Луценко, Анатолий Иванович

Анато́лий Ива́нович Луце́нко (10 августа 1934, г. Баку — 22 февраля 1998, г. Москва) — советский и российский художник. Член Союза художников СССР

Анатолий Луценко
Имя при рождении Анатолий Иванович Луценко
Дата рождения 10 августа 1934(1934-08-10)
Место рождения г. Баку, СССР
Дата смерти 22 февраля 1998(1998-02-22) (63 года)
Место смерти г. Москва, Россия
Страна  СССР
 Россия
Жанр Живопись, Соцреализм

Биография править

Луценко Анатолий Иванович родился 10 августа 1934 года в г. Баку в семье кадрового военного – Луценко Ивана Степановича и потомственной донской казачки – Луценко (Горбунковой) Татьяны Васильевны, уроженки хутора Малый Терновой Чернышевского района Волгоградской области.

Детство будущего художника протекало в большой нужде, обусловленной неграмотностью матери (она окончила 2 класса приходской школы), трудными моральными отношениях между родителями (они разошлись, когда Анатолию исполнилось 12 лет). Страсть к рисованию проявилась рано, в 3-4 года ребёнок уже пытался разрисовывать любой кусочек попадавшей ему в руки белой бумаги.

Категорические запреты отца не помешали Анатолию в 15 лет принять решение учиться рисованию. В 1949 г. он поступил в Ростовское художественное училище, окончил его в 1954 г. За годы учёбы и спустя ещё многие годы его учителем и другом был талантливый живописец Михайлов Герман Павлович, высокое мастерство которого, кристально честные человеческие качества, оказали благоприятное воздействие на Анатолия и укрепили его решение стать живописцем.

Вся дальнейшая жизнь художника была неразрывно связана с его творчеством.

Творчество править

Дипломный эскиз, выполненный в училище на тему « К.Е.Ворошилов на восстановлении моста через реку Дон», получил отметку «отлично». Это послужило основанием к тому, чтоб направить А. Луценко в числе других десяти выпускников училища для продолжения специального образования в Московский художественный институт (ныне Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова). Он поступил туда в 1954 г. и окончил институт в 1960 г. (мастерская дважды лауреата Государственной премии СССР, профессора Максимова Константина Мифодьевича).

Дипломная работа, представленная А. И. Луценко после окончания института «На Дону» (оценка – «отлично»), была высоко оценена президентом Академии художеств СССР Б. Иогансоном.

«Обращает на себя внимание картина выпускника института им. В.И Сурикова А. Луценко – «На Дону». Это талантливый живописец. Его картина останавливает зрителя. Художник избрал, казалось бы, обычное, будничное явление, изобразив пассажиров, беседующих на палубе парохода. Но здесь видно стремление автора дать характеристику действующих лиц, передать общее жизнерадостное настроение. Хороши живописные средства. Удачно передан свет, в картине много солнца.»

Б.В.Иогансон, журнал «Искусство», 1961. №2. с.75-83

Такие слова без преувеличения могут быть отнесены к большинству последующих живописных работ А.Луценко, который по праву считался среди знавших его современников мастером и певцом солнца и жизни.

Началом творческой биографии является 1951 год. Впервые этюды А. Луценко были выставлены на выставке работ молодых художников Ростовского художественного училища, посвященной теме «Борьба за мир во всем мире» (газета «Молот», г. Ростов на Дону. - 28 сент., 1951, № 229 (8771)). В 1952 г. на республиканской выставке работ учащихся художественных училищ Российской Федерации в г. Москву была представлена серия донских пейзажей А. Луценко (газета «Молот», г. Ростов на Дону, 13 декабря, 1952.- № 293 (9141)).

В 1956 г. на выставке студенческих работ, выполненных в период учебной практики в г. Переславле- Залесском Ярославской области представлены работы А. Луценко - студента 2 курса факультета живописи Московского института имени В. И. Сурикова («Рыбаки», «Пейзаж», «Этюды»).

