Мужчина и женщина

«Мужчи́на и же́нщина» (фр. Un homme et une femme) — французский мелодраматический кинофильм 1966 года, награждённый около 40 призами, в том числе лауреат Гран-при Каннского кинофестиваля (вместе с фильмом Пьетро Джерми «Дамы и господа») и двух премий «Оскар» (за лучший фильм на иностранном языке и лучший оригинальный сценарий).

Мужчина и женщина
Un Homme Et Une Femme
Постер фильма
Жанр мелодрама
Режиссёр Клод Лелуш
Продюсер Клод Лелуш
Автор
сценария
Клод Лелуш
Пьер Уттерховен
В главных
ролях
Анук Эме
Жан-Луи Трентиньян
Оператор Клод Лелуш
Патрис Пуге
Композитор Франсис Ле
Кинокомпания Les Films 13
Длительность 102 мин.
Страна  Франция
Язык французский
Год 1966
Следующий фильм Мужчина и женщина: 20 лет спустя
IMDb ID 0061138

Главные роли исполнили Анук Эме и Жан-Луи Трентиньян; 28-летний режиссёр Клод Лелуш получил свою первую широкую известность благодаря именно этому фильму.

Впоследствии режиссёр снял ещё два продолжения: в 1986 году фильм «Мужчина и женщина: 20 лет спустя», а в 2019 году — «Лучшие годы жизни».

СюжетПравить

Фильм рассказывает о любви между молодой вдовой Анной Готье (Анук Эме), чей муж, каскадёр, погиб во время съёмок военного фильма в сцене с использованием пиротехники, и Жаном-Луи Дюроком (Жан-Луи Трентиньян), профессиональным автогонщиком, тоже вдовцом. Его жена покончила с собой, выбросившись из окна, узнав о том, что он попал в аварию во время гонок. Дюрок воспитвает мальчика, а Готье — девочку, которые учатся в одном частном пансионе в Довиле.

Анна и Жан-Луи встречаются случайно. В одно из воскресений, когда они отводят своих детей в пансион, после выходных проведённых с ними, они знакомятся. В это время начинается дождь, и Жан-Луи по просьбе воспитательницы подвозит Анну на своём автомобиле до её дома расположенном на Монмартре в Париже. Между ними возникает взаимное притяжение. Анна по пути в Париж рассказывает о любви к своему погибшему мужу Пьеру, и о его гибели на съёмочной площадке. Расставаясь у подъезда её дома Жан-Луи говорит, что в следующее воскресенье опять поедет к сыну в Довиль и может её подвезти. В ответ она соглашается и даёт ему номер своего телефона.

Позже Дюрок принимает участие в подготовительных заездах ралли Монте-Карлои освободившись звонит Анне, договариваясь с ней о том заберёт её из Парижа на выходных и подвезёт в Довиль. Приехав туда они забирают из пансиона своих детей, после чего все вместе обедают, плавают на катере, общаются, прогуливаются по пляжу и весело проводят время. Вечером они отвозят детей в пансион и вдвоём возвращаются в Париж. При прощании Дюрок говорит, что всю неделю будет занят на ралли Монте-Карло и позвонит когда освободится.

Ралли проходит в неблагоприятных условиях, осложнённых гололёдом, в результате чего произошло много аварий и сходов. Анна в Париже напряжённо следит за ходом гонки по газетам и телевизору. После окончания ралли она посылает Дюроку поздравительную телеграмму: «Браво! Я люблю вас, Анна». Жан-Луи получил это сообщение поздно вечером на банкете по случаю окончания гонки, прочитав его, он бросает всё и уезжает на своём гоночном автомобиле в Париж. Однако прибыв в город, он не застаёт Анну дома, и решив, что она уехала в Довиль навестить дочку, тоже отправляется туда. В пансионе он узнает, что Анна забрала детей и гуляет с ними по городу. Жан-Луи отправляется на поиски и находит их на пляже. После этого, Анна, Жан-Луи и дети проводят выходной день вместе, а вечером, после того, как они отвели их в пансион, снимают номер в отеле на двоих. Несмотря на то, что Анна испытывает искренние чувства к Жану-Луи, её не покидают воспоминания о её погибшем муже в чём и признаётся Дюроку. Они понимают, что им лучше расстаться. Дюрок провожает её на железнодорожный вокзал и сажает в поезд, а сам едет в Париж на автомобиле. В пути они вспоминают прошедший вечер и думают о том, что между ними произошло не так. Жан-Луи приезжает в Париж раньше поезда и ожидает его прибытие на перроне. Он идёт сквозь толпу пассажиров и встречает Анну, они бросаются друг другу в объятия, однако не зная, что их вместе ожидает в будущем.

