Помулев, Андрей Михайлович

Андрей Помулев
Андрей Помулев
Имя при рождении	Андрей Михайлович Помулев
Дата рождения	18 июля 1978 (45 лет)
Место рождения	Ленинград, РСФСР, СССР;
Страна	СССР; Россия;
Жанр	живопись, коллаж и фотография
Учёба	Аничков лицей (1995);
Стиль	постмодернизм
Сайт	cargocollective.com/… (рус.)

Биография править

Родился в Ленинграде в 1978 году.

Учился в Аничковом лицее в дизайн-классе Сергея Таланкина, выпуск 1995 года. С 1996 по 2000 год — ассистент и соавтор Владислава Мамышева-Монро. Сотрудничал с «Новой Академией Изящных Искусств». В 1999 году начал кураторскую работу под руководством Николая Палажченко и Марата Гельмана, работал на фестивалях искусств: «Неофициальная Москва», «Культурные Герои XXI века» и «Неофициальная Столица». Междисциплинарный художник, практикует: графику и живопись, коллаж, фото. Занимается альфрейной росписью интерьеров. Ведёт несколько блогов в интернете. Лауреат «Тимуровской» премии за воспитание молодёжи (1999). Входит в Экспертный совет Фонда^[1] Владислава Мамышева-Монро. Член Санкт-Петербургского Творческого Союза Художников (IFA)

Проект " На площадках" 2022. править

"Посвященный воспоминаниям о прекрасном советском детстве он полностью состоит из минималистичных заснеженных пейзажей с запрокинутой линией горизонта.

Практически в каждом из них разворачивается типичная дворовая сцена с детской игрой: цветастые карапузы решают кому лететь на ракете, кто первый стартует на санках с горки. Но некоторые из пейзажей и вовсе лишены жизни — лишь обдуваемые свистящим ветром стоят на них знакомые с детства горки, качели или турники, сообщающие пейзажу технократичекую строгость".

«Вспоминается мне, из давно минувшего, полное погружение в детские дела, когда происходит абсолютное отрешение от окружающего мира. Своего рода кокон, где кроме тебя, друзей, игрушек, песочницы или горки не существует ничего более.

Здесь я как раз пытаюсь передать это состояние-настроение. Снег, небо и крашенные в кричащие цвета железные снаряды для активного отдыха и развития единомышленников: ничто тебя не отвлекает, ни рёв машин, ни родительский зов на обед, ни даже желание пипи.»

Андрей Помулев

Проект "В парках" 2021. править

"В течение последних нескольких лет Андрей Помулев работает над серией «В парках». Его картины – своеобразные попурри из образов, типичных для европейского парка XVIII века: стройные боскеты и лужайки, аккуратные конусы кустов, меж которыми возвышаются вазоны и статуи богов, давно утративших свою узнаваемость. Художник сводит эти фигуры к статичным силуэтам, графически отточенным, обозначенным локальным пятном. Строгая и ясная, манера Помулева стремится к стильности, броскости плаката, марки, открытки, оставляя себе характерную, почти осязаемую фактуру, словно призывающую прикоснуться к тонко очерченным силуэтам.

Минимум средств сочетается с ясностью образов. Картина становится чем-то вроде нежного воспоминания о блеске классического парка, к которому последние полтора столетия художники обращаются как к символу меланхолии, месту, наполненному не реальными уже формами, а их тенями и отражениями. Помулев изображает не аллеи, статуи и созвездия, а их узнаваемый образ, сведённый до эмблемы. Стилистика его картин, кажется, противоречит своей нарочито высокой образности. Однако, может, именно в подобном, несколько ироничном ключе становится возможным обращение к покинутым местам и предметам, которые для нас кажутся чем-то несомненно более далёким, чем космос, служащий фоном для статуй.

Может, рациональность, создавшая ухоженный парк, и стала тем качеством, которое позволило приблизить к нам космос? Сделать его таким же простым и покорным, как мрамор и кроны, аккуратно встроенные под кобальтом и ультрамарином ночи?"

Николай Палажченко

"Эффект узнавания возникает уже от названия серии "В парках", похоже, что мы имеем дело с очередным исследовательским, инвентаризационным начинанием Помулева.

Как и в своей предыдущей серии "В снегах" где автор собирал знаковые элементы техногенной культуры и мира животных в минималистичные северные пейзажи, в новой серии Помулев переходит к переосмыслению изящного наследия садово-парковой культуры. Конечно для него эта рамка - только инструмент, прицел, видоискатель в котором глаз художника распознаёт искомые архетипы.

