Огата Корин

Огата Корин (яп. 尾形光琳 Огата Ко:рин, 1658, Киото2 июня 1716, там же) — японский художник.

Огата Корин
яп. 尾形光琳
Дата рождения 1658[1][2][3][…]
Место рождения
Дата смерти 2 июня 1716(1716-06-02)[4]
Место смерти
Страна
Род деятельности художник, ксилограф
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

БиографияПравить

 
Почтовая марка СССР, посвящённая Огате Корину
 
Работа Огаты Корина в техниках маки-э и радэн

Огата Корин является одним из крупнейших художников средневековой Японии, основателем художественного стиля Римпа (школа Рин, то есть школа Корина). Многие из его работ включены в число Национальных сокровищ Японии (кокухо). Огата Корин родился в Киото в семье богатого купца; семейство было вовлечено в сферу искусства[5]. Семейный бизнес (торговля тканями) под названием Кариганэ-я, обслуживал богатых аристократок города[6]. Отец художника, Огата Сокэн (1621—1687), занимался каллиграфией и был патроном местного театра Но[7][8]. Младший брат, Огата Кэндзан, стал известным художником и керамистом; братья часто делали совместные работы[9].

Огата Корин сумел разработать свой особый художественно-декоративный стиль, легко узнаваемый благодаря небольшим, стилизованным формам рисунка и реалистическому отображению сюжета. Огата Корин обучался живописи у Ямамото Сокэна из школы Кано[10], Кано Цунэнобу и (1636—1713) Сумиёси Гукэя (1631—1705), но наибольшее влияние на его творчество оказали Хонъами Коэцу и Таварая Сотацу[8].

После смерти отца в 1687 году[6] братья получили внушительное наследство. Огата Корин начал вести активную общественную жизнь и быстро потратил деньги; в течение нескольких лет из-за набранных им долгов художник испытывал финансовые трудности[11].

Известность пришла к Огате Корину в поздние годы[12]. В 1701 году Огата Корин получил почётное звание хоккё (мост Дхармы)[13]. В 1704 году он перебрался в Эдо[14][15]. Там он создал многие из своих шедевров, в частности, ширму Ирисы[16]. В это время он также занялся изучением творчества Сэссю (1420—1506) и Сэссона Сюкэя (ок. 1504 — ок. 1589)[14]. Эти художники оказали в то время влияние на его работы[14].

В 1709 году Огата Корин вернулся в Киото[14][15], где он построил дом, в котором открыл мастерскую, и прожил в нём оставшиеся годы жизни[17][13]. Одним из последних его шедевров стала ширма Цветение красной и белой сливы[17]. При работах по лаку мастер часто использовал также перламутр и серебро.

Огата Корин умер 2 июня 1716 года известным, но обедневшим[13]. Его могила находится на территории храма Мёкэн-дзи в Киото[18]. Его учениками были Кагэй Татэбаяси, Сико Ватанабэ и Росю Фукаэ[19][10]. Прославить наследие Огаты Корина помогли его брат Кэндзан[20] и через многие годы Сакаи Хоицу, который практически смог устроить возрождение стиля Корина и опубликовал более 100 ксилографических репродукций по работам Огаты Корина (Корин хякка-дзу)[8].

Избранные произведенияПравить

Ирисы (яп. 紙本金地著色燕子花図) — шестистворчатая ширма, созданная около 1701-05[21][16] при помощи туши и позолоченной бумаги[22].

Работа стала одной из первых после получения художником титула хоккё. Работа создана по мотивам сюжета из Исэ моногатари и создавалась для семейства Нидзё, а они передали её в храм Ниси-хонгандзи[22][23]). Ширма входит в список Национальных сокровищ Японии.

Примерно через 5-12 лет[24][25] Огата Корин создал похожую ширму Ирисы у Яцухаси (яп. 八橋図屏風). На ней добавился мост — более буквальная отсылка к Исэ моногатари.[24]. Ширма создавалась при помощи туши, красок и позолоченной бумаги. Сейчас она хранится в собрании Метрополитен-музея[25]. Почти век спустя обе ширмы были выставлены вместе на выставке музея Нэдзу[25][24]

Бог ветра и бог грома (яп. 紙本金地著色風神雷神図) двустворчатая ширма[26][27], репродукция оригинальной работы Тавараи Сотацу. На росписи изображены Райдзин, бог грома, молнии и шторма и Фудзин, бог ветра. Позже Сакаи Хоицу также сделал свою репродукцию этой работы[18]. Произведение находится в собрании Токийского национального музея, она входит в список список важных культурных ценностей Японии  (англ.)[26].

