Санкт-Петербургский Музей Звука

Галерея экспериментального звука (ГЭЗ-21) / Музей Звука[1] — проект петербургского Техно-Арт-Центра, некоммерческой организации культуры, с 1994 года базирующейся в Арт-центре «Пушкинская 10».

Музей Звука / ГЭЗ-21
Smlogo.jpg
Дата основания 1999
Адрес Санкт-Петербург, Лиговский проспект, д. 53, Пушкинская, 10 (арт-центр), корпус D
Директор Сергей Бусов
Сайт soundmuseumspb.ru
Утюгон — инструмент из коллекции Музея Звука
Утюгон — инструмент из коллекции Музея Звука

ИсторияПравить

Проект ГЭЗ-21 родился в 1999 году. Основателями ГЭЗ-21 являются композитор и музыкант Николай Судник, директор Техно-Арт-Центра Сергей Бусов, художник и музыкант Александр Лебедев-Фронтов. Первый год арт-директором программы «Галерея Экспериментального Звука / ГЭЗ 21» был Николай Судник. С 2001 по 2007 год Сергей Бусов был одновременно директором и арт-директором ГЭЗ-21. После 2007 года арт-директором ГЭЗ-21 становится музыкант и филолог Андрей Поповский, с 2015 года — пианист и дирижер Дмитрий Шубин[2]. ГЭЗ задумывался как творческая лаборатория для музыкантов, экспериментирующих со звуком, для музыкальных групп, не вписывающихся в мейнстрим. Первые выступления происходили в атмосфере свободного джема, позже площадка превратилась в концертный зал, ориентированный на программы импровизационной и экспериментальной музыки. В 2015 году на базе ГЭЗ-21 был создан интерактивный Музей Звука, включающий в себя редкие и уникальные экспериментальные инструменты, архивные записи с концертов и звуковую карту Петербурга.

Фестивали:

  • Международный фестиваль экспериментальной музыки «ГЭЗ-21-10» (29 — 31 мая 2009) был посвящен 10-летию Галереи Экспериментального Звука и проходил на территории ГЭЗ-21 и двора Арт-Центра «Пушкинская-10». В фестивале принимали участие такие музыканты и коллективы, как Крис Катлер (Великобритания), Вячеслав Гайворонский, Николай Судник, Рамиль Шамсутдинов, Саинхо Намчылак, Ларс Штиглер (Австрия), Ричард Дойч (Австрия — Россия), Wozzeck (СПб), Kapotte Muziek (Нидерланды), Magic Lettres (Алексей Лапин, Владимир Шостак, Николай Рубанов, Маркус Годвин), Melonoise, «Союз Коммерческого Авангарда», «Тоталитарная Музыкальная Секта», Sax Mafia (Сергей Летов, Эдуард Сивков, Николай Рубанов, Юрий Яремчук), Фёдор Сволочь, Bardoseneticcube, Micelium, Porch Nab, Lunar Abyss Deus Organum, Hladna, «Шумы России», Kryptogen Rundfunk, Bimka, Musicproduct, Ksandr, IMMURE, Empty_set. В рамках фестиваля также состоялись перформанс Германа Виноградова, проект «Кинообсерватория» (Евгений Юфит, Дмитрий Фролов, Джордж Лукас, Asp_Id и Призрак) и конференция «Музыкальный авангард и современная экспериментальная музыка».[3]
  • Международный фестиваль тихой музыки «Тени Звука» проходил в ГЭЗ-21 ежегодно в мае — июне с 2010 по 2014 год. Он включал в себя концерты импровизационной музыки, лекции, доклады, мастер-классы, посвященные современной музыке, саунд-арту и искусству в целом. «Тени звука» объединяли множество музыкантов из разных городов России и мира.[4]
    • В 2010 году в «Тенях» принимали участие: Инна Некрасова, Алексей Лапин, Wooden Plants (Илья Белоруков, Дмитрий Кротевич,, Андрей Поповский (СПб)), Zentaku (Сергей Баркунов, Андрей Назин (Москва)), Delikatessen (Вячеслав Гайворонский, Николай Судник (СПб)), Lucio Capece (Аргентина), «Игры и сны» (Игорь Заливалов, Софья Петрова (СПб)), Richard Deutsch (Австрия), «Атанорэ» (Антон Мизенко, Андрей Москвитин, Надежда Горохова (Красноярск)), Juho Laitinen (Финляндия), «Цагаан Тал» (СПб), LAK (Михаил Кулешин (СПб)), Konno Redoh (Япония), Александр Ивашин (Москва), Дмитрий Калинин, Георгий Мнацаканов (Москва), Алексей Подобед (СПб), Melonoise (Дмитрий Тыквин, Константин Оганов, Владимир Григ (СПб)), Streifenjunko (Eivind Lønning, Espen Reinertsen, (Норвегия)), Ksandr (СПб), Jane McFuckedy (СПб), Empty_set (Илья Белоруков, Андрей Ломакин (СПб)), Mуcelium (Павел Михеев (СПб)).[5]
    • «Тени звука-2011»: Миро (Андрей Поповский, Михаил Кулешин (СПб)), Kurt Liedwart (Москва), Илья Белоруков (СПб), Radu Malfatti (Австрия), Вячеслав Гайворонский (СПб), Dans Les Arbres (Ivar Grydeland, Ingar Zach, Christian Wallumrød, Xavier Charles (Норвегия / Франция)), Алексей Круглов (Москва), Алексей Лапин, Владимир Шостак (СПб).[6]
    • «Тени звука-2012»: Antoine Läng Léon, Raphaël Ortis & Louis Schild (Швейцария), Birgit Ulher (Германия), Topias Tiheäsalo, Jaakko Tolvi (Финляндия), Дмитрий Кротевич, Илья Белоруков, Антон Мизенко, Андрей Поповский (Россия).[7]
    • «Тени звука-2013»: Keith Rowe, Kurt Liedwart (Великобритания), Alfredo Costa Monteiro (Испания), Michael Pisaro (США), Илья Белоруков, Дмитрий Кротевич, Алексей Борисов, Денис Сорокин (Россия).[8]
    • «Тени звука-2013»: Klaus Filip, Noid (Австрия), Norbert Möslang, Kurt Liedwart (Швейцария), Илья Белоруков, Андрей Поповский, Алексей Борисов, Сергей Косторко, Алексей Сысоев, Денис Сорокин (Россия).[9]
  • Международный форум «Музыка Настоящего» (21 — 28 июня 2015 г) был организован совместно с Творческим Союзом АПозиция при грантовой поддержке фонда Владимира Потанина и посвящен направлениям современной экспериментальной и авангардной музыки: ЭАИ (электроакустической импровизации), многоканальному звуку, графическим партитурам, WANDELWEISER, саунд-арту, нойзу, звуковой экологии. В рамках форума в Музее Звука были открыты выставки "Графика Звука" и "ZZZvuk!!!", представляющие собой графические партитуры современных композиторов, а также фото- и видео-историю петербургской импровизационной сцены. В концертной программе фестиваля была исполнялась музыка таких композиторов, как Кэти Бербериан, Антуан Бойгер, Даниэля Брандеса, Крэйг Шепард, Карло Индерхес, Тайлан Сюзам, Марк Ханнессон, Эва-Мария Хоубен и Штефан Тут.