На областной художественной выставке Ростовского Союза художников в г. Ростове на Дону в 1957 г. экспонировались 2 его работы: этюды - «Девушка» и «Дворик». Начиная с 1958 г. А. Луценко являлся постоянным участником Всесоюзных, Республиканских, зональных, областных, Московских выставок. Он с 1963 г. переезжает на жительство в г. Москву и избирается членом Союза художников СССР и членом МОСХа. Активный выставочный период включает участие в 14 выставках, на которых были представлены 23 живописные работы и серии акварелей А. Луценко. Однако он фактически был прерван в 1986 г. из-за тяжелой болезни и занятости выполнением заказных работ в Художественном фонде г. Москвы. Будучи членом фонда, А. Луценко создал большое количество жанровых полотен, отдельные из которых были отмечены Почетными дипломами («Портрет Маркса»). Поэтому до настоящего времени экспонировалась лишь минимальная часть творческого наследия А.И.Луценко, которое включает около 150 живописных и графических работ (портреты, натюрморты, пейзажи, акварели, рисунки).

Научный сотрудник Ростовского музея изобразительных искусств Е.Лукьянова так характеризовала творчество А. Луценко:

«...художник любит донское лето с солнцем, травами и рекой, поля, протянувшиеся до самого горизонта. Его герои свободно живут в пейзаже. Симпатии живописца, излюбленный круг его тем – простые труженики Дона. Доярки на одноименной картине изображены солнечным днем на донском берегу. Картина пронизана светом, полна движения. Серебрятся волны Дона, ветер шевелит белые халаты доярок»...«Любовь к родному краю и его людям подкупает во многих полотнах художника. Вот молодая казачка (картина «В станице») стоит у Дона с ведрами на коромысле. Мимо по солнечной реке проносится «Ракета». Можно подолгу рассматривать эти полотна, в которых привлекает свежесть живописи. Глубокие психологические задачи решаются художником в картинах – портретах. Вот участник гражданской войны П.Д. Культушин – пожилой человек стоит совершенно спокойно, естественно. Он, колхозный конюх, кажется слитым воедино с осенним пейзажем. Интересна графическая техника, выбранная художником, так называемая «тушь с размывкой», техника капризная, требующая большой точности. Впервые графическая серия «Труженики Дона» экспонировалась на выставке «Родной Дон». Все пять работ («Ростовский базар», «На току», «Рыбаки», «Уха», «Обед») носят жанровый характер. Фигуры объемны, промоделированы светотенью. Хорошо используется белая поверхность листа. В работе «На току» три женские фигуры настолько удачно с ней связаны, что сама бумага воспринимается, как груда светлого сыпучего зерна».

Е.Лукьянова, газета «Молот», г. Ростов на Дону, 15 октября, 1964, № 243 (12773)

Ярки и солнечны, как сама донская природа, картины-пейзажи: «Донской перекат», «Раздорские холмы», «Терраса, освещенная солнцем». Многочисленные этюды посвящены сказочно красивым местам станицы Раздорской - заповедной станицы донского казачества, которую художник избрал вторым постоянным местом жительства. Этот живописный уголок нашей родины, напоенный теплом и солнцем, с его жителями – простыми, трудолюбивыми людьми, служил неиссякаемым источником не только для этюдов, но и серьёзных произведений, выполненных тщательно с высоким мастерством.

Среди них надо отметить новое тематическое решение той же извечной темы «На Дону» – живописной картины А. Луценко, над которой он трудился не менее трех лет (1993-1995). В этой картине, которую сам автор считал программной работой, прекрасна не только донская природа, но утверждается торжество молодости, нового, светлого утра, как апофеоз веры художника в победу жизни. Это не была простая влюбленность в окружающую действительность, а выражено философское восприятие её сложных противоречий («быки» и «люди»). Серьёзное отношение к жизни, работе блестяще удалось выразить А.Луценко в автопортретах (1978, 1985, 1986 г.г.)[1].

Собирательный образ гармоничного человека, которому единение с природой дарит духовную красоту, видится в целом ряде женских портретов («Донское утро», групповой портрет, «Женский портрет с яблоками», «Женский портрет на фоне подсолнухов», «Женский портрет»). Высоко художественно выполнены портреты сына (1981, 1984 г.г.), этюды: «Девочка, освещенная солнцем», «Мальчик, освещенный солнцем».

