Кандинский, Василий Васильевич

Васи́лий Васи́льевич Канди́нский (4 декабря (22 ноября) 1866, Москва13 декабря 1944, Нёйи-сюр-Сен, Франция) — русский художник и теоретик изобразительного искусства, стоявший у истоков абстракционизма. Один из основателей группы «Синий всадник».

Василий Кандинский
Имя при рождении Василий Васильевич Кандинский
Дата рождения 4 (16) декабря 1866[1][2][…]
Место рождения
Дата смерти 13 декабря 1944(1944-12-13)[3][4][…] (77 лет)
Место смерти Нёйи-сюр-Сен, Франция
Страна
Род деятельности художник, преподаватель университета, теоретик искусства, учитель, практикующий юрист, иллюстратор, художник-гравёр, художник-график, архитектурный чертёжник, сценограф, дизайнер, скульптор, рисовальщик
Жанр график и теоретик изобразительного искусства
Учёба
Супруга Нина Николаевна Андреевская
Сайт wassilykandinsky.net (англ.)
Автограф Изображение автографа
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Биография

править

Происходил из семьи нерчинских купцов, потомков каторжан. Родился в Москве 22 ноября 1866 года (4 декабря по новому стилю), в семье коммерсанта Василия Сильвестровича Кандинского (1832—1926) — представителя старинного кяхтинского рода Кандинских, которые считали себя потомками правителей мансийского Кондинского княжества и законной жены его Лидии Ивановны, которые были оба православного вероисповедания. Его прабабушка была тунгусской княжной Гантимуровой, а отец — троюродным братом известного психиатра В. Х. Кандинского. Философ Александр Кожев приходился ему племянником. Крестили Василия Кандинского в Николаевской церкви в Хлынове в Никитского сорока г. Москвы 30 ноября (12 декабря) того же года, восприемниками были коллежский регистратор Иван Денисович Тихеев и Нерчинского заводского потомственная почётная гражданка Марфа Никитична Кандинская.

В детские годы путешествовал с родителями по странам Европы и по России. В 1871 году семья осела в Одессе[10][11]. Здесь Василий Кандинский окончил 3-ю гимназию, а также получил в театрально-художественном училище художественное и музыкальное образование. В 1885—1893 гг. (с перерывом в 1889—1891 гг.) он учился на юридическом факультете Московского университета; на кафедре политической экономии и статистики его руководителем был профессор А. И. Чупров. В 1889 году прервал учёбу по состоянию здоровья и с 28 мая по 3 июля был в этнографической экспедиции по северным уездам Вологодской губернии[12][13].

В августе 1892 года окончил университетский курс с дипломом первой степени и по рекомендации А. И. Чупрова был оставлен на два года для «подготовки к профессорскому званию и написанию диссертации»[14][15]. Незадолго до этого он женился на своей двоюродной сестре Анне Филипповне Чемякиной[16]. В 1895—1896 годах работал художественным директором типографии «Товарищества И. Н. Кушнерёва и К°», на Пименовской улице, в Москве.

Карьеру художника выбрал сравнительно поздно — в возрасте 30 лет. Во многом это произошло под влиянием выставки импрессионистов, прошедшей в Москве в 1896 году (и в частности, под впечатлением от картины Клода Моне «Стог сена»). В ноябре 1895 года он написал своему научному руководителю А. И. Чупрову, что «решил оставить занятия наукой. <…> И чем дальше идёт время, тем сильнее притягивает меня к себе старая и прежде безнадёжная любовь к живописи»[17]. В 1896 году отказался от предложенного Дерптским университетом места приват-доцента и уехал в Мюнхен, чтобы учиться живописи[18][19].

Вошёл в состав мюнхенской русской художественной колонии, куда входили Явленский, Верёвкина, Грабарь, Кардовский, несколько позднее присоединившийся Добужинский. Центром этого сообщества стал дом Марианны Верёвкиной[20].

