Открыть главное меню

Близкие контакты третьей степени

«Близкие контакты третьей степени» (англ. Close Encounters of the Third Kind) — американский научно-фантастический фильм 1977 года автора сценария и режиссёра Стивена Спилберга. В центре сюжета — встреча людей с инопланетной цивилизацией, символизирующая «контакт третьей степени». В 1978 году фильм был выдвинут на премию «Оскар» в 8 номинациях, включая лучшую режиссуру[1], но выиграл одну — за операторскую работу[2].

Близкие контакты третьей степени
англ. Close Encounters of the Third Kind
Постер фильма
Жанр фантастика
приключения
драма
Режиссёр Стивен Спилберг
Продюсер Джулия Филлипс
Майкл Филлипс
Автор
сценария
Стивен Спилберг
Не указанные в титрах:
Хэл Барвуд
Джерри Бельсон
Джон Хилл
Мэттью Роббинс
В главных
ролях
Ричард Дрейфус
Франсуа Трюффо
Тери Гарр
Мелинда Диллон
Боб Балабан
Оператор Вилмош Жигмонд
Композитор Джон Уильямс
Кинокомпания Columbia Pictures
Длительность 137 мин.
Бюджет $ 20 млн
Сборы $ 303 788 635
Страна  США
Язык английский
Год 1977
IMDb ID 0075860
Официальный сайт

При бюджете в 20 миллионов картина собрала в прокате 304[3]. Несмотря на то, что про инопланетян снимали и до, и после «Близких контактов», именно этот фильм приобрел культовый статус[3][4][5][6]. «Близкие контакты третьей степени» наряду со «Звёздными Войнами» и фильмом о Супермене переосмыслили отношение к научной фантастике в кинематографе, доказав, что научно-фантастические фильмы могут выступать крайне успешными и прибыльными кассовыми блокбастерами и не только нишевыми и малобюджетными би-муви[7][8].

СюжетПравить

Фильм начинается с перечисления необычных явлений, зафиксированных на Земле в разных точках и в разное время.

Первой в этом перечне стоит мексиканская пустыня Сонора, где из ниоткуда появляется эскадрилья самолётов, но без экипажей. Как позднее выясняется, это были машины 19-го тренировочного рейса, без вести пропавшие в декабре 1945 года. Высланная на место исследовательская группа во главе с французским учёным Клодом Лакомбом (Франсуа Трюффо) не смогла понять ничего, в том числе странные слова местного старика, который утверждал, что ночью взошло солнце и запело ему песню.

Затем в Центре контроля за воздушным движением в Индианаполисе был зафиксирован НЛО, с которым установили визуальный контакт летевшие неподалеку самолёты. А в американском городе Манси (англ.) (штат Индиана) в детской комнате со спящим ребёнком Берри (Кэри Гуффи) включились все механические игрушки и бытовые приборы, а в окна ударил слепящий свет. Берри встал, вышел из дома и убежал куда-то в ночь. Его мать Джиллиан Гуилер (Мелинда Диллон) пыталась догнать ребёнка, но её сын исчез в темноте и пропал. В ту же ночь во всём городе прекратилась подача электричества. Выехавший на повреждение электрик Рой Нери (Ричард Дрейфус) встретился с настоящим НЛО: автомобиль, в котором ехал Рой, попал под мощный пучок света, затем над шоссе пронеслись 4 светящихся шара и пропали за горизонтом. И сразу после этого в городе включился свет.

Следующая сцена происходит в Монголии, в пустыне Гоби, где среди песков обнаруживается давно пропавшее в Бермудском треугольнике судно «Котопахи», причём тоже без экипажа. Ещё один интересный факт: в северо-индийском городе Дармсала местное население постоянно повторяет в молитвах пять тональных божественных звуков, которые, по их утверждениям, доносились с неба. Феномен заключается в том, что такая же тональная последовательность (с отношением частот 9:10:8:4:6) была принята астрономами на «Goldstone Radio Telescope» с расстояния 7 световых секунд, а после их исследования оказалось, что это земные географические координаты места, находящегося в штате Вайоминг.

