Джузеппе Амизани (итал. Giuseppe Amisani; 7 декабря 1881 года — 8 сентября 1941 года) — итальянский художник-портретист, работавший в стиле Belle Époque (Прекрасная эпоха). Амизани также известен как «художник королей» и «поэт Портофино».

Джузеппе Амизани
итал. Giuseppe Amisani
Дата рождения 7 декабря 1881(1881-12-07)[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 8 сентября 1941(1941-09-08)[1][2] (59 лет)
Место смерти
Страна
Жанр пейзажи, портрет
Учёба Академии ди Брера в Милане
Стиль Прекрасная эпоха, Скапильятура позднего романтизма
Награды I° Mylius-Bernocchi (l'Eroe, 1908), Fumagalli (1912)
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Жизнь править

Художник Амизани родился 7 декабря 1881 года на Пьяцца Меркато (Рыночная площадь; ныне Пьяцца Амизани, то есть площадь Амизани) в коммуне в Меде-ди-Ломеллина, близ Павии в Ломбардии, Северной Италии. Учился в техническом институте, где провалил курс технического черчения[3]; Учился живописи в Aкадемии изящных искусств Брера в Милане под руководством Чезаре Таллоне и Веспасиано Биньями[4]. Выиграл премию Академии за картину «Герой» (итал. «l'Eroe») в 1908 году[5] и в 1911 году выиграл премию Фумагалли за портрет Лиды Борелли[6]:208. С тех пор сосредоточился почти исключительно на портретной живописи[4]; интересны его пейзажи итальянских Альп, Родоса и Туниса[5][7].

Амизани был всемирно известным художником своего времени. Путешествуя, он провел несколько лет в Аргентине и Бразилии[3], побывал также в Англии, Франции, Северной Африке и в Соединенных Штатах.

Скончался в Портофино 8 сентября 1941 года[8].

Художественный рынок править

Джузеппе Амизани был признан одним из самых важных художников своего времени на мировом уровне. В настоящее время, хотя картина маслом на картоне Амисани часто продается за сумму от 15 000 до 80 000 евро[9], некоторые художественные галереи выставляют его работы даже по цене в 15 миллионов евро.[10]

Наиболее ценные и востребованные работы Джузеппе Амизани — это портреты женщин.

Галерея править

Творчество править

 
Джузеппе Амизани, портрет Лиды Борелли, 1910 Калифорния.

Среди многих картин, написанных Амизани — портреты женщин. Среди них: La Teletta, находится в Галерее современного искусства в Милане; Ritratto di Lyda Borelli — в музее искусств в Сан-Паулу, портрет актрисы Maria Melato и другие.[5]

В 1924 году, на пике своей карьеры, он был приглашён в Египет для выполнения росписей во дворце Рас-Эль-Тин короля Египта Ахмеда Фуад I. Там он нарисовал портрет сына Ахмеда Фуада I — Фарука[3]. В 1926 году Амизани, по заказу издателей итальянского еженедельника L’Illustrazione Italiana рисовал пейзажи в Родосе. В следующем году он выставил свои пейзажи Северной Африки на выставке в Лондоне.

Его автопортрет был показан на Венецианской Биеннале в 1930 году, и позже был куплен для галереи Уффици, Флоренция. Другие его произведения находятся в музеях Бари, Пьяченца и Лимы (Перу)[11].

Несмотря на то, что Амизани был современником художников Умберто Боччони и Пабло Пикассо, он полностью игнорировал новые течения в живописи, такие как футуризм и кубизм, изменившие облик изобразительного искусства XX века, предпочитая удовлетворять вкусы своих клиентов, которые были знатными, богатыми и знаменитыми людьми своего времени[3].

Картины художника радуют своей элегантностью и свежими красками[5].

Ретроспективная выставка работ Джузеппе Амизани проводилась в Кастелло Сфорца в Виджевано в провинции Павия в Италии в 2008 году[12].

Арт-рынок править

Самые ценные и востребованные работы Джузеппе Амизани — женские лица.

