Википедия

Спрятанная мать: различия между версиями

Интерактивная навигация по истории
[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
← Предыдущая правкаСледующая правка →
Содержимое удалено Содержимое добавлено
ВизуальныйВики-текст
стилевые правки и пр.
стилевые правки
Строка 7:
 
== История постановки проблемы существования жанра и его изучения ==
Писательница и фотожурналистка Белла Батерст писала, что данный жанр существовал со времени появления фотографии вплоть до 1920-х годов{{sfn|Bathurst|2013}}. В 2010-е годы сформировался растущий интерес к таким фотографиям, а также рынок их покупки-продажи. В последние несколько лет [[дилер]]ы выставляют цену от 5 до 20 [[доллар США|долларов]] за фотографию на [[Интернет-магазин|сайтах онлайн-покупок]], таких как [[eBay]]. Некоторые экземпляры были проданы за сотни долларов. Изображения в хорошем состоянии встречаются редко. Одни фотографии были сохранены в защитных футлярах или рамах, другие хранились даже в карманах одежды и поэтому сильно пострадали{{sfn|Gibson|2014|p=}}. Коллекционер Линда Наглер, однако, писала, что в то время, когда фотографииделались былиподобные сделаныфотографии, «они рассматривались как некие [[Бревиарий|бревиарии]]». Свидетельством этого она считала, в частности, маленькие размеры значительной части изображений и заключение [[Дагеротипия|дагерротипов]] середины XIX века в чехлы из кожи, [[латунь|латуни]] и, [[бархат]]а или [[Гуттаперча|гуттаперчи]]. По её мнению, это указываетпоказывает, что они имели большую духовную ценность для владельцев{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=11}}.
 
=== Книга Ли Маркс и начало изучения жанра ===
[[Файл:Giovanni Bellini Madonna with Child (1).jpg|thumb|left|Джованни Беллини. Мадонна с младенцем, 1470—1475]]
[[Файл:Спрятанная мать на природе.jpg|thumb|Редкий снимок «спрятанной матери» в саду, а не в студии. Коллекция Линды Наглер, № 0375, 12,5 х 8 см]]
В 2000-е годы к фотографиям «спрятанных матерей» привлекла внимание историк фотоискусства Ли Маркс. Летом 1991 года Маркс, к тому времени дилер и консультант по фотоискусству, создательница {{comment|Lee Marks Fine Art|Художественная галерея, основанная в Нью-Йорке в 1981 году, в настоящее время базируется в Шелбивилле в графстве Бедфорд, штат Теннесси.}}, одна из основателей и бывший президент {{comment|Международной ассоциации арт-дилеров фотографии|Association International Photography Art Dealers (AIPAD). Создана в 1979 году, наиболее авторитетная организация арт-дилеров, специализирующихся на купле-продаже произведений искусства фотографии.}}, Лизашла Марксвместе ссо своим мужем зашли в [[антиквариат|антикварный]] магазин на севере штата [[Индиана]]. Они увидели фотографию ребёнка, полулежащего в кресле. Его пухлые щёки соответствовали упитанному телосложению женщины, стоящей за креслом. Эта фигура, по мнению Маркс, могла принадлежать только матери ребёнка, но её голова была обрезана на уровне шеи. Портрет вызвал у Маркс много вопросов. В частности: «Почему мать — лишь фон для ребёнка?», «Почему лицо женщины было удалено со снимка?». В памяти Маркс всплыли образы «Мадонны с младенцем», резко отличающиеся от этой фотографии. Она приобрела необычную фотографию и приступила к поискам других подобных снимков{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=23}}.
 