Эти координаты станут точкой предполагаемого Контакта. Район (почти 300 квадратных миль) правительство засекречивает. Отсюда под предлогом опасности смертельного заражения эвакуируют всех жителей города Муркрофт. Но именно сюда со всех концов США стекаются десятки людей — свидетелей НЛО, которых в течение некоторого времени посещали навязчивые видения. Среди них — Джиллиан Гуилер и Рой Нери, одержимость которого приняла такую форму, что от него даже уехала жена Ронни (Тери Гарр), боясь за детей. После их отъезда Рой с феноменальной работоспособностью решил материализовать свои видения, в результате чего посреди гостиной возникла огромная, до самого потолка гора под названием «Башня дьявола» — та самая, которая стоит в точке Контакта.

Из всех прибывших в Муркрофт избранных НЛО американцев только Рою и Джиллиан удаётся добраться до «Башни дьявола» (несмотря на все запреты, плотное военное оцепление и преследование), перебраться через неё и наблюдать за посадочной площадкой для пришельцев.

Финал картины представляет собой контакт землян с внеземным разумом, прелюдией к которому стала сыгранная на огромном светящемся органе мелодия из 5 нот из индийского города Дхарамсала — своеобразное приветствие землян братьям по разуму. Этот долгий и подробный процесс наблюдают как многочисленные учёные и военные, задействованные в этой тайной операции, так и Рой с Джиллиан. После «разведки», произведённой мелкими НЛО в виде небольших светящихся точек, сюда прибывает главный инопланетный корабль, из недр которого выходят все ранее исчезнувшие люди — лётчики из пропавшей эскадрильи (при этом они ничуть не постарели), экипаж «Котопахи», сын Джиллиан и др. Эта симфония космического братства заканчивается тем, что к землянам выходят пришельцы (оказавшиеся совсем маленького роста) и из всей команды добровольцев, которую подготовили на этот случай земляне, берут с собой только Роя Нери.

В роляхПравить

ПроизводствоПравить

СценарийПравить

Идея создать фильм о контакте с пришельцами возикла у Стивена Спилберга ещё в молодости, когда он и его отец наблюдали метеорный поток в Нью-Джерси. Будучи подростком, в 1964 году всего за 500 долларов Спилберг снял полнометражный научно-фантастический фильм «Небесные огни». Многие сцены из этого фильма были пересняты буквально покадрово в фильме о «контакте третьей степени»[9]. В 1970 году Спилберг написал короткий рассказ «Опыты» о некой долине на Среднем Западе, в которой группа подростков наблюдает посреди ночного неба «парад огней»[10]. В конце 1973 года, во время постпроизводства фильма «Шугарлендский экспресс», Спилберг заключил контракт с Columbia Pictures на производство научно-фантастической ленты, ранее аналогичное предложение отвергла студия 20th Century Fox[10]. В качестве продюсеров были выбраны Джулия Филлипс и Майкл Филлипс[11].

Раннее Спилберг хотел снять малобюджетный документальный фильм о людях, верящих в НЛО, но затем он пришёл к выводу, что хороший фильм на тему передовых технологий не мог быть создан за бюджетные 2,5 млн долларов[10]. Взяв фразу из фильма «Нечто из иного мира», Спилберг переименовал свой проект в «Следи за небом», привязав тему будущего фильма к проекту «Синяя книга». Этой идеей он поделился с Уиллардом Хайком и Глорией Кац. Кац вспомнила, что «У него были летающие тарелки из космоса, приземляющиеся на бульваре Робертсона (Западный Голливуд, Калифорния). Это худшая идея, которую я когда-либо слышала»[10]. Спилберг пригласил Пола Шредера написать основной сценарий фильма в декабре 1973 года, съёмочный период должен был начаться в конце 1974 годам, однако Спилберг, начав работу над фильмом «Челюсти», отодвинул свой проект об НЛО на несколько лет[10].

