Дама (1979) Джо́ан Э́лстон Са́зерленд (англ. Joan Alston Sutherland; 7 ноября 1926 — 10 октября 2010) — австралийско-британская оперная певица (драматическое колоратурное сопрано). Принадлежит к числу самых выдающихся мастеров колоратуры[6][7]. Наряду с Марией Каллас способствовала возрождению интереса к оперному наследию периода бельканто[8].

Джоан Сазерленд
англ. Joan Sutherland
Джоан Сазерленд в 1975 году.
Джоан Сазерленд в 1975 году.
Основная информация
Имя при рождении англ. Joan Alston Sutherland
Дата рождения 7 ноября 1926(1926-11-07)[1][2][…]
Место рождения Point Piper, Сидней, Австралия
Дата смерти 10 октября 2010(2010-10-10)[1][2][…] (83 года)
Место смерти
Похоронена
Страна
Профессии оперная певица
Годы активности с 1947
Певческий голос колоратурное сопрано
Жанры опера
Лейблы Decca Records
Награды
Компаньон ордена Австралии Дама-командор ордена Британской империи
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Ключевую роль в биографии Сазерленд сыграл семейный и творческий союз с дирижёром Ричардом Бонингом: он подстраивал исполнение оркестра под уникальные возможности певицы, часто возвращая оригинальные тональности и орнаменты, которых другие певицы избегали из-за их сложности. Начиная с 1962 года Сазерленд настаивала, чтобы на всех её выступлениях оркестром дирижировал именно супруг[9].

Биография

править

Сазерленд в молодости окончила курсы машинисток. Серьёзно стала заниматься вокалом лишь в 18 лет (в Сиднейской консерватории). Всю жизнь испытывала медицинские проблемы с придаточными пазухами носа, которые не раз приходилось оперировать[10]. Ещё будучи студенткой, вела активную концертную деятельность вместе с пианистом Ричардом Бонингом, за которого вышла замуж в 1954 году. На оперной сцене дебютировала в 1950 году в заглавной партии в опере «Юдифь» Юджина Гуссенса в Сиднее. Поклонница Кирстен Флагстад, она мечтала о вагнеровских ролях, но муж смог убедить её, что Вагнер не для неё.

В 1951 году Сазерленд вместе с Бонингом переехала в Лондон, где вскоре вступила в труппу «Ковент-Гарден». В 1952 году исполнила маленькую партию Первой дамы в «Волшебной флейте» Моцарта; через два года стала исполнять в театре ведущие партии. В 1959 году Франко Дзефирелли и Туллио Серафин возродили для неё порядком забытую в Британии[11] оперу Доницетти «Лючия ди Ламмермур», и эта партия стала её «визитной карточкой». Критики писали, что в её исполнении сцена безумия Лючии ослепляет ювелирно точной колоратурой, трелью, подобной пулеметной очереди, и звенящими, как колокольчики, ми-бемолями в верхнем регистре, причём всё это исполняется с невозмутимой легкостью[12].

На утро после премьеры Сазерленд проснулась суперзвёздой[12], и на неё посыпались приглашения из ведущих театров мира. В апреле 1960 года она впервые выступила (в роли Лючии) на сцене парижского театра «Гранд-опера». После венецианской постановки «Травиаты» в том же году за мастерство колоратурной эквилибристики была прозвана итальянскими критиками La Stupenda («Потрясающая»). В 1961 году состоялся дебют Сазерленд в театре «Ла Скала» в заглавной партии в опере «Беатриче ди Тенда» Беллини.

Осенью 1961 года Сазерленд дебютировала в нью-йоркской «Метрополитен-опере», где исполняла потом роль Лючии в течение двадцати пяти лет. Часто выступала в тандеме с меццо-сопрано Мэрилин Хорн[10]. После десятилетий забвения они «реабилитировали» некоторые шедевры эпохи бельканто — например, «Семирамиду» Россини. К числу своих высших достижений Сазерленд относила также возрождение вызывающе сложной для исполнения оперы Массне «Эсклармонда»[13].

В 1965 году Сазерленд создала оперную труппу для гастролей в Австралии. С 1974 года Сазерленд вместе с Бонингом участвовала в ежегодных сезонах Австралийской оперы. Сазерленд официально завершила оперную карьеру в 1990 году, исполнив партию Маргариты в опере «Гугеноты» Мейербера на сцене Сиднейского оперного театра, а в конце того же года приняла участие в новогоднем концерте «Ковент-Гардена» вместе с Паваротти и Хорн. Столь продолжительная карьера — большая редкость для колоратурных сопрано.