В 2005 году в [[Париж]]е вышла на английском языке небольшая книга Джона Депре и Ли Маркс «Незримое присутствие» ({{lang-en|«The Hidden Presence»}}), в которой была поставлена проблема существования особого жанра ранней фотографии с изображением ребёнка и придерживающей его, но скрывающейся от зрителя, стоящей рядом с ним женщины. Исследователи собрали целую коллекцию подобных изображений (на её создание ушло пятнадцать лет{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=9}}) и предложили объяснение феномену «спрятанной матери». По их мнению, мать держала малыша или удерживала более старшего ребёнка от ёрзания во время съёмки из-за длительной экспозиции фотокамеры XIX века. Также, Маркс и Депре попытались также создать классификацию тех вариантов, которые использовались фотографом, чтобы скрыть факт присутствия женщины в кадре: она могла быть спрятана за занавесом или сидела на стуле, прикрытая покрывалом, а иногда находилась в пределах досягаемости за кадром, о чём свидетельствовала появляющаяся из-за рамки фотографии рука, дотрагивающаяся до ребёнка{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=8}}. В отдельных случаях фотографы ликвидировали уже существующее на снимке изображениенежелательное нежелательныхизображение взрослых, растворяя его в тёмном фоне комнаты или даже соскабливая лезвием ножа{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=9}}. Маркс и Депре поставили ряд вопросов перед будущими исследователяисследователями данного жанра и выдвинули в связи с ними ряд [[Гипотеза|гипотез]]{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=9}}:
* Относились ли к этому жанру самые первые фотографии новорождённого ребёнка?
* Не были ли такие снимки фотографиями мёртвого или болезненного ребёнка, который не доживёт до [[Совершеннолетие|совершеннолетия]]? Возможно, в этом случае они служили доказательством его существования для самих родителей.
Строка 37:
 
=== Работа Лоры Ларсон над темой «спрятанных матерей» ===
В 2017 году американский фотограф Лора Ларсон, которая экспонировала свои работы как на национальном, так и на международном уровне, в том числе в {{не переведено 3|Музей искусств Бронкса|Музее искусств Бронкса|en|Bronx Museum of the Arts}}, [[Метрополитен (музей)|Музее изобразительных искусств Метрополитен]], [[Музей изящных искусств (Хьюстон)|Музее изящных искусств Хьюстона]], опубликовала книгу «Спрятанная мать». Она представляет собой [[гибрид]] [[эссе]] по истории фотографии, [[мемуары|мемуаров]] и [[беллетристика|беллетристики]]. Замысел книги родился во время судебного процесса по [[Усыновление|удочерению]] четырёхлетней чернокожей девочки из [[Эфиопия|Эфиопии]] по имени Гадисса (само оно заняло семь месяцев<ref name="The Kitab" />). С фотографиями «спрятанной матери» тогда Ларсон тогда познакомил друг-фотограф. По словам автора книги, она увидела в этих фотографиях «своё растущее чувство привязанности к дочери». ЛарсонВ винтервью интервьюЛарсон говорила, что в книге размышляла о связях между фотографом и его объектом, между объектом и зрителем, а также затронула материальный аспект создания фотографии и позирования для неё. В ходе создания книги автор встретилась с Ли Маркс и Джоном К. Депре-младшим. Они позволили ей работать со своей фотоколлекцией, а также предоставили работы из неё для публикации в книге и показа на выставке фотографий «Спрятанная мать», которую организовала Ларсон{{sfn|Stirling|2018|p=}}{{sfn|Gibson|2014|p=}}. Выставка прошла в художественной галерее {{не переведено 3|Blue Sky Gallery|Blue Sky|en|Blue Sky Gallery}} в [[Портленд (Орегон)|Портленде]] (штат [[Орегон]]), в {{не переведено 3|Музей искусств Палмера|Музее искусств Палмера|en|Palmer Museum of Art}}, в {{не переведено 3|Мемориальный художественный музей Аллена|Мемориальном художественном музее Аллена|en|Allen Memorial Art Museum}}, в {{comment|Музее искусств Кеннеди|Назван в честь Эдвина Л. и Рут Э. Кеннеди. Владеет значительными коллекциями индейского текстиля, ювелирных изделий и современных гравюр. Предлагает широкий спектр выставок, образовательных программ, экскурсий.}} при [[Университет Огайо|Университете Огайо]]<ref>{{cite web |author= |title=Hidden Mother|url=https://www.lauralarson.net/curatorial |lang= |publisher=Laura Larson |date=|accessdate=2019-01-07}}</ref>. Ларсон ознакомилась с коллекцией Линды Наглер и сама собрала коллекцию фотографий, относящихся к данному жанру{{sfn|Stirling|2018|p=}}{{sfn|Gibson|2014|p=}}.
 
