Уистлер, Джеймс: различия между версиями

[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м →‎Лондон (1858—1861): стилевые правки
Строка 89:
 
== Раннее творчество (1861—1866) ==
В 1861 году, вернувшись на некоторое время в Париж, Уистлер написал свою первую знаменитую работу «[[Симфония в белом № 1: девушка в белом]]». Портрет его любовницы и арт-агента [[Хиффернан, Джоанна|Джоанны Хиффернан]] был создан в виде простого эскиза в белом. Однако публика отнеслась к этой картине по-другомуразному. Критик [[Кастаньяри, Жюль-Антуан|Жюль-Антуан Кастаньяри]] посчитал картину аллегорией утраченной невинности невесты. Другие связывали это с популярным романом того времени «Женщина в белом» [[Коллинз, Уилки|Уилки Коллинза]] или другими литературными произведениями. В Англии некоторые считали, что эта картина написана в прерафаэлитовой манере{{sfn|Anderson & Koval|1995|p=106, 119}}. На картине Хиффернан держит лилию в левой руке и стоит на коврике из волчьей шкуры (что некоторые интерпретируют как мужественность и похоть), а голова волка угрожающе смотрит на зрителя. Портрет был отклонён для выставки в консервативной Королевской Академии, но был показан в частной галерее под названием «Женщина в белом», по наименованию романа Уилки Коллинза. В 1863 году работа была показана в парижском [[Салон отверженных|Салоне отверженных]], мероприятии, организованном императором [[Наполеон III|Наполеоном III]] для выставки работ, отклонённых из [[Парижский салон|Салона]]<ref>{{cite web|url=http://www.dia.org/exhibitions/whistlersite/whitegirl.htm|title=Explanation of Whistler's purpose in making the painting '&#39;Symphony in White'&#39;|date=|publisher=Dia.org|accessdate=2013-07-15|archiveurl=https://web.archive.org/web/20130905065722/http://www.dia.org/exhibitions/whistlersite/whitegirl.htm|archivedate=2013-09-05}}</ref>.
 
Полотно Уистлера получила широкую известность, несмотря на скандал с другой, более шокирующей картиной Мане «[[Завтрак на траве (картина Мане)|Завтрак на траве]]». Вопреки критике со стороны традиционалистов, сторонники Уистлера настаивали на том, что картина была «явлением с духовным содержанием» и что она олицетворяла его теорию о том, что искусство должно касаться в основном расположения цветов в гармонии, а не буквального изображения мира природы{{sfn|Peters|1996|p=17}}.