С 1897 года обучался живописи в частной студии Антона Ажбе, однако два года, проведённые там, не принесли ему удовлетворения[21]. В советское время Игорь Грабарь так отозвался о коллеге-авангардисте:

Он писал маленькие пейзажные этюдики, пользуясь не кистью, а мастехином, и накладывая яркими красками отдельные планчики. Получались пёстрые, никак не согласованные этюдики. Все мы относились к ним сдержанно, подшучивали между собой над этими упражнениями в „чистоте красок“. У Ашбе Кандинский также не слишком преуспевал и вообще талантами не блистал[22].

 
Кандинский и его кот Васька. Примерно 1910-е гг.

В 1898 году участвовал в выставках одесского Товарищества южнорусских художников. В октябре 1898 года выставляется впервые в рамках IX выставки Товарищества в Одессе — это была картина «Одесса. Порт.» и пара этюдов, написанных несколькими годами ранее.[23]

В 1900 году поступил в Мюнхенскую академию художеств, где обучался у Франца фон Штука до 1901 года. С 1900 года он много путешествует, посещает Северную Африку, Италию, Францию и наездами бывает в Одессе и Москве. Участвует в выставках Московского товарищества художников. В 1901 году создал художественное объединение «Фаланга»[24], организовал при нём школу (Münchner Malschule Phalanx), в которой преподавал.

Летом художественная школа выезжала в немецкий городок Калльмюнц в живописной местности при впадении Фильса в Наб. Здесь в 1902 году 35-летний Кандинский близко сошёлся с Габриеле Мюнтер, 26-летней слушательницей школы. Несмотря на то, что в 1911 году Кандинский развёлся со своей первой женой, отношения с Мюнтер никак не были оформлены[25].

В 1909 году стал председателем только что образованного представителями экспрессионизма «Нового мюнхенского художественного объединения»[26]. Вместе с представителями объединения принял участие в двух интернациональных «Салонах» Издебского, организованных в ряде городов России в период с декабря 1910 по май 1911 года[27].

В 1910 и 1912 годах также участвовал в выставках художественного объединения «Бубновый валет»[28]. В эти годы он вырабатывает новаторскую концепцию «ритмического» использования цвета в живописи, под влиянием книги Мыслеформы пишет в 1911 году знаменитый трактат «О духовном в искусстве», переходит от фигуративной живописи к чистой абстракции. В 1911 году организовал альманах и группу «Синий всадник», членами которой стали известные художники-экспрессионисты Франц Марк, Алексей Явленский, Марианна Верёвкина, Пауль Клее.

 
Мюнхенский пейзаж 1908 года
 
Дом Кандинского и Клее в Дессау

Тогда же прошла его первая персональная выставка.

После начала Первой мировой войны художник расстался с Габриеле Мюнтер и вернулся в Москву. В последующие годы работал над реалистическими и полуабстрактными полотнами, в основном пейзажами. 10 февраля (29 января) 1917 года вступил в брак с девицей Ниной Николаевной Андреевской (ок. 1893—1980), дочерью капитана, слушательницей Московских Высших Женских курсов, православной, 23 лет от роду. Ему самому было уже 50 лет. 1 декабря (19 ноября) того же 1917 года у супругов родился сын Всеволод, которого крестили в Москвской Неопалиновской близ Девичья поля церкви 18 января (7 января) 1918 года.

После революции 1917 года активно занимался общественной работой: участвовал в организации охраны памятников, создании Музея живописной культуры[29] и Российской академии художественных наук[30], преподавал во ВХУТЕМАСе. В 1918 году издал автобиографическую книгу «Ступени». В 1918—1919 гг. он был членом художественной коллегии Отдела ИЗО Наркомпроса, в 1919—1921 гг. — председателем Всероссийской закупочной комиссии, учёным консультантом и заведующим репродукционной мастерской, в качестве приглашённого профессора читал в Московском университете курс «Современное искусство»[31]. Также был избран вице-президентом РАХН.

В декабре 1921 года выехал для организации отделения РАХН в Берлин. Участвовал в Первой выставке русского искусства в Германии. В Берлине начал преподавать живопись, а с лета 1922 года работал в «Баухаусе», став видным теоретиком школы. В межвоенный период получил всемирное признание как один из лидеров абстрактного искусства.