В своём живописном методе он действует как скульптор, - отсекая всё лишнее, отбрасывая шелуху от ключевых для него объектов. Как коллажист, по завещанному Тимуром Новиковым принципу перекомпозиции, он составляет из этих объектов минималистичные, романтические, точные и возвышенные сюжеты наполненные особым чувством прекрасного и вызывающие у зрителя ощущение причастности к глобальному историческому контексту.

Иконки статуй и космических кораблей оставленные наедине в пустынном ночном пространстве ведут свой напряжённый диалог окружённые строгим геометричным ландшафтом регулярного парка.

Выделяя из обыденности именно эти атрибуты "цивилизации достижений" прошлого и настоящего, Помулев как истинный патриот планеты и мира, не стесняясь высокопарности, старается отбросив всё незначительное напомнить о великом и прекрасном".

Николай Евдокимов

Проект "Insecta" 2019 править

"Энтомология и некромантия, инсектофобия и танатофобия, конструктор и перекомпозиция, анатомия и сюрреализм, вот то, чем пользуется Андрей Помулев в своём проекте INSECTA. Сразу не бросающиеся в глаза детали, оказываются костями, из известного атласа Енё Барчаи «Анатомия для художников» (1953 г.). Одновременно простые и навороченные, в основном хищные насекомые, предельно выразительны и графичны, не смущают фотошопные приёмы и инструменты. В работах нет ничего милого, даже бабочки лишены своей лёгкости и ажурной прелести, здесь всё строго. Глубокий ультрамариновый фон - уже фирменный цвет автора, говорит о космическом бесконечном. Помулев, как древний алхимик, создаёт из костного кальция, внутреннего скелета позвоночных, внешний хитиновый скелет насекомых. Учёные говорят, что наша планета, на самом деле, царство насекомых и многих мы уже или ещё не знаем. Их подавляющее большинство, и на какой-нибудь далёкой небесной тверди, наверняка живёт разумная цивилизация богомолов и жуков".

Андрей Романов

Проект "В снегах" 2015 править

"Молодые с удивлением отмечают в нём отсутствие снобизма. Ветераны ленинградской арт-сцены ценят, как младшего брата. Помулев возник в девяностые годы в зоне действия Тимуровской энергетики, но в отличие от безымянных тусовщиков, канувших в Лету, пронёс свет Строгости и Красоты в новый век. Андрей Помулев не только фотограф и подмастерье Мамышева-Монро, но и настоящий соавтор его фирменных «расцарапок» (проект «Русские вопросы»). Помулев усвоил и знаковую систему Тимура Новикова. Искусствоведы найдут в этих картинах их явную принадлежность поздней ленинградской школе. Медитировать в обстановке Апокалипсиса способен автор именно с такой предысторией. Простые и элегантные силуэты ракетно-космической техники на фоне Полярной ночи, как будто призваны смирить пыл иных контемпорари-артистов, которым не свойственна политическая чистоплотность. В этих белых снегах царит здравый смысл, поругаемый в больших городах. Сам Космос, как последняя правда опускается на Землю. Одинокий герой, как и положено художнику, шлёт нам сигнал - чёрточки и кружочки, синий и белый, инь и ян - порядок возможен не только в пустоте. Кажется, лирический герой Помулева не способен на тёплые чувства, но это только на первый взгляд. Одиночество и простор ему необходимы, чтобы воплотить бесконечное чувство Любви, которая, как известно, одна на всех".

Алексей Ловцов

Персональные выставки править

2008 — «Конструктор» — галерея «100своих», Санкт-Петербург.
2011 — «Monomouse» — «100своих».
2015 — «В снегах»^[2] — галерея «Пространство Тайга», Санкт-Петербург.
2018 — «PSYCHO» — виртуальная «KZ gallery», Санкт-Петербург.
2019 — «INSECTA» — пространство «KOD», Санкт-Петербург.
2021 - «Диссоциативное расстройство идентичности», ретроспектива из коллекций - 3120 Gallery. Санкт-Петербург, Россия.
2022 - «На площадках» - Nikolay Еvdokimov Gallery. Санкт-Петербург, Россия.
2022 - «МОЙ МОНРО или ЦВЕТИК СЕМИЦВЕТИК 2», Nikolay Еvdokimov Gallery и BRO BURO. Дворец Великого князя Михаила Александровича Романова. Санкт-Петербург, Россия.

Совместные проекты править

1997 — Проект «Русские вопросы»^[3] — в соавторстве с Владиславом Мамышевым-Монро — Русский музей, отдел новейших течений, Санкт-Петербург.
1997 — Комикс «Прощание с Матёрой» — в соавторстве с Владиславом Мамышевым-Монро — Журнал ОМ, Москва.
1998 — Проект «Русские вопросы 2» — в соавторстве с Владиславом Мамышевым-Монро — «Галерея Наташи Рухадзе», Москва.
2001 — «Молодёжь» — в соавторстве с Олегом Приваловым — галерея «Мастерская 61», Санкт-Петербург.

