Геометрический стиль

Гидрия с росписью в стиле геометрики. 750700 гг. до н. э. Лувр

Геометрический стиль (также известен как геометрика) — исторический стиль, характеризующий, главным образом, архаические стадии развития в различных видах и разновидностях искусства. Как и многие другие категории теории формообразования, трактуется в широком, историко-культурном аспекте, и в узком, конкретно-историческом значении[1]. В узком смысле этот термин употребляют для обозначения характерной абстрагирующей тенденции в древнегреческой вазописи конца «тёмных веков» около 900—700 гг. до н. э. Геометрический стиль постепенно вытеснял протогеометрический стиль. Главным центром его распространения были Афины. Постепенно геометрический стиль распространялся среди вазописцев многих торговых городов на островах Эгейского моря[2].

ПроисхождениеПравить

 
Фрагмент росписи дипилонской амфоры. Ок. 760—750 до н. э.

Термин «геометрический стиль» впервые появился в 1870 году, когда были открыты дипилонские амфоры, поразившие археологов совершенством формы и росписи. Помимо вазописи, геометрический стиль был характерен для мелкой пластики, глиптики, изделий художественных ремёсел из металла: посуды, украшений. Термин «геометричность» (близок понятию тектоничность, но не «геометрический стиль», применяют также для характеристики периода классической античности в Древней Греции. Геометрический орнамент, появившийся IX в. до н. э., представлял собою сочетание геометрических элементов, на расписных сосудах он располагался полосами и состоял из меандров, крестов, спиралей и окружностей. Орнамент составлял 80 процентов росписи геометрического стиля. Помимо орнаментальных фризов получили распространение фигурные изображения, ставшие прообразами композиций с изображением животных и людей в период архаики. Существуют две основных концепции, объясняющих появление геометрического стиля в искусстве Древнего Мира[3]. Первая — семиотическая, согласно которой абстрагирование протоизобразительных форм связано с древнейшими мифологическими представлениями, синкретичностью мышления и неразвитостью конкретно-образных представлений на ранних этапах развития человеческой культуры. Эта теория объясняет, в частности, широкое распространение геометризованных форм в различных, не связанных между собой культурах и исторических типах искусства: в искусстве древней Месопотамии, Китая, Японии, Древней Америки. Вторая теория — технологическая, связывает этот феномен с ограниченностью изобразительных средств, примитивностью материалов и техники. Обе теории хорошо дополняют друг друга[4][5][6]. В столетие Гомера после 750 г. до н. э. строго геометрическое направление сменяется фризовыми и метопными композициями с изображениями сказочных хищных животных. На вазах стали изображать фигуры и сцены из сюжетов древнегреческой мифологии.

Обзор геометрической вазописиПравить

Протогеометрический периодПравить

Хотя протогеометрический стиль (1050—900 гг. до н. э.) представляет собой некоторое значительный прогресс по сравнению с предыдущей субмикенской керамикой, традиции живописного стиля микенской керамики были утрачены. Форма сосудов стала строже и проще (в отличие от сложных, порой причудливых, форм, характерных для микенской керамики). Протогеометрические сосуды разделены росписью светлым коричневатым лаком на несколько горизонтальных полос, в которых помещены простые геометрические элементы, чаще концентрические окружности (их мастера выполняли с помощью циркуля) и спирали. Горизонтальные пояса орнамента делят сосуд в строго пропорциональных отношениях[7].

Ранний геометрический периодПравить

В Ранний геометрический период (900—850 гг. до н. э.) увеличилась высота сосудов. Орнамент мастера стали располагать в основном вокруг горловины вплоть до середины тела сосуда. Оставшуюся поверхность покрывали тонким слоем глины, которая при обжиге приобретала тёмно-металлический блестящий оттенок.[8] В этот же период к элементам росписи керамики добавился меандр, ставший одним из наиболее характерных элементов искусства геометрического стиля.

Средний геометрический периодПравить

 
Элевсинская амфора 8 в. до н. э. с геометрическими мотивами, Элевсинский археологический музей

В Средний геометрический период (850—760 гг. до н. э.) увеличивается количество декоративных зон на сосуде, среди украшений преобладает меандр.

Поздний геометрический периодПравить

Иконография и техника росписей среднегеометрического периода использовалась и в начале VIII века до н. э., однако мастера увеличивали количество декоративных элементов, устойчивость приобрели мотивы изображений животных в области горловины, шейки и основания амфор. Появляются стилизованные изображения человеческих фигур.

Одним из характерных примеров росписи позднегеометрического стиля является старейший подписанный древнегреческий сосуд — работа гончара Аристонота или Аристонофа (VII век до н. э.). Амфора обнаружена в итальянском городе Черветери, центре культуры древних этрусков. На ней изображено ослепление Полифема Одиссеем и его спутниками. Начиная с середины VIII века до н. э. более тесные контакты между Грецией и Востоком обогатили греческую вазопись новыми элементами — такими, как львы, пантеры, фантастические существа, розетки, пальмы, цветы лотоса и др. Именно эти мотивы позднее стали характерными для ориентализирующего стиля.

Орнаментальные мотивы в искусстве геометрического стиляПравить

 
Амфора из Дипилона

Для сосудов с росписью в геометрическом стиле характерны горизонтальные полосы, идущие кольцами вокруг сосуда. Между этими полосами помещаются различные орнаментальные мотивы, такие, как зигзаг, треугольник, меандр и свастика. Наряду с абстрактными элементами появляются стилизованные изображения людей и животных, что отличает искусство геометрического стиля от протогеометрического. Многие сохранившиеся предметы геометрического периода — это погребальные дары в захоронениях знатных граждан: воинов и правителей[9].

Особенности изображений человеческих фигурПравить

Первые изображения человека появляются в вазописи около 770 г. до н. э. на ручках амфор. Мужскую фигуру можно отличить по торсу треугольной формы, овальной голове с характерным выступом, обозначающим нос, и удлинённым цилиндрической формы бёдрам и голеням. Эти черты сближают архаичную роспись с иконографией Кикладских идолов. Изображения женских фигур также абстрагированы: их длинные волосы изображали рядом прямых линий, а грудь — условными мазками[10].

ПримечанияПравить

  1. Власов В. Г. Геометрический стиль // Власов В. Г. Новый энциклопедический словарь изобразительного искусства. В 10 т. — СПб.: Азбука-Классика. — Т. III, 2005. — С. 89-96
  2. Snodgrass, Anthony M. Greek Geometric Art by Bernhard Schweitzer (неопр.) // The Classical Review. — 1973. — December (т. 23, № 2). — С. 249—252.
  3. Леви-Строс К. Печальные тропики. — М. : Мысль, 1984. — 234 с.
  4. Наливайко Д. С. Искусство: Направления, течения, стили : В 2 т. — Киев : Мистецтво, 1981
  5. Лосев А. Ф. Проблема художественного стиля. — Киев : Collegium, 1994. — 285 с.
  6. Лосев А. Ф. Форма. Стиль. Выражение. — М. : Мысль, 1995. — 900 с.
  7. Блаватский В. Д. История античной расписной керамики. — М.: Изд-во Московского университета, 1953. — С. 61-67
  8. Плиний Старший, Естественная история 35-я, 36-я книги
  9. Coldstream, John N. Geometric Greece: 900-700 BCE (неопр.). — London, UK: Routledge. — ISBN 0415298997.
  10. Morris, Ian. Archaeology As Cultural History: Words and Things in Iron Age Greece (англ.). — London, UK: Blackwell Publishers (англ.), 1999. — ISBN 0631196021.

СсылкиПравить