 
Рой Нери, как и другие люди, вступившие в случайный контакт внеземными кораблями, видят навязчивый образ Башни Дьявола

Благодаря финансовому успеху «Челюстей» и положительной критике, Спилберг получил большую творческую свободу со стороны Columbia Pictures и контроль над своими проектами, в том числе право снимать фильм так, как ему хочется[12]. Шредер включил свой сценарий в предстоящий проект, который Спилберг назвал «одним из самых неуклюжих сценариев, когда-либо созданных профессионалом для крупной студии и именитого режиссёра», и «ужасной историей, вообще не касающейся НЛО»[13]. Сценарий имел название «Загробный мир» и повествовал о 45-летнем офицере воздушных сил США Поле Ван Оуэне, который, работая в течение 15 лет на федеральное правительство по проекту «Синяя Книга», пытается установить контакт с пришельцами[13] .

Спилберг и Шрейдер не могли найти общий язык из-за творческих разногласий, и в результате создать новый сценарий поручили Джону Хиллу[13]. В какой-то момент работы над сценарием главным героем выступал сотрудник полиции. Однако Спилберг заметил, что задуманный герой трудно подходил к образу «человека в погонах», режиссёр хотел показать обыкновенного героя, в котором рядовые зрители смогли бы увидеть себя[14]. Спилберг отклонил и сценарий Хилла тоже[13], заметив, что и история Шрейдера, и история Хилла были больше похожи на приключения Джеймса Бонда[15].

Переписыванием сценария занялся Дэвид Гайлер. Хэл Барвуд и Мэтью Роббинс, друзья Спилберга[14], предложили включить в сюжет похищение пришельцами ребёнка. К написанию сценария приложил руку и сам режиссёр. На стиль сценария повлияла песня из мультфильма «Пиннокио» под названием «When You Wish upon a Star». «Я создал историю под настроением, которое задавала мне эта песня»[13], — заявил Спилберг. Съёмочный сценарий Спилберг написал совместно с Джерри Белсоном»[13]. Во время постпроизводства название фильма было изменено на «Близкие контакты третьей степени»[12]. На роль отца семейства Роя Нери, лепящего гору из картофельного пюре, пробовались Джек Николсон[16] и Дастин Хоффман[3].

На этапе планирования Стивен Спилберг тщательно изучал различные доклады, всевозможные сведения о НЛО, встречался с людьми, которые, по их утверждению, так или иначе сталкивались с неведомыми человечеству явлениями[3]. В качестве научного консультанта был нанят Джозеф Аллен Хайнек, уфолог, раннее работавший с BBC США над проектом «Синяя книга». Хайнек тогда замечал, что «хотя фильм и является фантастическим, он в основном базируется на известных фактах об НЛО и он, безусловно, улавливает природу этого явления. Спилберг находился под сильным давлением, всё указывало на то, что после огромного успеха „Челюстей“ он должен продолжать снимать блокбастеры, но он решил сделать фильм об НЛО. Тем самым он поставил на карту свою карьеру»[13]. ВВС США и НАСА отказались сотрудничать с создателями фильма[12]. Более того, НАСА отправило Спилбергу письмо на двадцать страниц, в котором утверждалось, что выпуск фильма просто опасен[17]. В одном из интервью Спилберг сказал: «Я действительно обрёл веру, когда услышал, что правительство выступает против фильма. Если НАСА не пожалело времени, чтобы написать мне письмо на 20 страницах, то я понял, что что-то должно произойти»[18].

СъёмкаПравить

Процесс съёмок фильма начался 16 мая 1976 года, хотя в отчёте Ассошиэйтед Пресс сообщалось, что съёмки начались в августе 1975 года[19]. После отрицательного опыта во время работы над «Челюстями» Спилберг избегал натурных съёмок и изначально хотел снять все сцены исключительно в съёмочных павильонах, но затем отказался от этой идеи[20].

