Открыть главное меню

Изменения

1996 байт убрано, 1 месяц назад
Нет описания правки
В письмах Мусоргского первое упоминание работы над «Хованщиной» датируется летом 1872 года, когда была завершена вторая редакции оперы «[[Борис Годунов (опера)|Борис Годунов]]»; хотя по мнению музыковедов он мог задумать новую оперу и раньше, о чём свидетельствуют факты его изучения сведений о старообрядцах в 1870.{{Переход|#Предыстория|yellow}} Исторической основой для «Хованщины» стали события, произошедшие на Руси после 1682 года, когда после смерти царя [[Фёдор III Алексеевич|Фёдора Алексеевича]] власть фактически перешла к царевне Софье, хотя официально коронован был десятилетний [[Пётр I|Пётр]]. После случившегося в мае [[Стрелецкий бунт (1682)|стрелецкого бунта]] фактически властвовал князь Иван Хованский. Мусоргский же использовал не только события конкретно этого бунта, а также второго (1689) и некоторые фрагменты [[Стрелецкий бунт (1698)|третьего (1698)]], после которого власть окончательно перешла Петру I.{{Переход|#Историческая основа сюжета|yellow}}
 
В написании оперы Мусоргскому помогал критик [[Стасов, Владимир Васильевич|Владимир Стасов]], с которым композитор постоянно вёл переписку. Мусоргский писал «Хованщину» с перерывами до последних дней жизни, но так и не довёл до конца: остался незавершённым мелкий фрагмент в финальной сцене, а также почти полностью отсутствовала оркестровка, а бо́льшая часть музыки записанной композитором в виде [[Клавираусцуг|клавира]]. Благодаря опубликованным письмам Мусоргского, а также опубликованных Павлом Ламмом партитур Мусоргского, стало известно о ходе работы над «Хованщиной»{{Переход|#История создания|yellow}}. Впервые всю оперу оркестровал [[Римский-Корсаков, Николай Андреевич|Николай Римский-Корсаков]]. Он значительно изменил оперу, дописав необходимые связки, сменив тональность некоторых фрагментов, а также убрав некоторые фрагменты. Партитура Римского-Корсакова была издана в 1883 году и вызывала критику, связанную с тем, что он не сохранил истинного замысла композитора. В то же время музыковеды отмечают, что если бы не работа Римского-Корсакова, «Хованщина» бы могла и не попасть на сцены оперных театров. Несмотря на усердную работу, комитет [[Мариинский театр|Мариинского театра]] по приёмке произведений не допустил оперу. Тем не менее, «Хованщину» поставили сначала силами артистов Музыкально-драматического кружка любителей, а спустя десять лет в Русской частной опере. Партию старца Досифея там исполнял [[Шаляпин, Фёдор Иванович|Фёдор Шаляпин]].{{Переход|#Первые постановки|yellow}}
 
О творчестве Мусоргского уже было известно во Франции, когда первую партитуру «Бориса Годунова» привёз в Париж [[Сен-Санс, Камиль|Камиль Сен-Санс]]. Благодаря завоёванной всемирной известности Мусоргского, его «Хованщина» была поставлена в 1911 на сцене Мариинского театра, а спустя год — Большого. В обеих постановках принимал участие Фёдор Шаляпин, который выполнял как организационные задачи, так и исполнял партию Досифея. {{Переход|#Премьеры в государственных театрах|yellow}} Вслед за этим последовала постановка в Париже 1913 года, для которой Игорь Стравинский написал свою версию финальной сцены. Однако Фёдору Шаляпину не нравились нововведения, и эта концовка больше не исполнялась и долгое время считалась утерянной, пока в XXI веке её не нашли в архивах [[Фурман, Григорий Вениаминович|Григория Фурмана]]. В то же время «Хованщина» расширяла географию показов и ставилась в театрах по всему миру, над оперой работали многие известные режиссёры, а партии исполнялись звёздами оперной сцены. В 1958 году Дмитрий Шостакович создал свою версию оркестровки, которая стала популярной., Нана её основе в 1959 году был создан фильм-опера «Хованщина». В 2018 году в [[Ростовский музыкальный театр|Ростовском музыкальном театре]] состоялась первая более чем за сто лет постановка с восстановленным финалом Стравинского, который считался утерянным. {{Переход|#Другие постановки и варианты оркестровки|yellow}}
Впервые всю оперу оркестровал [[Римский-Корсаков, Николай Андреевич|Николай Римский-Корсаков]], предпочитавший называть свою работу не оркестровкой, а обработкой. Исходя из собственных профессиональных убеждений и учитывая требования времени, он значительно изменил оперу, дописав необходимые связки, сменив тональность некоторых фрагментов, а также убрав некоторые фрагменты. Партитура Римского-Корсакова была издана в 1883 году и вызывала критику, связанную с тем, что он не сохранил истинного замысла композитора. В то же время музыковеды отмечают, что если бы не работа Римского-Корсакова, «Хованщина» бы могла и не попасть на сцены оперных театров. Несмотря на усердную работу, комитет [[Мариинский театр|Мариинского театра]] по приёмке произведений не допустил оперу, посчитав, что «хватит и одной радикальной оперы Мусоргского». Тем не менее, «Хованщину» поставили сначала силами артистов Музыкально-драматического кружка любителей в зале Кононова {{OldStyleDate|21|февраля|1886 года|9}}, а спустя десять лет в Русской частной опере, основателем которой был [[Мамонтов, Савва Иванович|Савва Мамонтов]], желавший поставить «Хованщину» в своём театре ещё в 1885 году. Премьера состоялась {{СС|24|ноября|1897 года|12}} в театре Солодовникова, партию старца Досифея исполнял [[Шаляпин, Фёдор Иванович|Фёдор Шаляпин]].{{Переход|#Первые постановки|yellow}}
 
