сцена, в которой Кейн организует вечеринку для сотрудников своей газеты, зазвав в редакцию марширующий оркестр и кордебалет с канканом.

В 2020 году вышел в свет биографический фильм Дэвида Финчера (по сценарию его отца Джека Финчера) «Манк», сюжет которого построен на событиях из истории съёмок «Гражданина Кейна».

Награды и номинации править

Примечания править

  1. The American Film Institute Catalog of Motion Pictures Produced in the United States: Feature Films, 1941—1950 (англ.). — University of California Press, 1971. — P. 433—435. — ISBN 978-0520215214.
  2. Detail view of Movies Page. www.afi.com. Дата обращения: 23 января 2016. Архивировано 25 октября 2014 года.
  3. Орсон Уэллс. СКАНДАЛИСТ. ТИТАН. СТОИК (15 ноября 1995). Дата обращения: 8 октября 2017. Архивировано 8 октября 2017 года.
  4. Юткевич С. И. От гражданина Кейна до сэра Джона Фальстафа, или краткая история величия и падения мистера Орсона Уэллса. Русский Шекспир. Дата обращения: 8 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  5. Кристиан Бловель. 10 величайших фильмов, которые так и не были сняты. BBC Русская служба. Дата обращения: 8 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  6. На основе данной повести был снят фильм «Апокалипсис сегодня» Ф. Ф. Копполы.
  7. 1 2 3 100 великих зарубежных фильмов — «ГРАЖДАНИН КЕЙН» (Citizen Kane). booklot.ru. Дата обращения: 7 октября 2017. Архивировано из оригинала 7 октября 2017 года.
  8. Евгений Жаринов. Сериал как искусство. Лекции-путеводитель. — Litres, 2017-09-05. — 366 с. — ISBN 9785457911130. Архивировано 7 октября 2017 года.
  9. Юткевич С. И. От гражданина Кейна до сэра Джона Фальстафа, или краткая история величия и падения мистера Орсона Уэллса. Русский Шекспир. Дата обращения: 7 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  10. Stagecoach (1939). Directed by John Ford. AllMovie. Дата обращения: 7 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  11. Мадам Вальска: Как девочка из Бреста стала одной из самых богатых и модных женщин мира. Хартыя’97. Дата обращения: 7 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  12. 1 2 Богданович П. «Знакомьтесь — Орсон Уэллс». Отрывок из книги. Cineticle. Дата обращения: 26 марта 2018. Архивировано из оригинала 25 марта 2018 года.
  13. Колодяжная В. С. Уильям Уайлер. — М.: Искусство, 1975. — С. 130. — 143 с. — (Мастера зарубежного киноискусства).
  14. http://www.englishpoetry.ru/Herrick_St131.html. www.englishpoetry.ru. Дата обращения: 22 августа 2017. Архивировано 23 августа 2017 года.
  15. 1 2 Чем так хорош «Гражданин Кейн», и почему раньше кино было лучше. BBC Русская служба. Дата обращения: 7 октября 2017. Архивировано 7 октября 2017 года.
  16. Sartre, Jean-Paul. Quand Hollywood veut faire penser: «Citizen Kane» film d'Orson Welles (фр.) // L'Ecran francais. — Paris, France, 1945. — 1 août (no 5).
  17. Евгений Жаринов. Сериал как искусство. Лекции-путеводитель. — Litres, 2017-09-05. — 366 с. — ISBN 9785457911130. Архивировано 7 октября 2017 года.
  18. Коммерсантъ: Из всех кино для нас главнейшим является «Гражданин Кейн».
  19. 10 Best Films of All Time Polls by Sight & Sound Magazine (англ.). Дата обращения: 30 октября 2010. Архивировано 18 ноября 2010 года.
  20. 100 Movies—10th Anniversary Edition (англ.). Американский институт киноискусства. Дата обращения: 2010. Архивировано 24 августа 2011 года.
  21. The 100 greatest American films (Архивная копия от 16 сентября 2016 на Wayback Machine) // BBC — Culture.

Литература править

Ссылки править