Кондо, Джордж
Джордж Кондо (George Condo, 1957, Конкорд, Нью-Гэмпшир) — современный американский художник, работающий в жанрах живописи, скульптуры и графики. Живёт и работает в Нью-Йорке.
| Джордж Кондо | |
|---|---|
 | |
| Дата рождения | 1957 |
| Место рождения | Конкорд (Нью-Гэмпшир), США |
| Гражданство |
 США |
| Жанр | живопись, скульптура |
| Учёба | Массачусетский университет в Лоуэлле |
| Стиль | искусственный реализм, неоэкспрессионизм, постмодернизм |
| Награды | премия Американской академии искусств и литературы (1999) |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Образование править
- 1976—1978 Lowell University, Массачусетс
Ранние годы править
Кондо родился в Конкорде, штат Нью-Гэмпшир. Изучал историю искусств и теорию музыки в Массачусетском университете Лоуэлла. С детства увлекался живописью и рисунком, а также изучал гитару и музыкальную композицию. После двух лет обучения в Университете Лоуэлла художник переехал в Бостон, где работал в магазине шелкографии и присоединился в качестве басиста к прото-синт/панк-группе The Girls[1], в которой играли художник-абстракционист Марк Дэгли, авангардный музыкант Дэвед Хилд и Робин Амос, основатель группы Cul de Sac. Их единственный сингл, "Jeffrey I Hear You"/"Elephant Man" (1979), был спродюсирован Дэвидом Томасом из Pere Ubu. Кондо познакомился с Жаном-Мишелем Баския в 1979 году, когда группа Баския Gray выступала перед Girls в ночном клубе Tier 3 в центре города. После этой встречи Кондо переехал на Ладлоу-стрит в Нью-Йорке, чтобы продолжить карьеру художника. В 1980 году он стал одним из основателей панк/блюзовой группы Hi Sheriffs of Blue.
Творчество править
Один из наиболее влиятельных современных американских художников, Кондо на протяжении нескольких десятилетий продолжает экспериментировать с концепцией реалистичной репрезентации вымышленных образов, которую он сам обозначил как «искусственный реализм»[2].
Кондо последовательно интерпретирует живописные традиции и жанры через призму сегодняшнего дня. Художник в ироничной манере отражает современную американскую культуру и её влияние на развитие ценностных ориентиров общества и восприятие живописи в целом. Его произведения – смелое смешение чувственной живописи мастеров европейской школы с эстетикой «Авиньонских Девиц» Пабло Пикассо, «Этюдов человеческого тела» Френсиса Бэкона и женских образов Виллема Де Кунинга с отсылками к китчу и популярной американской культуре, включая журнал Playboy, комиксы и мультипликацию. Критики называют Кондо тем самым «недостающим звеном», связующим классиков фигуративной живописи и современных звёзд: Джона Каррена, Гленна Брауна, Даны Шульц и других. Работы Кондо, такие как «Оргия» (2004), «Супермен» (2005), «Бэтмен и Кролик» (2005), «Майя Деснуда» (2005), «Сны и кошмары королевы» (2006) и "Бог" (2007), помещают архетипические человеческие фигуры в мир юмористического, гротескного стиля живописи, который художник называет «психологическим кубизмом»[3].
Первые выставки художника проходили в начале 1980-х в различных галереях культового района Ист-Виллидж в Нью-Йорке. В этот период он работал на Фабрике Энди Уорхола, где он, в том числе, помогал Уорхолу с серией «Мифы». На короткое время Кондо переехал в Лос-Анджелес и провёл там свою первую персональную выставку в 1983 году в галерее Ульрике Кантор. После возвращения в Нью-Йорк в конце того же года он совершил свою первую поездку в Европу. Кондо переехал в Кёльн, Германия, где познакомился и работал с несколькими художниками из группы Mülheimer Freiheit, включая Вальтера Дана и Иржи Георга Докупила. Его первая персональная выставка в Европе состоялась в 1984 году в галерее Monika Sprüth.
