Архитектурный модернизм

Архитектурный модернизм (фр. modernisme, от фр. moderne — новейший, современный; «англ. modern» — современный, новый) — движение в архитектуре XX века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от художественных стилей прошлого. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 1960-е годы, когда в архитектуре стран Западной Европы и США возникли новые тенденции искусства постмодернизма. В специальной литературе термину «архитектурный модернизм» соответствуют английские термины «modern architecture», «modern movement» или же просто «modern», используемые в том же контексте. Выражение «модернизм» употребляется иногда в качестве синонима понятия «современная архитектура».

Здание Баухауз в Дессау после реконструкцииОригинальный терминал международного аэропорта им. Дж.Ф. Кеннеди
Панорама Чикаго
Дом над водопадомСиднейский оперный театр

Наиболее известные имена архитекторов, чье творчество стало определяющим в архитектуре модернизма, это Ле Корбюзье, Людвиг Мис ван дер Роэ, Вальтер Гропиус, Фрэнк Ллойд Райт, Рихард Нойтра, Алвар Аалто, Оскар Нимейер.

Архитектурный модернизм включает такие архитектурные течения первой половины XX века, как европейский конструктивизм (1910—1920-е годы), функционализм 1920—1930-х годов, и рационализм в 1920-х годах СССР, движение «Баухаус» в Германии, интернациональный стиль 1930—1950-х годов в Германии и США, брутализм, советский модернизм, органическая архитектура.

Общая характеристика править

Кредо архитектурного модернизма заключено в самом названии — это создание принципиально нового, что соответствовало бы духу современности, требованиям сегодняшнего дня. В модернизме присутствует принципиальная установка на обновление художественного языка, новизну архитектуры, — как конструктивных и планировочных идей, закладываемых в проект, так и внешних пластических форм. Образное выражение «призмы из бетона и стекла» хорошо передаёт общий характер построек модернизма.

Основные принципы архитектурного модернизма:

  • использование самых современных строительных материалов и конструкций (в частности, стального или ж/б каркаса).
  • рациональный подход к решению внутренней планировки (функциональный подход),
  • отсутствие тенденций украшательства, принципиальный отказ от исторических реминисценций в облике сооружений,
  • «интернациональный» характер.

В своих истоках архитектурный модернизм основывался на новейших достижениях научно-технического и промышленного прогресса, а также на передовых социально-реформаторских идеях своего времени. Социальные установки архитекторов-модернистов отличались, как правило, явным демократизмом, а то и левизной, — по крайней мере, во многих декларациях его теоретиков.

Стили-предшественники модернизма в архитектуре — это так называемые «неостили»: русский модерн, сецессион в Австрии, югендстиль в Германии, ар-нуво во Франции, а также неоклассицизм, развившийся позже повсеместно.

Последующий за модернизмом стиль — постмодернизм, основная черта которого — отказ от примата функции и возврат к использованию элементов традиционных исторических стилей.

Истоки: вторая половина XIX века править

 
Торговый дом Шлезингер и Майер, 1899—04. Арх. Л. Салливан

Современная архитектура (модернизм) имела главным источником и вдохновляющим началом техническую и промышленную революцию XIX века. Железобетон, чрезвычайно прочный и устойчивый к нагрузкам материал, был впервые запатентован в 1867 году. Придумал его простой французский садовник Жозеф Монье, пытаясь найти решение для изготовления садовых кадок для растений — что положило начало развитию конструкций из железобетона (армированного бетона). Невероятно лёгкие и прочные по сравнению с тем, что знала история раньше, эти конструкции вызвали к жизни новые формы в промышленном строительстве, а позже и в жилых и общественных зданиях. В это же время было освоено строительство из металла — смелые и изящные металлические конструкции, зачастую с огромными пролётами, применялись в строительстве оранжерей, мостов, для перекрытий вокзальных перронов и больших городских рынков. Известные постройки этой эпохи, возведённые с применением металлических конструкций, — Библиотека Святой Женевьевы в Париже (1850), Хрустальный дворец Д. Пэкстона в Лондоне (1851), Дворец Машин на Всемирной выставке в Париже (1889), Бруклинский мост (1883) и другие. К той же Всемирной выставке в Париже была возведена Эйфелева башня — поначалу как сугубо временное сооружение выставки, а позже ставшая символом технического и строительного прогресса XIX века.