 
Для установления контакта, пришельцы используют фразу из пяти нот

Съёмки проводились в Бербанке, Калифорния; у национального памятника «Башня дьяволов» в Вайоминге, в двух заброшенных ангарах дирижабля времен Второй мировой войны на бывшей авиабазе Брукли в Мобиле, штат Алабама, в железнодорожных депо Луисвилла и Нэшвилла, в бухте Минетт, штат Алабама. Дом, где был похищен Барри, находится за пределами города Фэйерхоуп, штат Алабама. Дом главного героя Роя Нери находится на востоке района Карлайл Драйв, в городе Мобил. Некоторые локации на карте Земли были на самом деле отсняты в других местах, например за пустыню Сонора выдали дюны Дюмон в штате Калифорния, а за локацию пригорода индийского города Дхарамсалы был выдан посёлок Хал около города Халапур, в 56 километрах от Бомбея[20]. Ангары в Алабаме, в которых происходили съёмки, были в шесть раз больше самой большой звуковой сцены в мире[12][21] . Во время съёмок команда сталкивалась с различными техническими и бюджетными проблемами. Однажды Спилбег признался, что процесс создания «Близких контактов» проходил в два раза хуже и дороже «Челюстей»[13].

Ситуация ухудшилась, когда Columbia Pictures столкнулась с финансовыми трудностями. При начальном заключении контракта в 1973 году с «Коламбией» Спилберг утверждал, что фильм будет стоить 2,7 миллиона долларов, но позже он предупреждал продюсера Джулию Филипс, что бюджет картины может оказаться на порядок выше. В результате окончательный бюджет составил 19,4 млн долларов[12]. Руководитель студии Columbia Джон Вейх вспоминал: «Если бы мы знали, что это будет стоить так дорого, мы бы не дали добро на такой проект, потому что у нас банально не было столько денег»[12]. В качестве арт-директора Спилберг пригласил Джо Алвеса, который ранее принимал участие в съёмках фильма «Челюсти»[22]. Проблемы было сильно усугублены внезапно начавшимся сезоном ураганов в Атлантике в 1976 году. Большое количество павильонов в Алабаме было в результате уничтожено из-за ударов молний[14]. Студии «Коламбия» пришлось собирать денежные средства в размере $7 миллионов из трёх источников: Time Inc., EMI и офшоров в Германии[23].

Оператор-постановщик Вилмош Жигмонд заметил, что во время съёмок фильма Спилберг черпал новые идеи при еженощном просмотре фильмов, что, в свою очередь, растягивало график производства, потому что он постоянно добавлял новые сцены для съёмок[13]. Жигмонд ранее отказался от участия в создании «Челюстей». В своей книге «Ты никогда не будешь обедать в этом городе» (1991) продюсер Джулия Филлипс написала весьма резкие замечания о Спилберге, Жигмонде и Трюффо (в своё время она была уволена во время постпроизводства фильма из-за кокаиновой зависимости). Филлипс обвинил Спилберга в стремлении к перфекционизму[12].

Визуальные эффектыПравить

Главным специалистом по визуальным эффектам выступил Дуглас Трамбулл, дизайном пришельцев занимался Карло Рамбальди. Трамбулл шутил, что выделенный на визуальный эффекты бюджет в размере 3,3 миллиона долларов можно было бы использовать для создания дополнительного фильма. Его работа помогла успешно воплотить в фильме технику управления движением камеры. «Материнский корабль» был спроектирован Ральфом МакКуорри и построен Грегом Джейном. По задумке режиссёра корабль инопланетян должен был представлять собой что-то огромное и тёмное, но во время съёмок в Индии[24][13], когда Спилберг часто проезжал мимо ярко освещённого в ночное время нефтеперерабатывающего завода, заворожённый красивым зрелищем, он изменил свои планы. И в картине корабль пришельцев представляется огромным и светящимся яркими огнями.

