«Челове́к с киноаппара́том» — бессюжетный немой экспериментальный документальный фильм советского режиссёра Дзиги Вертова, выпущенный на экраны в 1929 году.

Человек с киноаппаратом
Постер фильма
Жанр документальный фильм
Режиссёр Дзига Вертов
Автор
сценария
Дзига Вертов
Оператор Михаил Кауфман
Композитор
Кинокомпания ВУФКУ
Дистрибьютор неизвестное[d]
Длительность 66 минут
Страна
Язык Русский
Год 1929
IMDb ID 0019760
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

В 2012 году в опросе почти тысячи кинокритиков британского журнала Sight & Sound «Человек с киноаппаратом» занял восьмое место списка лучших фильмов всех времён[1]. В 2014 году Sight & Sound назвал картину лучшим документальным фильмом всех времён[2][3][4]. В списке ста лучших украинских фильмов по версии кинокритиков, составленном в 2021 году, фильм занимает 3-е место[5].

Авторский замысел править

«Человек с киноаппаратом» продолжает экспериментирование Вертова, его брата и жены с техникой «киноглаза», призванной продемонстрировать широкие возможности киноязыка, принципиально отличные от возможностей литературы и театра. Вертов был убеждён, что те процессы, которые остаются вне поля человеческого зрения, способна запечатлеть современная кинотехника. Инструментом глубинного анализа повседневной реальности виделась монтажная обработка и ритмическая «перетасовка» отснятых изображений.

В начале фильма даётся авторская характеристика фильма:

Вниманию зрителей: настоящий фильм представляет собой опыт кинопередачи видимых явлений. Без помощи надписей (Фильм без надписей), без помощи сценария (Фильм без сценария), без помощи театра (Фильм без декораций, актёров и т. д.). Эта экспериментальная работа направлена к созданию подлинно международного абсолютного языка кино на основе его полного отделения от языка театра и литературы.

Одним из главных персонажей фильма стал киносъёмочный аппарат, роль которого выполнила самая популярная в те годы французская камера Debrie Parvo. Она же, благодаря своей компактности, позволила снимать с самых неожиданных точек, продемонстрировав возможности «нового зрения»[6]. С помощью анимации камера на штативе «оживает», становясь альтер эго создателей фильма.

Сюжет править

Фильм составлен из коротких документальных фрагментов (зачастую всего несколько кадров), изображающих хаотичную жизнь современного города: движение транспорта и людей, труд рабочих на промышленных предприятиях, культурные мероприятия, медицинские учреждения. Здесь представлена подлинная энциклопедия операторских и монтажных техник: скошенные углы, съёмка в отражении, покадровая съёмка, ускоренная съёмка, совмещение двух и более изображений на одном кадре и так далее. На протяжении долгого времени Вертов и Кауфман с разнообразных ракурсов снимали на улицах Одессы, Киева и Москвы всё, что представлялось им интересным[* 1]. На базе отснятого материала жена режиссёра Е. Свилова смонтировала практически абстрактный в своей бессюжетности фильм.

Симфония монтажа править

Вертов отринул титры как элемент литературного повествования и открыл способ передачи смысла чисто кинематографическими средствами — через сложнейшие приёмы визуального сопоставления и ассоциативного монтажа. Сгущённость монтажных решений оставляет впечатление, что на экране за один раз происходят полдюжины разных событий, что отражает плотность чувственных ощущений в условиях современной городской жизни[8].

Джим Хоберман назвал «урбанистическую симфонию-калейдоскоп» Вертова кинематографическим эквивалентом джойсовского «Улисса»: благодаря визуальной рифмовке «каждый кадр вписан в те или иные ассоциативные ряды»[8]. По словам киноведа, «Человек с киноаппаратом» — главный кандидат на звание фильма с наибольшей плотностью монтажных склеек[8]. Именно монтаж наполняет смыслом проносящиеся образы. В этом панегирике человеческому труду как процессу преобразования реальности цикл кинопроизводства сопоставлен с индустриальным конвейером, а ритмы обычного дня уподоблены круговращению жизни и смерти[8].

Вертов предлагает зрителям поставить себя на место кинематографистов, приглашает их воспринимать киноизображение (и, как следствие, окружающий мир) творчески[8]. На протяжении фильма внимание всё время заостряется на том, как кинооператор и монтажёр не столько фиксируют, сколько заново конструируют окружающую их действительность.

Полная версия фильма

Звуковое сопровождение править

Фильм немой, хотя его показ в кинотеатрах и сопровождался живой музыкой. Для современных переизданий было создано более десяти саундтреков. На рубеже XX и XXI вв. над звуковой дорожкой к фильму работали Alloy Orchestra (1995)[9], Biosphere (1996), In The Nursery (1999), The Cinematic Orchestra (Man with a Movie Camera, 2002), Майкл Найман (2002) и многие другие.

 
В руках главного героя в фильме снят популярный в те годы киносъёмочный аппарат «Дебри́»[10].

Примечания править

  1. В некоторых кадрах мелькают утраченные ныне памятники архитектуры — как, например, Страстной монастырь на Пушкинской площади, небоскрёб Гинзбурга в Киеве и др. Начальные кадры — интерьер лучшего в Киеве кинотеатра на Крещатике, принадлежавшего до революции предпринимателю А. Шанцеру (не сохранился)

Источники править

  1. "Sight & Sound Revises Best-Films-Ever Lists". studiodaily. 2012-08-01. Архивировано из оригинала 5 февраля 2021. Дата обращения: 1 августа 2012.
  2. Silent film tops documentary poll. BBC News (1 августа 2014). Дата обращения: 1 августа 2014. Архивировано 4 июня 2018 года.
  3. The Greatest Documentaries of All Time. Дата обращения: 1 августа 2014. Архивировано 26 января 2017 года.
  4. Filmmakers’ Greatest Documentaries of All Time. Дата обращения: 1 августа 2014. Архивировано 6 августа 2014 года.
  5. 100 найкращих українських фільмів усіх часів за версією кінокритиків. Список (укр.). Детектор Медіа. www.bbc.com (25 июня 2021). Дата обращения: 4 июля 2021. Архивировано 6 июля 2021 года.
  6. MediaVision, 2011, с. 63.
  7. Дзига Вертов. Дата обращения: 12 августа 2012. Архивировано 12 ноября 2011 года.
  8. 1 2 3 4 5 The Village Voice Film Guide. ISBN 978-0-471-78781-5. Pages 163—164.
  9. Человек с киноаппаратом (Alloy Orchestra), 01:05:37, 1929 на YouTube
  10. Дмитрий Масуренков. Киноаппараты «Дебри» // «Техника и технологии кино» : журнал. — 2007. — № 4. Архивировано 16 октября 2012 года.

Литература править

  • Масуренков Д. Кинематограф. Искусство и техника. Часть 2 // MediaVision : журнал. — 2011. — № 6. — С. 62—64.

Ссылки править