В Соединённых Штатах конец столетия ознаменовался строительством высотных зданий с металлическим каркасом (снаружи все ещё покрытым декоративной облицовкой из камня). Благодаря каркасу здания могли уже достигать высоты 15—20 этажей — при весьма «облегчённом» плане (дом Монаднок в Чикаго, 1891, арх. Дж. Рут; здание торгового дома Шлезингер & Майер в Чикаго, 1899—04, арх. Л. Салливан). Приоритетная роль в проектировании и строительстве первых высотных зданий принадлежит так называемой Чикагской школе, идеологом которой был Луис Салливан, активный поборник функционального подхода, автор знаменитого изречения «форма следует функции» (известен также и как учитель молодого Ф. Л. Райта).

Существенную роль в развитии новых тенденций сыграло движение «искусства и ремесла» в Великобритании, вдохновителями которого были художник и эссеист Уильям Моррис, художник и писатель Джон Рескин. Значение рационального подхода в архитектуре отстаивал в своих теориях и проектах талантливый архитектор Чарльз Ренни Макинтош, лидер английского модерна, один из участников так называемой Школы Глазго.

 
Школа искусств в Глазго. 1897—1909 Арх. Ч. Р. Макинтош.

Следует отметить также промышленный подъём в Германии, выразившийся, в частности, в образовании Объединенных промышленно-художественных мастерских в Мюнхене (1898), в крупных Художественно-промышленных выставках (художественно-архитектурные выставки Дармштадтской колонии (1897, 1901, 1905—08), Дрезденская промышленная выставка (1899—1900) и другие).

Большую роль в развитии новых тенденций архитектуры сыграл Отто Вагнер, ведущий архитектор венского сецессиона (дворец Хойос, 1890-е гг., многоквартирные дома в Вене, конец 1890-х гг.).

Упомянутые уже «неостили», расцветшие в Европе в конце XIX — начале XX века, — немецкий югенд, сецессион в Австрии, французский ар-нуво, русский модерн — решительно порывали с прошлым, как в отношении формы, так и в отношении базовых установок. Архитектура «неостилей», с её огромными, немыслимыми раньше оконными проёмами и пролётами перекрытий, большими поверхностями остекления, смело осваивала сталь и железобетон, являясь таким образом прямой предшественницей модернизма.

Теоретическую основу движения к обновлению архитектуры и дизайна на этом этапе подготовили статьи, книги (а иногда и постройки) таких видных архитекторов и теоретиков архитектуры, как Готфрид Земпер (Германия), Анри Ван де Вельде (Бельгия), Виолле-ле-Дюк (Франция), Луис Салливан.

Архитекторы — предтечи модернизма: Чарльз Р. Макинтош, Ч.-Ф.-А. Войси (Великобритания), Отто Вагнер, Адольф Лоос (Австрия), Ганс Пельциг (Германия), Хендрик П. Берлаге, Анри Ван де Вельде (Бельгия) и некоторые другие. В США — Луис Салливан, а также Фрэнк Ллойд Райт. Хотя почти все они были представителями региональных «неостилей», их по праву можно считать также и зачинателями модернизма в архитектуре.

Начало XX века. Успехи нового строительства, 1900—1914 править

 
Многоквартирный дом по ул. Б. Франклина, 25, Париж. 1913. Арх. Огюст Перре

 Первое в Европе жилое здание из железобетона было построено в 1904 году — это известный многоквартирный дом в 10 этажей на улице Бенджамина Франклина, 25, в Париже, по проекту Огюста Перре. Ничем не скрытый ж/бетонный каркас явственно читается на его фасаде, легком и ажурном, хотя все ещё не свободном от украшений. Огюста Перре называют во Франции «отцом бетона», он был пионером и успешным практиком строительства зданий с применением этого материала.

 Однако ж/бетон не сразу завоевал признание у архитекторов, конструкции из него выглядели, по их мнению, «неэстетично» — слишком тонкими, несолидными и немонументальными. По этой причине его считали материалом непригодным для «зданий с красивыми фасадами». К овладению конструктивными и пластическими возможностями ж/бетона гражданская архитектура пришла значительно позже. Промышленный подъём конца XIX — начала XX века вызвал потребность в строительстве большого числа новых производственных предприятий и других промышленных объектов. Проектировщики, главным образом инженеры, относившиеся к новым строительным материалам без предубеждения и не связанные требованиями архитектурного украшательства, смело использовали современные конструктивные решения и ресурсы, добиваясь при этом иногда весьма впечатляющего художественного эффекта — что можно видеть, скажем, на примере «летящих» мостов швейцарца Р.Майара или выразительно-пластичных ангаров для дирижаблей француза Э.Фрейсине.