Мастерство живописца особенно пленяет в натюрмортах, в которых живут, очаровывают любимые автором цветы («Сирень и тюльпаны», «Пионы с календулой», «Сирень с ландышами), а также другие дары природы («Натюрморт с яблоками и виноградом», «Натюрморт с донскими рыбцами», «Натюрморт с баклажанами», «Натюрморт с донской рыбой и овощами», Осенний натюрморт»)[2].

Целая серия картин - пейзажей посвящена Псковско-Печорскому монастырю («Осень в Псковско-Печорском монастыре», «Звонница Псковско-Печорского монастыря», «Никольский храм Псковско- Печорского монастыря»). Эти работы создают успокоение, навевают тихую грусть по уходящей жизни, в то же время говорят о непроходящей её светлости, что ассоциировалось с осенним периодом природы, красочно нарядной.

Ярки и красочны многочисленные акварели, посвященные природе рек Волги и Дона, родине Льва Толстого – Ясной Поляны. Точны и разнообразны по тематике рисунки художника.

Многие его работы по сей день радуют зрителя в музеях нашей страны и зарубежья. Также находятся они и в частных коллекциях. Как пример, одна из работ была передана известному хирургу Майклу Э. Дебейки во время его встречи с академиком Петровским Б. В.

Будучи молодым и начинающим живописцем, в 1960 г. А.Луценко дал интервью в клубе интересных встреч. Уже тогда он четко представлял, что его жизнь будет посвящена служению людям:

«...строителям, чьими руками возводятся новые города, поселки; человеку, труд которого так благороден и величественен...» «Я знаю, что потребуется немало времени и труда, чтобы осуществить намеченное. Нужно самому научиться работать так, как мои герои – современники, для которых самое главное – благо своей страны. И я к этому готов»

А.Луценко, газета «Комсомолец», орган Ростовского обкома и горкома ВЛКСМ, 2 октября 1960 г.

Личная жизнь править

Болезнь и смерть править

Первый инфаркт миокарда А.И.Луценко перенес в 1981г. На фоне его развился сахарный диабет и стало ухудшаться зрение. Через некоторое время один глаз почти не видел, что для художника было тяжелым ударом. В середине 90-х начались проблемы с ногами на фоне сахарного диабета и было проведено шунтирование в Российском научном центре хирургии имени академика Б. В. Петровского.

В 1997г. здоровье стало ухудшаться, был перенесен второй инфаркт и 22 февраля 1998г., на 64 году жизни, художник Луценко Анатолий Иванович скончался.

Похоронен по своему завещанию в станице Раздорской [3]