В роляхПравить

Актёр Роль
Анук Эме Анна Готье Анна Готье
Жан-Луи Трентиньян Жан-Луи Дюрок Жан-Луи Дюрок
Пьер Бару Пьер Готье Пьер Готье
Валери Лагранж Валери Дюрок Валери Дюрок
Антуан Сир Антуан Дюрок Антуан Дюрок
Суад Амиду Франсуаз Готье Франсуаз Готье
Анри Шемен напарник Жана-Луи
Ян Барри любовница Жана-Луи

История созданияПравить

 
Клод Лелуш и его подруга актриса Жанин Маньян в 1966 году

Об истории создания фильма «Мужчина и женщина» Клод Лелуш подробно рассказывает в своей автобиографической книге «Баловень судьбы. Воспоминания»[1]. После провала своего фильма «Великие мгновения» (1965), в создание который режиссёр Лелуш вложил весь свой капитал и последовавшей за ним уничтожающей критики ленты на специальной комиссии созванной продюсером Пьером Бронберже, режиссёр находясь в подавленном состоянии бросил всё и уехал на своём автомобиле из Парижа в Довиль, где остановил машину около трёх часов ночи на одном из пляжей. Утром он увидел прогуливавшуюся по пляжу женщину с ребёнком и этот образ натолкнул его на общую идею фильма. Вдохновлённый этой картиной, Лелуш прямо в машине набросал общую сюжетную канву будущего фильма о взаимоотношениях двух одиноких людей:

 У неё девочка, у него мальчик. Оба ребёнка почти ровесники и воспитываются в интернате в Довиле. Родители встречаются через посредничество детей. Таково начало любовной истории в приглушённом звучании, на фоне кино и автомобильных гонок. Возвращения в прошлое и скорость. Она слабая, её по-прежнему преследует память о мужчине, которого она любила. Он страстно влюблен и полон решимости завоевать её[1]. 

После этого наброска основных линий сюжета Лелуш поехал в ближайшее бистро, где продолжил работу и забыл обо всех своих проблемах. По словам режиссёра название картину пришло само собой: «Это самое простое и самое банальное название на свете, элементарное, как любовь: „Мужчина и женщина“»[1]. Вернувшись в Париж режиссёр рассказал об идее фильма Бронберже и Пьеру Уттерховену, сценаристу, с которым он ранее уже работал. Если продюсера концепция фильма не понравилась, то сценарист пришёл от неё в восторг. После этого Лелуш решается позвонить с предложением об участии в фильм Жану-Луи Трентиньяну, с которым был знаком.

Трентиньян рассказывал о создании фильма, что в тот период Лелуш был малоизвестным режиссёром, но актёр увидел его фильм „Девушки и ружья“, пришёл к нему и сказал, что хочет у него сниматься. Режиссёр был растроган таким отношением известного актёра и согласился. После того, как Лелуш рассказал Трентиньяну общую идею фильма актёр сразу же согласился. Главную женскую роль первоначально было предложено сыграть Роми Шнайдер, однако знаменитая актриса категорично отказалась от этой работы раскритиковав его творчество и ссылалась на негативное мнение критиков поддерживающих французскую новую волну[1][2]. Обсуждая с Трентиньяном этот отказ актрисы, режиссёр сказал, что на эту роль очень подошла бы Анук Эме, известную по её работам в фильмах Федерико Феллини «Сладкая жизнь» и «Восемь с половиной». Выяснилось, что Эме была очень близкой подругой актёра, который уговорил её сняться в фильме «Мужчина и женщина». После переговоров с Жераром Лебовичи, который был общим агентом Трентиньяна и Эме был заключён контракт согласно которому актёры должны были получить гонорар в размере 50 000 франков каждому[2].