 Особенно преуспевала в этом Германия, на тот момент лидер экономического прогресса в Европе. Крупный промышленный концерн AEG (Всеобшее Электрическое Общество) пригласил известного архитектора Петера Беренса на пост главного архитектора и проектировщика AEG. Его фабричные комплексы AEG в Берлине, и особенно турбинный завод, построенный им для концерна в 1909 г. — массивные, строгие, подчеркнуто монументальные здания — стали своего рода символом промышленной мощи и силы капитала.

 
Фабрика турбин AEG, Берлин. 1909. Арх. П. Беренс

 Беренс последовательно отстаивал принципы функционализма в архитектуре — так же, как и работавший в его мастерской Вальтер Гропиус, будущий создатель «Баухауза». В 1911 году по проекту Гропиуса (в сотрудничестве с А.Мейером) была построена фабрика сапожных колодок «Фагус-верк» в г. Альфельд-на-Ляйне. Трехэтажное здание фабрики, с её огромными, вытянутыми по горизонтали окнами и безопорными стеклянными углами — что опрокидывало устоявшиеся представления о тектонике, — стало вехой в развитии нового архитектурного языка. Ещё одна заметная довоенная постройка В. Гропиуса — показательное фабричное здание, спроектированное им (совместно с А.Мейером) для выставки германского Веркбунда 1914 года. Здесь спиральные лестницы на обоих торцах здания заключены в сплошную стеклянную оболочку, разделенную горизонтальными тягами, что создавало невероятный по тому времени эффект невесомости конструкции.

 В целом гражданская архитектура того периода (жилые дома, городские постройки) шла ещё по пути «художественных» стилизаций — среди архитекторов были в ходу альбомы с образцами декоративных форм готики, романского, испанского стиля, неоклассики; в России также и русского национального стиля. Сейчас постройки такого рода объединяют общим термином «эклектика». Модерн (югенд, ар нуво), хоть и являлся в своей основе таким же «художественным» стилем, однако ему не чужды были и прогрессивные тенденции — в отношении принципа целесообразности формы, очищения плоскости стены от орнамента. В архитектурной среде велась дововольно жесткая полемика на эти темы — о необходимости решительного обновления архитектуры в связи с новыми задачами и новыми возможностями строительных технологий. Австрийский архитектор Адольф Лоос опубликовал программное, во многом провокационное эссе «Орнамент и преступление» (1913), в котором подверг разгромной критике «художественный романтизм» разного рода псевдо-стилей (также и модерна), что в то время воспринималось как резкий вызов общепринятым представлениям.

 На американском континенте подобную же кампанию за обновление архитектуры вел архитектор Фрэнк Ллойд Райт. Достаточно продолжительная работа в фирме «Адлер и Салливен», под началом Луиса Салливена, первого строителя высотных зданий, идеолога рационализма, сформировала его систему взглядов, сделав его приверженцем рационального, функционального подхода. Уже работая самостоятельно, примерно с 1900 по 1917 годы он спроектировал и построил ряд довольно своеобразных частных домов — с «открытым» планом, с вытянутыми по горизонтали линиями фасадов, широкими свесами крыш — домов невысоких, как бы льнущих к земле, и невероятно просторных и уютных внутри. Эти дома получили название «дома прерий», возможно, по той причине, что построены в основном в пустынных районах штата Иллинойс, вокруг Чикаго.

 
Дом Айвери Кунли, Риверсайд, Иллинойс. 1908-12. Арх. Ф. Л. Райт

 Среди лучших райтовских построек «стиля прерий» можно назвать Дом Уорда В. Уиллитса, (Хайланд Парк, Иллинойс, 1902), Дом Мейер Мэй (Гран Рапидс, Мичиган, 1908), дом Айвери и Куини Кунли (Риверсайд, штат Иллинойс, 1908), дом Фредерика Роби (Чикаго, 1910). Эти и другие проекты, созданные Райтом между 1900-м и 1009 годами, были отобраны им для рекламного альбома-портфолио Wasmuth (издан в 1910 году в Берлине), благодаря которому работы Райта стали известны в Европе и оказали большое влияние на европейских архитекторов после Первой мировой войны

 Хотя достижения архитекторов-новаторов в предвоенную эпоху достаточно осязаемы, но по настоящему это лишь своего рода переходный этап, время больших открытий модернизма ещё не наступило. Разрыв между «техникой» и «искусством» все ещё присутствует, его только предстоит преодолеть.

