Кинетическое искусство: различия между версиями

[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
→‎История: Исправлена ошибка
Метки: с мобильного устройства из мобильной версии
Строка 30:
 
== Кинетическое искусство в России ==
В СССР первые идеи, связанные с кинетическим искусством, нашли свое воплощение в произведениях русского живописца, графика, дизайнера и художника театра [[Татлин, Владимир Евграфович|Владимира Татлина]]. Опыт работы [[Татлин, Владимир Евграфович|Татлина]] с контррельефами, (например, «Голубой контррельеф» 1914 года), научил его проектирвать абстрактные композиции из простейших материалов . При этом важно отметить, что создаваемые объекты не были созданы для прямого утилитраногоутилитарного использования. Предпосылкой к созданию «[[Башня Татлина|Памятника III Интернационала]]» или «[[Башня Татлина|Башни Татлина]]» в 1920 году становится «Угловой контррельеф» (1915-1925) - парящие формы, закрепленные при помощи тросов и крепежных деталей. Объекты будто пронзают пространство, потеряв свою плоскость. Данного эффекта Татлину удается достигнуть в том числе с помощью дополнительных эффектов тени, отбрасываемой тросами и креплениями<ref name=":0">{{Книга|автор=О. А. Юшкова|заглавие=Станция без остановки. Русский авангард 1910-1920-е|ответственный=|издание=|место=Москва|издательство=Галарт|год=2008|страницы=159-160|страниц=224|isbn=978-5-269-01054-0|isbn2=}}</ref>. Обратим внимание, что в кинетическом искусстве прослеживается похожая тенденция - использование света и тени и их движения как выразительных средств. Художнику удается заставить работать материал как выразительное средство:<blockquote>«Прямоугольные формы из тонкого, обманчиво ломкого и острого по краям железа, стремящиеся свернуться в цилиндр, словно аккумулируют в себе энергию, которая совершает выброс по натянутым линиям тросов»<ref name=":0" />.</blockquote>
 
 
Строка 37:
Во второй половине ХХ века кинетическими эффектами занималась группа «Движение»<ref name=":1" />.
 
Одной из значимых фигур, работающих в кинетическом направлении является [[Колейчук, Вячеслав Фомич|Вячеслав Колейчук]]. Еще будучи участником группы «Движение», он создает свой первый проект «Атом». Парящий атом над площадью Курчатовского института становится воплощением исследований принципов создания парадоксальных визуальных эффектов и самонапрягающихся конструкций<ref>{{Cite web|url=https://theoryandpractice.ru/posts/5771-7-rabot-vyacheslava-koleychuka-sovetskoe-kineticheskoe-iskusstvo|title=7 работ Вячеслава Колейчука: советское кинетическое искусство|author=Александр Цыганков|website=Теории и практики|date=26.10.12|publisher=}}</ref>. Но уже в 1968 году [[Колейчук, Вячеслав Фомич|Колейчук]] выходит из группы «Движение» и создает свою группу «Мир», в которой [[Колейчук, Вячеслав Фомич|Вячеслав Колейчук]] продолжает свои исследования в области кинетического искусства. Одним из знаменитых примеров его работы становится объект «Стоящая нить», 1976 года. «Стоящая нить» состоит из струны, закрепленной только с одной стороны. Придуманная [[Колейчук, Вячеслав Фомич|Вячеславом Колейчуком]] система противовесов помогает струне держаться вертикально и не падать.
 
== Художники ==