Брунеллески, Филиппо: различия между версиями

[непроверенная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
иллюстрирование
викификация, оформление, пунктуация
Строка 27:
Источником сведений считается его «биография», приписываемая, по традиции, [[Антонио Манетти]], написанная более чем через 30 лет после смерти архитектора.
 
=== Начало творчества. скульптураСкульптура Брунеллески ===
Филиппо Брунеллески родился во [[Флоренция|Флоренции]] в семье [[нотариус]]а Брунеллески ди Липпо; мать Филиппо, Джулиана Спини, была в родстве с родовитыми семействами Спини и [[Альдобрандини]]. В детстве Филиппо, к которому должна была перейти практика отца, получил гуманитарное воспитание и лучшее по тому времени образование: изучал латинский язык, штудировал античных авторов. Воспитываясь у гуманистов, Брунеллески воспринял идеалы этого круга, тоску по временам «своих предков» римлян, и ненависть ко всему чуждому, к варварам, уничтожившим римскую культуру, в том числе и к «памятникам этих варваров» (и среди них — средневековым постройкам, тесным улицам городов), которые казались ему чуждыми и нехудожественными по сравнению с теми представлениями, которые составили себе гуманисты о величии [[Древний Рим|Древнего Рима]].
 
Отказавшись от карьеры нотариуса, Филиппо с 1392 г.года был в учении, вероятно, у золотых дел мастера, а затем проходил практику в качестве ученика у ювелира в [[Пистоя|Пистойе]]; учился также рисованию, лепке, гравированию, скульптуре и живописи, во Флоренции изучал промышленные и военные машины, приобрел значительные для того времени познания в математике в учении у [[Тосканелли, Паоло|Паоло Тосканелли]], который, по свидетельству [[Вазари, Джорджо|Вазари]], обучал его математике. В [[1398 год]]у Брунеллески вступил в Арте делла Сета, куда входили золотых дел мастера. В Пистойе молодой Брунеллески работал над серебряными фигурами алтаря Святого Якова — в его работах сильное влияние оказало искусство [[Джованни Пизано]]. В работе над скульптурами Брунеллески помогал [[Донателло]] (ему было тогда 13 или 14 лет) — с этого времени дружба связала мастеров на всю жизнь.
 
В [[1401]] г.году Филиппо Брунеллески вернулся во Флоренцию, принял участие в объявленном Арте ди Калимала (цех торговцев тканями) конкурсе на украшение рельефами двух бронзовых врат Флорентийского [[баптистерий|баптистерия]]. В конкурсе вместе с ним приняли участие Якопо делла Кверча, [[Гиберти, Лоренцо|Лоренцо Гиберти]] и ряд других мастеров. Конкурс под председательством 34 судей, на который каждый мастер должен был предоставить исполненный им бронзовый рельеф «Принесение в жертву Исаака», длился год. Конкурс был проигран Брунеллески — рельеф Гиберти превосходил его художественно и технически (он был вылит из одного куска и был на 7 кг легче рельефа Брунеллески). Однако, несмотря на описанное Гиберти в его «Воспоминаниях» единодушие судей в выборе именно его рельефа победителем, скорее всего, некие интриги окружали историю конкурса (Манетти считает, что должен был победить Брунеллески). Несмотря на это работу Брунеллески не уничтожили с творениями других участников, но сохранили (ныне в Национальном музее, Флоренция), видимо, все же отметив её как необыкновенно удачную.
 
Согласно Манетти, Брунеллески создал несколько статуй из дерева и бронзы. Среди них — статую Марии Магдалины, сгоревшую в Санто-Спирито во время пожара 1471 ггода. Около [[1409]] г.года (между 1410-ми и 1430-ми гг.) Брунеллески создал деревянное «Распятие» в церкви [[Санта-Мария-Новелла]], по свидетельству его биографов — вступив в дружеский спор с Донателло.
 