Видные архитекторы этого периода и их постройки:

В Германии: Петер Беренс, Вальтер Гропиус.

В Австрии: Отто Вагнер (вилла Вагнер-2, 1913, Австрийский почтовый сберегательный банк, 1906)

Йозеф Хоффман (Дворец Стокле в Брюсселе, 1905—1911)

Адольф Лоос (частные виллы в Австрии, в Швейцарии, 1904—1917).

Нидерланды: Хендрик П. Берлаге (здание Амстердамской биржи, 1897—1903)

США: Ф. Л. Райтдома прерий», 1900—1917)

Л. Г. Салливен (универмаг Ван Аллена, Клинтон, Айова, 1914; здание Аудиториума, Чикаго)

Становление модернизма. 1920 — 1939 править

В послевоенные годы архитектура все решительней освобождается от фасадных декораций, осваивая мышление в трех измерениях, внимание архитектора все больше привлекают проблемы взаимодействия объёмов, пространств, проблемы функциональности, «чистоты» материалов — того, что эстетика югенда обычно отодвигала на второй план. Становится все более очевидным, что современная техника и особенно открытие ж/бетона предоставляют архитектору такие возможности, каких наверняка не имели строители предыдущих десятилетий.

В Европе здания в новой архитектурной эстетике стали появляться почти повсеместно. Хотя они и выглядели еще своего рода «белыми воронами» среди традиционной городской застройки, бросая вызов «благопристойной» архитектуре, однако отношение к ним было уже другое — было ясно, что так называемое «новое движение» очень даже способно постоять за себя, имея в своем досье множество вполне убедительных аргументов.

Германия править

В Германии эти новые тенденции объединялись под общим названием «новая вещественность» (нем. Neue Sachlichkeit) — это движение в архитектуре и городском планировании от момента завершения Первой мировой войны до конца Веймарской республики (1910—1930).

(Существует и другая типологическая формула этого архитектурного периода/движения в Германии, с теми же примерно смыслами: «Новое строительство» (нем. Neue Bauens).

Целью «новой вещественности» было развитие совершенно новых форм строительной индустрии — путем введения рационализации и типизации в методы строительства, использования новых конструкций и материалов. Придавалось особое значение функциональности, т. е., организации движения внутри объектов, логичному распределению функциональных зон на плане ("Что хорошо функционирует, то и хорошо выглядит"). Ставилось также целью формирование удобного, простого дизайна жилых помещений, где социальная составляющая имела бы первостепенное значение (т.е. таких помещений, где было бы много солнца, воздуха и света — по сравнению со старыми многоквартирными доходными домами, с их тесными комнатами и темными задними дворами). Это привело к появлению большого количества новых жилых городских кварталов, которые возводились в основном в тот период, когда в местных советах главенствовало социал-демократическое большинство.

В этот период в Германии работали такие видные архитекторы-функционалисты, как Вальтер Гропиус, Ханнес Майер, Бруно Таут, Эрнст Май, Людвиг Мис ван Дер Роэ, П. Хильберзаймер, Ганс Шарун, Эрик Мендельсон, известный теоретик и практик немецкой «органической архитектуры» Хюго Херинг.

 
Баухауз, корпус мастерских. Вид с юго-восточной стороны.

Особую роль в становлении новых архитектурных идей сыграл немецкий Баухауз — универсальная школа-мастерская современного промышленного дизайна (1919—1933). Ее основатель, Вальтер Гропиус, считал, что основной задачей Баухауза должно стать развитие нового понимания эстетики — как в отношении отдельного бытового предмета, так и в отношении интерьера и общей архитектуры здания. Сам вид учебного комплекса Баухауза — ультрасовременный и весьма впечатляющий по тем временам — являл собой как бы символическое выражение программы его создателя.

