Балахненское кружево

Балахне́нское кру́жево — русский народный художественный промысел по плетению кружев на коклю́шках, возникший в городе Балахне́ и его окрестностях предположительно в XVIII веке. Технология изготовления балахненского кружева наиболее трудоёмкая из существующих в России.

Иногда промысел называют «Балахнинским кружевом», что неверно.

История

Истоки промысла

В 1882 году была опубликована первая статья по истории балахнинского кружева в Трудах комиссии по исследованию кустарных промыслов. Автор статьи Ягодинский утверждает, что балахнинскому кружеву более ста лет. Одна из основательниц Мариинской практической школы кружевниц в Санкт-Петербурге и известная исследовательница кружева София Александровна Давыдова опиралась на работы Ягодинского и также писала, что началом промысла был XVIII век.

По другим сведениям балахненский кружевной промысел ведёт свою историю с последних десятилетий XVII века.

В настоящее время есть несколько версий о происхождении этого кружева: самая обоснованная — кто-то из дворянок открыл мастерскую. Из Европы привозили нитки и сколки (рисунки кружев). Кружевоплетение в России — пришлое, несамобытное. Если ткачество развивалось постепенно в нескольких местах, то кружево завезли. <...> ...Во времена Петра I, Елизаветы Петровны очень много дворян открывали мастерские, где девушки плели кружево. Его в итоге продавали. Известные мастерские различных кустарных промыслов были у Шереметевых; среди прочего в их владении числилось Кубинцево — бывшее село, которое примыкало к Балахне́; сейчас это уже черта города.

— Мария Карташова, директор Балахнинского музейного историко-художественного комплекса.

Европейский триумф

Портрет Анны Датской. Платье украшено кружевом, узор которого был популярен у балахнинских мастериц

Расцвет кружевоплетения в Балахне пришёлся на период с конца XVIII до конца XIX века. Существует предание, что блонды с алыми розочками, обведёнными белой шёлковой сканью, на золотисто-бежевом фоне были заказаны балахнинским мастерицам российской императрицей Екатериной II.

В XIX веке промыслом занималась половина всего женского населения Балахны и окрестных деревень. В XIX веке выходившие отсюда кружевные изделия считались лучшими в России и Европе.

Свадебное платье английской королевы Виктории в 1840 году украшали именно балахненские кружева.

К началу XX века в 17 губерниях России насчитывалось более ста тысяч профессиональных кружевниц.

В Нижегородской губернии кружевной промысел охватывал 225 сёл Балахнинского уезда, где плели кружева более двух тысяч мастериц. Его развитию способствовала и близость Балахны к Нижегородской ярмарке. Оттуда кружева развозились по всей России и Европе. Они продавались в модных лавках Москвы, Санкт-Петербурга, Вены, Лондона, Парижа и других городов. Среди кружевных изделий пользовались популярностью «виноградные» косынки, воротнички, дамские перчатки.

Балахна́, подобно другим центрам кружевоплетения, производила как штучные вещи, так и мерное кружево для украшения женской и мужской одежды: рюши для отделки дамских платьев, блузок, платков, белья, шляп и чепцов. Ассортимент штучных изделий включал галстуки, пояса, наколки на причёску, головные уборы (шали, косынки, шарфы, шапочки), перчатки, воротники, манжеты, кофты, платья и накидки на плечи.

— Любовь Ведерникова

Художественные особенности

Переработав орнаменты французских и бельгийских кружев, местные мастерицы создали свой неповторимый художественный стиль — «балахонский манер». Его основу составляют композиции из цветов и листьев, плодов граната, гроздьев винограда — узоров, служивших символами любви, земного рая, счастливой семейной жизни. Изображения животных и птиц — оленей, павлинов, орлов — на балахне́нских кружевах встречаются реже.

Гордостью балахнинских мастериц всегда были кружевные шёлковые «виноградные» косынки. Другой излюбленный рисунок — «Балахонская роза» — стал своеобразной визитной карточкой местного растительного орнамента выплетаемых кружев.

Техника плетения

Балахнинские кружевницы для плетения используют одновременно много пар деревянных столбиков-коклю́шек, на которые наматываются нитки. Рисунок выводится одновременно по всей ширине. Если в вологодской сцепной технике плетения используют около 20 пар коклюшек, то в многопарной балахненской технике применяют до 300 пар и более. До начала плетения кружевница должна предварительно намотать нитки на 600 коклюшек. Поэтому балахнинское кружево изготавливается крайне медленно. Так, на изготовление одной салфетки может уйти полгода.

Главная отличительная особенность балахненского кружева от других многопарных техник — клюневая решетка. Это орнамент, который используется как фоновый, и больше, кроме как в Балахне́, нигде не встречается.

— Даша Масленникова

До начала плетения выполняли рисунок будущего изделия, который называют ско́лком. Его может делать кружевница или приглашенный художник. В атрибуции готового изделия указывают как имя кружевницы, так и имя автора рисунка.

Готовый рисунок-ско́лок клали на валик-подушку, набитую сеном, соломой или древесными опилками и поверх него накалывали булавки, на которые крепили нитки в процессе плетения.

В дело шёл преимущественно белый, кремовый и чёрный шёлк. В изготовлении менее дорогих изделий использовались хлопчатобумажные и льняные нити чёрного, золотисто-кремового или белого цветов.

Ценность кружева зависела от чистоты плетения, веса изделия, количества используемых в работе коклюшек.

В фольклоре

Об известности нижегородского промысла свидетельствуют русские пословицы и поговорки:

• «Кутуз да коклю́шки — балахонские игрушки!»
• «Балахна кружевничает»
• «Балахонки до слепу кружева плетут»
• «Кружевничка — невеличка».

На любовь мастериц делиться сплетнями, злословить при плетении указывает следующее крылатое выражение: «Балахонские мастерицы плести мастерицы».

Литература

• Ведерникова Л. В. Балахнинское кружево. — Нижний Новгород: Литера, 2008. — 190 с. — (Библиотека имени Ивана Петровича Склярова «Народные художественные промыслы Нижегородской области). — ISBN 978-5-900915-61-6.
• Давыдова С. А. Кружевной промысел в губерниях Орловской, Вятской, Казанской и Вологодской. — СПб.: Типография В. Киршбаума, 1886. — 172 с.
• Даль В. И. Кока // Толковый словарь живого великорусского языка. — 2-е издание, исправленное и значительно умноженное по рукописи автора. — СПб.; М.: Издание книгопродавца-типографа М. О. Вольфа, 1881. — Т. 2. И—О. — С. 134. — 810 с.
• Ефимова Л. В., Алешина Т. С., Самонин С. Ю. Костюм в России XV — начало XX века / Из собрания Государственного исторического музея — М.: Арт-Родник, 2000. — 232 с., илл.
• Ефимова Л. В., Белогорская Р. М. Русская вышивка и кружево. Собрание Государственного исторического музея. — Москва: Изобразительное искусство, 1982. — 272 с.
• Максимов С. В. Попросту — без коклюш // Крылатые слова. — СПб.: Издание А. С. Суворина, 1890. — С. 306—307. — 486 с.
• Плотников М. А. Кустарные промыслы Нижегородской губернии. — Нижний Новгород, 1894. — 285 с.
• Фалеева В. А. Русское плетеное кружево. — Ленинград: Художник РСФСР, 1983. — Серия: Народные промыслы РСФСР. — 328 с. — 20 000 экз.