Мирон Сима (19021999) — израильский живописец и график, родился в Проскурове Подольской губернии (теперь г. Хмельницкий, Украина).

Мирон Сима
Дата рождения 1902(1902)
Место рождения Проскуров, Подольская губерния Российская империя
Дата смерти 1999(1999)
Место смерти Иерусалим
Гражданство Российская империяГерманияПодмандатная ПалестинаИзраиль
Род деятельности художник
Стиль абстракционизм, литография, гравюра, коллажная печать
Учёба Одесское художественное училище, Дрезденская академия изобразительных искусств, Отто Дикс
Награды премии искусств Дрездена, 2 премии Дизенгофа в области изобразительного искусства, медаль на Венецианской биеннале (1963)
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография править

Воспитывался в кругу семьи в сионистском духе. В 1919 г. пережил в Проскурове петлюровский погром, был в числе организаторов еврейской самообороны. В 1920 г. поступил в Одесское художественное училище, учился у К. Костанди.

В 1922 году отправляется в Дрезден, чтобы продолжить учёбу. Семь лет Сима учился и одновременно работал в Дрезденской Академии изобразительных искусств у знаменитого немецкого художника и графика, яркого представителя авангардизма и Экспрессионизма Отто Дикса.

Дикс учил Сима графическому искусству, технике живописи и оказал большое влияние на молодого художника.

Сима создал серию гравюр на дереве «Крик» (1924); в этой уже вполне профессиональной работе отразились воспоминания о погроме. Художник примкнул к направлению «новой вещественности», представители которого с заостренной экспрессией изображали тяготы жизни «маленького человека», и создал ряд характерных картин («Кафе Кёниг», 1927; «Темный переулок», 1929; «Мать с ребёнком», 1931; «Похороны расстрелянного рабочего», 1933).

В 1930 г. завершил обучение и остался жить в Дрездене. Работы Сима с 1930 г. стали широко выставляются по всей Германии, и уже в 1932 году он был удостоен престижной премии искусств Дрездена .

С приходом к власти в Германии Гитлера он стал последним евреем, получившим такую награду.

Художник принимал активное участие в политической деятельности левой интеллигенции Германии. Поэтому в 1933 году Мирон Сима был выслан нацистскими властями в Палестину, где поселяется с 1938 г. в Тель-Авиве, работая как театральный художник и зарабатывая на жизнь проектированием театральных декораций. Через пять лет он переселился в Иерусалиме, где ведет арт-классы.

В годы Второй мировой войны Сима активно сотрудничал с общественным комитетом по оказанию помощи СССР в его борьбе против фашизма, впоследствии известном как «Лига Ви» .

В эти же годы он принимает участие в создании художественной школы при Хистадруте — профсоюзной организация Израиля . В 1947 г. Сима жил в Париже, но вернулся в Израиль и участвовал в войне за его независимость. В 1949 году совместно с другими деятелями искусств Сима — основывает в Иерусалиме Дом художника и в числе первых принямает участие в проведении художественных выставок в его стенах. В 1952—1954 гг. Сима проживал в США, где проходили его выставки. В 1958 г. выставлялся на Биеннале в Венеции. В 1962-63 гг., впервые после высылки, посетил Германию, где встречался со своим другом и учителем О. Диксом.

В последующие годы он был дважды был удостоен премии Дизенгофа в области изобразительного искусства и медали на Венецианском биеннале (1963).

Творчество править

Мирон Сима был одним из немногих художников, которые интенсивно занимались темой беженцев и иммигрантов. Сима начал работать над темой беженцев в 1938 году, сначала с фигурами людей в более реалистическом стиле. Позже он ориентировался не только на отдельных лиц, но также по группы людей, в контексте повествования — это были лодки в море, фигуры в различных состояниях интроверсии, вялости и отчаяния. В 1960-х гг. живописный стиль Симы начал меняться — на смену конкретным образам пришла абстракция, цвет стал более гармоничным, палитра посветлела («Рефлексы», 1962-63; «Хамсин», около 1964 г.; «Старческие воспоминания молодого художника», 1989).

Сима в совершенстве владеет техникой литографии (серии «Восточное путешествие», 1925, издана в 1926 г.; «Актриса Ханна Ровина в пьесе „Диббук“», 1939) и торцовой гравюры на дереве (серия «Старый Бостон», 1953). Сима разработал новую графическую технику, названную им «коллажная печать», при которой для печатной формы используется не только дерево, но и ткани, металлическая сетка, органические материалы, что придает отпечатку разнообразную фактуру («Уголок в Акко», 1955; «Медея», 1956; «Невеста», 1970).

В 1947 году он создал серию работ и выбрал название «Беженцы» для своей выставки, которая была показана в Бецалель Национальном музее в Иерусалиме в 1950 году.

Мирон Сима был избран действительным членом Академии художеств Цюриха и Флоренции.

С 1955 по 1977 годы Сима пишет ряд блестящих работ, экспериментируя с цветом, что приводит к его международному признанию по всей Европе.

«Beggars Sleeping Outdoors» — одно из самых значительных и впечатляющих произведений искусства в этой области.

Умер М. Сима в Иерусалиме (Израиль) в 1999 году.

Значительная коллекция его работ находится в художественном музее Эйн Харод (Ein Harod Museum of Art). Основные ретроспективы работ М. Сима были проведены в Израиле в 2000 и 2001 годах.

Ссылка править