Лора Ларсон в интервью [[Индия|индийскому]] сайту {{comment|экспериментальной фотографии|К экспериментальной фотографии принято относить снимки, полученные при помощи специального фотооборудования: инфракрасная и ультрафиолетовая фотография, HDRI, съёмка при помощи безлинзовой оптики или мягкорисующей оптики, фотография через редко используемые объективы, стереофотография, мультиэкспозиция, redscale, кросс-обработка…}} {{comment|The Kitab|Основан в марте 2017 года, распространяет информацию о книгах по истории фотоискусства. Организовал первый в Южной Азии фестиваль фотокниг.}} утверждала, что вдохновлялась в своём творчестве идеалами [[феминизм]]а. В своих фотографиях она попыталась передать сложные переживания женщин без изображения самих женщин («в [[кукольный домик|кукольных домиках]] куклы отсутствуют, чтобы сосредоточиться на этих миниатюрных пространствах и историях, предлагаемых этими крошечными комнатами»). Книга «Спрятанная мать» проблему отсутствующей женщины ставит, по словам Ларсон, буквально<ref name="The Kitab">{{cite web |url=https://www.thekitab.in/photobook-interviews/laura-larson-i-want-my-photographs-to-telegraph-the-complex-experiences-of-women/ |title=I want my photographs to telegraph the complex experiences of women. Interview |author= |date=2017 |work= |publisher=The Kitab |accessdate=2020-01-01 |lang=en |archiveurl= |archivedate= |deadlink= }}</ref>.
Строка 54:
Линда Наглер создала в собственной студии фотографию «спрятанной матери» с использованием технологии и аппаратуры 2-й половины XIX века. В качестве модели предстала маленькая дочь её друга, который выступил в качестве ассистента при съёмке. Коллекционер размышляла о том, чтобы включить её в экспозицию выставки и в каталог подлинных изображений в качестве розыгрыша зрителей и читателей. Отец девочки в последний момент остановил Наглер от этого шага, объяснив, что он не смог бы вынести вида собственной дочери «среди стольких мертвецов»{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=15}}.
 