СтруктураПравить

Концертная программа ГЭЗ-21

 
Николай Судник и Вячеслав Гайворонский

Основные направления концертной программы ГЭЗ-21 — это свободная импровизация, экспериментальная музыка, электро-акустическая музыка, фри-джаз, электронная музыка, современная академическая музыка, нойз, минимализм, этника и т. д.

В ГЭЗ-21 играли: Н. Судник, В. Гайворонский, В. Волков, Н. Рубанов, Д. Шубин, Р. Столяр, Melonoise Союз Космического Авангарда, Санкт-Петербургский импровизационный оркестр, В. Тарасов (Литва), Э. Петрова, С. Летов, А. Светлов, А. Рагазанов, А. Лапин, А. Поповский, И. Белоруков, Ричард Дойч, Маркус Годвин, "Шумы России", "Ole Lukkoe", "Klever", "Ciclofillydea", Pink Twins (Финляндия), Michael Rusenberg (Германия), Mark Stewart, Charles Gayle, Shelley Hirsch (США), Nicolas Field, Marino Pliakas (Швейцария), Serhat Koksal (Турция), Didier Lasserre, Sebastien Capazza (Франция), Phil Niblock (USA), «ЗГА», «Ива Нова», «КУБИКМАГГИ», Илья Simphocat и многие другие.

Актуальная афиша программы на месяц представлена на сайте: http://soundmuseumspb.ru/events

Музей Звука

Экспозиция Музея Звука[10] работает по субботам и воскресеньям с 15:00 до 19:00. В Музее представлены такие инструменты, как терменвокс, Утюгон Тимура Новикова, Пружина Николая Судника, Контрабас-кларнет из фановых труб Николая Рубанова, "Вариотон" Бориса Шершенкова,"Ра" Дмитрия Vtol:: Морозова, Стингер Роланда Шаламберидзе, Григсон-2 Владимира Грига и др. Звуковая карта [1] Санкт-Петербурга представляет собой карту записей конкретной музыки разных районов Петербурга (Авторы Полина и Борис Шершенковы). Гости Музея могут импровизировать на большинстве представленных инструментов, а также ознакомиться с архивными записями ГЭЗ-21.

