Редактирование: Синтезатор

{{другие значения|Синтезатор (значения)}}

'''Синтеза́тор''' ({{lang-en|Synthesizer}}) — [[Электронные музыкальные инструменты|электронный музыкальный инструмент]], создающий ([[синтез]]ирующий) [[звук]] при помощи одного или нескольких [[Электрический генератор|генераторов]] звуковых волн. Требуемое звучание достигается за счёт изменения свойств электрического сигнала (в аналоговых синтезаторах) или же методом настройки параметров центрального процессора (в цифровых синтезаторах).

* Синтезатор, выполненный в виде корпуса с клавиатурой, называется ''клавишным синтезатором''.

* Синтезатор в виде корпуса без клавиатуры называется ''синтезаторным модулем'' и управляется от [[MIDI-клавиатура|MIDI-клавиатуры]] или другого устройства, например, [[MIDI-гитара|MIDI-гитары]].

* В случае, если клавишный синтезатор оборудован встроенным [[секвенсор]]ом, он называется ''[[Музыкальная рабочая станция|рабочей станцией]]''.

* Синтезатор в виде компьютерной программы (например, [[Reason]]), использующей универсальную [[Звуковая плата|звуковую плату]] для озвучивания и стандартные средства ввода-вывода (компьютерную клавиатуру, мышь, монитор, а также, возможно, MIDI-клавиатуру), называется ''программным синтезатором''.

== Типы синтеза ==

В зависимости от способа генерации звуковых волн и их преобразования синтез звука можно классифицировать следующим образом:

Физический синтез, в котором за счёт использования мощных процессоров производится моделирование реальных физических процессов, протекающих в музыкальных инструментах того или иного типа. Например, для духовых свистковых инструментов типа флейты параметрами будут длина, профиль и диаметр трубы, скорость воздушного потока, материал корпуса; для струнных инструментов — размер корпуса, материал, длина и натяжение струн и т. д. Физический синтез используют такие инструменты, как Yamaha VL-1, Roland V-Piano, Korg OASYS, Alesis Fusion и т. д.

=== Аналоговые синтезаторы ===

Реализуют аддитивный и субтрактивный типы синтеза. Главная особенность данной категории заключается в том, что для генерации и обработки звука используются физические процессы, протекающие в электрических цепях. Изменения электрического сигнала, вызываемые этими процессами, после усиления и воспроизведения через наушники или динамики и создают звук. Отдельные электрические цепи, реализующие определённый процесс (например, осциллирование, фильтрацию, модуляцию), часто реализуют в виде самостоятельных модулей. Соединение различных модулей синтезатора производится при помощи специальных кабелей — patch-проводов, отсюда «патч» — обиходное название определённого тембра синтезатора среди музыкантов. Аналоговые синтезаторы могут содержать цифровые компоненты в цепях управления параметрами синтеза. Основные достоинства аналоговых синтезаторов заключаются в том, что все изменения характера звучания во времени, например, движение частоты среза фильтра, происходят исключительно плавно (непрерывно). К недостаткам относятся высокий уровень шума; проблема нестабильности настройки в настоящее время преодолена. Наивысшего расцвета аналоговые синтезаторы классической архитектуры достигли в конце 1970х - начале 1980х гг. Некоторые инструменты той эпохи стали культовыми, к примеру Minimoog Model D, Sequential Circuits Prophet~5, Oberheim OB-8, ARP Quadra, Roland Jupiter-8, Yamaha CS-80. С середины 2000х наблюдается возвращение интереса музыкантов к данной категории инструментов. К наиболее известным, используемым в наше время аналоговым синтезаторам относятся: Moog серии Phatty, Dave Smith Instruments Prophet `08, Elektron Analog Four, Arturia Minibrute, Korg Minilogue, Korg MS-20 mini.