При обсуждении плана первого съёмочного дня Анук Эме категорично отказалась участвовать в сцене, действие которой происходит на катере, отказываясь подняться на его борт и настаивая на том, что её можно снять при помощи рирпроекции, как это делал, например, Феллини: «— Я не сяду на катер, — ледяным голосом повторяет Анук. — Я многое могу делать, но на катер я не сяду». Лелуш пытался объяснить ей, что такой кинематографический приём довольно дорогостоящий, и, кроме того, его использование противоречит принципу «синема-верите», которым режиссёр хочет следовать в этом фильме. Этот отказ грозил сорвать съёмочный процесс и режиссёр ночью обзванивал обзванивал всех актрис, чьи номера были ему знакомы, в надежде найти замену неуступчивой Эме, так как решил, что если она не изменит своего мнения, то он вынужден будет пригласить другую партнёршу для Трентиньяна. Однако на следующий день неожиданно для всех в 8 часов утра Эме, которая была известна своей непунктуальностью, появилась на съёмочной площадке, выполняя всё, что от неё хотел Лелуш, и в дальнейшем, по его воспоминаниям, активно участвовала в творческом процессе, предлагала различные идеи, экспериментировала и импровизировала[2]. Для актрисы участие в этой постановке было очень необычным опытом, который она сравнивала с развлечением и семейной игрой. По её словам, режиссёр не требовал от исполнителей зубрить роль и часто говорил: «„Эту мысль ты выскажешь в момент, который покажется тебе наиболее подходящим, а в остальном делай, что хочешь“. И сам он в сторонке выделывал, что хотел, с камерой»[3].

Картина поставлена на очень скромные средства. Вот как Лелуш позднее описывал съёмочный процесс: «Мы ведь тогда работали без ассистентов, сами монтировали и носили оборудование. Я был сценаристом, режиссёром, продюсером и оператором в одном лице. Актеры сами делали себе макияж. Наш стилист одновременно укладывал волосы и отвечал за костюмы»[4]. В связи с нехваткой средств картина снималась на цветную и чёрно-белую плёнку, режиссёр, и по совместительству оператор фильма, много экспериментировал с визуальным рядом. Так, он совместил как разные форматы съёмки (8, 16 и 32 мм), использовал различные смелые и необычные ракурсы и планы[2]. Так, 16-ти миллиметровая камера из-за своих небольших размеров применялась для съёмки внутри кабины автомобиля, чтобы придать достоверности происходящему. Сцены раллийных гонок в Монте-Карло снимались с участием Трентиньяна, который был известен как очень хороший водитель. По мнению Лелуша исполнитель главной роли в фильме: «один из лучших французских автогонщиков; он чувствует себя уверенно как за рулем, так и перед кинокамерой»[1]. Ещё в детстве актёр хотел стать гонщиком, а его дядя Морис Трентиньян, принимал участие в гонках Формулы-1.

По словам Трентиньяна фильм создавался очень необычно: «Диалоги целиком импровизировались и снимались, как хроника. Дублей не делали. Если казалось, что сцена неудачна, то от неё отказывались и снимали другую. В картине чувствуются свежесть и спонтанность. Но всё это относится только к форме. История же банальна и несерьёзна…»[5] Во время создания картины съёмочный процесс фиксировала телевизионная группа делая о нём документальный фильм.

 
Кабриолет Ford Mustang модели 1966 года

На протяжении почти всего фильма в кадре присутствует кабриолет Ford Mustang. По словам режиссёра этот автомобиль можно назвать «третьей кинозвездой» картины и «огромным подарком судьбы». С просьбой предоставить спорткар в распоряжение съёмочной группы Лелуш обратился ко многим французским компаниям, но везде получал отказ, но режиссёр уже было отчаявшись случайно познакомился с владельцем компании «Форд Франс». Постановщик рассказал ему общие сюжетные линии ленты и о той роли, какую будет занимать в нём гоночный автомобиль. Автодилер очень заинтересовался этим проектом и предложил использовать один из его автомобилей в ралли в Монте-Карло и принять участие в качестве второго гонщика Трентиньяна. Кроме того, считается, что участие в картине этого автомобиля представляет собой один из самых интересных примеров продакт-плейсмент в истории кино[6]. Так, Андрей Кончаловский в своей книге «Низкие истины» писал: «Общеизвестно, к примеру, что „Мужчина и женщина“ Лелуша сняты как реклама фордовского „мустанга“», но при этом автомобиль главного героя показан так, что представляет собой как бы часть его самого, его жизнь, профессию[7]

Фильм снимался в Париже, Монте-Карло и Довиле. Любовная сцена была снята в отеле Нормандия (фр. Barriere Le Normandy) в Довиле. Первоначальный вариант фильма не удовлетворил режиссёра, который назвал его «напыщенным, перегруженным, неудобоваримым», и он его значительно перемонтировал, сократив и переставив несколько сцен[1].