Цветение красной и белой сливы (яп. 紙本金地著色紅白梅図) — двустворчатая ширма, созданная Огатой в поздний период его творчества[12][17], считающая венцом его творчества[28][29]. На ней изображены река и две японские сливы — с белыми и красными цветами по её берегам [30].

В дополнение к технике тарасикоми, работа известна тем, что лепестки цветов изображены одним пигментом без контура[28]. Ширма входит в список Национальных сокровищ Японии.

ПримечанияПравить

  1. Ogata K?rin // Union List of Artist Names (англ.)
  2. Swartz A. Kōrin Ogata // Open Library (англ.) — 2007.
  3. Ogata Korin // Encyclopædia Britannica (англ.)
  4. Архив изобразительного искусства — 2003.
  5. Irises and Red and White Plum Blossoms. Secret of Korin’s Designs. (2015) p. v.
  6. 1 2 33. Ogata Korin (1658–1716) 尾形光琳. kaikodo. Дата обращения: 21 сентября 2017.
  7. 33. Ogata Korin (1658-1716) 尾形光琳. kaikodo. Дата обращения: 21 сентября 2017.
  8. 1 2 3 Fairbrother Strange, Edward. (19115). «Kōrin, Ogata» in Encyclopædia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.
  9. Irises and Red and White Plum Blossoms. Secret of Korin’s Designs. (2015) p. vii.
  10. 1 2 Nussbaum, Louis-Frédéric. (2005). «Kōrin» in Japan Encyclopedia, p. 561 в «Книгах Google».
  11. Pekarik, Andrew. (1980). Japanese Lacquer, 1600—1900. p. 57 .
  12. 1 2 Irises and Red and White Plum Blossoms. Secret of Korin’s Designs. (2015) p. iv.
  13. 1 2 3 Pekarik, Andrew. (1980). Japanese Lacquer, 1600—1900. p. 59 .
  14. 1 2 3 4 Carpenter, John T. (2012). Designing Nature: The Rinpa Aesthetic in Japanese Art. p. 25-26.
  15. 1 2 Bridge of Dreams: the Mary Griggs Burke collection of Japanese art. (2000) p. 312.
  16. 1 2 Irises. Columbia University. Дата обращения: 16 сентября 2017.
  17. 1 2 3 Korin’s Residence (reconstructed). MOA Museum of Art. Дата обращения: 20 сентября 2017.
  18. 1 2 RINPA: The Aesthetics of the Capital. Kyoto National Museum. Дата обращения: 17 сентября 2017.
  19. Fairbrother Strange, Edward. (1915). «[wikisource:1911 Encyclopædia Britannica/Kōrin, Ogata|Kōrin, Ogata]]» in Encyclopædia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.
  20. Carpenter, John T. (2012). Designing Nature: The Rinpa Aesthetic in Japanese Art. p. 23.
  21. Daugherty, 2003, p. 42.
  22. 1 2 Irises. Nezu Museum. Дата обращения: 16 сентября 2017.
  23. Special Exhibition: Irises and Mountain Stream in Summer and Autumn. Nezu Museum. Дата обращения: 17 сентября 2017.
  24. 1 2 3 Irises at Yatsuhashi (Eight Bridges). Metropolitan Museum of Art. Дата обращения: 20 сентября 2017.
  25. 1 2 3 National Treasure Irises of the Nezu Museum and Eight-Bridge of the Metropolitan Museum of Art. Nezu Museum. Дата обращения: 20 сентября 2017.
  26. 1 2 Wind God and Thunder God. Tokyo National Museum. Дата обращения: 17 сентября 2017.
  27. Wind God and Thunder God (недоступная ссылка). National Institutes for Cultural Heritage. Дата обращения: 17 сентября 2017. Архивировано 7 февраля 2018 года.
  28. 1 2 Red and White Plum Blossoms. MOA Museum of Art. Дата обращения: 27 сентября 2017.
  29. Carpenter, John T. (2012). Designing Nature: The Rinpa Aesthetic in Japanese Art. p. 146.
  30. Hayakawa et al. (2007), p. 58.

ЛитератураПравить