Ещё в Европе Кондо познакомился и начал сотрудничать с американским арт-дилером Барбарой Гладстон, а в 1984 году его персональные выставки открылись одновременно в двух галереях Нью-Йорка - Pat Hearn и Barbara Gladstone Galleries. Будучи близким другом Жана-Мишеля Баскии, по возвращении в Нью-Йорк Кондо познакомился с Китом Харингом, и их дружба продлилась до самой смерти Харинга от СПИДа в 1990 г.[4] Несколько наиболее значительных работ Кондо этого периода, например, "Танцы с Майлзом" (1985), которая была включена в биеннале Уитни в 1987 г. и сейчас находится в коллекции Фонда Брода в Лос-Анджелесе, были написаны в студии Харинга в Ист-Виллидж.
С 1985 по 1995 год Кондо жил и работал в основном в отелях и арендованных студиях между Парижем и Нью-Йорком, продолжая при этом активно выставляться в США и Европе. В Нью-Йорке Кондо и Джозеф Гласко снимали студии на Bond Street и стали хорошими друзьями. В это время Кондо, Гласко и Джулиан Шнабель работали над выставками в галерее Лесли Уоддингтона в Лондоне.
В Париже Харинг познакомил Кондо с американским писателем и художником Брионом Гизиным, который, в свою очередь, позже представил его Уильяму С. Берроузу. Кондо и Берроуз неоднократно сотрудничали в период с 1988 по 1996 год. Избранные работы из их совместного творчества были выставлены в 1997 году в галерее Пэта Хирна в Нью-Йорке[5]. Кондо в том числе создал иллюстрации к повести Берроуза "Призрачный шанс", которая была опубликована Музеем Уитни в 1991 году.
В Париже Кондо познакомился с философом и семиотиком Феликсом Гваттари, наиболее известным по сотрудничеству с философом Жилем Делезом, когда Кондо работал в студии в многоквартирном доме, где жил Гваттари. Гваттари много писал о творчестве Кондо, включая вступительный текст и интервью в каталог персональной выставки Кондо 1990 года в галерее Daniel Templon.
Работы Кондо оказали влияние на многих художников его и последующего поколения, включая Найджела Кука, Шона Ландерса, Джона Каррена, Лизу Юскавадж и Гленна Брауна[6]. Своим творчеством он также вдохновлял и писателей, таких, как, Берроуз, Гваттари, Демосфен Давветас, Дональд Куспит, Вильфрид Дикхофф и Салман Рушди, в романе которого "Ярость" 2001 года есть глава, написанная под впечатлением от работы Кондо "Психоаналитический кукловод, теряющий рассудок" (1994). Американский писатель-фантаст Дэвид Минс также использовал картину Кондо "Падший дворецкий" (2010) в качестве вдохновения для своего короткого рассказа "Плач дворецкого", который был опубликован в каталоге ретроспективной выставки художника "Mental States", организованной галереей Хейворд, Лондон, и Новым музеем, Нью-Йорк, в 2011 году. Аллен Гинзберг, близкий друг и частый посетитель парижской студии Кондо, где он неоднократно фотографировал художника, попросил Кондо написать его портрет для обложки сборника "Избранные стихотворения: 1947-1995", опубликованной в 1996 году издательством HarperCollins[7].
В 2000 году режиссёр Джон Макнотон снял документальный фильм о художнике «Живопись Кондо».
Отдельные проекты править
Помимо оформления обложек книг, таких как Book of Sketches (Penguin Poets, 2006) Джека Керуака, для которой он также написал предисловие, Кондо создавал обложки альбомов для многих музыкантов. Наиболее заметным стало сотрудничество Кондо с рэпером Канье Уэстом в 2010 году, когда он создал серию картин для альбома Уэста My Beautiful Dark Twisted Fantasy и различных синглов. Канье Уэст использовал картину Кондо в качестве изображения в своем Твиттере, а Кондо разрисовал для Уэста сумку Hermès Birkin Bag, которую Уэст подарил Ким Кардашьян[8]. Кондо также создал четыре альтернативные копии обложки альбома, которые, хотя и не были использованы для обложки альбома, были размещены в некоторых выпусках пластинки на виниле и изданы в виде отдельных постеров. Все варианты отражают темы, встречающиеся в альбоме Уэста, и все они рассматривались для обложки. Окончательный вариант, изображающий демоническую карикатуру на художника с женщиной-фениксом на коленях и бутылкой в руке, был даже подвергнут цензуре iTunes, и обложка альбома теперь представляет собой размытую версию картины Кондо[9].