МузыкаПравить

Основная статья: Un homme et une femme

При работе над сценарием фильма Лелуш стал задумываться о его музыкальном сопровождении, придя к выводу, что музыке будет отведена одна из главных ролей. Лелуш вспоминал, что мысль о том какая музыка должна звучать в картине пришла к нему одновременно с замыслом будущего фильма на пляже в Довиле. В предыдущем фильме Лелуша «Девушка и ружья» (1964) одну из ролей играл певец Пьер Бару, который познакомил режиссёра с композитором Франсисом Ле, сказав, что они просто созданы друг для друга. Позже режиссёр попросил создать для фильма «Мужчина и женщина» лёгкую запоминающуюся музыку, которую можно было-бы исполнять в различных стилях, причём саундтрек должен был быть создан ещё до начала съёмок фильма. По словам композитора, с таким методом работы он сталкивался только у Лелуша и это привело к тому, что режиссёр как бы «программирует» таким образом весь фильм заранее[8]. Наибольшую известность получила песня «Un homme et une femme» тему которой после множества вариантов предложил композитор у себя на квартире. Режиссёр прослушал множество вариантов музыкальных тем предложенных Ле, но ничего не одобрил и уже собирался уходить, когда последний предложил ещё одну мелодию, которая сразу вызвала восторг у Лелуша, который сразу понял, что это именно то, что ему надо для фильма. Режиссёр говорил, что он «узнал» её с первых нот, и она показалась ему близкой, знакомой и пронзительной, а также и грустной, и ритмичной[1].

Музыка к фильму создавалась при помощи цифрового аккордеона, который Ле приобрёл в 1964 году. Определившись, что мужскую партию будет исполнять Пьер Бару, который написал тексты песен, Лелуш предложил своей подруге певице Николь Круазиль петь в его фильме. Пьер Бару, который сыграл в фильме погибшего мужа Анны Готье[9], исполнил песню «Samba Saravah» представляющую собой французский вариант песни «Samba da Benção» композитора, гитариста Бадена Пауэлла и поэта Винисиуса ди Морайса.

Саундтрек к картине «Мужчина и женщина» стал вторым опытом работы в кино для Франсиса Ле и приобрёл международную популярность, а заглавную песню исполняли многие известные певцы и певицы.

Приём и критикаПравить

Первым человеком, не являющимся членом съёмочной группы, был продюсер Пьер Бронберже с женой и детьми. Лелуш обратился к нему с просьбой о дополнительном финансировании для проката фильма, обещая половину будущей выручки за предоставленные 200 000 франков, но тот фильм не оценил и отказался. Тогда режиссёр вынужден был обратиться к прокатчику постановочных исторических фильмов с репутацией «гангстера», который после просмотра согласился прокатывать фильм если режиссёр оплатит печать всех копий в случае провала он заберёт аванс на помощь производства фильма, однако Лелуш отказался. Тогда постановщик показал фильм Бобу Амону, который ранее дал 50 000 франков в виде аванса для другого проекта, но Лелуш тайно от него использовал их на «Мужчину и женщину». После просмотра Амон не только не сердится, но растроганный плачет и называет фильм шедевром. Он предлагает Лелушу за десять процентов от будущих сборов продать картину компании «United Artists», что значительно способствовало бы продвижению фильма, в том числе и за рубежом.

В общей сложности фильм был награждён около 40 призами, в том числе став лауреатом Золотой пальмой ветви Юбилейного Гран-при Каннского кинофестиваля (вместе с фильмом Пьетро Джерми «Дамы и господа») и двух премий «Оскар» (за лучший фильм на иностранном языке и лучший оригинальный сценарий). По словам режиссёра, успех фильма в США стал «сюрреалистичным моментом» в его жизни[4]. Впоследствии Лелуш снял ещё два продолжения своего самого популярно фильма, причём в главных ролях снялись Трентиньян и Эме: в 1986 году «Мужчина и женщина: 20 лет спустя», а в 2019 году — «Лучшие годы жизни»[10][11].