В 1928 году художник принял немецкое гражданство, но когда в 1933 году к власти пришли нацисты и закрыли «Баухаус», эмигрировал в Париж. В 1939 году принял французское гражданство. Умер 13 декабря 1944 года в парижском пригороде Нёйи-сюр-Сен. Похоронен на Новом кладбище Нёйи[фр.], под Парижем.

Судьба наследия

править

Многолетняя подруга Кандинского, Мюнтер хранила значительную часть его работ в период Второй мировой войны и годы после неё и открыла их для общего доступа вместе с фотоархивом «Синего всадника» и своими собственными картинами.

 
В. Кандинский. «Мурнау. Радуга»
 
Памятная монета Банка РФ в честь В. В. Кандинского, 1994

С 1946 по 1961 год по инициативе вдовы художника в Париже вручалась премия Кандинского (В РФ возрождена в 2007 году, как ежегодная национальная премия в области современного искусства). В 1976 году Нина Кандинская опубликовала книгу воспоминаний «Кандинский и я». Множество работ художника она завещала парижскому центру Помпиду. В 1980 году Нина Кандинская была задушена в своём шале «Эсмеральда» в Гштаде; убийца не установлен. Картины Кандинского, находившиеся в её доме, не были похищены, пропали только драгоценности[32].

В июне 2017 года на аукционе «Сотбис» за 22 минуты дважды был побит рекорд на работы Кандинского: «Мурнау — пейзаж с зелёным домом» был приобретён за 26,7 млн долларов, а «Картина с белыми линиями», до 1974 года висевшая в Третьяковской галерее, была продана за 42 млн долларов[32]. В марте 2023 года картина «Церковь в Мурнау» была продана на аукционе Sotheby’s в Лондоне, Великобритания за 37,2 миллиона фунтов стерлингов (около 3,3 миллиарда рублей)[33].

В декабре 2022 года на аукционе Grisebach в Берлине была обнаружена картина «Без названия», написанная в 1928 году. По заявлению польских властей, она была похищена из Национального музея в Варшаве в 1984 году. Несмотря на протесты Польши, полотно было продано на аукционе почти за 390 тысяч евро[34].

Примеры произведений

править

Персональные выставки

править

Сочинения

править
  • Василий Кандинский. О духовном в искусстве. — 1910.
  • В. В. Кандинский (текст художника). — М., 1918.
  • Über das Geistige in der Kunst. — Münch., 1912 (на рус. яз. частично, в кн.: Труды Всероссийского съезда художников в Петрограде. Декабрь 1911 — январь 1912. — Т. 1. — [П., 1914]. — С. 47—76).
  • Василий Кандинский. Ступени: Текст художника. — М., 1918. — 58 с.: ил.
  • Кандинский В. В. К реформе художественной школы / Российская Академия художественных наук. — М.: [б. и.], 1923. — [8] с.
  • Klange: Digte 1912 / Wassily Kandinsky; Pa dansk ved Asger Schnack. — København: Brøndum, Cop. 1989. — 88 с. : ил.— ISBN 87-7385-117-5.
  • Du spirituel dans l’art et dans la peinture en particulier / Kandinsky; Éd. établie et pres. par Philippe Sers; Trad. de l’allemand par Nicole Debrand; Trad. du russe par Bernadette du Crest. — [P.]: Denoël, Cop. 1989. — 214 с. : ил.
  • Punkt und Linie zu Fläche. Beitrag zur Analyse der malerischen Elemente. — Münch., 1926 (на рус. яз. в кн.: Кандинский В. Точка и линия на плоскости. — СПб.: Азбука-классика, 2005. — С. 63—232. Перевод с немецкого Елены Козиной).
  • Василий Кандинский / [ред. Ирина Тумакова и Марина Филлипова; пер. с англ. Алла Анохина]. — М.: МАГМА ; London: Sirrocco, 2005. — 80 с.: цв. ил. — ISBN 5-93428-020-1
  • Кандинский В. Избранные труды по теории искусства в 2 томах / Ред. коллегия и сост. Б. Автономова, Д. В. Сарабьянов, В. С. Турчин. М.: Гилея, 2001. — Тир. 1300 экз., доп. тираж 1000 экз.
  • Кандинский В. В. О духовном в искусстве (Живопись) / Доклад[37] на Всероссийском съезде художников в 1911 году (за отсутствием автора доклад прочитан Н. И. Кульбиным).
  • Кандинский В. Избранные труды по теории искусства: В 2 т. / Ред. коллегия и сост. Б. Автономова, Д. В. Сарабьянов, В. С. Турчин. Изд. 2-е, испр. и доп. М.: Гилея, 2008
  • Кандинский В. В. Звуки: [альбом стихов и гравюр: пер. с нем.] — М.: Кучково поле, 2016. — 144 c.
  • Василий Кандинский. О духовном в искусстве = Vassily Kandinsky. Über das Geistige in der Kunst: полное критическое издание : в 2 томах / редактор-составитель, автор статей и комментариев Надежда Подземская. — Москва : БуксМАрт, 2020. Том 1: О духовном в искусстве. — 746 c. Том 2: История книги. Наука об искусстве. — 704 c.

