Открыть главное меню

Витч-ха́ус (англ. Witch House) — жанр электронной и экспериментальной музыки. По одной из версий название впервые в 2009 году применил Travis Egedy (известный как Pictureplane) для описания музыки, создаваемой на тот момент им и его друзьями[1][2][3]. Витч-хаус не стоит путать с дарк-хаусом — ответвлением в прогрессив-хаусе, существовавшим в 2000-2001 годах.

Витч-хаус
Направление индастриал, экспериментальная музыка
Истоки хаус, этереал-вэйв, нойз, индастриал, шугейз, дарк-эмбиент, южный рэп, пост-панк, дроун, даунтемпо, трэп
Место и время возникновения 2008-2009, США
Годы расцвета начало 2010-х
См. также
Vaporwave

Особенности жанраПравить

На заре своего существования витч-хаус позиционировался как оккультно-ориентированный жанр электронной музыки, в котором часто использовались сэмплы из фильмов ужасов, а в визуальном сопровождении обычно были задействованы материалы, так или иначе относящиеся к западной хоррор культуре. Стоит отметить, что витч-хаус, вопреки частым заблуждениям, не имеет прямого отношения к религии в общем и сатанизму в частности, в отличие, например, от некоторых ответвлений жанра Black Metal. Оккультные же элементы используются скорее из эстетических соображений, для привлечения внимания и подчеркивания общей мрачности жанра. Кроме того, поскольку витч-хаус сначала являлся исключительно андерграундной музыкой, то первые живые выступления больше походили на тусовки друзей в гараже (за исключением некоторых более-менее заметных музыкальных фестивалей) со всеми сопутствующими атрибутами, в том числе и наркотиками, из-за чего ранний витч-хаус был далек от идей темной электронной музыки и оккультизма.

Для изменения скорости или высоты тона голоса применялся эффект Pitch, в ударных партиях использовались минималистичные ритм-машины наподобие Roland TR-808, а бас создавался с помощью синтезатора Hoover и его аналогов, что в совокупности делало звучание медленным и тягучим из-за чего витч-хаус иногда путали с таким жанрами как Vaporwave и Drone Ambient. Также можно заметить, что витч-хаус является своего рода индастриал версией Electro Goth музыки. Среди множества композиций часто можно услышать ремиксы популярных песен, как современных, так и хитов 80-х и 90-х годов, либо сильно обработанные сэмплы и акапеллы из них. Кроме того, витч-хаус перенял у музыки 80-х и ее визуальную эстетику в виде аналоговых фото, глитч и VHS эффектов.

Изначально названия проектов и композиций в витч-хаусе помимо стандартных букв содержали треугольники, кресты и прочие элементы юникода[4][5], использование которого позволяло подчеркнуть индивидуальность как отдельного проекта, так и всего жанра в целом. Кроме того, использование юникода подразумевало невозможность нахождения музыки посредством поисковых запросов и изоляцию витч-хауса от остальной музыки в целях сохранения индивидуальности жанра. Однако такой прием вопреки ожиданиям имел обратный и даже негативный эффект, поэтому к настоящему времени юникод стал использоваться редко.

Принято считать, что наибольшее влияние на формирование витч-хауса оказали такие музыкальные жанры как Ambient, Darkwave, Industrial, Hip Hop, в какой-то мере даже Black Metal и ряд готических групп 80-х годов, таких как The Cure и Christian Death, а также некоторые экспериментальные группы, такие как Coil и Psychic TV.

В целом витч-хаус несет в себе нигилистический и деструктивный культурный код, неотъемлемой частью которого является дух упадка, депрессии и меланхолии, а суть заключается в познании человеческой сущности и окружающего мира через их всевозможные темные стороны.