Стиль править

Великая заслуга Джузеппе Амизани в том, что он порвал с традицией и создал свою собственную картину, прожил реальность, приписал теме ядро ​​новых эмоций. В его живописи есть свежесть и легкость выражения, взятого с натуры и быстро закрепленного на холсте; ему удается пластически моделировать фигуры с помощью некоторых жестов и использовать цвет с помощью материальных мазков. Этот его фундаментальный дар непосредственного живописца всегда удерживал его от интеллектуалистических теорий и отклонений. Амизани — художник, который должен рисовать то, что видит, умея схватывать реальность и быстро переводить ее в соответствии со своим внутренним видением. Его великая живопись, сочная и зернистая, формирует и определяет все в плоскостях и точках: это свободный и непосредственный реализм, который, в конце концов, более прочно привит к старому течению позднего итальянского импрессионизма Франческо Филиппини, который был настоящим мастером, отцом филиппинизма художественного движения, но перешедшим от Транкильо Кремона к Эмилио Гола.

Выставки править

Амизани и его работы участвовали в выставках:

  • Амизани и Амедео Бокки, выставка в Пинакотеке Брера, Brera академия, Милан, 1912.
  • Авторские выставки живописца Джузеппе Амизани, Лондон и Милан, 1923.
  • Венецианская биеннале, XVII Esposizione Internazionale d’arte, Венеция, 1930.
  • Giuseppe Amisani, Il pittore dei Re, Castello Sforzesco, Vigevano, Павия, Италия, 2008[13].
  • Rirì la sciantosa e le altre. Ritratti di donne nella pittura di Giuseppe Amisani (1879—1941), Galleria Civica di Bari, 2012.

лица женщин править

Выставки править

Он принимал участие в нескольких выставках в Лондоне, Нью-Йорке, Милан, Рим, Венеция, Сан-Паулу, Буэнос-Айрес, Лима и Каир.

  • Giuseppe Amisani e Amedeo Bocchi, Esposizione di Belle Arti di Brera, Milano, 1912
  • Mostra individuale del pittore Giuseppe Amisani, Galleria Pesaro con l’organizzazione di The Studio, Londra (Regno Unito), 1923.
  • Mostra individuale del pittore Giuseppe Amisani e dello scultore Eugenio Pellini, Galleria Pesaro con l’organizzazione di The Studio, Milano, Italia, 1923.
  • Exotic Egyptian views, Arlington Gallery, Bond Street, Londra (Regno Unito), 1927.
  • XVII Esposizione Internazionale d’arte, Biennale di Venezia, Venezia, 1930[14].
  • Mostra Commemorativa di Giuseppe Amisani, Milano 1951[15].
  • Accoppiamenti giudiziosi: Industria, arte e moda in Lombardia: 1830—1945, Museo d’arte moderna e contemporanea (Varese), Sergio Rebora, Anna Bernardini, 2004.
  • Industria, arte e moda in Lombardia: 1830—1945, Castello di Masnago, 2005[16].
  • Da Pellizza a Carrà: artisti e paesaggio in Lomellina, Vigevano, 2007[14].
  • Giuseppe Amisani, Il pittore dei Re, Castello Sforzesco, Pavia, 2008.
  • Rirì la sciantosa e le altre. Ritratti di donne nella pittura di Giuseppe Amisani (1879—1941), Galleria Civica di Bari, 2012[17].
  • Il Novocento a Palazzo Isimbardi: nelle collezioni della Provincia di Milano, Raffaele De Grada, Palazzo Isimbardi, Milano.
  • Antonio Mancini, 1852-1930 : il collezionismo del suo tempo in Lombardia, Accademia Tadini, Lovere, 1997.
  • From the Collection of the Uffizi Gallery, Pechino (2010) e Changsha (2011), China[14].
  • La collezione Terruzzi, Palazzo Reale, Milano, 2008.

Примечания править

  1. 1 2 RKDartists (нидерл.)
  2. 1 2 Giuseppe Amisani (англ.) // Benezit Dictionary of ArtistsOUP, 2018. — ISBN 978-0-19-977378-7doi:10.1093/BENZ/9780199773787.ARTICLE.B00004103
  3. 1 2 3 4 Michele Tavola (11 October 2008).
  4. 1 2 Biografie: Giuseppe Amisani (in Italian).
  5. 1 2 3 4 Giorgio Nicodemi (1929) AMISANI, Giuseppe Архивная копия от 5 марта 2016 на Wayback Machine (in Italian).
  6. Francesca Cagianelli, Dario Matteoni (eds.) (2008).
  7. Chiara Gatti, Leo Lecci (2008).
  8. [s.n.] (1948) AMISANI, Giuseppe Архивная копия от 5 марта 2016 на Wayback Machine (in Italian).
  9. “Il Circo” Lot 1247758‘‘Proantic Italia” 20.03.2024.
  10. “Восточная сцена…” Лот 53. Просмотрено 20 марта 2024 года.
  11. Mario Quesada. Museo d’arte italiana di Lima. — Marsilio, 1994.
  12. Arte: Giuseppe Amisani (1879—1941). Дата обращения: 21 января 2016. Архивировано 27 октября 2014 года.
  13. [1] Архивная копия от 28 января 2016 на Wayback Machine Repubblica, 27 сентября 2008
  14. 1 2 3 [2] Архивная копия от 3 марта 2016 на Wayback Machine Polo Museale Fiorentino, Centro documentazione, Ufficio Ricerche
  15. [3] Архивная копия от 18 августа 2016 на Wayback Machine Biennale di Venezia, volume 12, Arno Press, 1971
  16. [4] Архивная копия от 22 ноября 2015 на Wayback Machine Corriere della Sera, 25 novembre 2004
  17. [5] Архивная копия от 5 марта 2016 на Wayback Machine La Provincia, 4 marzo 2011

