Андре, Карл (художник)
Карл Андре (англ. Carl Andre; 16 сентября 1935[1][2][…], Куинси, Массачусетс[5] — 24 января 2024[3], Нью-Йорк, Нью-Йорк) — американский художник, представитель минимализма. Характерные черты скульптуры Андре — использование промышленных материалов, модульных единиц, артикуляция трёхмерности посредством рассмотрения негативного и позитивного пространства. Андре стремился свести словарь скульптуры к базовым фонемам, таким как квадраты, кубы, линии и диаграммы. В исследовании формы структуры и пространства Андре делал акцент на отношения места и зрителя. Его композиции лежат где-то между бытием идей и тестированием границ физического присутствия.
| Карл Андре | |
|---|---|
| англ. Carl Andre | |
| Дата рождения | 16 сентября 1935[1][2][…] |
| Место рождения | Куинси, Массачусетс |
| Дата смерти | 24 января 2024[3] (88 лет) |
| Место смерти | |
| Страна | |
| Супруга | Ана Мендьета[6] |
| Жанр | скульптура, живопись |
| Учёба | |
| Стиль | минимализм |
| Награды | |
| Сайт | carlandre.net (англ.) |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Биография и творчество править
Андре родился 16 сентября 1935 года в Куинси, Массачусетс. Он изучал искусство в Академии Филипса в Андовере (Массачусетс) с 1951 по 1953. Во время учёбы в академии он подружился с Холлисом Фрэмптоном, который позднее повлиял на радикальные подходы Андре к скульптуре.
Андре служил в армии США в Северной Каролине в 1955—1956, переехал в Нью-Йорк в 1956. В Нью-Йорке Фрэмптон представил Андре Константину Бранкузи, благодаря которому Андре в 1958 вновь свёл знакомство с бывшим сокурсником по Академии Филипса, Фрэнком Стеллой. Андре делил студию со Стеллой с 1958 по 1960.
В ранних скульптурах Андре из дерева можно увидеть влияние Бранкузи, но разговоры со Стеллой о пространстве и форме привели его к поискам в другом направлении. В период, когда Андре делил студию со Стеллой, он создал серию деревянных скульптур, таких как Radial Arm Saw (1959) и Maple Spindle Exercise (1959).
С 1960 по 1964 Андре работал кондуктором в Нью-Джерси. Опыт «синего воротничка» повлиял на творческую индивидуальность Андре. Впоследствии для него не было необычным одеваться в комбинезон и синюю рубашку даже на самые официальные мероприятия.
В этот период Андре сфокусировался преимущественно на написании текстов (только в 1980 была опубликована книга «12 диалогов»). Конкретная поэзия Андре выставлялась в США и Европе, полное собрание находится в коллекции Стеделийк Музеума в Амстердаме.
В 1960 Андре сделал наброски серии скульптур, которую он назвал «Элементы». Он предполагал делать эти скульптуры из стандартных блоков дерева 12 x 12 x 36" (30.2 x 30.2 x 90.7 см), используя простые конфигурации, но из-за недостатка средств не смог купить древесину. Важность «Элементов» даже в виде набросков заключается в решении использовать модульные единицы в регулярных повторяющихся композициях: принцип, который стал фундаментальным для его более поздних работ.
В 1965 он впервые публично выставил свои скульптуры на выставке «Shape and Structure» (куратор Henry Geldzahler) в Галерее Tibor de Nagy. Противоречивая работа Андре «Lever» была в 1966 включена в выставку «Primary Structures» в Еврейском музее в Нью-Йорке. В 1970 прошла персональная выставка Андре в Музее Гуггенхайма.
В 1966 Карл Андре революционизировал скульптуру новаторскими работами (такими как «37 Pieces of Work», впервые была выставлена в Музее Гуггенхайма в 1970), которые лежали плоско на земле вместо того, чтобы подыматься вверх в окружающем пространстве. Андре приглашал зрителей прогуляться по скульптуре: так они могли ощутить на сенсорном уровне ощущения от различных материалов (таких как сталь и алюминий) и различия между стоянием в центре скульптуры и нахождением за пределами её границ.
В 1969 Андре помог в организации Коалиции работников искусства (Art Workers Coalition).
В 1970-х художник готовит ряд масштабных инсталляций, таких как «Blocks and Stones» в 1973 для Портлендского центра визуального искусства, Орегон, а также работы для публичных пространств, как «Stone Field Sculpture» в 1977 в Хартфорде.
В 1972 Галерея Тейт купила работу Андре «Equivalent VIII», композицию из кирпичей. Она выставлялась несколько раз без происшествий, но стала центром скандала в 1976 после публикации в The Sunday Times. «Кирпичная полемика» стала одним из самых известных дебатов в Британии о современном искусстве.