Особенностью режиссуры Лелуша (особенно в ранних фильмах) является то, что он стилистически был близок к новой волне (внешняя непосредственность, основанная на грамотном использовании технических средств, отказ от павильонных съёмок, клиповая манера подачи материала, применение ручной камеры, эксперименты с естественным освещением и киноплёнкой, раскованная игра актёров). Однако от новой волны его прежде всего отличает ориентация на вкусы массовой публики, тяготение к коммерческому кино, что и обусловило их жанровый характер и структуру[12]. всегда воплощавшего во французском кино все самое примитивное, одностороннее и броское. Жак Лурсель, резко отрицательно относившийся к представителям новой волны отмечал, что в первых фильмах Лелуша ощущается, что постановщик получает удовольствие от съёмок, изложением истории, работой с исполнителями, выбором кадра и т. д., но это искреннее увлечение кинематографическим процессом редко «находит иные объекты приложения, кроме штампов, стереотипов, фальшивых истин»: «За размытым характером заголовков едва скрывается головокружительная пустота, отсутствие вдохновения»[13]. По мнению современной критики, «Мужчина и женщина» признаётся лучшей лентой в фильмографии режиссёра несмотря на то, что на протяжении своей продолжительной кинокарьеры он сумел значительно усовершенствовать своё мастерство[12]. По мнению киноведа Алексея Дунаевского, этот фильм, который он характеризует как «романтическая драма» представляет собой коктейль из всех модных в своё время тем: «благодаря смелой режиссуре и операторской работе (почти весь фильм снят ручной камерой), а также незабываемым мелодиям Лэя, стал самой популярной историей десятилетия»[10]. Кроме того, по наблюдению того же автора, картина также знаменует собой приближение идейного краха новой волны: «новаторскую форму которой начнёт подтачивать „буржуазное“ содержание»[14].

Награды и номинацииПравить

НаградыПравить

НоминацииПравить

ПримечанияПравить

  1. 1 2 3 4 5 6 7 Лелуш, Клод. Баловень судьбы. Воспоминания / Пер. с франц. Л. Токарева и Нины Хотинской. — М.: Вагриус, 2003. — 256 с. — (Мой 20 век). — ISBN 5-9560-0127-5.
  2. 1 2 3 4 Как это снято: «Мужчина и женщина». tvkinoradio.ru. Дата обращения 4 декабря 2019.
  3. Рубанова И. Анук Эме // Актёры зарубежного кино. — Выпуск 6-й / Сост. А. И. Брагинский. — Л.: Искусство, 1971. — С. 35—50.
  4. 1 2 «Я снимаю много, быстро и как в последний раз» // Коммерсантъ.
  5. Черток С. М. Жан-Луи Трентиньян // Зарубежный экран. Интервью. — М: Искусство, 1973. — 371 с.
  6. Автокинотека: Мужчина, женщина и Ford :: За рулем
  7. Кончаловский, Андрей. Низкие истины. Возвышающий обман (сборник). — Litres, 2017-09-05. — 851 с. — ISBN 978-5-457-64554-7.
  8. Francis Lai - Музыка создаёт атмосферу фильма и дарит ему краски…. jazzquad.ru. Дата обращения 4 декабря 2019.
  9. Между Бару и Эме произошёл роман и они поженились в период съёмок.
  10. 1 2 Дунаевский, Алексей. Каннский кинофестиваль 1939—2010. — М.: Амфора, 2010. — С. 515—516. — 688 с. — (Дом кино). — ISBN 978-5-367-01340-5.
  11. Канны 2019: премьера фильма "Лучшие годы жизни". Vogue UA. Дата обращения 11 декабря 2019.
  12. 1 2 М. Черненко. Клод Лелюш // Режиссёрская энциклопедия. Кино Европы / Компаниченко Г. Н. — М.: Научно-исследовательский институт киноискусства, 2002. — С. 102. — ISBN 5-85646-077-4.
  13. Лурселль, Жак. Viva la vie Да здравствует жизнь // Авторская энциклопедия фильмов (Перевод с франц. Сергея Козина). — СПб: Rosebud Publishing. — Т. 2. — 927 с.
  14. Дунаевский А. Оскар. Неофициальная история премии. — СПб: Амфора, 2008. — С. 469. — 598 с. — ISBN 978-5-367-00905-7.

ЛитератураПравить

  • Лелуш, Клод. Баловень судьбы. Воспоминания / Пер. с франц. Л. Токарева и Нины Хотинской. — М.: Вагриус, 2003 — 256 с. — (Мой 20 век). — ISBN 5-9560-0127-5.

СсылкиПравить