Память

править
 
Мемориальная доска на Дерибасовской, 17
 
150 лет со дня рождения В. В. Кандинского, Почта Сербии, 2016
  • В 1995 году в рамках Дней Кандинского в Одессе на доме № 17 по улице Дерибасовской, где жил художник, была открыта мемориальная доска[38].
  • В 2007 году в России учреждена ежегодная Премия Кандинского. Главный критерий выбора победителей — то, насколько тот или иной художник своими новейшими работами повлиял на ситуацию в современном российском искусстве.
  • 6 августа 2012 года в честь Кандинского назван кратер на Меркурии[39].
  • Самолёт Аэрофлота Airbus A319 (VP-BUN) носит имя «В. Кандинский».
  • В 2016 году в Москве появилась улица Кандинского.
  • 2 сентября 2016 года на Аллее Звёзд Одессы появилась звезда Василия Кандинского[40].
  • В Израиле одна из улиц города Кирьят-Ата носит имя Василия Кандинского.
  • В 2016 году Почта Сербии выпустила почтовую марку к 150-летию со дня рождения В. В. Кандинского.
  • В 2023 году Сбербанк России создал свою нейросеть, генерирующую изображения, под названием «Kandinsky»[41].

Примечания

править
  1. RKDartists (нидерл.)
  2. Wassily Kandinsky (англ.)OUP, 2006. — ISBN 978-0-19-977378-7
  3. 1 2 Кандинский Василий Васильевич // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
  4. Vasili Vasileevich Kandinsky (нидерл.)
  5. Турчин В.С. Кандинский в России. М.: Общество друзей творчества Василия Кандинского, 2005. - 448 с. Дата обращения: 10 ноября 2023. Архивировано 22 сентября 2022 года.
  6. ART/ARCHITECTURE; A Saboteur Wielding Explosive Colors and Images. Дата обращения: 10 ноября 2023. Архивировано 22 сентября 2022 года.
  7. Василий Кандинский — основоположник абстракционизма в живописи. Дата обращения: 10 ноября 2023. Архивировано 10 ноября 2023 года.
  8. Wassily Kandinsky. Дата обращения: 10 ноября 2023. Архивировано 10 ноября 2023 года.
  9. Artnet — 1998.
  10. Доска Василию Кандинскому. Дата обращения: 15 ноября 2017. Архивировано 16 ноября 2017 года.
  11. В. В. Кандинский в биографическом справочнике «Они оставили след в истории Одессы». Дата обращения: 14 июня 2016. Архивировано 24 июня 2016 года.
  12. Кандинский В. В. Избранные труды по теории искусства: в 2-х т. — 2-е изд., исправленное и дополненное / Под ред. Н. Б. Автономовой, Д. В. Сарабьянова, В. С. Турчина. Т. 2. 1918—1938. — М.: Гилея, 2008. — С. 365—393, 427—438.
  13. Северюхин Д. Я., Лейкинд О. Л. Художники русской эмиграции (1917—1941). Биографический словарь. — СПб., 1994. — С. 232.
  14. Турчин, 1993, с. 196—197,200—201.
  15. Диплом выдан В. В. Кандинскому на руки 8 октября 1893 года: Турчин, 1993, с. 196.
  16. Её сестра Мария была замужем за фабрикантом Владимиром Абрикосовым. Другой сын А. И. Абрикосова, Николай, был женат на двоюродной тётке художника — Вере Николаевне Кандинской.
  17. Турчин, 1993, с. 208—209.
  18. Сарабьянов, Автономова, 1994, с. 6.
  19. Турчин, 1993, с. 198.
