Мальерб, Дидье: различия между версиями

'''Дидье Мальерб'''  (родился 22 января 1943 года в [[Париж|Париже]] е) – — французский музыкант, занимающийся [[Джаз|джазомджаз]]ом, [[Рок-музыка|рок]] и [[Этническая музыка|этнической музыкой]], известный как участник групп [[Gong]] и [[Hadouk Trio|Hadouk]] ([[Hadouk Trio]]), многих других проектов, поэт.

Его первым инструментом был [[саксофон]], но он также играет на [[Флейта|флейтахфлейта]]х, [[Альтовый кларнет|кларнете]], [[Окарина|окарине]], лаосской [[Лаосский кхен|Кхен]] , [[Бау]] флейте, [[Hulusi|Хулуси]] и многих других [[Духовые музыкальные инструменты|духовых инструментах]], клавишных. С 1995 года он предпочитает [[дудук]] .

== До Гонга (1960–691960-69) ==

Дидье Мальерб начал играть на саксофоне в 13 лет после того, как услышал «[https://www.youtube.com/watch?v=1MCGweQ8Oso Bloomdido]» [[Паркер, Чарли|Чарли Паркера]] – — название композиции, которое он позже принял в качестве своего прозвища. После двух лет формального обучения игре на саксофоне он начал участвовать в джем-сейшнах в различных парижских джаз-клубах вместе с такими музыкантами, как Алби Куллаз, Эдди Луис, Жак Толло. Затем он ушел от джаза. «Я был озадачен бибопом из-за множества правил. Затем пришел фри-джаз, который избавил меня от всех правил...правил… Я решил, что лучше поищу в другом месте».

В 1962 году, после прослушивания первого альбома Рави Шанкара, он отправился в Индию, где открыл для себя бамбуковую флейту и научился играть на [[бансури]], индийской бамбуковой флейте.  Вернувшись в Париж, он брал уроки классической флейты, изучая древние языки в университете Сорбонны. В 1964-65 он путешествовал по Марокко, жил в общине в Танжере, играл с другими хиппи-музыкантами, такими как гитарист [[Дэйви Грэм]]  и впитывал элементы арабской музыки.

В 1966 году он появился в саундтреке к фильму ''[[Chappaqua]]'', приписанному [[Шанкар, Рави|Рави Шанкару]], и впервые баловался рок-музыкой, наэлектризовав свой саксофон, когда он появился в составе группы ''Les Rollsticks'' в удачной рок-комедии Марка'ОМарка’О ''Les Idoles'' . Это был такой успех, что в 1968 году по нему сняли художественный фильм.

Летом 1968 года Мальерб уехал на [[Мальорка|Майорку]], на [[Балеарские острова]], где нашел приют у писателя [[Грейвс, Роберт|Роберта Грейвза]] . Там он работал над улучшением своей игры на флейте и проводил время с [[Эйерс, Кевин|Кевином Эйерсом]] и [[Стюарт, Дэвид Аллан|Дэвидом Алленом]], двумя бывшими участниками [[Soft Machine]], выступление которых на фестивале Fenêtre Rose в конце 1967 года он позже назвал «запускающим событием».

== Годы Гонга (1969–771969-77) ==

Гонг стал настоящей группой для выступления на фестивале Amougies в октябре 1969 года. Мальерб получил сценическое имя Bloomdido Bad De Grasse от [[Daevid Allen|Дэвида Аллена]] , сочетание названия стандарта Чарли Паркера и грубого английского перевода его фамилии.

Альбомы ''[[Camembert Electrique]]'' (1971) и ''[[Continental Circus]]'' (1972, саундтрек к одноименномуодноимённому фильму Жерома Лаперруза) сделали Гонга, наряду с [[Magma (band)|Магмой]] и другими, ключевыми игроками на французской андеграундной сцене начала 1970-х, первопроходцами MJC (молодежь). клубы) кругооборот. Блумдидо, верная правая рука Аллена, стойко пережил бесчисленные изменения в составе группы, даже оставаясь там после того, как сам Аллен ушел в 1975 году после трилогии Radio Gnome Invisible, выпущенной тогда ещеещё молодой лейблом Virgin: ''[[Flying Teapot (album)|Flying Teapot]]'' and ''[[Angel's Egg]]'' (1973). ), то ''[[You (Gong album)|Вы]]''(1974). Мальерб добился уникального звучания, наэлектризовав свой инструмент, и привнес в группу множество мелодических идей, «которые я бесплатно раздал в духе общности. Это одна из черт моего характера и моей музыки: я спонтанный парень, импровизатор».