Задетый тем, что проиграл конкурс, Брунеллески покинул Флоренцию и отправился в [[Рим]], где, возможно, решил в совершенстве изучить античную скульптуру (некоторые учёные отодвигают дату путешествия, некоторые вообще считают его плодом фантазии биографа, некоторые — что таких путешествий было несколько и они были недолгими). Во время пребывания Филиппо в Риме с ним почти неизменно был [[Донателло]]. В Вечном Городе они прожили несколько лет, а поскольку оба были превосходными золотых дел мастерами, то зарабатывали на жизнь этим ремеслом и все заработанное тратили на организацию раскопок античных руин. В свободное же время он целиком отдавался изучению римских развалин, и влияние римских впечатлений можно отметить в творчестве обоих мастеров.
Строка 41:
 
=== Открытие перспективы ===
Брунеллески желал сделать восприятие реконструированных им [[термы|терм]] и театров более наглядным и попытался создать из своих планов геометрически-[[Перспективаперспектива|перспективные]] картины для определенной точки зрения. В этих поисках впервые была открыта (или вновь открыта), согласно традиции, восходящей ко 2-й половине XV в.века, ''[[прямая перспектива'']].
 
На месте воВо Флоренции, куда он время от времени возвращался из Рима, он расставил на улице такие сконструированные перспективы (доски с изображением Баптистерия и Собора, вида [[Площадь Синьории|Пьяцца Синьория]]), силуэты которых он вырезал и которые с определенной точки зрения сливались с изображенным зданием (например, с Баптистерием). За изучение перспективы взялись лучшие мастера Флоренции — Л. Гиберти (в его рельефах для Дверей Баптистерия) и [[Мазаччо]] (в своей фреске «Троица» в церкви Санта-Мария-Новелла, перспективу которой, скорее всего, разработал Брунеллески), немедленно внедрившие этот обретенный опыт познания реального мира в свои произведения.
 
=== Первые архитектурные проекты: Воспитательный дом и Сан-Лоренцо ===
[[Файл:Ospedale degli innocenti, primo chiostro.JPG|thumb|right|200px|[[Воспитательный дом (Флоренция)|Воспитательный дом]]]]
 
В [[1419 год]]у цех Арте делла Сета поручил Брунеллески постройку [[Воспитательный дом (Флоренция)|Воспитательного дома]] для младенцев, оставшихся без родителей (Оспедале дельи Инноченти — Приют невинных, действовал до 1875 г.года), ставшего фактически первой постройкой эпохи [[Возрождение|Возрождения]] в Италии.
 
Воспитательный дом организован просто: аркады его лоджии раскрыты в сторону Пьяцца Сантиссима Аннунциата — здание является её ажурной «стеной». Все архитектурные элементы ясно читаются, масштаб постройки не превышает человеческую меру, но согласован с ней. Открытая лестница в 9 ступеней ведёт во всю ширину здания к нижнему этажу, раскинувшемуся галереей из 9 полуциркульных арок, которые покоятся на высоких колоннах композитного ордера. От капителей к задней стене галереи перекинуты подпружные арки, которые подхватываются консолями, украшенными капителями. По углам ряд колонн имеет по пилястре, над каждой из них покоится архитрав, который тянется над всеми арками. Между арками и архитравом укреплены майоликовые медальоны работы Делла Роббиа с изображением спеленатых младенцев (своей простой окраской — синим и белым — они делают ритм колонн мернее, спокойнее). Прямоугольный формат окон, их рамы и фронтоны окон скопированы Брунеллески с римских образцов, так же, как и колонны, архивольты арок, пилястры и профиль карниза. Но античные формы трактованы необычайно свободно, вся композиция оригинальна и вовсе не может быть названа копией античных образцов. Благодаря какому-то особому чувству меры, Брунеллески в контексте всей архитектуры Возрождения кажется самым «греческим», а не римским мастером, при том что ни одной греческой постройки он видеть не мог.
Строка 55:
[[Файл:Basilica of San Lorenzo Florence.jpg|thumb|left|200px|[[Базилика Сан-Лоренцо (Флоренция)|Базилика Сан-Лоренцо]]]]
 
В то время как строился Воспитательный дом, Брунеллески в 1420 году начал работу над Старой [[Ризница|сакристией]] [[Базилика|базилики]] Сан-Лоренцо (основана в 390 г.году, перестраивалась), и впервые создал ставшую образцовой для Ренессанса ясную и гармоничную центрическую композицию (окончена в 1428 г.году). Средства на строительство выделили [[Медичи]] — здесь были погребены представители их семьи.
 