Доцент искусств в {{не переведено 3|Университет Монтаны|Университете Монтаны|en|University of Montana}} {{comment|Дженнифер Комб|Окончила бакалавриат и магистратуру в [[Колледж Вечнозелёного штата|Государственном колледже ЭвергринeЭвергрин]] и магистратуру в Вермонтском колледже изящных искусств в Монтпилиере. Обучалась также в Папском Ксавьерском университете в Боготе. В 2016 году получила приз как Лучший художественный педагог года в штате Монтана.}} в 2017 году создала фотографию, на которой выступила в качестве «спрятанной матери» со своей дочкой. Фотография в 2019 году была представлена на выставке «Истории женщины» в {{comment|Центре фотографии Среднего Запада|Основан в 2008 году в городе Уичито, основатель — Линда К. Робинсон.}}<ref>{{cite web |url=http://www.mwcponline.com/womens-stories.html |title=Women's stories, exhibition |author= |date=2019 |work= |publisher=Midwest Center for Photography |accessdate=2020-01-02 |lang=en |archiveurl= |archivedate= |deadlink= }}</ref>. Профессор искусств в {{comment|Honors College|Honors-образование — создание особых программ для одарённых студентов с наиболее высокими учебными результатами.}} [[Университет Нью-Мексико|Университета Нью-Мексико]] и известная фотограф Меган Джейкобс создала серию фотографий «Спрятанные матери». Действие в них разворачивается в настоящее время. Матери завёрнуты в постельное бельё, расписанное цветами, что, по мнению фотографа, соответствует традиционным представлениям о женственности и домашнем пространстве<ref>{{cite web |url=http://www.meganjacobs.com/new-gallery/ne3tv1yvz0dnrjl6rd4rrdld0d5kgc |title=The series Hidden Mothers |author= |date=2019 |work= |publisher=Megan Jacobs|accessdate=2020-01-08 |lang=en |archiveurl= |archivedate= |deadlink= }}</ref>. Серия фотографий Меган Джейкобс была представлена на ряде выставок и получила отзывы в средствах массовой информации{{sfn|Helbig|2018|p=24—27}}{{sfn|Smithson|2017|p=}}. Поводом к созданию проекта стало знакомство фотографа с матерью, которая потерялапотерявшей одного из своих детей. «До того как фотографировать её, я не знала ни её, ни того, что один из её детей скончался», — признавалась Джейкобс. Фотограф также вплетала в свои снимки элементы своей собственной биографии. Некоторые из постельных принадлежностей когда-то принадлежали её бабушке, а собственные дети Джейкобс часто присутствовали на съёмочной площадке<ref name="Kail">{{cite web |url=https://www.featureshoot.com/2017/10/overlooked-value-motherhood-revealed-photos/ |title=The Overlooked Value of Motherhood Revealed in Photos|author={{comment|Kail E.|Kail, Ellyn. Окончила колледж Сары Лоуренс в 2013 году, стажировалась в The New Yorker. Автор статей по фотоискусству для VICE, Fast Company, The Huffington Post и других изданий.}}|date=October 24, 2017|work= |publisher=Feature Shoot|accessdate=2020-01-8 |lang=en |ref=}}</ref>. Серию подобных фотографий создала выпускница {{не переведено 3|Колледжа искусства и дизайна Миннеаполиса|Миннеаполисского колледжа искусства и дизайна|en|University of Montana}} Саманта Рикнер, представлявшая свои фотографии на международных выставках в [[Веймар]]е, [[Эрфурт]]е и [[Эрланген]]е<ref name="Rickner">{{cite web |url=https://www.samantharickner.com/the-hidden-mother |title=The Hidden Mother |author= |date= |work= |publisher=Samantha Rickner |accessdate=2020-01-9 |lang=en |ref=}}</ref>.
 
В 2019 году лауреатом и номинантом международных кинофестивалей режиссёром Джошуа Эркманом был снят короткометражный художественный [[фильм ужасов]] «Спрятанная мать». В соответствии с сюжетом фильма, недавно овдовевшая мать получает в подарок от подруги старинную фотографию в жанре «спрятанная мать», в которой заключён злой дух, похищающий детей у владельцев снимка<ref>{{imdb title | id = 11095350| title = Hidden Mother}}</ref>.
Строка 63:
[[Файл:Спрятанная мать. Собака.jpg|thumb|«Спрятанная мать» с собакой (студия CUSIAC Artist Photographe) из коллекции Линды Наглер (№ 0722, 10 х 6 см)]]
[[Файл:Hidden12.jpg|thumb|left|«Спрятанная мать» из коллекции Линды Наглер (№ 0981, 15 х 10,5 см)]]
Художественный критик и куратор {{comment|Итальянского центра фотографии CAMERA|Centro Italiano per la Fotografia, существует с 2015 года, располагается в Турине, предназначен для демонстрации, создания, архивирования фотообъектов, обучения, встреч и дискуссий об истории фотографии.}} Франческо Дзанот обращал внимание, что изобретение и широкое распространение фотографии позволили представителям низших классов получить для себя привилегию, доступную прежде лишь немногим, — создавать и сохранять изображения членов своей семьи{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=9}}. Многие исследователи сходятся во мнении, что основной причиной появления фотографий «спрятанной матери» стало поведение детей перед фотокамерой{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=17}}{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=9}}{{sfn|Bathurst|2013}}{{sfn|Steeves|2017|p=23}}. Продолжительность [[Экспозиция (фото)|экспозиции]] при фотографировании составляла в XIX веке от десяти до тридцати секунд (Белла Батерст писала, что такое время требовал мокрый [[коллодионный процесс]], а при более ранних способах создания фотографии нужно было значительно большее время, что даже для взрослого человека это было тяжёлым испытанием{{sfn|Bathurst|2013}}). Для съёмок взрослых моделей обязательным элементом оборудования в студии фотографа был подголовник / спинка — регулируемый по высоте фиксатор для головы, который был установленустановленный на высокий вертикальный стержень. В фотографиях «спрятанной матери» с детьми младшего возраста подголовник часто использовался для придания устойчивого положения голове женщины, державшей на коленях ребёнка. В этом случае рядом с головой фигуры, укрытой тканью, иногда виднеются два зубца, которые обычно фиксируют голову. Иногда деревянная основа подголовника видна внизу — за ногами «спрятанной матери», создавая видимость третьей ноги{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=17}}.
 