После ухода в 1975 году Аллена, а затем [[Хиллидж, Стив|Стива Хилладжа]], Гонг перешел к более джаз-фьюжн стилистике под влиянием [[Weather Report]], а Мальерб добавил нотку этнической музыки, примером которой является "«Bambooji"» из альбома ''[[Shamal]]'' (1976), ранний указатель на его более позднюю работу в качестве сольного исполнителя. Последний состав с перкуссией и Алланом Холдсвортом на гитаре записал ''[[Gazeuse!]]'' (1977).<blockquote>«Он всегда был и остается лучшим музыкантом, которого когда-либо имел Гонг. Он настоящий виртуоз, но до такой степени, что он никогда этого не показывает» – — Дэвид Аллен (1977) </blockquote>

== Bloom (1977–811977-81) и Faton Bloom (1982–871982-87) ==

В 1977 году Дидье Малерб сформировал группу ''Bloom, которая'' играла «джаз-рок, но выступала индивидуально, со странными ритмами, некоторыми фанковыми идеями и сумасшедшими текстами».  Они записали одноименныйодноимённый альбом в 1978 году, группа регулярно гастролировала по Франции. В 1981 году его заменили более камерные составы: Duo du Bas с Яном Эмериком Вагом и Duo Ad lib с [[Jean-Philippe Rykiel|Жаном-Филиппом Рикелем]] .

В 1978 году Дидье сыграла в трех песнях на альбоме [[Смит, Джилли|Джилли Смит]] Charly Records "«Mother"», также появилась на еееё LP "«Fairy Tales"» под названием группы "«Mother Gong"» с гитаристом Гарри Уильямсоном – — после разрыва Смит с основателем Gong и давним другом и соратником Дидье, Дэвидом Алленом (умершим в 2015 году после борьбы с раком).

В 1982 году Малерб начал сотрудничество с Фатоном Кахеном, бывшим пианистом из Magma и [[Zao (French band)|Zao]] , которое они логично назвали ''Faton-Bloom'' . В состав группы входили Реми Саррацин (бас), Эрик Бедуша (ударные) и Роджер Распай. ОдноименныйОдноимённый альбом появился в 1986 году, сопровождавшийся обильными гастролями.

В этот период он также работал с певцом Жаком Хигелином на сцене (концертный альбом ''Casino de Paris'' в 1984 году) и в студии (альбом ''Ai'' в 1985 году). Он также играл на первом альбоме Equip'OutEquip’Out, группы, возглавляемой бывшим барабанщиком Gong Пипом Пайлом, и присоединился к Дэвиду Аллену в новом составе Gong, результатом которого стал альбом ''Shapeshifter'' (1992).

В 1990 году Дидье Мальерб выпустил свой первый настоящий сольный альбом ''Fetish'', окруженный тысячами участников. Позже он назвал альбом «очень разрозненным».  Он особенно экспериментировал с духовым синтезатором [[Духовой синтезатор Yamaha WX7|Yamaha WX7]].

Затем последовал ''Fluvius'' (1994) с квартетом, в который вошли [[Лой Эрлих]], Анри Агнель и Шьямал Майтра. В 1996 году родился "«Hadouk"» с [[Loy Ehrlich|Лоем Эрлихом]], названным так в честь их любимых инструментов: [[Guembri|гембри]] хаджудж ([[бас гнава]] Марокко) и [[дудук]] (дудук, армянский гобой с двойной тростью).

Также в течение 1990-х Малерб продолжал гастролировать с Classic Gong как по Европе, так и по США. Он окончательно покинул группу в 1999 году, но продолжал время от времени появляться в качестве приглашенной звезды, как на DVD ''Subterranea, так'' и на записях ''Zero To Infinity'' и ''2032'' . Он также гастролировал и записывался с [[Brigitte Fontaine]] Cd Palaces и с акустическим гитаристом [[Pierre Bensusan|Пьером Бенсусаном]] ''Live на New Morning'' CD в ​​1997 году.

