Бучма, Амвросий Максимилианович

Амвро́сий Максимилиа́нович Бу́чма (укр. Амвросій Максиміліанович Бучма; 2 (14) марта 1891, Львов — 6 января 1957, Киев) — советский, украинский актёр и режиссёр театра и кино, театральный педагог. Народный артист СССР (1944). Лауреат двух Сталинских премий второй степени (1941, 1949). Один из основателей украинского искусства театра и кино XX века.

Амвросий Бучма
укр. Амвросій Бучма
Amvrosiy Buchma.jpg
Дата рождения 2 (14) марта 1891
Место рождения Львов,
Королевство Галиции и Лодомерии,
Австро-Венгрия
Дата смерти 6 января 1957(1957-01-06)[1] (65 лет)
Место смерти
Гражданство
Профессия
Карьера 19051957
Награды
Орден Ленина — 1951 Орден Трудового Красного Знамени — 1940 Орден Трудового Красного Знамени — 1948 Орден Трудового Красного Знамени — 1951
SU Medal For the Defence of Stalingrad ribbon.svg SU Medal For Valiant Labour in the Great Patriotic War 1941-1945 ribbon.svg
Народный артист СССР — 1944 Народный артист Украинской ССР — 1940 Заслуженный артист УССР  — 1932 Сталинская премия — 1941 Сталинская премия — 1949
IMDb ID 0118210

БиографияПравить

Амвросий Бучма родился во Львове (ныне в Украине) в семье железнодорожного рабочего и прачки. Был младшим из девяти детей.

Учился в гимназии, откуда был исключён с «волчьим билетом» за артистические карикатуры на учителей. После окончания четырёхклассного училища работал чернорабочим, маляром, каменщиком, дровосеком, кельнером, музыкантом.

В 1905 году в возрасте 14 лет принят в качестве хориста и актёра на «выходные» роли на сцене украинского драматического театра общества «Русская беседа» (Львов), который возглавлял И. Д. Стадник. Первый выход в спектакле «Счастье отца» (1905). Работал в театре в 1905—1912 годах.

Молодой актёр был музыкален от природы, наделён чувством ритма. Играл на нескольких музыкальных инструментах (самоучка игры на скрипке), танцевал, занимался гимнастикой, был хорошим рисовальщиком и гримёром, слыл находчивым импровизатором, имел прекрасный вокальный голос (пел оперные партии), выразительно копировал прохожих, друзей, учителей. Вскоре стал одним из популярных театральных актёров Галиции. Исполнял разнообразные роли в драмах, комедиях, трагедиях, водевилях, операх, опереттах.

В 1914 году был мобилизован в австрийскую армию, участвовал в Первой мировой войне[2]. В 1915 году как военнопленный попал в Россию. После побега с каторги в Средней Азии в Украину был шахтёром, чернорабочим, батраком.

Вернулся к искусству после Октябрьской революции. Играл в театрах Н. К. Садовского, И. Д. Рубчака. В 1917—1919 годах учился в Киевском театрально-музыкальном институте имени Н. В. Лысенко (ныне Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого).

В 1919 году возглавил товарищество «Новый Львовский театр» в Дрогобыче, где поставил «Женитьбу Фигаро» Бомарше (1920). В 1920 году в результате объединения этого общества с группой актёров «Молодого театра» во главе с Г. П. Юрой в Виннице был создан Театр имени И. Франко (ныне Национальный академический драматический театр имени Ивана Франко в Киеве). В этом коллективе до 1921 года играл преимущественно комедийные роли в пьесах Мольера, Бомарше, К. Гольдони. В 1921 году отделился от театра, основав в Черкассах театр-студию имени И. Франко и переехав с нею в Херсон, но вследствие голода на Херсонщине и болезни первой жены Полины Самийленко, спектакли прекратились и театр-студия распалась.

После ликвидации студии руководил самодеятельным театром Первых железнодорожных мастерских (Киев), в 1922 году вступил в организованное в Киеве художественное объединение «Березиль» под руководством Л. Курбаса.

У 1922—1926 и 1930—1936 годах — ведущий актёр театра «Березиль» (сначала в Киеве, с 1926 — в Харькове) (с 1935 — Харьковский украинский драматический театр им. Т. Шевченко).

В 1924 году состоялся его кинодебют в фильме «Сон Толстопузенко». В 1926—1930 годы работал на Одесской кинофабрике ВУФКУ как актёр и режиссёр.