Белла Батерст писала, что [[фотовспышка]] пугала детей, совсем маленькие дети постоянно плакали, мигали, начинали грызть свои пальцы, засыпали и пускали слюни. В середине XIX века родителю приходилось надевать на девочку-подростка [[кринолин]], везти в карете до ближайшей фотостудии, которая могла находиться на другом конце города, но основной проблемой была всё-таки продолжительность выдержки. Фактически единственным способом фотографирования ребёнка считалось присутствие матери, удерживающей его (или принятие ребёнком небольшого количества [[лауданум]]а, который обеспечивал ребёнку сонное настроение){{sfn|Bathurst|2013}}. На одной из фотографий, приведённой в книге Джона Депре и Ли Маркс, фотограф «предоставил» «свободу» ребёнку играть во время фотосессии. Мальчик, одетый в платье девочки, как это было принято для не достигших четырёх или пяти лет детей, не обращая внимания на направленную на него камеру, направляет свою игрушечную винтовку на игрушку, находящуюся за тяжёлой плотной тканью, под которой прячется фигура взрослого человека{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=10}}. На отдельных фотографиях задрапированный персонаж держит на руках собаку, поведение которой было также непредсказуемо<ref>{{cite web |url=https://daskunstbuch.at/2014/01/10/photobook-linda-fregni-nagler-the-hidden-mother-mack-2013/ |title=Photobook. Linda Fregni Nagler. The Hidden Mother (MACK 2013)|author={{comment|Obermayer M.|Obermayer, Marlene.}}|date=10 Januar 2014|work= |publisher=Das Künstlerbuch|accessdate=2017-01-20 |lang=en |ref=}}</ref>{{sfn|Nagler|2013|p=18—19}}. В коллекции Линды Наглер есть фотографии «спрятанной матери» с кошками и даже куклами{{sfn|Nagler|2013|p=58—59, 78—79}}.
[[Файл:Спрятанная мать (отвернувшаяся).jpg|thumb|Фотография из коллекции Линды Наглер № 0252, 10 х 6 см]]
Марк Остерман — историк, который сталставший инициатором возрождения старинных методов фотосъёмки в своей студии в [[Рочестер (Нью-Йорк)|Рочестере]] (штат [[Нью-Йорк]]), писал:
{{начало цитаты}}«Там было много фотографов, которые как раз специализировались на младенцах и пожилых людях… Пожилые люди могут быть слабыми и раздражительными, с ними так же трудно иметь дело, как и с младенцами. Фотографы должны были иметь хорошо освещённое пространство и много терпения. Им необходимо 18—30 секунд, чтобы получить хороший [[негатив]]. Многие из этих фотографов были женщинами. С 1860-х годов фотография стала одной из немногих профессий, которые считалисьсчитавшихся респектабельными для женщин [[средний класс|среднего класса]]… Как и их коллеги-мужчины, женщины оказались искусны в умении подготовить ребёнка к фотосъёмке. Некоторые [фотографы] использовали животных для фиксации их внимания (обезьян или птиц, постоянно находившихся в студии), другие прибегали к успокоительной терапии. Один фотожурнал предположил, что дозы [[опиум|опия]] будут „препятствовать рассредоточению внимания натурщиков“… Фотографии редко показывают, как дети улыбаются. Улыбка ребёнка была слишком трудна для фиксации при таких длинных выдержках, которые тогда существовали…»{{конец цитаты|источник=Белла Батерст. Леди исчезает: спрятанные матери викторианской фотографии{{sfn|Bathurst|2013}}}}.
Было также высказано предположение, что, с точки зрения [[Общественное мнение|общественного мнения]], женщина в эпоху подобных фотографий не считалась достойной внимания даже в сравнении с собственным ребёнком{{sfn|Базоева|2015}}. Профессор философии в [[Университет Де Поля|Университете Де Поля]] в [[Чикаго]] Питер Х. Стивс утверждал в связи с фотографиями «спрятанной матери», что «[[капитализм]] слеп к работе, которой занимаются матери ({{lang-en|«capitalism is blind to the work that mothers»}}), так как [люди] маскируют эту работу, не называя её „работой“»{{sfn|Steeves|2017|p=23}}. С данной точкой зрения не согласилась Лора Ларсон. По её словам, такие фотографии «поэтично показывают опыт материнства — как матери должны уравновешивать привязанность [к матери] и независимость [от неё] при воспитании ребёнка»{{sfn|Gibson|2014|p=}}.
 
