Примитивизм: различия между версиями

1 байт убрано ,  1 месяц назад
→‎История: Исправлена опечатка
м (Бот: добавление заголовков в сноски; исправление двойных сносок, см. ЧаВо)
(→‎История: Исправлена опечатка)
Метки: правка с мобильного устройства правка из мобильного приложения правка из Android-приложения
В 18 веке немецкий ученый [[Вольф, Фридрих Август|Фридрих Август Вольф]] определил отличительный характер устной литературы и определил [[Гомера]] и [[Библия|Библию]] в качестве примеров народной или устной традиции (''Пролегомена в Гомера, 1795''). Идеи Вико и Вольфа получили развитие в 19 веке при помощи [[Гердер, Иоганн Готфрид|Гердера]].<ref>See Isaiah Berlin, ''Vico and Herder'' (New York: Viking, 1976).</ref> Тем не менее, хотя такие аргументы и имели место в литературе, они были известны относительно небольшому количеству образованных людей, и их влияние было ограничено или вообще не существовало в сфере визуального искусства.<ref>See [[William Rubin]], "Modernist Primitivism, 1984," p. 320 in ''Primitivism: Twentieth Century Art, A Documentary History'', Jack Flam and Miriam Deutch, editors.</ref>
 
Два события потрясли мир изобразительного искусства, серединисередины 19-го века. Первым было изобретение фотографической камеры, которая, возможно, стимулировала развитие реализма в искусстве. Вторым открытием было открытие в мире математики — неевклидовая геометрия, которая свергла абсолюты евклидовой геометрии и бросил под сомнение традиционную перспективу ренессанса, предполагая возможность существования нескольких пространственных миров и перспектив, в котором вещи могут выглядеть совершенно по-разному.<ref>See [[Linda Dalrymple Henderson]], ''The Fourth Dimension and non-Euclidean Geometry in Modern Art'' (Princeton University Press, 19810).</ref>
 
Открытие возможных новых измерений имело противоположный эффект фотографии и работало на противодействие реализму. Художники, математики и интеллектуалы теперь поняли, что были другие способы увидеть вещи, кроме тех, основ [[Академизм|академической живописи]], что были им преподаны в школах изящных искусств, которые были предписаны жестким учебный план, основанным на копировании идеализированных классических форм и поддерживали ренесансную перспективу живописи как кульминация цивилизации и знания.<ref>{{cite web|url=http://www.jssgallery.org/Essay/Ecole_des_Beaux-Arts/Ecole_des_Beaux-Arts.htm|title=Ecole des Beaux-Arts|last=Natasha|website=www.jssgallery.org|archive-url=https://web.archive.org/web/20171106041532/http://www.jssgallery.org/Essay/Ecole_des_Beaux-Arts/Ecole_des_Beaux-Arts.htm|archive-date=6 November 2017|access-date=9 May 2018|url-status=live}}</ref>
Племенное и другое неевропейское искусство также обратилось к тем, кто был недоволен репрессивными аспектами европейской культуры.<ref>Connelly, F, ''The Sleep of Reason'', (University Park: Pennsylvania State University Press, 1999), p.5.</ref> Имитации племенного или архаичного искусства также попадают в категорию историзма девятнадцатого века, поскольку эти подражания стремятся воспроизводить это искусство подлинным образом. Фактические примеры племенного, архаического и народного искусства были оценены как художниками, так и коллекционерами.
 
Картины [[Гоген, Поль|Поля Гогена]] и [[Пикассо, Пабло|Пабло Пикассо]] и музыку [[Стравинский, Игорь Фёдорович|Игоря Стравинского]] часто упоминаются в качестве наиболее ярких примеров примитивизма в искусстве. "[[Весна священная]]" Стравинского является «примитивизмом» постольку, поскольку ее программная тема языческий обряд: человеческая жертва в дохристианской России. Он использует суровый диссонанс и громкие, повторяющиеся ритмы для отображения модернизма. Тем не менее, Стравинский был мастером выученной классической традиции и работал в ее пределах. В современном визуальном искусстве работы Пикассо также понимаются, как те, которые отвергают художественные ожидания классической школы и выражают первичные импульсы, независимо от того, работал ли он в [[Кубизм|кубизме]], неоклассическом или племенном направлении.
 
== Примечания ==
1

правка