Чрезвычайно важными для программы Баухауза были прогрессивные социальные установки, общий смысл которых состоял в том, что архитектура, как, впрочем, и любой бытовой предмет, должна создаваться не для богатых нуворишей, но главным образом для обычного, рядового человека. Не фешенебельные особняки для господствующего класса и не репрезентативные здания, а «минимальное жилище», небольшие функциональные квартиры, социальные дома и городские районы стандартного недорогого жилья.

 
Жилой массив Шиллер-Парк, Берлин-Веддинг. Арх. Бруно Таут. 1927

Характерный пример прогрессивной унифицированной жилой застройки в духе «новой вещественности» — это рядные (или же блокированные) дома в черте города — в два, три, а то и больше этажей, протянувшиеся на целую улицу, а порой занимающие и целый городской квартал, а то и район. Например, огромный жилой массив Вайзе Штадт в Берлине представляет собой как бы «город в городе» (арх. О. Р. Зальвисберг, Б. Арендс, В. Бюнинг, 1928—1931). Напротив, жилой массив Бритц в Берлине — это, собственно, одно-единственное, но зато очень протяжённое здание, изогнутое в плане в виде подковы (арх. Б.Таут, М. Вагнер, 1925—1927). Интересен в архитектурном отношении жилой массив Сименсштадт (нем. Großsiedlung Siemensstadt) в Берлине, (арх. Ганс Шарун, Фред Форбат, Отто Бартнинг, Вальтер Гропиус, Пауль Рудольф Хеннинг и Хьюго Херинг). Представляет интерес поселенье Хёгенблик во Франкфурте-на-Майне (арх. Э. Май, Х. Боем, Ц.Х. Рудлоф, 1926—1927). Или там же — жилой массив Рёмерштадт (Арх. Э. Май, Х. Боем, Ц. Х. Рудлоф, 1927—1928).

Подобных жилых образований, возникших в 20-х, 30-х годах, в "ваймарскую" эпоху, в Германии множество. В них, собственно, и отразился в наибольшей степени дух этой самой «новой вещественности». Они составляют главное ее ядро, суть ее философии. Шесть жилых коплексов в Берлине — в том числе массивы Бритц, Вайзе Штадт, Сименсштадт, — внесены в охранный список Всемирного наследия Юнеско.

 
Секционный жилой дом Людвига Мис ван дер Роэ. Вейссенхоф, Штуттгарт. 1927

В середине 30-х годов в Германии проведена была выставка современного «образцового жилья», где экспонатами служили вполне реальные дома в натуральную величину. Она была организована немецким Веркбундом — это Международная выставка жилища в Штутгарте (1927). В ней приняли участие в основном немецкие архитекторы — Ганс Пёльциг, Питер Беренс, Вальтер Гропиус, Бруно и Макс Тауты, Людвиг Хильберзаймер, Ганс Шарун, но были приглашены и иностранцы, в частности, Лё Корбюзье и Якобус Ауд. Каждый из них построил в новообразованном поселке Вайссенхоф жилые здания по своим проектам. Мис ван дер Роэ, руководитель этой выставки, построил в этом поселке секционный жилой блок с функциональными квартирами, в которых, в частности, предусматривалась свободное, по потребностям, размещение подвижных стен между комнатами — новаторская по тем временам идея.

 
Хостел для одиночек во Вроцлаве. 1927. Арх. Ганс Шарун.

Подобная же выставка проводилась в 1929 году в Бреслау (Вроцлав) — «образцовый» поселок (Werkbundsiedlung Breslau) был выстроен в рамках выставки Веркбунда «Пространство для жизни и для работы». Выставка посвящена была поселковому строительству. Интересный проект дома гостиничного типа (для одиночек и для молодых пар) представил архитектор-экспрессионист Ганс Шарун. Динамичная пространственная композиция с плавными изгибами стен и балконов весьма далека от обычных прямоугольных конструкций архитекторов-модернистов. (Хостел для одиночек, арх. Г. Шарун. поселок Вербунда в Бреслау, 1927)

Экспрессионизм в архитектуре существовал в то время только в Германии (разве что еще в Нидерландах, так называемая Амстердамская школа). В отличие от протагонистов "новой вещественности", архитекторы-экспрессионисты тяготели к подчеркнутой "художественности" в своих проектах, отдавая предпочтение сложным формам, пафосным вертикальным композициям, традиционным материалам (в основном использовался открытый неоштукатуренный кирпич) и ручной работе. На наружных стенах и в интерьерах нередко применялись архитектурный декор и скульптура. Можно сказать, это было некое демонстративное продолжение югенд-стиля, с некоторым реверансом в сторону готики. В таком стиле строились и общественные, и гражданские здания, в большинстве своем церковные. По отношению к "новому движению" экспрессионизм находился в явной оппозиции. Давший некоторое число весьма примечательных зданий, немецкий экспрессионизм закончил свое существование к началу 30-х годов.