Профессор истории фотографии и современного искусства в {{не переведено 3|Аспирантура и Университетский Центр Городского Университета Нью-Йорка|аспирантуре|en|Graduate Center, CUNY}} [[Городской университет Нью-Йорка|Городского университета Нью-Йорка]] Джеффри Батчен обращал внимание на жертвенность матери, готовой стать невидимой ради своего ребёнка{{sfn|Batchen|2013|p=4}}. Он называл это «актом скромности и самоуничижения»{{sfn|Batchen|2013|p=6}}. Франческо Дзанот выводил формулу: исключение предмета из кадра, кем бы он ни был, фактически приводит к увеличению восприятия значимости остающегося в кадре; чем меньше индивидов находится в кадре, тем больше их значение в представлении зрителя{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=14}}.
 
На ранних фотографиях «спрятанной матери» часто на ребёнке одетонадето платье, предназначенное для [[крещение|обряда крещения]]. Ли Маркс предположила, что это важное в жизни семьи событие, возможно, становилось причиной посещения фотомастерской и создания снимка подобного типа{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=27}}. Линда Наглер считает, что, будучи очень молодой формой искусства, фотография появилась с особым набором правил. По её мнению, «спрятанные матери» — фотографии, которые должны были быть разосланы по всему миру, чтобы познакомить родственников и друзей с новым членом семьи. «Кажется, что матери стремились создать тесную связь между ребёнком и зрителем, а не между собой и ребёнком», — утверждала исследовательница{{sfn|Hughes|2013|p=}}. Существует предположение, что женщины были смущены тем сходством, которое имела фотография матери с ребёнком на руках с [[иконография|иконографией]] «[[Мадонна (искусство)|Мадонны с младенцем]]», поэтому отказывались участвовать в подобных съёмках{{sfn|Smargiassi|2013}}.
 
[[Нью-Йорк]]ский художественный критик, руководитель [[Новый музей современного искусства|Нового музея современного искусства]] и {{не переведено 3|Фонд Николы Труссарди|Фонда|en|Nicola Trussardi Foundation}} {{не переведено 3|Труссарди, Никола|Никола Труссарди|en|Nicola Trussardi}} в [[Милан]]е Массимилиано Джиони писал в связи с фотографиями «спрятанной матери» о двустороннем процессе «[[мумия|мумификации]]»: с одной стороны, речь идёт о лицах детей, которые становятся «бессмертными» благодаря фотографии, с другой стороны, камера фиксирует скрытую и неподвижную фигуру матери, которая «превращается в мумию, словно практикуя смерть, готовясь стать трупом». Цитируя теоретика и историка искусства, профессора {{не переведено 3|Митчелл, Уильям Дж. Т.|Уильяма Дж. Т. Митчелла|en|W. J. T. Mitchell}}, Джиони, указывая, что даже сегодня «мы все ещё приписываем сверхъестественную силу изображениям», предложил [[скептицизм|скептикам]] попытаться разорвать фотографию их собственной матери{{sfn|Gioni|2013|p=2}}. По его мнению, коллекция Наглер «„скрытая мать“ — это акт любви: упражнение по сохранению… [[иконография|иконографической]] вселенной, сохранение изображений, которые иначе были бы обречены»{{sfn|Gioni|2013|p=3}}.
Строка 99:
Большинство фотографий «спрятанной матери» являются анонимными. Определить мастерскую, в которой они были сделаны, можно по изящно выполненной надписи с её названием (она не всегда сохраняется до нашего времени), которую фотограф часто размещал на снимке, рекламируя в ней не только высокое качество сделанных в ней фотографий, но и продажу оборудования для съёмки{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=33}}.
 