ИсторияПравить

Термин «витч-хаус» зародился как шутка и изначально использовался для описания музыки, которую играл Travis Egedy и его друзья в 2009 году. Вскоре, после упоминания в Pitchfork Media[6], блоги и музыкальная пресса начали использовать этот термин повсеместно. Также существует версия, что данный термин был придуман одним из друзей мичиганского трио Salem, который участвовал в организации их выступлений.

По меркам музыкальной индустрии витч-хаус является молодым жанром, но уже сейчас в истории его развития можно выделить несколько этапов.

2008-2010

Период зарождения жанра, выход альбома Dark Rift от Pictureplane и выход альбома King Night группы Salem, который и принято считать началом жизни витч-хауса. В это же время появляются такие проекты как White Ring и Ritualz, работы которых впоследствии также стали классикой жанра.

2010-2012

Развитие жанра, который на тот момент представлял собой противопоставление новой волне западной поп-музыки. Максимально мрачное и необычное, нарочито грубое и необработанное звучание, хоррор и арт-хаус эстетика, а также обилие юникода закрепились в витч-хаусе как его неотъемлемая часть. Среди тех, кто внес наибольший вклад в развитие жанра в данный период можно выделить такие проекты как Blvck Ceiling и Sidewalks and Skeletons.

Отдельно стоит отметить 2011 год и появление лейбла ODDOT, c которого началось развитие жанра в России, и на котором начали издаваться такие исполнители как (((O))), Summer of Haze, Mugl и Crossparty. Также в это время был образован англоязычный форум witch-house.com, ставший отправной точкой в формировании комьюнити на западе и к настоящему времени также являющийся лейблом, выпускающий релизы, ориентированные на ценителей старой школы витч-хауса.

2012-2013

Первое перерождение жанра. В это время на западе популярность витч-хауса спадает, новые релизы уже практически не выходят, а исполнители участвуют в живых выступлениях все реже и реже. Однако в это же время в России витч-хаус становится популярным и начинает развивается стремительными темпами. На сцене появляются исполнители, которые вскоре станут культовыми для жанра и определят его дальнейшее развитие на годы вперед как в России, так и в США и Европе.

В этот период в России начинает зарождаться свое комьюнити, никак не пересекающееся с западным, что в дальнейшем сильно отразится на жанре. Начинают встречаться первые упоминания витч-хауса в интернет изданиях. Также появляются первые крупные промоутеры — Untitled Burial и Nightmares and 808s, внесшие большой вклад в формирование комьюнити, сохранение и развитие жанра по обе стороны океана[7][8].

2013-2016

Этот период принято считать золотым временем для жанра. Множество исполнителей как в России, так и в США и Европе выпускают релиз за релизом, немалая часть из которых станет эталоном витч-хауса. В России проходит множество живых выступлений и крупных вечеринок, таких как VV17CHØU7 и ВЕДЬМИН ДОМ. В США витч-хаус переживает второе рождение, при этом в Европе с ним происходят определенные метаморфозы, которые приводят к активному развитию недавно появившегося жанра электронной музыки — Wave (не путать с жанром, появившемся в 80-х годах).

2016-2018

Период застоя. В это время на пике своей популярности активную деятельность на сцене завершает множество исполнителей, в основном это происходит на российской сцене, но интерес к жанру спадает повсеместно. Очередным переломным моментом в развитии витч-хауса и его популяризации стало проведение серии вечеринок NEDOSTUPNOSTЬ в России и тур Dissolution в США, появление новых исполнителей, а также возвращение некоторых старых.

Настоящее времяПравить

Поскольку витч-хаус как музыкальный жанр был образован под влиянием множества других жанров, процесс его формирования происходил на протяжении 10 лет и продолжается до сих пор, что позволило расширить набор стилей настолько, насколько это возможно и в итоге сделало витч-хаус самым экспериментальным жанром темной электронной музыки, который включает в себя множество элементов других жанров, — начиная от классического Dark Ambient, заканчивая EDM, которые напрямую с витч-хаусом не ассоциируются. Также можно услышать узконаправленные стили, основанные, например, на творчестве Говарда Лавкрафта и славянском фольклоре.