 
Модель «Материнского корабля», использовавшаяся при съёмках и ныне выставленная в музее авиации и космонавтики Смитсоновского института Удвар-Хэйзи Аннекс, США

Вместо изображения космического корабля с проработанной металлической фурнитурой, как это было например воплощено в фильме о «Звёздных Войнах», Спилберг хотел акцентировать внимание на образе светящихся разноцветными огнями объектов. Одной из моделей НЛО выступала кислородная маска с прикреплёнными к ней огнями, используемая из-за её «неправильной» формы. В качестве шутки Деннис Мьюрен (который на тот момент только что закончил работать над «Звёздными войнами») поместил маленькую модель R2-D2 на нижнюю часть корабля[14]. Модель корабля сегодня выставлена в Музее авиации и космонавтики Смитсоновского института Удвар-Хэйзи Аннекс в Вашингтонском аэропорту имени Даллеса в Шантильи, штат Вирджиния[14].

Поскольку «Близкие контакты» снимались в анаморфированный киноформате, последовательности визуальных эффектов снимались на 70-ти миллиметровой плёнке, имеющей большее разрешение, чем 35-ти миллиметровая плёнка, используемая для остальной части производства, затем отснятые фрагменты были объединены с полноразмерными элементами через кинокопировальный аппарат. Отснятый материал эффектов выглядел в результате четким и резким, несмотря на потерю части визуальных данных. Пытаясь использовать компьютерные модели НЛО, режиссёр пришёл к выводу, что использование компьютерной графики слишком дорого и неэффективно (CGI находился в середине 1970-х годов ещё в зачаточном состоянии)[14].

За основу дизайна пришельцев был взят классический образ грея. Маленьких инопланетян в финальных сценах играли пятьдесят местных шестилетних девочек из Мобила. Спилберг объяснял данное решение тем, что, по его мнению, девочки «двигались более грациозно, чем мальчики»[14]. Была также попытка отснять сцены с пришельцами с применением театра кукол, но идея при попытке её воплощения оказалась провальной. Тем не менее Рамбальди успешно использовал кукол-марионеток для изображения двух инопланетян, (первая изображала высокого длиннорукого инопланетянина, который первым выходил из корабля, а вторая — пришельца, который общался с помощью жестов); эта сцена была снята ради эксперимента, но потом её добавили в конец фильма[14].

ПостпроизводствоПравить

«Близкие контакты третьей степени» — это первое сотрудничество Спилберга и киномонтажёра Майкла Кана. В результате их рабочие отношения продолжились при работе и над последующими фильмами Спилберга. Режиссёр заметил, что ни один фильм, который он когда-либо снимал с тех пор, не был так сложен в редактировании, как последние 25 минут «Близких контактов», и что он с Каном работал над тысячами катушками отснятого материала, чтобы выбрать подходящие кадры и их последовательность. Когда Кан и Спилберг завершили первый эпизод фильма, Спилберг был недоволен, чувствуя, что в нём «нет ничего удивительного». В результате было организованы дополнительный съёмки, в которых по личным обстоятельствам Вилмош Жигмонд не мог участвовать[12]. Дополнительными съёмками руководили Джон А. Алонзо, Ласло Ковач и Дуглас Слокомб[12]. Изначально Слокомб хотел снять сцену, где военные находят Звено 19 в тропических лесах Амазонки, однако место было решено перенести в пустыню Сонора[22].

Композитором музыкального сопровождения выступил Джон Уильямс, ранее также работавший над музыкой к фильму «Челюсти». Уильямс записал более 300 вариантов мотива из пяти нот, который учёные используют для установления контакта с пришельцами[14].

Прокат, альтернативные версииПравить

Изначально выход фильма был запланирован на лето 1977 года, но был перенесён на ноябрь того же года из-за трудностей во время съёмок[22] .

Премьера фильма состоялась в театре Зигфельда (Нью-Йорк) 16 ноября 1977 года[25], затем фильм был показан в Cinerama Dome в Лос-Анджелесе; национальный показ начался 14 декабря в 301 кинотеатрах США. К концу второй недели кассовые сборы фильма составили 24 695 317 долларов[26].

26 декабря 1977 года фильм установил рекорд по сборам в размере 3 026 558 долларов в США и установил недельный рекорд в размере 17 393 654 долларов с 26 декабря по 1 января[27].

