Открыть главное меню

Декоративное искусство СССР

Обложка журнала "Декоративное искусство СССР". Вып. 162. 1971.

«Декорати́вное иску́сство СССР» (в последние два года издания — «Декоративное искусство»[1]) — советский и российский журнал, посвящённый практике, теории и истории монументально-декоративного, декоративно-прикладного (художественная промышленность и народное творчество) и оформительского искусства, дизайна, а также вопросам синтеза искусств.

Учрежден Союзом художников СССР, выходил в Москве ежемесячно с 1957 по 1993 гг.

Обложка журнала "Декоративное искусство СССР". Вып. 321. 1984.

Главный редактор в 1957–1974 гг. — народный художник РСФСР Михаил Ладур. С сентября 1974 исполняющим обязанности главного редактора стал В.В. Горяинов. Его заместителем выступал С.Б. Базазьянц. С 1976 года по 1989 главным редактором журнала был Буткевич О.В. Последний главный редактор - Борзенков И. Под руководством последнего журнал стал независимым изданием и вскоре обанкротился.

Содержание

Первый номер журналаПравить

В 1957 «Союз художников СССР» издал первый номер журнала, который предвещал издание ежемесячных выпусков с января 1958 года. В первую редакционную комиссию вошли: главный редактор М.Ф. Ладур, З.И. Быков, Д.В. Горлов, С.В. Ильинская, Б.В. Иорданский, И.С. Макарова, К.И Рождественский и А.В. Салтыков. Журнал выпускался 5000 тиражом. На развороте первого журнала был помещён ковёр с изображением В.И. Ленина, следом шла цитата М.И. Калинина "Несомненно, самым высоким видом искусства, самым талантливым является народное искусство, то есть то, что запечатлено народом, что народом сохранено, что народ пронёс через столетия... Народ - это все равно что золотоискатель, он выбирает, сохраняет и несет, шлифуя на протяжении многих десятилетий, только самое ценное, самое гениальное.» В выпуск вошли следующие статьи:

  • Красоту в жизнь - статья главного редактора М.Ф. Ладура.
  • О культуре декоративного искусства. К. Юон.
  • Эмблема нашей родины. А. Лулпол.
  • Праздничный наряд города. К. Кулешов.
  • Художники латышского витража. Я. Пуят.
  • Мастер настенной росписи. А. Мизин.
  • Декоративное убранство квартиры. О. Баяр.
  • Орнамент в архитектурном ансамбле. Г. Довженко.
  • Народ - художник. С. Коненков.
  • Палех. О. Мельников.
  • Федоскино, Мстера, Холуй. Г. Яловенко.
  • Грузинская художественная керамика. З. Майсурадзе.
  • Яркая страница национального творчества. П. Мусиенко.
  • Русская народная вышивка. Н. Королева.
  • Большое искусство маленького города. В. Василенко.
  • Сокровища народных талантов. Э. Кильчевская.
  • Народные умельцы Закарпатья. В. Свида.
  • Художественное ткачество Случщины. Н. Комсюк.
  • Народные вышивки Бухары. А. Тарасов.
  • Чудесные узоры. И. Работнова.
  • Мастера Армении. Р. Симонян.
  • Народные традиции в современной одежде. Н. Макарова.
  • Традиции советского ковроткачества. Н. Каплан.
  • Мысли о прекрасном камне. Ф. Даукантас.
  • Ткани для платьев. Е. Муратова.
  • Декоративные ткани. З. Милявская.
  • Творческие поиски. М. Ильин.
  • Просто и красиво. А. Лансере.
  • Советское Дулево. Попов. В.
  • Владимирское стекло. М. Курилова.
  • Эстонские кожаные изделия. Х. Кума.
  • Жизнеутверждающее искусство. Н. Соболевский.
  • Фестиваль. Хроника. На книжной полке. Коваленко К.