 
Универмаг Шокен в Штуттгарте. (1926-1928) Арх. Э. Мендельсон.

Черты экспрессионизма — но уже вполне современного — свойственны и постройкам видного немецкого архитектора Эриха Мендельсона. Его ранняя постройка — пластичная, словно вылепленная из глины, Башня Эйнштейна (1921) широко известна. Совершенно необычно для рядового промышленного объекта выглядит построенная по его проекту шляпная фабрика в Луккенвальде (1921—1923). Отдал Мендельсон дань и так называемой коммерческой архитектуре: во многих городах Европы им построены современные многоэтажные здания универмагов (универмаги Шокен в Нюрнберге (1926), в Штутгарте (1926—1928) и других городах, Колумбусхауз в Берлине (1929—1933), универмаг Петерсдорфа во Вроцлаве. Большинство из них весьма выразительны, динамичны по своим архитектурным формам.

Выдающимся примером новых веяний в архитектуре стал павильон Германии, спроектированный Людвигом Мис ван дер Роэ для Международной выставки в Барселоне (1929). Эта сравнительно небольшая горизонтальная постройка со свободным планом и выразительно перетекающими изнутри наружу пространствами в свое время стала настоящей архитектурной сенсацией.

В качестве наиболее примечательных образцов индивидуального жилого дома (или загородной виллы) в модернистском стиле можно привести дома В. Гропиуса для преподавателей Баухауса, в т. ч. его дом директора; дом Ланге и дом Естерс Людвига Мис ван дер Рое, его же виллу Тугендхат в Брюнне (Брно) 1930; дом Шминке в Лёбау в Верхней Лужице, арх. Ганса Шаруна (1933); два дома Ам Рупенхорн (вилла Лукхард) в Берлине-Вестенде, арх. братья Ганс и Василий Лукхард (1929).

Движение «новая вещественность» в Германии просуществовало относительно недолго, оно подошло к концу, когда к власти пришли национал-социалисты с соответствующей культурной политикой, что, среди прочего, привело к закрытию Баухауза и эмиграции многих архитекторов, представителей этого движения, в США. После чего в официальной архитектуре Германии возобладали тенденции имперской помпезности, произошел поворот к монументальному классическому стилю Третьего рейха.

Франция править

Классические примеры модернизма в архитектуре править

Литература править

  • Pevzner, Nicolaus. Pioneers of the Modern Movement. London, 1936
  • Вальтер Гропиус. - Границы архитектуры - Искусство. Москва. 1971
  • Гидеон, Зигфрид. Пространство, время, архитектура. (Перевод с нем.), Стройиздат, М., 1984 г.
  • Френк Ллойд Райт. Будущее архитектуры. М., 1960.
  • Арнольд Уиттик. Европейская архитектура XX века. 1-й том - 1960г. Государственное издательство литературы по строительству, архитектуре и строительным материалам.
  • Арнольд Уиттик. Европейская архитектура XX века, Т. 2: Эра функционализма (1924-1933). Пер. с англ. - Москва 1964: Госстройиздат.
  • Архитектура современного Запада. Изогиз, Москва, 1932.
  • Фремптон К. «Современная архитектура. Критический взгляд на историю развития». М.: Стройиздат, 1990
  • Николай Певзнер. Пионеры современного дизайна. Пер. с англ. М. Стройиздат.
  • Poerschke, Ute. Architectural Theory of Modernism: Relating Functions and Forms. Taylor & Francis Ltd. 2016. ISBN: 9781138642485
  • Leonardo Benevolo. History of Modern Architecture. The Modern Movement. The MIT Press. 1977. ISBN: 9780262520454
  • William J.R. Curtis. Modern Architecture since 1900. Phaidon, 1982, 1987, 2006. ISBN 9780714833569.

Ссылки править