В плане музыки и драматургии Мусоргский использовал как свойственные ему подходы, в частности, наделение персонажей индивидуальными характерами, которые подчёркиваются музыкой, а также наличиеиспользование народных песен и сочинение новых в похожем стиле. Также в опере он использует балетную сцену. МусоргскомуМусоргский пришлосьобъединял объединятьпри всоздании одном произведенииоперы жанры эпопеи, хроники и лирико-психологической драмы, в результате чего музыковеды стали использовать термин «монтажной структуры» применительно к построению оперы. Тем не менее, Мусорский использовал больше остальных две основные тональности — [[Соль мажор]] для выражения спокойствия и глубины, а также [[Ми-бемоль минор]] для выражения тревоги и трагизма, за что его критиковал Римский-Корсаков и был вынужден изменять тональность во многих фрагментах.{{Переход|#Музыка и драматургия|yellow}}
О творчестве Мусоргского уже было известно во Франции, когда первую партитуру «Бориса Годунова» привёз в Париж [[Сен-Санс, Камиль|Камиль Сен-Санс]]. Благодаря завоёванной всемирной известности Мусоргского, его «Хованщина» была поставлена в 1911 на сцене Мариинского театра, а спустя год — Большого. В обеих постановках принимал участие Фёдор Шаляпин, который выполнял как организационные задачи, так и исполнял партию Досифея. {{Переход|#Премьеры в государственных театрах|yellow}} Вслед за этим последовала постановка в Париже 1913 года, для которой Игорь Стравинский написал свою версию финальной сцены. Однако Фёдору Шаляпину не нравились нововведения, и эта концовка больше не исполнялась и долгое время считалась утерянной, пока в XXI веке её не нашли в архивах [[Фурман, Григорий Вениаминович|Григория Фурмана]]. В то же время «Хованщина» расширяла географию показов и ставилась в театрах по всему миру, над оперой работали многие известные режиссёры, а партии исполнялись звёздами оперной сцены. В 1958 году Дмитрий Шостакович создал свою версию оркестровки, которая стала популярной. На её основе в 1959 году был создан фильм-опера «Хованщина». В 2018 году в [[Ростовский музыкальный театр|Ростовском музыкальном театре]] состоялась первая более чем за сто лет постановка с восстановленным финалом Стравинского. {{Переход|#Другие постановки и варианты оркестровки|yellow}}
 
В плане музыки и драматургии Мусоргский использовал как свойственные ему подходы, в частности, наделение персонажей индивидуальными характерами, которые подчёркиваются музыкой, а также наличие народных песен и сочинение новых в похожем стиле. Также в опере он использует балетную сцену. Мусоргскому пришлось объединять в одном произведении жанры эпопеи, хроники и лирико-психологической драмы, в результате чего музыковеды стали использовать термин «монтажной структуры» применительно к построению оперы. Тем не менее, Мусорский использовал больше остальных две основные тональности — [[Соль мажор]] для выражения спокойствия и глубины, а также [[Ми-бемоль минор]] для выражения тревоги и трагизма, за что его критиковал Римский-Корсаков и был вынужден изменять тональность во многих фрагментах.{{Переход|#Музыка и драматургия|yellow}}
 
== Предыстория ==