Основные темы публикацийПравить

  • Первые два десятилетия журнал публиковал статьи, связанные с декоративным искусством коммунистических стран, стран Африки и Азии.
  • Основная часть статей была направлена на ознакомление советского общества с мастерами, которые занимались народным искусством. Таким образом, часто появлялись статьи о палехе, лубке, народных игрушках, коврах и т.д.
  • В журнале часто выходили статьи известных историков искусств: Б. Бродского, М. Ильин, М. Лифщиц, В. Фаворский и др. В этих статьях искусствоведы пытались решить проблемы, которые стояли перед советским декоративным искусством.
  • С развитием выставочного дела, открытия павильонов ВДНХ часто стали выходить статьи, посвящённые выставкам советского пространства и международной арены.
  • Особое место в журнале занимали статьи, посвящённые промышленному дизайну: эстетике машин, самолетов, сельскохозяйственной техники.
  • В период оттепели в журнале стали появляется статьи, посвящённые искусству Европы и США.
  • С популяризацией кино, в 80-е появилось большое количество статей, посвящённых кинокартинам, плакатам, кинотеатрам.
  • В конце каждого журнала были опубликованы разделы: «хроника», «на книжной полке».

Журнал Декоративное искусство СССР в период «Оттепели»Править

Журнал Декоративное искусство СССР всегда сильно зависел от политической власти в стране. Во времена Хрущева журнал постоянно обращался к цитатам В.И. Ленина. Популярными были стали о мастерах, произведения которых были посвящены вождю. До 1960х годов в журнале выходили статьи исключительно о декоративно-прикладном искусстве в советских республиках и коммунистических странах. Особое внимание уделялось искусство Азии и Африки. Были выпущены несколько специальных номеров, полностью посвящённых Декоративному искусству Китая, Вьетнама и др. В декабрьском номере 1959 году была опубликована речь Н.С. Хрущёва, в связи с чем редакционная коллегия перестала избегать тем, связанных с США и Европой. В 1963 в журнале впервые вышла рубрика «За рубежом», которая на ровне с «Хроникой» и «На книжной полке» стала постоянной.

Журнал Декоративное искусство СССР в период «Застоя»Править

В 1965 году впервые появилось ”summary” на английском языке. Примерно в это же время больше всего статей выходить на тему европейского искусства и даже появляется постоянная рубрика, которая рассказывает об архитекторах и дизайнерах США и Европы. В 1968 году при государственной поддержки была организована Всесоюзная выставка «Декоративное искусство СССР». После выставки было опубликовано большое количество патриотических и идеологических статей.  В 1968 году вышел выпуск журнала посвящённый Вьетнаму, его людям и декларативному искусству, что, конечно, было частью антиамериканской пропаганды. В 1970-е азиатское и африканское декоративное искусство было полностью вытеснено европейским и американским ДПИ. В 1974 году после увольнения главного редактора М. Ладура, редакция журнала пошла по пути, намеченному ранее. Основные темы остались те же, после Вьетнамской войны случаи политического вмешательства были сведены к нулю.

Журнал Декоративное искусство СССР в период «Перестройки»Править

В период «Перестройки» традиционное декоративное искусство было вытеснено статьями про светскую жизнь, людей, связанных с искусством и большим количеством рекламы. Половина статей выпускалась на английском языке или же на английский язык были переведены некоторые части статей, например, интервью. Внешний облик журнала претерпел грандиозные изменения. Был уменьшен формат и количество страниц. Рисунки, фотографии в основном размешались по всему листу и зачастую вытесняли текст. Ближе к закрытию журнала появился определенный канон, по которому редакция размещала содержание, постоянные рубрики и рекламу.

СовременностьПравить

В 2012 г. возрожден Фондом поддержки современного искусства «Артпроект»[2]. Презентация возрожденного журнала состоялась 1 и 2 декабря 2011 г. на Международном форуме «Декоративно-прикладное и народное искусство России и стран СНГ в современных реалиях культуры и рынка» во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства.

Журнал «Декоративное искусство»[1] (полное название «Декоративное искусство стран СНГ») в возобновленном варианте ориентирован на страны содружества СНГ и ближайшего зарубежья. Первый номер возрожденного журнала посвящён общему культурному пространству России и стран СНГ, взаимосвязи современного и народного искусства, актуализации традиционных технологий. Главный редактор Ада Сафарова — кандидат искусствоведения, член-корреспондент Российской академии художеств, ранее работавшая в журнале «Декоративное искусство СССР», а также с 2009 года — главным редактором журнала Российской академии художеств «Academia»[3].

ПримечанияПравить