Сакристия Сан-Лоренцо — просторное (ок. 11 м ширины) квадратное помещение, перекрытое куполом. С восточной стороны стена открывается в сторону алтаря, квадратного и тоже перекрытого куполом — маленькое низкое помещение, таким образом, подчинено большому, высокому; каждое четко воспринимается в отдельности, изолированно, в чём выразилась основная черта художественной задачи Брунеллески — стремление к ясности. Ребра и углы стен обоих помещений отмечены коринфскими пилястрами, поддерживающими антаблемент — ордер подчеркивает всю структуру помещения и ясно фиксирует восприятие пространства. На стены, над которыми поднимается купол, наложены декоративные арки, над антаблементом в люнетах помещены полуциркульные окна. Паруса, люнеты, двери и участки над ними украшены рельефами, которые выполнил Донателло. Все тектонические сочленения — ордер, наличники окон, ребра сводов — сделаны из темного камня и выделяются на нейтральных нарядных белых стенах.
Строка 68:
Вскоре после приезда во Флоренцию Брунеллески увлекся сложной инженерной задачей — возведением купола над [[Санта Мария дель Фьоре|кафедральным собором города]] (1420—1436), его сооружение началось почти одновременно с постройкой Сан Лоренцо. Идея купола — восьмигранного стрельчатого свода — готическая, и была уже намечена строителем собора Арнольфо ди Камбио, кампанилу собора строил, как обычно считается, великий [[Джотто]]. Сложность самой постройки заключалась не только в возведении купола, но и в сооружении специальных приспособлений, которые позволили бы работать на большой высоте, что казалось тогда невозможным. Совету города Брунеллески предложил сделать лёгкий 8-гранный купол из камня и кирпича, который собирался бы из граней-«долей» и скреплялся вверху архитектурным фонарем, кроме того, он вызвался создать целый ряд машин для подъёма наверх и работы на высоте.
 
В конце 1418 г.года четыре [[каменщик]]а изготовили модель в масштабе 1:12, которая демонстрировала проект купола и инновационный способ его возведения без сплошной [[Опалубка|опалубки]].
Восьмигранный купол диаметром 42 м был построен без опирающихся на землю [[леса|лесов]]; он состоит из двух оболочек, связанных 24 ребрами и 6 горизонтальными кольцами. Возвышаясь над городом, купол, с его устремленностью ввысь и гибким упругим контуром, определил характерный силуэт Флоренции, и самими современниками он мыслился символом новой эпохи — Возрождения. Славе архитектора и города способствовало и то, что купол освятил сам папа [[Евгений IV]].
 
Строка 119:
Завершенный к [[1436]] г., строился купол 15 лет, с использованием новых, придуманных Брунеллески инструментов, и без возведения лесов, скорее всего, в целях экономии.
 
Сам собор тоже возводился невероятно долго (проект [[1296]] г.года Арнольфо ди Камбио, далее [[Джотто]], [[Пизано, Андреа|Андреа Пизано]] и [[Таленти, Симоне|Симоне Таленти]]). Только к [[1380]] г.году здание подвели под купол и флорентийцы объявили конкурс на завершение строительства, но долгожданная постройка несколько отличалась от первоначально задуманного проекта, и диаметр основания будущего купола составил 42 м, такую задачу решить никто не взялся. Только через 40 лет Брунеллески предстояло решить проблему перекрытия собора. Идея перекрытия такого пролёта была уже к [[1417]] г., но только в [[1420]] г. зодчему дали разрешение на строительство.
 