После выхода фильм оказал большое влияние на общество и культуру научно-фантастического кино, кассовые сборы в целом составили 116,39 млн долларов в Северной Америке и 171,7 млн ​​долларов в зарубежных странах на общую сумму 288 млн долларов во всем мире[28]. Этот фильм также стал самым успешным на тот момент в истории Columbia Pictures[21] .

Джонатан Розенбаум назвал фильм «лучшим выражением доброго, мечтательного взгляда Спилберга»[29]. Эд Мёрфи с сайта Variety также дал фильму положительный отзыв, но заметил, что ему «не хватает тепла и человечности, как в „Звёздных войнах“ Джорджа Лукаса». Мёрфи в целом назвал фильм медлительным и местами скучным, однако высоко оценил её кульминационную сцену[30]. Полин Кель назвал его «детским фильмом в лучшем смысле этого слова»[9]. Жан Ренуар сравнил повествование Спилберга с историями Жюля Верна и Жоржа Мельеса[31]. Рэй Брэдбери назвал «Близкие контакты» лучшей научно-фантастической лентой всех времён.[32].

Фильм был выпущен в том числе и на дисках формата CED (англ.). Новый вариант, под названием «Близкие контакты третьего вида. Специальная версия» (1980), он на три минуты короче за счёт монтажных сокращений в середине действия, но имеет вставку в финале: Рой входит в космический корабль инопланетян, где видит нисходящий «божественный» свет и смутные очертания худого пришельца с длинными конечностями[3].

Режиссёр несколько раз дополнял фильм. Первое дополнение под названием «Специальная версия» (Special Edition) вышло в 1980 году, а последнее — пятое — на видео в 1998 году под названием «Коллекционная версия» (The Collector’s Edition). Была ещё одна версия, изданная 12 января 1999 года исключительно для AFI «Top 100 Films of All Time», под названием «Окончательная режиссёрская редакция» (Definitive director’s edition).

НаградыПравить

  • 1978 — премия «Оскар» в категории «лучший оператор» (Вилмош Жигмонд);
  • 1978 — премия «Оскар» в категории «специальная премия» (Фрэнк Уорнер за звуковые эффекты);
  • 1978 — премия «Сатурн» в категории «лучший режиссёр» (Стивен Спилберг);
  • 1978 — премия «Сатурн» в категории «лучшая музыка» (Джон Уильямс).

Отражение в массовой культуреПравить

  • Пять нот «приветствия» присутствуют в композиции «Little Green Men» альбома «Flex-Able» 1984 года музыканта Steve Vai.
  • Также звуковой ряд лёг в основу трека «Keyser Soze» немецкой группы Scooter.
  • Немецкий коллектив U96 использовал этот звуковой ряд в композиции Dark Room Rituals альбома Club Bizarre
  • С этих пяти нот начинается песня «Men, Martians and Machines» с альбома «Somewhere Out in Space» немецкой метал-группы Gamma Ray
  • Известный электронный дуэт Daft Punk во время своего концерта Alive 2007 в качестве вступления использовал звуковой ряд для приветствия корабля пришельцев.
  • Те же пять нот встречаются также в песне «Way To Eternity» с альбома «MCMXC a.D.» музыкального проекта Enigma.
  • Также звуковой ряд использовался в мультипликационном фильме «Монстры против пришельцев» (2009).
  • Британская рок-группа Muse, во время своего выступления на стадионе «Уэмбли» в 2008 году, в качестве вступления к композиции «Knights of Cydonia» использовала, пусть и в несколько искажённом виде, музыкальный пентатон приветствия инопланетян. Данная запись вошла в состав композиции в альбоме «H.A.A.R.P. Live From Wembley Stadium», выпущенном в 2008 году.
  • В фильме «Лунный гонщик» из саги о Джеймсе Бонде мелодия из пяти нот звучит при наборе кода на дверном замке.
  • В 6-й серии 12-го сезона мультсериала South Park «Конец соединения» данная мелодия использовалась при попытке установить связь с Интернетом по «цифровым каналам».
  • Очень большое количество компьютерных игр использует мелодию из этого фильма в сценах космоса.
  • Канадский электронный музыкант Deadmau5 использовал пять нот «приветствия» в своей композиции Closer
  • Также эти пять нот были использованы на музыкальном фестивале Sensation: Source of Light
  • Те же пять нот встречаются в фильме «Пол: Секретный материальчик», когда герои крадут фейерверк в магазине.
  • В начале песни «Vlork: Mighty Wielder of Sheep» группы Iwrestledabearonce звучит одна из цитат фильма.
  • 6-я серия 3-го сезона мультсериала «Жизнь с Луи» называется Close Encounters of the Louie Kind, а её сюжет является пародией на фильм.
  • В компьютерной игре «Zuma Deluxe» есть «пасхальное яйцо» — если провести курсором по кнопкам меню игры сверху вниз, мы услышим эти пять нот, а если проиграть их 4 раза, то прилетит тарелка пришельцев.
  • Эпизод «Game of Tones» мультсериала Футурама целиком является отсылкой к фильму.