Работы править

Живопись

Год Название работы Материал Размер,см
1956 Вечерний Ростов Картон, масло 35 х 70
1958 На палубе Картон, масло 35,5 х 49,5
Женский портрет Картон, масло 50 х 70
1959 Парень под солнцем (этюд) Холст, масло 50 х 69,7
Утро (розы) Холст, масло 72,5 х 89,5
1961 Весна на академической даче Картон, масло 50 х 70
Вечер в станице Картон, масло 50 х 70
Женский портрет против солнца Картон, масло 58,5 х 37,5
Полдень на Дону Картон, масло 50 х 70
Портрет девочки, освещенной солнцем. Этюд. Картон, масло 30 х 24
Мальчик, освещенный солнцем. Этюд. Картон, масло 25,5 х 33,5
Вечер на Дону (лодки) (Донской закат) Картон, масло 50 х 70
1962 Крымский берег. Гюрзуф. Картон, масло 25 х 34
Портрет старика – рыбака Картон, масло 49,4 х 43,6
Рыбачий стан Картон, масло 50 х 70
Донской рыбак Картон, масло 50 х 70
1963 Старинный казачий дом Картон, масло 50 х 70
Рыбак в лодке Картон, масло 50 х 70
Девочка, освещенная солнцем Картон, масло 50 х 70
Вечером. Этюд Картон, масло 54 х 37,5
1968 Станица Раздорская Картон, масло 50 х 80
1971 Натюрморт. Сирень с ландышами Оргалит, масло 97 х 122
Женский портрет с яблоками Оргалит, масло 123 х 124
Женский портрет на фоне подсолнухов Оргалит, масло 123 х 124
Натюрморт с донской рыбой и овощами Оргалит, масло 122 х 143
Берег Крыма Оргалит, масло 44 х 64,8
Портрет таджика Холст, масло 60 х 37,5
1973 Осень в Псковско-Печорском монастыре Оргалит, масло 90 х 122,5
Никольский храм Псковско-Печорского монастыря Оргалит, масло 100 х 122
Звонница Псковско-Печорского монастыря Оргалит, масло 100 х 122,5
Донской перекат Холст, масло 70 х 90
Генуэсская крепость Оргалит, масло 58 х 78,5
Осень. Изборг. Оргалит, масло 54 х 100
Изборгская крепость Картон, масло 60 х 87
Ворота в Псковско-Печорский монастырь Оргалит, масло 59 х 78
Изборг. Крепость. Оргалит, масло 69 х 99
1974 Натюрморт с баклажанами Картон, масло 53 х 76,3
Раздоры. Холмы. Оргалит, масло 58 х 84
1975 Натюрморт. Рыба. Раки. Оргалит, масло 58 х 84
Осенний натюрморт Холст, масло 80 х 100
1976 Чёрное море Оргалит, масло 60 х 87
Берег моря Картон, масло 59,8 х 85,8
1978 Натюрморт. Яблоки и виноград. Холст, масло 70 х 90
Терраса, освещённая солнцем Оргалит, масло 80 х 105
Интерьер с автопортретом Оргалит, масло 101 х 104
Петуньи Оргалит, масло 73 х 91
Никитский храм. ХIY. Крепость Изборг. Оргалит, темпера 49,8 х 64
В станице Раздорской Холст, оргалит, масло 56 х 68
Казачий дворик Холст, оргалит, масло 37 х 47
Полдень в станице Раздорской Холст, оргалит, масло 56 х 61
Раздоры. Акации. Оргалит, масло 76 х 99
1979 Хутор Каныгин Холст, масло 65 х 90
1980 Портрет селянина. Этюд. Оргалит, масло 78,2 х 88
Раздоры Оргалит, масло 74 х 89
1981 Натюрморт. Пионы с календулой. Оргалит, масло 67 х 100
Портрет сына Холст, оргалит, масло 40 х 50
1982 Раздорские холмы Холст, оргалит, масло 81 х 100
Утро в станице (групповой портрет) Холст, масло 58 х 73,8
1984 Портрет сына Холст, масло 50 х 60
Рыбаки и сети Холст, масло 195х106
1985 Автопортрет Холст, оргалит, масло 72 х 49
Портрет рыбака Холст, оргалит, масло 41 х 55
1989 Автопортрет Доска, масло 60,5 х 86,6
1992 На краю станицы Холст, оргалит, масло 38 х 58
Натюрморт с редиской Холст, оргалит, масло 64 х 84
1993 Осень в станице Холст, масло 50 х 61
У парома Холст, оргалит, масло 31 х 50,5
1994 Натюрморт с донскими рыбцами Холст, масло 81 х 100,5
1995 На Дону Холст, масло 69 х 125
Розы Холст, масло 60,5 х 66
Осень. Тополя Холст, оргалит, масло 57,8 х 63,5
1996 Пионы Огралит, масло 61,5 х 70
Донской берег Холст, оргалит, масло 29 х 50,5
Казачий двор Холст, масло 39 х 47

Акварели

Название работы Материал Размер,см
На Волге Бумага, акварель 44 х 64
Порт Бумага, акварель 42 х 68
На Дону Бумага, акварель 27 х 60
Серия: по Волге, Дону, Каме. Цимлянский порт. 19 листов Бумага, акварель 30 х 40
Волгодонский элеватор Бумага, акварель 41 х 66
Волгодонской порт Бумага, акварель 51 х 65
Куйбышевское водохранилище Бумага, акварель 40 х 62
Берег Волги Бумага, акварель 35 х 47
Автопортрет Бумага, акварель 31 х 30
Автопортрет Бумага, акварель 25 х 20
Автопортрет Бумага, акварель 25 х 22
Портрет девушки Бумага, акварель 46 х 60
Портрет деда Бумага, акварель 40 х 55
Портрет девушки в платке Бумага, акварель 22 х 18,5
Мимоза Бумага, акварель 19 х 27
Портрет девушки с рыжими волосами Бумага, акварель 18 х 15
Портрет женщины в красной косынке Бумага, акварель 27 х 38
Берег Ростова на Дону Бумага, акварель 22 х 32
Ясная Поляна. Серия – 10 листов Бумага, акварель 39,5 х 54,5
По Дону. Серия – 6 листов Бумага, акварель 40 х 54