Литература править

  • Giuseppe Amisani, Il pittore dei Re, Skira, 2008. ISBN = 978-88-6130-941-8
  • Francesca Cagianelli e Dario Matteoni (a cura di), La Belle époque. Arte in Italia (1880—1915), Cinisello Balsamo (MI), Silvana Editoriale, 2008, ISBN 978-88-366-1030-3.
  • Luciano Caramel, I dipinti dell’800 nella Collezione Guido Rossi nel Museo Nazionale della Scienza e della Tecnica di Milano, Busto Arsizio, 1986
  • Francesca Cagianelli, Dario Matteoni, Déco: arte in Italia, 1919—1939, Silvana, 2009
  • Sotheby’s, Dipinti e disegni, 1992
  • La Ca' Granda: cinque secoli di storia e d’arte, Palazzo Reale di Milano, 1981
  • Egitto, Guide verdi d’Europa e del mondo, Milano, Touring Editore, 2011, ISBN 978-88-365-5028-9
  • Francesca Cagianelli e Dario Matteoni (a cura di), La Belle époque. Arte in Italia (1880—1915), Cinisello Balsamo (MI), Silvana Editoriale, 2008, ISBN 978-88-366-1030-3.
  • Luciano Caramel, Musei di Monza: Museo civico dell’Arengario, 1981
  • Maria Teresa Fiorio, Pinacoteca del Castello Sforzesco, Milano, 2001
  • A Checklist of Painters, C 1200—1994 Represented in the Witt Library, Witt Library, Courtauld Institute of Art, Londra, 1996
  • Philip Hook, Mark Poltimore, Popular 19th century painting: a dictionary of European genre painters, Antique Collectors' Club, 1986
  • The Illustrated London News, Volume 178, Edizione 2, ed. Illustrated London News & Sketch Limited, Londra, 1931
  • Henry McBride, Creative Art: A Magazine of Fine and Applied Art, Volume 7, A. & C. Boni, 1930
  • Mario Quesada, Museo d’arte italiana di Lima, Venezia, Marsilio, 1994, ISBN 88-317-5928-0.
  • Carlo Sisi, Alberto Salvadori, Galleria d’arte moderna di Palazzo Pitti: catalogo generale (Florence, Italy), 2008
  • Chiara Gatti e Leo Lecci (a cura di), Giuseppe Amisani. Il pittore dei re, Milano, Skira, 2008, ISBN 88-6130-941-0, SBN IT\ICCU\ART\0001755.
  • Barbara Cinelli (a cura di), Arte moltiplicata. L’immagine del '900 italiano, Milano, Bruno Mondadori, 2014, ISBN 978-88-6159-857-7.
  • Raffaele De Grada, Palazzo Isimbardi (Milan, Italy), Vita Firenza ed.
  • Raffaele Calzini, G. Amisani: con otto tavole a colori, Istituto Italiano d’Arti Grafiche, 1942
  • Giuseppe Amisani, Salvatore Gotta,Ottocento'.: la nostra passione, Volume 2, Baldini & Castoldi, 1942
  • Giorgio Nicodemi, Giuseppe Amisani, Milano, 1924
  • Angelo Fortunato Formiggini, Chi è?: Dizionario degli Italiani d’oggi, Giuseppe Amisani, 1940
  • Raffaele Calzini, Giuseppe Amisani, Edizioni del Poligono, 1931
  • Susanna Zatti, La collezione Morone, Musei civici Pavia (Italy), 2002
  • Ottino Della Chiesa A., «Dipinti nel Museo Nazionale della Scienza e della Tecnica : Milano», Milano, 1962
  • Luiz Marques, Catálogo do Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand: Arte italiana. São Paulo: Prêmio, 1998. p. 157, vol. I. CDD-709.4598161
  • Maurizio Agnellini, Novecento italiano: pittori e scultori 1900—1945, 1997
  • Carlo Pirovano, La Pittura in Italia: Il Novecento — Volumi 1-2, 1992
  • Mario Monteverdi, Storia della pittura italiana dell’Ottocento, Volume 2, 1984