В 1933—1935 годы актёр позировал скульптору М. Г. Манизеру для фигур умирающего гайдамака и крестьянина, несущего жернов, на многофигурном памятнике Т. Шевченко в Харькове, став соавтором этих полных выразительности образов.

С 1936 года и до конца жизни — актёр и главный режиссёр Киевского драматического театра им. И. Франко.

Вошёл в историю театра как создатель образов, отличающихся психологической глубиной, предельной искренностью в передаче чувств, яркостью сценических характеристик, неповторимым своеобразием. Его игра характеризовалась богатством интонаций, выразительностью, четкостью движений, жестов. В своих сценических образах актёр глубоко раскрывал идейное содержание произведения, передавая его социальный, общественный смысл.

Во время войны находился с театром в Семипалатинске и Ташкенте, выезжал на фронт. Во время пребывания в Ташкенте поставил на сцене Узбекского театра музыкальной драмы и комедии им. Мукими «Наталку Полтавку» И. П. Котляревского.

Первым в истории украинского театра[3] сыграл роль В. И. ЛенинаПравда» А. Е. Корнейчука, 1937).

В 1945—1948 годах — (одновременно с работой в театре) художественный руководитель Киевской киностудии (ныне Киностудия им. А. Довженко).

С 1940 года преподавал в Киевском театральном институте (ныне Киевский национальный университет театра, кино и телевидения имени И. К. Карпенко-Карого), профессор (1940). Среди его учеников: К. П. Степанков, Н. Х. Козленко.

Выступал на радио и телевидении.

Избирался членом первого президиума образованного после войны Украинского театрального общества (ныне — Национальный союз театральных деятелей Украины).

Член ВКП(б) с 1942 года. Избирался депутатом Киевского городского совета.

Умер 6 января 1957 года в Киеве в результате продолжительной и тяжёлой болезни Паркинсона. Похоронен на Байковом кладбище.

СемьяПравить

Награды и званияПравить

ТворчествоПравить

Роли в театреПравить

Украинский драматический театр общества «Русская беседа»Править

Театр «Березиль»Править

Киевский драматический театр им. И. ФранкоПравить

  • 1921 — «На дне» М. Горького — Барон
  • 1936 — «Суета» И. К. Карпенко-Карого — Иван Барильченко
  • 1937 — «Правда» А. Е. Корнейчука — Ленин
  • 1937 — «Банкир» А. Е. Корнейчука — Роман Круча
  • 1937 — «Последние» М. Горького — Иван Коломийцев
  • 1938 — «Шёл солдат с фронта» по В. П. Катаеву — Семён Котко
  • 1939 — «Хозяин» И. К. Карпенко-Карого — Пузырь
  • 1940 — «Украденное счастье» И. Я. Франко — Задорожный
  • 1948 — «Макар Дубрава» А. Е. Корнейчука — Макар Дубрава
  • 1953 — «Не называя фамилии» В. П. Минко — Макар Дубрава

ПостановкиПравить

Киевский драматический театр им. И. ФранкоПравить

Украинский театр оперы и балета имени ШевченкоПравить

Роли в киноПравить

КинорежиссёрПравить

СценаристПравить

СочиненияПравить

  • Из глубины души. — М., 1959.

ПамятьПравить

 
Мемориальная табличка на доме, в котором жил Амвросий Бучма в Киеве
  • В 1933—1935 годах А. Бучма позировал скульптору М. Манизеру для фигур повстанца времен Колиивщины и крестьянина с жерновом на плечах, многофигурного памятника Т. Шевченко в Харькове.
  • На доме, где А. Бучма жил в Киеве (улица Владимирская, 14), установлена мемориальная доска.
  • Именем актёра названы улицы в Киеве (1967), Львове, Виннице, Кривом Роге, Херсоне, Харькове и Одессе, театральная премия Союза театральных деятелей Украины[5].
  • В 1976 году в Одессе, на территории киностудии, установлен бюст А. М. Бучмы работы скульптора А. Соловьева.
  • В конце 1990-х годов, к 105-летию А. Бучмы, улицу на окраине Одессы в районе Ленпосёлок, названную в честь Степана Олейника (ранее улица 5-го Декабря), переименовали в улицу Амвросия Бучмы, однако на большинстве карт улица до сих пор носит название С. Олейника.
  • О А. М. Бучме изданы монографии И. Пискуна (1956), Б. Львова-Анохина (1959), О. Бабышкина (1966), В. Заболотной (1984).

ПримечанияПравить

СсылкиПравить