В том же году Кондо совместно с американским дизайнером Адамом Киммелом создали лимитированную коллекцию футболок для магазина Barneys New York.
Работы Кондо также были представлены на обложках альбомов The Story of the Ghost (Elektra, 1998) рок-группы Phish, Serenada Schizophrana Дэнни Эльфмана (2006), Franck, Debussy, Schumann Доры Шварцберг и Марты Аргерих (AventiClassic, 2006) и других. Совсем недавно Кондо нарисовал абстрактный портрет оперного контртенора Энтони Рота Костанцо для обложки его первого альбома ARC, выпущенного в 2018 году лейблом DeccaGold и включающего записи произведений Филипа Гласса и Георга Фридриха Генделя.
В 2020 году Кондо сотрудничал с рэпером Трэвисом Скоттом и создал обложку для сингла Скотта Franchise[10].
Персональные выставки править
|
|
|
Публичные коллекции править
- Albright-Knox Art Gallery, Buffalo, New York
- Art Gallery of Ontario, Toronto
- Astrup Fearnley Museum of Modern Art, Olso, Norway
- Centre Georges Pompidou, Paris, France
- Citigroup Art Advisory Service Collection, New York
- Dakis Joannou Collection Foundation, Athens, Greece
- Deste Foundation for Contemporary Arts, Athens
- Doron Sebbag Art Collection, ORS Ltd., Tel Aviv
- Fonds National d’Art Contemporain, Ministère de la Culture, Paris
- Fonds Regional d’Art Contemporain, Ile de France, Paris
- Kunsthalle Bielefeld, Bielefeld, Germany
- Louisiana Museum of Modern Art, Humlebæk, Denmark
- Moderna Museet, Stockholm
- Museu d’Art Contemporani, Barcelona
- Norton Gallery, Palm Beach, Florida
- Schirn Kunsthalle, Frankfurt
- Stedelijk Museum, Amsterdam
- Staedel Museum, Frankfurt, Germany
- Tate Modern, London
- The Broad Collection, Los Angeles CA
- The Broad Art Foundation, Santa Monica CA
- The Judith Rothschild Foundation, Fort Washington, Pennsylvania
- The Karpidas Family Collection, Dallas
- The Metropolitan Museum of Art, New York
- The Menil Collection, Houston TX
- The Museum of Fine Arts, Houston, Texas
- The Museum of Modern Art, New York
- The National Gallery of Art, Washington D.C.
- The Olbricht Collection, Berlin
- The Pisces Collection, Donaueschingen, Germany
- The Solomon R. Guggenheim Museum, New York
- Whitney Museum of American Art, New York
Признание править
В 2000 году Кондо стал героем документального фильма Condo Painting, снятого режиссёром Джоном МакНотоном[11]. В фильме, в котором показан год работы Кондо над масштабной картиной Big Red, присутствует Аллен Гинзберг, а также кадры совместной работы Кондо и Уильяма С. Берроуза над картинами, которые они вместе создали в доме Берроуза в Канзасе в середине 1990-х годов.
О творчестве Кондо много писали критики. Было опубликовано несколько монографий, в том числе The Imaginary Portraits of George Condo (PowerHouse), George Condo: Sculpture Томаса Келейна (Hatje Kanz), George Condo: One Hundred Women (Hatje Kanz) и приуроченная к одноимённой выставке George Condo: Mental States (Hayward Publishing).