  • Gaetano Panazza, La pinacoteca e i musei di Brescia, 1968
  • Raffaele De Grada, Cristina Fiordimela, Ottocento Novecento: le collezioni d’arte
  • Giuseppe Masinari, Salvatore Gotta, Amisani, Rotary Club, 1973
  • De Grada R. / Fiordimela C., Ottocento Novecento. Le collezioni d’arte del Museo della Scienza e della Tecnica «Leonardo da Vinci» di Milano, Garbagnate Milanese, 2000
  • Raffaele Calzini, G. A., in Emporium, 1920, pp. 289—293
  • U. Galetti-E. Camesasca, op. cit. 1951, p. 55
  • A. M. Comanducci, op. cit. 1962, p. 44
  • V. Bucci, G. Amisani, Milano 1924
  • M. Merlo, Giuseppe Amisani e Ferdinando Bialetti, Mede Lomellina 1970
  • O pintor Amisani. O Correio Paulistano, São Paulo, p. 3, 01 dez. 1912.
  • GIUSEPPE AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 05 dez. 1912.
  • HOSPEDES E VIAJANTES. O Correio Paulistano, São Paulo, 20 ago. 1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 03 set. 1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 05 set. 1913.
  • 14 Em: O Correio Paulistano. Registro de Arte. Exposição Amisani. 05/09/1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 12 set. 1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 25 set. 1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Correio Paulistano, São Paulo, 28 set. 1913.
  • MOSTRA AMISANI. Fanfulla, São Paulo, 01 set. 1913.
  • L’Esposizione Amisani. Fanfulla, São Paulo, 05 set. 1913.
  • Il magnifico sucesso all’Esposizione Amisani. Fanfulla, São Paulo, 28 set. 1913.
  • L’Esposizione Amisani. Fanfulla, São Paulo, 02 out. 1913.
  • EXPOSIÇÃO AMISANI. O Estado de São Paulo, São Paulo, 02 out. 1913.
  • BUCCI, V., MELANI, A. Mostra Individuale del pittore Giuseppe Amisani. Galeria Pesaro, Milan
  • Milão: Bestetti e Tumminelli, 1926
  • CALZINI, Raffaele. Artisti contemporanei : Giuseppe Amisani. IN Emporium, 52.1920, p. 283—293
  • CAMARGOS, Marcia. Villa Kyrial: crônica da Belle Époque paulistana. 2ed. São Paulo: SENAC, 2001.
  • COMANDUCCI, A. M. Dizionario illustrato dei pittori e incisori italiani moderni (1800—1900). Milano: Pizzi & Pizio, 1945. v.1.
  • GATTI, Chiara., LECCI, Leo. Giuseppe Amisani (1879—1941) — Il pittore dei re. Milão: Skira, 2008.
  • Giuseppe Amisani e il ritratto di primo Novecento IN Da Pellizza a Carrà : artisti e paesaggio in Lomellina. A cura di Alberto Ghinzani. Comune di Vigevano. 1ed.Milan, Skira, 2007.
  • LOBATO, Monteiro. Idéias de Jeca Tatu. 1ed. São Paulo: Globo, 2008.
  • MASINARI, Giuseppe Giuseppe Amisani. IN. Rob ad Med. 1ed. Mede Lomellina: Rotary Club, Vigevano — Mortara, 1973.
  • NICODEMI, Giorgio. Giuseppe Amisani. 1ed. Milano: Pizzi e Pizio, 1923.
  • PITTA, Fernanda. Pintores Italianos em São Paulo — O caso da Culla Tragica de Giuseppe Amisani. 19&20. Rio de Janeiro, v. III, n. 2, abr. 2008. Disponível em: http://www.dezenovevinte.net/obras/obras_pf_cullatragica.htm.
  • ROSSI, Mirian Silva. Circulação e mediação de obras de arte na Belle Époque paulistana.
  • Anais do Museu Paulista, ano/vol.6/7, número 007. São Paulo, Brasil. pp. 83-122.