Избранные групповые выставки править

2010 — «Дом роста» — галерея «Кухня», Санкт-Петербург.
2011 — «Орбита Гагарина» — галерея «100своих», Санкт-Петербург.
2011 — «Дружба» — «100своих».
2012 — «БлюДо и после» — Петропавловская крепость, Санкт-Петербург.
2013 — «Кресты» — Следственный Изолятор «Кресты» и МСИ «Эрарта», Санкт-Петербург.
2013 — «Выставка движения Новая Эстетика» — БИКЦ им. Маяковского, Санкт-Петербург.
2015 — «Обогащение реальности» — МВЗ «Галерея А3», Москва.
2015 — «Строгость и красота» — «UVG Art Gallery», Будапешт, Венгрия.
2015 — «ЗООАРТ» — Выставка анималистического искусства — Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург.
2015 — «Русский Реализм XXI века» — Государственный центральный музей современной истории России, Москва.
2015 — «Новая Академия. Абсолютная красота. Постскриптум»^[4] — «UVG Art Gallery», Будапешт, Венгрия.
2015 — «Общая история» — «UVG Art Gallery», Екатеринбург.
2016 — "Обогащение реальности^[5]. — Культурно-выставочный центр имени Тенишевых, Смоленск.
2016 — «Космос. Реконструкция мифа» — ФГБУ «Центральный музей связи имени А. С. Попова», Санкт-Петербург.
2016 — «Актуальная Россия: среда обитания» — Государственный центральный музей современной истории России, Москва.
2016 — «Под Музой» — Музей Новой Академии Изящных Искусств, Санкт-Петербург.
2016 — «Актуальная Россия. Перезагрузка» — Государственный центральный музей современной истории России, Москва.
2017 — «НекроРомантика» — галерея «Свиное рыло», Санкт-Петербург.
2017 — «ЭкоАрт» — Новый выставочный зал, Государственный музей городской скульптуры, Санкт-Петербург.
2017 — «Победа солнца над чёрным квадратом» — «Dом Культуры на Фонтанке», Санкт-Петербург.
2017 — «Желание Вечности» — «UVG Art Gallery», Екатеринбург.
2017 — «New Collection» работы из частных коллекций — «ДК Громов», Санкт-Петербург.
2017 — «Дворцовый переворот» — «Юсупов Place», Санкт-Петербург.
2018 — «Спорт есть молодость» — Музей Эрарта, Санкт-Петербург.
2018 — Проект «Холстограм» — «…», Вена, Австрия.
2018 — «Дуализм» — Санкт-Петербургский Творческий союз художников (IFA), Санкт-Петербург.
2019 — «Шапка» — Дом-музей Ф. И. Шаляпина, Санкт-Петербург.
2019 — Фестиваль «Пора в Космос», выставка «Совершение будущего» — ДК ВДНХ, Москва.
2019 — «Праздник мухомора» — Музей современного искусства им. Дягилева, Санкт-Петербург.
2019 — «Крысиная выставка» — галерея «Свиное рыло», Санкт-Петербург.
2019 — «Морфология волшебных сказок» — Arts Square Gallery, Санкт-Петербург.
2019 — «Работа года 2019» — IFA.
2020 — «Пингвинариум» — IFA.
2020 — «12042020 День Космонавтики», виртуальная 3D выставка.
2020 — «А портрет повесим здесь!» — галерея «Здесь на Таганке», Москва.
2020 - Галерея «Здесь на Таганке», «КРЮКРИНОКСЫ» Москва, Россия.
2020 - «По ту сторону предмета», - Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников (IFA), Санкт- Петербург, Россия.
2020 - «Работы года 2020», - Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников (IFA), Санкт- Петербург, Россия.
2021 - «Смотрящий за Землянами», - галерея «Здесь на Таганке», Москва, Россия.
2021 - «Метапауза», - Работы из коллекции ДК Громов, Санкт- Петербург, Россия.
2021 - Копии работ современных художников на щитах 3х3 м, Парк Зарядье, Северный тоннель, Москва, Россия.
2021 - «Просто Космос», - Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников (IFA), Санкт- Петербург, Россия.
2021 - «Цветик Семицветик. Наш неповторимый Владик Монро», - галерея «Здесь на Таганке», Москва, Россия.
2021 - «Звездопад», - галерея «Здесь на Таганке», Москва, Россия.
2021 - «Работы года 2021», - Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников (IFA), Санкт- Петербург, Россия.
2022 - Фестиваль искусств Жёлтый 2, - МОД, Санкт- Петербург, Россия.2022 - Фестиваль искусств Жёлтый 2, - МОД, Санкт- Петербург, Россия.
2022 - 3120 Gallery, "Один год". Санкт-Петербург, Россия.
2022 - GALLERY-POP-UP-K-BRO-BURO, Дворец Великого князя Михаила Александровича Романова. Санкт- Петербург, Россия.
2022 - «Искусство как неизбежность», - «UVG Art Gallery», Екатеринбург, Россия.
2022 - «Работы года 2022», - Санкт-Петербургский Творческий Союз Художников (IFA), Санкт- Петербург, Россия.
2022 - «Два ноль два три», - Arts Square Gallery, Санкт-Петербург, Россия.
2023 - «TO BE A PLANT», - Urban Fringe, Нью-Дели, Индия.
2023 - «Ассасин», - галерея «Rose», Санкт- Петербург, Россия.
2023 - «Юбилей группы «Новые художники», Музей современного искусства им. Дягилева, Санкт-Петербург, Россия.