Конструкция представляет собой лёгкий пустотелый купол с двойной оболочкой, и каркасом из 8 основных ребер и 16 вспомогательных, опоясанных кольцами, позднее был добавлен световой беломраморный фонарь, который и сделал этот собор самым высоким в городе.
Строка 127:
* С [[1419]] г. одновременно с возведением купола, шла работа над зданием Воспитательного дома ({{lang-it|Ospedale degli Innocenti}} — Оспедале дели Инноченти — госпиталь и приют невинных), Флоренция.
 
Брунеллески разработал проект первого детского приюта в [[Европа|Европе]], который открылся в [[1444]] г.году (название дал библейский сюжет «Избиение младенцев» по приказу царя Ирода) на небольшой площади Сантиссима-Аннунциата ({{lang-it|Piazza della Santissima Annunziata}}). Двухэтажный фасад и выходящая на площадь 9 арками лоджия уже полностью отрицает [[Готика|готическое]] стремление ввысь. Позже лоджия была декорирована медальонами из глазурованной [[терракота|терракоты]] между [[архивольт]]ами арок, созданными в мастерской [[делла Роббиа, Лука|Луки делла Робиа]], вероятно Андреа делла Робиа в [[1463]]—[[1466]] гг., изображающими спеленутых детей; также в левом крыле этой лоджии находится специальная ниша (''rota''), где люди могли анонимно оставить подкидыша.
 
* [[1419]]—[[1428]] гг. Старая [[сакристия]] (''Sagrestia Vecchia'') церкви Сан-Лоренцо (''San Lorenzo''), Флоренция. В [[1419]] г.году заказчик [[Медичи, Джованни|Джованни ди Биччи]] (Giovanni di Bicci), основатель рода [[Медичи]], отец Козимо Старшего (''Cosimo il Vecchio''), задумал перестроить собор, бывший тогда маленькой приходской церковью, но Брунеллески успел доделать только старую сакристию, Новую сакристию (''Sagrestia Nuova''), спроектировал уже [[Микеланджело]].
* [[1429]]—[[1443]] гг. капелла (молельня) Пацци (''Cappella de’Pazzi''), расположенная во дворе францисканской церкви Санта-Кроче (''Santa Croce'') во Флоренции. Это небольшое крытое куполом здание с портиком.
* начатая в [[1434]] г. церковь Санта-Мария-дельи-Анжели (''Santa Maria degli Angeli''), во Флоренции, так и осталась недостроенной.
* [[1436]]—[[1487]] гг. церковь [[Санто-Спирито (Флоренция)|Санто-Спирито]] (''Santo Spirito''), законченая уже после смерти зодчего. «Центрическое купольное здание из равновеликих квадратов и боковых нефов с нишами-капеллами было затем расширено путём добавления продольного здания до колонной базилики с плоским перекрытием»<ref>Кох В. Энциклопедия архитектурных стилей. Классический труд по европейскому зодчеству от античности до современности / Пер. с нем. — М.: БММ АО, 2005. — 528 с.: ил. ISBN 5-88353-214-4</ref>.
* Начатый в [[1440]] г. [[Палаццо Питти|Дворец Питти]] (''Palazzo Pitti'') окончательно достроен был только в XVIII веке. Работы были прерваны в [[1465]] г.году в связи с тем, что заказчик дворца коммерсант Лука Питти разорился, а резиденцию в [[1549 год]]у купили Медичи (Элеонора Толедская, жена Козимо I), именно которых и хотел обставить Лука Питти, заказав в своё время окна такого же размера как и двери в палаццо Медичи.
 
По представлению Брунеллески настоящий ренессансный дворец должен был выглядеть так: трёхэтажный, квадратный в плане объём здания, с кладкой из флорентийского тёсаного камня (добываемого непосредственно на месте, где сейчас находятся сады Боболи, позади дворца), с 3 огромными входными дверями на первом этаже. Два верхних этажа прорезаны 7 окнами, расположенными по каждой стороне и объединёнными линией балконов, проходящими по всей длине фасада.