== Хадук Трио (1999–20121999—2012) ==

В 1999 году к дуэту Malherbe / Ehrlich присоединился американский перкуссионист [[Стив Шехан]], вместе они выпустили альбом ''Shamanimal'' уже как Hadouk Trio. Благодаря отличному восприятию критиков, трио выступило на крупных фестивалях, таких как Nancy Jazz Pulsations. В 2001 году его мастерство игры на [[Дудук|дудукедудук]]е также привело к приглашению от [[Djivan Gasparyan|Дживана Гаспаряна]] на международный фестиваль [[Дудук|дудукадудук]]а в Армении, затем в Москве и Санкт-Петербурге.

В том же году он опубликовал сборник сонетов о тростниках ''L'AncheL’Anche des Métamorphoses'' , который позже превратил в персональное шоу, сочетающее чтение стихов и музыкальные интермедии.

В 2003 году свет увидел второй диск Hadouk Trio, ''Now'' . Трио выступило на фестивале в Сан-Себастьяне в Jazz Sous Les Pommiers и выпустило два концертных документа, двойной CD ''Live à FIP'' (2004  г.) и DVD ''Live au Satellit Café'' (2005  г.), которые положили начало долгосрочному сотрудничеству с Naïve Records.

Последний релиз трио, ''Air Hadouk'' , вышел в 2010 году. За ним последовали турне по Великобритании и Индии, а также выступление на Парижском джазовом фестивале. В 2013 году Naive переиздали первые 4 компакт-диска [[Hadouk Trio]] в виде бокс-сета, что совпало с концертом в легендарном зале Gaveau 2 февраля.

В 2010 году он сформировал дуэт с гитаристом Эриком Лёрером, выпустив в следующем году двойной диск ''Nuit dd’Ombrelle'Ombrelle'' , в котором смешаны джазовые стандарты на [[Дудук|дудукедудук]]е и импровизации, аранжированы как непрерывная сюита.

С 2012 года он играет с классическим пианистом [[Jean-François Zygel|Жаном-Франсуа Зигелем]], появляется в его телепрограмме ''La Boîte à Musique  [ [[La Boîte à musique (émission de télévision)|fr]] ]'' на канале [[France 2]] и выступает в живом трио с перкуссионистом Жоэлем Граром под названием ''A World Tour In 80 Minutes'' .

== Hadouk Quartet (2013–20202013—2020) ==

В мае 2013 года Малерб и Лой Эрлих открыли новую главу в саге о Хадуке по случаю резиденции в клубе Le Triton, на этот раз в квартете с Эриком Лёрером на гитаре и Жан-Люком Ди Фраем на ударных и вокале. Квартет выпустил свой дебютный компакт-диск ''Hadoukly Yours'' на лейбле [[Naïve Records]]. Он добавил два китайских духовых инструментов: [[Бау]] и [[Hulusi|ХУЛУСИ]]. В марте 2017 года на лейбле Naïve выходит новый компакт-диск "«Le Cinquieme Fruit"».

Октябрь 2018 года концерты на Тайване "«Round about Duduk"» в рамках фестиваля традиционного искусства ASIA-PACIFIC.

* 2003: ''Windprints / L'EmpreinteL’Empreinte du Vent'' (Cezame)

* 2008: ''Carnets d'Asied’Asie et d'Ailleursd’Ailleurs'' (with [[Loy Ehrlich]]) (Vox Terrae)

* 2011: ''Nuit d'Ombrelled’Ombrelle'' with Éric Löhrer ([[Naïve Records]])

* 2017: "«Le Cinquieme Fruit"» ([[Naïve Records]])

* 2000: ''Soup Songs Live - — The Music of [[Robert Wyatt]]'' (Annie Whitehead – — Soupsongs) (Voiceprint)

* 2010: ''Le Triomphe de l'Amourl’Amour'' ([[Areski Belkacem]]) (Universal)

* 2018 : ''Bô,le Voyage Musical'' ([[Catherine Lara]] ) CD BO du spectacle (Warner)

* 1968: ''Les Idoles'' by Marc'OMarc’O (music by Stéphane Vilar and Patrick Greussay)

* 1999: ''Les Quatre Saisons d'Espigouled’Espigoule'' by Christian Philibert (music by Michel Korb)

* 2005: "«Kirikou et les Bêtes sauvages"» de [[Michel Ocelot]] (music Manu Dibango)