После оставления сцены проживала с супругом на Швейцарской ривьере (шале Моне в деревне Лес-Аван, административно относящейся к коммуне Монтрё)[14]. Неоднократно участвовала в жюри конкурса «Кардиффские голоса». В 1997 году опубликовала автобиографию (A Prima Donna's Progress). Несколькими годами ранее официальную биографию Сазерленд написала Норма Мейджор (жена тогдашнего британского премьер-министра)[15].

Вокальные данные и значение

править

Джоан Сазерленд обладала голосом, сочетавшим виртуозную подвижность, безупречную интонацию, чёткие стаккато, руладность и мощный верхний регистр. Эти качества позволяли ей без видимых усилий исполнять сложнейшие в техническом отношении оперные партии. Славилась способностью брать невероятно высокие ноты (например, ми-бемоль выше до в «Пуританах» Беллини), сохраняя при этом тёплый, насыщенный тембр и безупречное легато, что оставалось недостижимым для большинства певиц.

В эпоху господства вагнеровского и веристского стилей Сазерленд популяризировала партии начала XIX века (вроде Эльвиры, Нормы и Семирамиды), раскрывая их сложнейшую колоратуру и эмоциональную глубину. Исполнение ею роли Лючии ди Ламмермур в одноимённой опере Доницетти стало поворотным моментом в возрождении интереса к бельканто. Энтузиасты называли голос Сазерленд самодостаточным инструментом наподобие флейты или скрипки, только бесплотным.

Однако итальянские и англоязычные партии Сазерленд с начала 1960-х критиковали за смазанную дикцию, в особенности за неразборчивость согласных звуков[16][17]. Некоторые итальянские слушатели не понимали даже, что она поёт на их родном языке, а для следования за сюжетом исполняемых ею опер на представления советовали приходить с распечатанным либретто.

Оперные партии

править

Награды и признание

править

Имя Джоан Сазерленд носит ежегодная оперная премия.

Примечания

править
  1. 1 2 Internet Movie Database (англ.) — 1990.
  2. 1 2 Dame Joan Sutherland // Encyclopædia Britannica (англ.)
  3. Bibliothèque nationale de France Autorités BnF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
  4. Istituto dell'Enciclopedia Italiana Sutherland // Enciclopedia on line (итал.)
  5. The International Who's Who of Women 2006Routledge, 2005. — ISBN 978-1-85743-325-8
  6. Е. Цодоков. Опера: энциклопедический словарь. М.: Композитор, 2000. С. 183.
  7. With ‘Norma,’ Boston Lyric Opera takes up a grueling role for sopranos - The Boston Globe
  8. Schonberg, Harold C. (17 сентября 1977). Soprano Led Bel Canto Revival. The New York Times (англ.). 0362-4331. Дата обращения: 30 марта 2025.
  9. Rupert Christiansen. Prima Donna: A History. Penguin, 1986. P. 318.
  10. 1 2 Blyth, Alan (11 октября 2010). Dame Joan Sutherland obituary. The Guardian (англ.). 0261-3077. Дата обращения: 30 марта 2025.
  11. Michelle Fillion. Difficult Rhythm: Music and the Word in E. M. Forster. — University of Illinois Press, 2010. — 226 с. — ISBN 978-0-252-03565-4.
  12. 1 2 Joan Sutherland – Two Tributes (Gramophone, November 2010) by John Steane and Edward Greenfield (англ.). Gramophone. Дата обращения: 30 марта 2025.
  13. Kettle, Martin (8 мая 2002). 'I didn't want to be a diva'. The Guardian (англ.). 0261-3077. Дата обращения: 30 марта 2025.
  14. https://www.vogue.com.au/vogue-living/design/inside-joan-sutherlands-incredible-swiss-mansion-chalet-monet/
  15. John Major - Number 10. web.archive.org (16 октября 2011). Дата обращения: 30 марта 2025.
  16. Edward Greenfield. Joan Sutherland. ISBN 9780711003187. P. 38.
  17. Remembering Joan Sutherland, 1926-2010 (англ.). theartsdesk.com (12 октября 2010). Дата обращения: 30 марта 2025.
  18. Gramophone Hall of Fame (англ.). Gramophone. Дата обращения: 2 января 2016. Архивировано 3 мая 2019 года.