Философское кафе

Философское кафе — открытое дискуссионное пространство, проект альтернативной публичной философии, основанный Анатолием Власовым, Аллой Митрофановой, Германом Преображенским. Кафе пережило уже несколько исторических ситуаций: продумывание семиотической катастрофы шизореволюции 90-х, политизацию антагонизмов философских школ, рождение и расцвет "блогерской философии" и появление неклассических онтологий, неоматериализма, неорационализма. За годы существования в Кафе сменилось несколько поколений философских активистов, прошли выступления многочисленных гостевых лекторов из разных городов, регулярно поддерживается скайп-формат выступлений. Философское Кафе проходит каждую субботу в 15:30 в Малом зале Музея Звука.

Арт-буфет

Буфет при Музее Звука является местом встречи музыкантов, художников, философов и других представителей современной культуры. На стенах Буфета — продолжение экспозиции Музея Звука, представляющее собой временные выставки фото- и видео-проектов современных художников. Музыка, звучащая в Арт-буфете, подбирается из архивных концертных записей ГЭЗ-21.

ПроектыПравить

  • Санкт-Петербургский импровизационный оркестр является первым в России оркестром дирижируемой импровизации. Организатор проекта, художественный руководитель и дирижер Дмитрий Шубин, объединил в составе оркестра множество музыкантов, среди которых — и известные представители импровизационной сцены Петербурга (Николай Рубанов, Михаил Коловский, Владимир Григ, Екатерина Федорова, Алексей Иванов и др.), и молодые музыканты-выходцы из Санкт-Петербургской консерватории и Школы импровизации. СПбИО ежемесячно играет в Музее Звука и на других площадках Санкт-Петербурга.
  •  
    Школа импровизации (концерт, посвященный графической нотации)
    Школа импровизационной музыки [11] (2013 -) — международный образовательный проект при Музее Звука, направленный на развитие навыков свободной импровизации и близких направлений. В Школу принимаются музыканты как с базовым, так и с высшим музыкальным образованием. Программа Школы построена на системе мастер-классов по современным техникам игры на инструментах, саунд-дизайну, свободной импровизации, графическим (открытым) партитурам, дирижируемой импровизации, современному тапёрскому искусству, искусству перформанса. На базе Школы импровизации был сформирован Учебный оркестр импровизации под управлением Николая Рубанова. Преподаватели Школы: Дмитрий Шубин (директор), Николай Рубанов, Роман Столяр, Вячеслав Гайворонский, Константин Оганов, Марк Коммер. Помимо петербургских преподавателей, большое количество мастер-классов проводят зарубежные музыканты, такие как: Фредерик Блонди (Франция)[12], Димо Шварц (Германия/Франция)[13], Масами Сузуки (Япония), Гуус Янссен (Нидерланды)[14], Жоли Лиандр (Франция)[15], Сильвен Хелари (Франция)[16] и др.
  • Звуковой театр[17] — экспериментальный музыкально-театральный проект режиссера Екатерины Лопатиной. Премьера первого спектакля "Фазы быстрого сна" состоялась 10 марта 2018 г. В постановке полностью отсутствуют реплики героев, а музыкальная история строится на звуках предметов старинного быта, многократно усиленных с помощью микрофонов и пьезодатчиков.

СсылкиПравить

ИсточникиПравить

  1. САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ МУЗЕЙ ЗВУКА (рус.)  (неопр.) ?. soundmuseumspb.ru. Дата обращения 17 января 2019.
  2. Дмитрий Шубин - Начало (недоступная ссылка). sound.dmitryshubin.ru. Дата обращения 17 января 2019. Архивировано 4 января 2019 года.
  3. Международный фестиваль экспериментальной музыки “ГЭЗ-21-10”. peterburg2.ru. Дата обращения 4 мая 2019.
  4. Teni Zvuka Festival: Информация. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 4 мая 2019.
  5. Teni Zvuka Festival: 2010. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 5 мая 2019.
  6. Teni Zvuka Festival: 2011. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 5 мая 2019.
  7. Teni Zvuka Festival: 2012. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 5 мая 2019.
  8. Teni Zvuka Festival: 2013. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 5 мая 2019.
  9. Teni Zvuka Festival: 2014. Teni Zvuka Festival. Дата обращения 5 мая 2019.
  10. / Экспозиция (рус.)  (неопр.) ?. soundmuseumspb.ru. Дата обращения 17 января 2019.
  11. Школа импровизационной музыки (рус.)  (неопр.) ?. soundmuseumspb.ru. Дата обращения 17 января 2019.
  12. FREDERIC BLONDY. www.fredericblondy.net. Дата обращения 17 января 2019.
  13. Diemo Schwarz - IMTR. imtr.ircam.fr. Дата обращения 17 января 2019.
  14. Guus Janssen (англ.) // Wikipedia. — 2019-01-15.
  15. Joëlle Léandre (англ.) // Wikipedia. — 2018-07-27.
  16. Sylvaine Hélary (нем.) // Wikipedia. — 2018-12-25.
  17. ТЕАТР ЗВУКА. soundtheatre.ru. Дата обращения 17 января 2019.