Трагедия Аны Мендьета править
В 1979 году, в Галерее AIR в Нью-Йорке, приятели-художники Леон Голуб и Нэнси Сперо познакомили Андре с авангардной художницей кубинского происхождения Аной Мендьета. Вскоре завязался роман. Восхищённый творческой мощью миниатюрной 30-летней женщины, Карл Андре путешествует с ней по Италии и Германии, вводит в круг художественного бомонда Нью-Йорка, помогает в организации её выставок. На шестом году отношений, в январе 1985 года Андре и Мендьета поженились. Но это не спасло выдыхающийся к тому времени, омрачённый скандалами союз двух самобытных, равно претендующих на лидерство художников. 8 сентября 1985 года, после ссоры с мужем, Мендьета выпала из окна их квартиры на 34-м этаже в Гринвич-Виллидж и разбилась насмерть. Андре был обвинен в убийстве второй степени, и ему предстояло пережить три трудных года судебного разбирательства. В ходе судебного процесса он пошёл на отчаянный шаг и отказался от суда присяжных[7]. Коллеги Андре резко размежевались в отношении его виновности. Большинство всё-таки высказались в его поддержку, хотя бы ввиду опасности того, что (как выразился один из друзей) «феминистская клика заклюёт бедолагу»[8].
Семья Аны Мендьета и активистки феминистского движения, уверенные в виновности Андре, считали, что мягкая реакция сторонников Карла Андре (большей частью, представителей художественного истеблишмента Нью-Йорка) снимает с белого мужчины ответственность за насилие в отношении латиноамериканской женщины. В частности, представляющая близкий Ане Мендьета круг перформансистов художница Кароли Шнееман требовала от Андре публичных объяснений, что же на самом деле произошло в роковую ночь в квартире 34-го этажа[9]. Феминистки пикетировали галерею Полы Купер, где шла выставка Андре, преследовали художника на улицах города, травили его в печатной прессе и на телевидении[10].
Выстоять помогла настоящая поддержка друзей. В СИЗО острова-тюрьмы Райкерс Карл Андре пробыл недолго; он вышел под залог в четверть миллиона долларов, который внёс за него художник-минималист, старый друг Фрэнк Стелла[11]; а Клас Олденбург на первое время дал Андре приют в своей мастерской.
Наконец, после изматывающей судебной тяжбы, 11 февраля 1988 года судья Шлезингер снял все обвинения с Карла Андре, и художник был признан полностью невиновным.
Персональные выставки править
|
|
|
Примечания править
- ↑ 1 2 RKDartists (нидерл.)
- ↑ 1 2 Wainwright L. S. Carl Andre // Encyclopædia Britannica (англ.)
- ↑ 1 2 Carl Andre, Sculptor Who Pioneered Minimalism, Dies at 88 — ARTnews.
- ↑ Museum of Modern Art online collection (англ.)
- ↑ 1 2 Carl Andre — Центр искусств и медиатехнологий.
- ↑ Union List of Artist Names (англ.) — 2020.
- ↑ Большая биографическая статья «Материалист» Архивная копия от 19 октября 2014 на Wayback Machine о Карле Андре размещена в номере от 5 декабря 2011 журнала Нью-Йоркер.
- ↑ Образец “обвинительного уклона” находим у корреспондентки «Нью-Йорк Мэгэзин» Джойс Уодлер, в её статье «A Death in Art» Архивная копия от 23 октября 2014 на Wayback Machine, от 16 декабря 1985, с тенденциозной фото-подборкой в тексте статьи.
- ↑ Драму, поделившую жизнь Карла Андре на “до” и “после” описал литератор, автор журналистских расследований Роберт Кац (Robert Katz, 1933–2010) в книге 1990 года «Naked by the Window».
- ↑ Robert Katz. Naked by the Window: The Fatal Marriage of Carl Andre and Ana Mendieta. — New York: Atlantic Monthly Press, 1990. — 428 с. — ISBN 0871133547. Архивировано 17 апреля 2018 года.
- ↑ Рецензия (авторства Винсента Патрика) на книгу Р. Каца «Naked by the Window» помещена в New York Times, в номере от 10 июня 1990, и озаглавлена «A Death in the Art World». Архивная копия от 10 июня 2021 на Wayback Machine
Ссылки править
- Работы Андре в коллекции Музея Гуггенхайма Архивная копия от 6 апреля 2012 на Wayback Machine
- ArtFacts
- Художественный институт Чикаго (одна работа Андре в коллекции)
- Национальная галерея Австралии, «Chain well»
- Allen Art Museum at Oberlin College, «8 Blocks and 8 Stones»
- Kröller-Müller Museum (недоступная ссылка)
- Kunsthalle Basel, выставка в 2005 (недоступная ссылка)
- Kunstmuseum Wolfsburg
- Milwaukee Art Museum, «144 Pieces of Zinc»
- Nasher Sculpture Center, Даллас, Техас
- Rijksmuseum Twenthe, Энсхеде, Нидерланды (недоступная ссылка)
- Работы Карла Андре в Галерее Тейт, Лондон