  20. Дружкова Н. Теория абстрактного искусства В. Кандинского // Василий Кандинский. О духовном в искусстве. Ступени. Текст художника. Точка и линия на плоскости. — Москва: АСТ, 2018. — С. 22—23.
  21. Сарабьянов, Автономова, 1994, с. 7.
  22. Грабарь И. Э. Моя жизнь. Автомонография. М.-Л., 1937. — С. 141—142.
  23. Василий Кандинский
  24. Фаланга. ARTinvestment.RU. Дата обращения: 2 октября 2019. Архивировано 26 января 2021 года.
  25. В 1915 году Кандинский и Мюнтер снова провели вместе три месяца в Швеции в Стокгольме. К этому времени Габриеле стала уже настоящей художницей, хотя её манера отличалась от стиля Кандинского. В годы нацизма его работы были отнесены к категории «дегенеративного искусства» и не выставлялись. Некоторые из них были сохранены Габриеле, жившей постоянно в немецком Мурнау-ам-Штаффельзее в доме, в котором они проживали с Василием. Она там же и скончалась в 1962 году.
  26. «Новое мюнхенское художественное объединение» («Новая ассоциация художников»). Русская антикварная галерея. Дата обращения: 2 октября 2019. Архивировано 23 ноября 2021 года.
  27. Крусанов, 2010, с. 158—179,276,278,289,291.
  28. А. Д. Сарабьянов. «Бубновый валет» (Общество художников «Бубновый валет»). Энциклопедия русского авангарда. Дата обращения: 2 октября 2019. Архивировано 11 августа 2019 года.
  29. Живописной культуры музей : [арх. 29 июня 2020] // Железное дерево — Излучение. — М. : Большая российская энциклопедия, 2008. — С. 49. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 10). — ISBN 978-5-85270-341-5.
  30. Государственная академия художественных наук (ГАХН). «Топография террора»Международный Мемориал. Международный Мемориал. Дата обращения: 2 октября 2019. Архивировано 30 декабря 2018 года.
  31. Турчин, 1993, с. 209.
  32. 1 2 Линии партии — Огонек № 25 (5521) от 09.07.2018. Дата обращения: 26 августа 2018. Архивировано 26 августа 2018 года.
  33. Картину Кандинского «Церковь в Мурнау II» продали на аукционе за $44 млн. Известия (3 марта 2023). Дата обращения: 4 марта 2023. Архивировано 3 марта 2023 года.
  34. Найдена украденная картина Кандинского. Lenta.RU. Дата обращения: 21 апреля 2023. Архивировано 21 апреля 2023 года.
  35. Фаина Балаховская. Кандинский и «Синий всадник» // Артхроника. — 2011. — 1 октября. Архивировано 16 июля 2015 года.
  36. Василий Кандинский и Россия. Дата обращения: 3 февраля 2017. Архивировано 4 февраля 2017 года.
  37. Творчество № 8, 9, 10. 1988 г.; № 1. 1989 г.
  38. «Семья Кандинского» впервые собралась в Одессе.
  39. Kandinsky Архивная копия от 28 марта 2017 на Wayback Machine — на сайте рабочей группы МАС по номенклатуре планетной системы
  40. Одесский художественный музей. Открытие новых имён на Аллее Звёзд Одессы. Дата обращения: 17 сентября 2016. Архивировано 18 сентября 2016 года.
  41. Новая отечественная нейросеть может нарисовать почти все, что угодно. Naked Science. Дата обращения: 17 апреля 2023. Архивировано 17 апреля 2023 года.

Библиография

править

Альбомы, каталоги, монографии, сборники статей

править

Литература

править

Ссылки

править