Включают в себя собственно цифровые синтезаторы, а также их вариации: виртуальные синтезаторы-плагины/standalone и интерактивные синтезаторы. Они реализуют разнообразные типы синтеза. Для генерации и обработки звука используются [[Математическая модель|математические модели]] как реальных, так и абстрактных процессов, например, осциллирования, фильтрации, модуляции и т. д. Эти модели реализуются с помощью специализированных логических схем с фиксированным алгоритмом работы, с помощью [[Цифровой сигнальный процессор|цифровых сигнальных процессоров]], либо с помощью [[Процессор|центрального процессора]], выполняющего определённую программу. Результат моделирования, представляющий собой [[Числовая последовательность|числовую последовательность]], попадает на [[цифро-аналоговый преобразователь]], где преобразуется в электрический сигнал. Этот сигнал после усиления и воспроизведения через наушники или динамики и создаёт звук. По сути, цифровой синтезатор представляет собой узкоспециализированный компьютер. Наиболее передовые модели современных цифровых синтезаторов (Korg OASYS, [[Roland Fantom X|Roland Fantom]], Yamaha Motif), подобно персональным компьютерам, позволяют обновлять операционную систему, содержат страничные меню, встроенные справочные файлы, скринсейверы и т. д. Виртуальные синтезаторы являются разновидностью цифровых синтезаторов, однако они представляют собой особый вид программного обеспечения. Для создания звука используются центральный процессор и оперативная память персонального компьютера, а для вывода звука на воспроизводящее устройство используется звуковая карта ПК. Виртуальные синтезаторы могут представлять собой как самостоятельные (stand-alone) программные продукты, так и плагины (plug-ins) определённого формата ([[Virtual Studio Technology|VST]], [[DXi]], [[RTAS]], [[TDM]], [[LADSPA]] и т. д.), предназначенные для запуска внутри программы-хоста, обычно многоканального рекордера ([[Cubase VST]], [[Cakewalk Sonar]], [[Logic Pro]], [[Pro Tools]], [[Ardour]] и т. д.). Высокая доступность обусловливает растущую популярность виртуальных синтезаторов, в том числе моделей реально существующих инструментов (например, [[Native Pro53]] — эмулятор синтезатора [[Prophet]], [[Novation V-Station]] — эмулятор синтезатора [[Novation K-Station]], [[Korg Legacy]] — эмуляторы синтезаторов [[Korg M1]], [[Wavestation]], [[PolySix]], [[MS20]] и т. д.). Интерактивные, или домашние синтезаторы также представляют собой разновидность цифровых синтезаторов, предназначенную специально для домашнего и салонного любительского музицирования, а также для интерактивного обучения музыке. Обычно в таких синтезаторах отсутствуют средства для развитого редактирования звука, включая регуляторы реального времени. Акцент делается на реалистичной имитации разнообразных оркестровых инструментов и использовании функции автоматического аккомпанемента. В этом случае для того, чтобы сыграть какое-либо музыкальное произведение, исполнителю не требуется программировать тембры или записывать партии в секвенсор — достаточно выбрать готовый тембр для мелодии и стиль для автоаккомпанемента. Безусловно, управление подобными синтезаторами существенно проще, чем у профессиональных исполнительских моделей и зачастую доступно даже ребёнку. Многие синтезаторы подобного типа включают в себя обучающие игры типа «угадай ноту» или «угадай аккорд», сборники готовых музыкальных произведений для прослушивания и разучивания, функцию караоке с выводом на экран текста песни и т. д. К данной категории синтезаторов относятся семейства Yamaha PSR, Casio CTK/WK, Roland E/VA/EXR и т. д.

Идея синтеза звука, — то есть получение сложного звука, состоящего из основного (тона) и дополнительных к нему ([[обертон]]ов), — зародилась задолго до открытия электричества. Уже в регистрах обычного [[орган (музыкальный инструмент)|орга́на]] использовался так называемый «''микстурный регистр''», в котором одна труба давала основной тон, а несколько дополнительных трубочек добавляли к нему обертоны. Это и был синтез, — составление звука из нескольких компонентов, — но ещё не электрический<ref name ="газарян">{{книга|автор=Газарян С.|часть=Синтезатор|заглавие=В мире музыкальных инструментов|ссылка=http://vkluchi-zvuk.ru/music/Manual/v_mire_muz_instrumentov.pdf|издание=2-е|место=Москва|издательство=Просвещение|год=1989|страницы=170|страниц=192|isbn=5-09-001008-0}}</ref>.