См. такжеПравить

ПримечанияПравить

  1. Спилберг и его «Оскары»
  2. Vilmos Zsigmond has died at age 85
  3. 1 2 3 4 5 10 лучших фильмов Стивена Спилберга
  4. Звезды, у которых есть собственный остров
  5. They Are Among Us. Photographing the UFO Believers
  6. Вайнона Райдер: «Сериалы Netflix и HBO ничем не уступают полному метру»
  7. Ilya Salkind, Pierre Spengler, Superman DVD audio commentary, 2006, Warner Home Video
  8. John Culhane. Special Effects Are Revolutionizing Film, The New York Times (July 4, 1982). Дата обращения 14 сентября 2008.
  9. 1 2 McBride, p.14-68
  10. 1 2 3 4 5 McBride, p.227-229
  11. David Helpern. At Sea with Steven Spielberg, Take One (March 1974), С. 47–53.
  12. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 McBride, p.270-279
  13. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 McBride, p.260–269
  14. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 Steven Spielberg, Richard Dreyfuss, Joe Alves, Melinda Dillon, Douglas Trumbull, The Making of Close Encounters of the Third Kind, 1997, Columbia Pictures
  15. Steve Poster. The Mind Behind Close Encounters of the Third Kind, Film Comment (January 1978), С. 23–29.
  16. Matt Carey. You don't know Jack (Nicholson) (англ.). CNN (November 8, 2013). Дата обращения 4 ноября 2013.
  17. http://www.rigorousintuition.ca/board2/viewtopic.php?t=29317&p=354491
  18. http://www.presidentialufo.com/old_site/carter_spielberg.htm
  19. Associated Press. Science Fiction Thriller Slated (Aug 20, 1975). Дата обращения 3 сентября 2014.
  20. 1 2 Close Encounters of the Third Kind: The Making of Steven Spielberg's Classic Film, Ray Morton, 2007, Applause Books.
  21. 1 2 DVD production notes
  22. 1 2 3 McBride, p.280–289
  23. McClintick, David (1982, 2002). Indecent Exposure, p. 162. New York: HarperCollins.
  24. Спилберг задумал снять фильм в Кашмире
  25. Close Encounters of the Third Kind (англ.) на сайте American Film Institute Catalog
  26. 'Close Encounters' tops $23 mil gross, The Hollywood Reporter (December 29, 1977), С. 1.
  27. 'Encounters' now totals $39.4 mil, The Hollywood Reporter (January 5, 1978).
  28. Close Encounters of the Third Kind. Box Office Mojo. Дата обращения 12 сентября 2008.
  29. Jonathan Rosenbaum. Close Encounters of the Third Kind. Дата обращения 26 апреля 2010.
  30. A.D. Murphy. Close Encounters of the Third Kind, Variety (8 ноября 1977). Дата обращения 12 сентября 2008.
  31. McBride, p.290–294
  32. A Viewers' Guide To Sci-Fi's Greatest Hits, Entertainment Weekly (December 2, 1994). Дата обращения 17 ноября 2008.

СсылкиПравить