Куратор править

1999 — Проект «Дом», фестиваль «Неофициальная Москва», совместно с Маратом Гельманом и Николаем Полажченко. Общежитее ФГБОУ ВО «Литературный институт имени А. М. Горького», Москва.
2000 — Проект «Дом», фестиваль «Неофициальная Столица», совместно с Маратом Гельманом и Николаем Полажченко. Жилая шестнадцати комнатная коммунальная квартира, на Васильевском острове, Санкт-Петербург.
2020 — «12042020 День Космонавтики», виртуальная 3D выставка.
2020 - «АРТВЕСНА2020NOFUN», галерея «Здесь на Таганке», Москва, Россия.

Аукционы и ярмарки править

2020 - VLADEY всё по 100 на карантине, торги Х.
2020 - VLADEY всё по 100, Субботние торги 11 Июля.
2020 - VLADEY всё по 100, Субботние торги 18 Июля.
2020 - VLADEY всё по 100, Субботние торги 19 Сентября.
2020 - VLADEY всё по 100, Субботние торги 10 Октября.
2020 - VLADEY Предновогодний, 12 Декабря.
2021 - VLADEY всё по 100, 29 Июня.
2021 - COSMOSCOW 2021, стенд NIKOLAY EVDOKIMOV GALLERY
2021 - VLADEY всё по 100, 30 Октября.
2022 - VLADEY всё по 100, 29 Января.
2022 - VLADEY, кураторский ПИТЕР, 19 Февраля.
2022 - VLADEY Предновогодний, 10 Декабря.
2023 - VLADEY всё по 100, 28 Января.
2023 - VLADEY, кураторский, ПИТЕР, 18 Марта.
2023 - Port Art Fair, стенд Nikolay Evdokimov Gallery, Севкабель Порт, Санкт-Петербург.
2023 - VLADEY, кураторский, ЧК, 23 Сентября.

Примечания править

↑ Владислав Мамышев-Монро. Художник (рус.). Фонд Владислава Мамышева-Монро. Дата обращения: 1 августа 2020. Архивировано 12 августа 2020 года.
↑ http://cultobzor.ru/2015/06/obogaschenie-realnosti/05-1977/ cultobzor.ru
↑ «Легенда: Влад Мамышев-Монро. Русские вопросы» Архивная копия от 9 сентября 2016 на Wayback Machine // sobaka.ru
↑ Выставка художников «Новой академии» в Будапеште Архивная копия от 15 сентября 2015 на Wayback Machine // www.buro247.ru/
↑ Выставка «Обогащение реальности» // culture.ru

Ссылки править

[Андрей_Помулев_—_член_попечительского_совета_Фонда_Владислава_Мамышева-Монро,_помогал_в_подготовке_посвящённой_художнику_ретроспективы_«Архив_М»_в_ММСИ-1] Владислав Мамышев-Монро. Художник (рус.). Фонд Владислава Мамышева-Монро. Дата обращения: 1 августа 2020. Архивировано 12 августа 2020 года.

[2] ttp://cultobzor.ru/2015/06/obogaschenie-realnosti/05-1977/ cultobzor.ru

[«Легенда:_Влад_Мамышев-Монро._Русские_вопросы»-3] «Легенда: Влад Мамышев-Монро. Русские вопросы» Архивная копия от 9 сентября 2016 на Wayback Machine // sobaka.ru

[«Новая_Академия._Абсолютная_красота._Постскриптум»-4] Выставка художников «Новой академии» в Будапеште Архивная копия от 15 сентября 2015 на Wayback Machine // www.buro247.ru/

[Обогащение_реальности-5] Выставка «Обогащение реальности» // culture.ru

[1]

[2]

[3]

[4]

[5]