[[Файл:Teleharmonium1897.jpg|thumb|190 пкс|<center>Телегармониум Кэхилла, 1897</center>]]

После войны эпохальные открытия в области радиоэлектронных и электромагнитных технологий позволили постепенно решить проблему габаритов и цены музыкальных синтезаторов. Если очередной революционный синтезатор [[Меллотрон|«Mark I»]], выпущенный в 1955 году, стоил $175 000, то в следующем поколении этих инструментов, — отцом которого в 1964 году стал американский [[бакалавр]] в области электротехники [[Роберт Муг]]<ref>Кстати, изобретательный электротехник Роберт Муг 10 лет до этого зарабатывал на жизнь производством и продажей тех самых [[терменвокс]]ов по своей технологии.</ref>, — хороший синтезатор стоил уже $7 000, а в 1970 появился и его революционный синтезатор [[Minimoog|«Minimoog»]] — всего за $1 500<ref name="летопись" />. В каком-то смысле «Minimoog» предопределил моду на электронные клавишные в начале 1980-х, возникновение музыки так называемой [[Новая волна (музыка)|«Новой волны»]]<ref name="летопись" />.

В 1980-х годах развитием синтезаторов стали [[ромплер]]ы — уже без генераторов, воспроизводящие заранее записанные [[семпл]]ы.

В 1990-х годах появились [[цифровые технологии|цифровые]] синтезаторы. Первым был «Nord Lead» от компании Clavia<ref name="летопись" />.

Исполнители на клавишном синтезаторе, в отличие от других музыкантов (скрипачей, пианистов, балалаечников и т.д.), до сих пор не имеют краткого наименования. Связано это с трудностью образования удачного краткого наименования для играющих на синтезаторе. В 2015 году преподавателем клавишного синтезатора Кунгуровым А.В. было предложено наименование «синтезёр»[http://elibrary.ru/item.asp?id=25848426][http://sociosphera.com/files/conference/2015/Paradigmata_poznani_4-15/138-140_a_v_kungurov.pdf], впрочем, этот неологизм в России не прижился.

[[Файл:Polivoks.jpg|thumb|<center>[[СССР|Советский]] аналоговый синтезатор [[поливокс|«Поливокс»]]</center>]]

В [[советское время]] многие<!--большинство?--> музыканты начинали играть на отечественных (советских) синтезаторах. Самыми популярными были [[Аэлита (синтезатор)|Аэлита]], [[Перле]], [[Алиса (синтезатор)|Алиса]], [[Юность (синтезатор)|Юность]], [[Форманта (синтезатор)|Форманта]], [[Лель (синтезатор)|Лель]], [[Поливокс]]<ref>Группа [[Rammstein]] использовала в одном из своих альбомов синтезатор Поливокс, а также французский композитор [[Жарр, Жан-Мишель]] приобрёл синтезатор Форманта-мини.</ref>.

В СССР композиторы использовали синтезаторы начиная с конца 1950-х годов. В академической музыке применение синтезаторов носило характер эксперимента. Так, для [[АНС (синтезатор)|АНСа]] писали «авангардисты» [[Шнитке, Альфред Гарриевич|А.Г. Шнитке]] («Поток»), [[Губайдулина, София Асгатовна|С.А. Губайдулина]], [[Денисов, Эдисон Васильевич|Э.В. Денисов]] и др.

Синтезаторы широко применялись в советской киномузыке, обычно для создания фантастических ирреальных образов, как в фильмах [[Человек-амфибия|«Человек-амфибия»]] (1961, композитор [[Петров, Андрей Павлович|А.П. Петров]]) и [[Барьер неизвестности|«Барьер неизвестности»]] (1961, композитор [[Вайнберг, Моисей Самуилович|М.С. Вайнберг]]), но также и в эмоционально нейтральном контексте как в фильме «Время летних отпусков» (1960, композитор [[Эшпай, Андрей Яковлевич|А.Я. Эшпай]]). Особенно широко в своей киномузыке 1960-х и 1970-х гг. пользовался синтезаторами [[Зацепин, Александр Сергеевич|А.С. Зацепин]], используя инструмент в разном эмоциальном контексте, в том числе, и как юмористическую краску (испуг С.С. Горбункова в фильме [[Бриллиантовая рука|«Бриллиантовая рука»]], 1968).

<!-- == См. также ==

* [[Цифровое фортепиано]]

* [[Милтон Бэббит]]-->

== Примечания ==

{{примечания}}

* [http://zvukopedia.ru/synthesis.html Основы синтеза звука]