В 2018 году жанр вновь стал активнее развиваться в России, нежели на Западе. Серия вечеринок NEDOSTUPNOSTЬ выросла до уровня музыкального лейбла, а его резиденты стали хедлайнерами российской витч-хаус сцены. В США и Европе развитие жанра проходит не столь активно и общее звучание продолжает оставаться ближе к истокам витч-хауса, однако общее качество музыки при этом не уступает российской сцене.

В настоящее время витч-хаус стоит воспринимать как направление, объединяющее людей с одинаковыми взглядами и идеями, нежели как сформировавшийся музыкальный жанр с конкретными правилами игры.

В кинематографеПравить

В саундтреке фильма Love[9] 2015 года использован трек King Night группы Salem, а их трек Trapdoor использован в фильме The Place Beyond the Pines [10] 2012 года.

В компьютерных играхПравить

Треки проекта Sidewalks and Skeletons использованы в игре RUINER 2017 года[11].

Интересные фактыПравить

Зарождение жанра совпало с периодом популяризации такого явления как даркнет и появления первых криптовалют. Некоторые аспекты культуры даркнета повлияли на формирование визуального стиля витч-хауса, что особенно заметно в раннем творчестве проекта Blvck Ceiling.

Ошибочное представление о том, что тема суицида является неотъемлемой частью витч-хауса берет свое начало с 19 августа 2011 года, когда Грег Саттан, писавший музыку под псевдонимом LOVEDIED, покончил с собой, после чего его творчество стало культовым для жанра[12]. В качестве дани уважения лейбл witch-house.com выпустил альбом-компиляцию "Love Never Dies"[13], который объединил множество исполнителей и был полностью посвящен Грегу.

В сентябре 2014 года проект (((O))) стал участником шоукейс-фестиваля Vilnius Music Week и получил положительные отзывы от первого менеджера Pink Floyd Питера Дженнера и музыкальных критиков[14].

ПримечанияПравить

  1. Nguyen, Tuyet This is Witch House. avclub.com (30 декабря 2010). Дата обращения 20 июля 2011. Архивировано 1 января 2011 года.
  2. Weird Emergence. sfbg.com. Дата обращения 20 июля 2011. Архивировано 6 октября 2012 года.
  3. P.J. Nutting. Which House for Witch House?. boulderweekly.com (30 декабря 2010). Дата обращения 20 июля 2011. Архивировано 4 февраля 2013 года.
  4. Witch House: Listen With The Lights On. rvamag.com. Дата обращения 20 июля 2011. Архивировано 6 октября 2012 года.
  5. Witch House Esthetics. Synconation (21 декабря 2010). Дата обращения 20 июля 2011. Архивировано 6 октября 2012 года.
  6. Joe Colly. Ghosts in the Machine. Pitchfork (24 мая 2010).
  7. Steven Gullotta. Massive new Witch House compilation. Brutal Resonance (1 ноября 2016 года).
  8. Review: various artists - Nightmares and 808s x Untitled Burial - Babalon Rising. Intravenous Magazine (3 ноября 2016 года).
  9. Love (2015) Soundtrack. IMDb.
  10. Charlie Schmidlin. Place Beyond The Pines’ Soundtrack Features Mike Patton, Bon Iver & Ennio Morricone, Plus All The Songs In The Film. IndieWire (1 марта 2013).
  11. Ruiner (Original Soundtrack). Discogs.
  12. LOVEDIED creator Greg Sattan has committed sucide. Facebook (19 августа 2011).
  13. Love Never Dies. witch-house.com. Bandcamp (23 декабря 2012 года).
  14. Дмитрий Безкоровайный. Vilnius Music Week: менеджер Pink Floyd оценил 22-летнего электронщика из Гомеля. experty.by (10 сентября 2014).