Перечень работ, экспонированных на выставках

Год выставки Название выставки Место проведения Название работы Техника, размер
1958 Всесоюзная художественная выставка. 40 лет ВЛКСМ Москва Волга Холст, масло. 50 х 70
4-я выставка произведений молодых художников Москвы Москва Белеет парус одинокий Холст, масло. 50 х 70
1960 8-я всесоюзная выставка дипломных работ студентов художественных вузов СССР Москва На Дону Холст, масло. 131 х 260
Художественная выставка «Советская Россия» Москва Низовка Холст, масло. 100 х 180
Завтрак речников Дона Холст, масло. 100 х 180
1961 Всесоюзная художественная выставка Москва Полдень Холст, масло. 130 х 240
В бригаду Холст, масло. 150 х 180
1964 Областная художественная выставка «Родной Дон» Ростов на Дону Доярки Холст, масло. 150 х 200
В станице Холст, масло. 150 х 180
Портрет героя гражданской войны П.Д.Культюшкина Холст, масло. 128 х 150
Женский портрет Холст, масло. 105 х 110
Ленинский строится Холст, масло. 128 х 150
Зональная художественная выставка «Советский Юг» Ростов на Дону Женский портрет Холст, масло. 105 х 110
Доярки Холст, масло. 150 х 200
В станице Холст, масло. 150 х 180
Портрет героя гражданской войны П.Д.Культюшкина Холст, масло. 128 х 150
Графика. Серия. Труженики Дона Серия: «Ростовский базар, «На току», «Рыбаки», «Уха», «Обед» Бумага, мокрая тушь
1965 Вторая республиканская художественная выставка «Советская Россия» Москва Портрет героя гражданской войны П.Д.Культюшкина Холст, масло. 128 х 150
1968 Выставка художников Российской Федерации, посвященная 50-летию ВЛКСМ Ленинград Над Тихим Доном Холст, масло. 120 х 150
1975 Всесоюзная художественная выставка «30 лет победы Советского Союза в Великой Отечественной войне. 1945-1975.» Москва Л.С. Чувахин- участник обороны Ленинграда Холст, масло. 100 х 130
1980 Земля целинная. Выставка произведений московских художников. XXVI съезду Коммунистической партии советского Союза посвящается Москва Антиколчаковское восстание Кустанайских крестьян Холст, масло. 150 х 180
Трудовая династия Гофмана А.Г. Холст, масло. 120 х 150
1981 Выставка произведений изобразительного искусства художников Москвы и Московской обл. «40 лет победы под Москвой» Москва Портрет Л.С.Чувахина Холст, масло. 90 х 100
1985 Выставка произведений московских художников «XXVII съезду Коммунистической партии советского Союза посвящается» Москва Автопортрет Холст, оргалит, масло. 49 х 72
1986 Черкасщина –история, современность, люди. Выставка произведений московских и украинских художников, посвященная 70-летию Великой октябрьской социалистической революции Киев Торжественная передача заработной платы почетного кузнеца – В.И. Ленина подшефной школе- интернату Холст, масло. 120 х 160

Публикации о творчестве художника в периодической печати править

  1. Журнал «Искусство», 1961, №2. с.75-83
  2. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 28 сентября, 1951, № 229 (8771)
  3. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 13 декабря, 1952, № 293 (9141)
  4. Газета «Молот», г. Ростов на Дону, 15 октября, 1964, № 243 (12773)
  5. Газета «Комсомолец», орган Ростовского обкома и горкома ВЛКСМ, 2 октября 1960 г.

Ссылки править

  1. Группа художника в facebook, автопортреты
  2. Группа художника в facebook, работы
  3. Станица Раздорская, могила художника. Дата обращения: 25 ноября 2015. Архивировано 6 марта 2012 года.