Ли Маркс в своей книге обратила внимание на возможность точного расчёта цен, установленных на фотографии «спрятанной матери» во время [[Гражданская война в США|Гражданской войны в США]]. С 1 сентября 1864 года по 1 августа 1866 года правительство Соединённых Штатов в соответствии с указом президента [[Линкольн, Авраам|Авраама Линкольна]] установило налог на произведения искусства, включая фотографии. Деньги от этого налога использовались, чтобы финансировать расходы на войну. На фотографии ценой 25 [[цент]]ов или меньше наклеивалась налоговая марка в 2 цента, до 50 центов — за 3 цента, от 51 цента до доллара — за пять центов. Исходя из наклеенной на обороте марки Маркс предложила вычислять примерную цену фотографий{{sfn|Marks, DePrez|2005|p=43}}. По -иному оценивала затраты семьи на такую фотографию Линда Наглер. Она утверждала: «Весь смысл этих фотографий в том, что их было очень дёшево сделать. Стоимость для клиента составила всего несколько центов»{{sfn|Hughes|2013|p=}}. С другой стороны, она утверждала, что фотографии «спрятанной матери» являются демонстрацией определённого уровня благосостояния и несут знаки определённого [[социальный статус|социального положения]]. С её точки зрения, они были востребованы в основном в среде [[средний класс|среднего класса]]{{ref+|В данном случае рассуждения Линды Наглер касаются США в XIX веке{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=14}}.|Прим|}}{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=14}}.
[[Файл:Uzbek paranja.jpg|thumb|220px|left|Женщина в голубой парандже (Бухара, 1998).]]
[[Файл:HarryHoudini-1899.jpg|thumb|Гарри Гудини демонстрирует пример эскейпологии, 1899]]
Франческо Дзанот обращал внимание, что современный человек вместо того, чтобы сосредоточить своё внимание на главных героях этих фотопортретов — детях, начинает искать то, что на них не видно (или заметно только частично), — спрятавшихся персонажей. Он отмечал, что в отличие от всех других жанров изобразительного искусства (портрет, [[пейзаж]], [[натюрморт]]…), которые в настоящее время выделены, «спрятанные матери» определяются на основе того, что должно отсутствовать на изображении. Попытки персонажей стать невидимыми он разместил «на полпути между [[паранджа|паранджой]] и [[Эскейпология|эскейпологией]] [от {{lang-en|«escapology»}} — 1) умение освобождаться от цепей, 2) ловкость, пронырливость] [[Гарри Гудини|Гудини]]». По мнению Дзанота, жесты скрытых персонажей не только фиксируют их невидимость на фотографии, но и носят характер «своего рода извинения за исчезновение, означающего игривую, общественно-политическую акцию ({{lang-en|«social and political action»}})». Дзанот также обращал внимание на прилагательное «absconditum» ({{lang-ru|скрытое, тайное}}) в [[латынь|латыни]], которое хорошо отражает не только [[эстетика|эстетические]] представления [[Средние века|средних веков]], но и фотографии «спрятанной матери»{{sfn|Zanot, Nagler|2013|p=9}}.
Источник — https://ru.wikipedia.org/wiki/Спрятанная_мать