В 1999 году Кондо получил премию Американской академии искусств и литературы, а в 2005 году - премию Фрэнсиса Дж. Гринбургера. Его приглашали читать лекции во многих престижных учреждениях, включая Колумбийский университет, Йельский университет, Центр искусств Пасадены, Музей современного искусства в Сан-Франциско, Музей Соломона Р. Гуггенхайма в Нью-Йорке и Новый музей современного искусства в Нью-Йорке. В 2004 году Кондо преподавал шестимесячный курс в Гарвардском университете под названием Painting Memory.
Награды править
- 1999 — The Academy Award in Art, American Academy of Arts and Letters
- 2005 — Francis J. Greenberger Award
Аукционные результаты править
Наиболее дорогие работы художника, проданные на аукционах:
- $6,857,941 – Force Field, 2010. Aукцион Christie's, 10 июля 2020 г.[12]
- $6,162,500 – Nude and Forms, 2014. Aукцион Christie's, 17 мая 2018 г.[13]
- $4,950,000 – Linear Connection, 2010. Aукцион Christie's, 19 ноября 2021 г.[14]
- $4,812,500 – Washington Square Park, 2010. Aукцион Christie's, 15 ноября 2018 г.[15]
- $4,666,589 – Escaping from the dark, 2022. Aукцион Christie's, 30 ноября 2017 г.[16]
Ссылки править
- Работы, биография, информация о выставках на сайте Xavier Hufkens Gallery
- Информация о художнике на ArtNet
- Работы, биография, информация о выставках на сайте Luhring Augustine Gallery
- Работы, биография, информация о выставках на сайте Simon Lee Gallery
- Информация о художнике на ArtFacts
- Работы, биография, информация о выставках на сайте галереи Sprueth Magers
- Каталог персональной выставки Джорджа Кондо в галерее Гари Татинцяна, Москва, 2008
- Страница художника на сайте галереи Гари Татинцяна
- Статья «Детская болезнь модернизма» в «Коммерсанте», 2008
Примечания править
- ↑ Sheets, Hilarie M. (2019-10-29). "A Sun God? A Cyborg? No, It's a George Condo Creation". The New York Times (англ.). 0362-4331. Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Frieze Magazine | Archive | Time’s Fool. web.archive.org (5 октября 2012). Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Holzwarth, Hans W. 100 Contemporary Artists A-Z (Taschen's 25th anniversary special ed.) (англ.). — Köln: Taschen, 2009. — P. 108–113. — ISBN ISBN 978-3-8365-1490-3.
- ↑ Keith Haring. Keith Haring Journals (англ.) / Introduction Robert Farris Thompson, foreword by David Hockney. — Penguin, 1997. — 336 p.
- ↑ OCTOBER GALLERY | WILLIAM S. BURROUGHS | ART | BIOGRAPHY | ART FOR SALE. octobergallery.co.uk. Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Cotter, Holland (2011-01-27). "A Mind Where Picasso Meets Looney Tunes". The New York Times (англ.). 0362-4331. Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ The Allen Ginsberg Project (амер. англ.). The Allen Ginsberg Project. Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Vartanian, Hrag Kanye Gives Kim Kardashian a George Condo-Painted Hermès Birkin Bag (амер. англ.). Hyperallergic (27 декабря 2013). Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Kois, Dan Artist George Condo Explains His Five Covers for Kanye West’s Twisted Fantasy - Slideshow (англ.). Vulture (21 ноября 2010). Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Nast, Condé Travis Scott Releasing New Song With M.I.A. and Young Thug This Week (амер. англ.). Pitchfork (21 сентября 2020). Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ Frieze Magazine | Archive | Archive | Condo Painting. web.archive.org (6 августа 2011). Дата обращения: 30 января 2024.
- ↑ George Condo - Force Field, 2010. Christie's.
- ↑ Nude and Forms, 2014. Christie's.
- ↑ Linear Connection, 2010. Christie's.
- ↑ Washington Square Park, 2010. Christie's.
- ↑ Escaping from the dark, 2017. Christie's.