Boston (альбом): различия между версиями

2 байта добавлено ,  8 месяцев назад
Основная часть альбома была записана на домашней студии Шольца ''Foxglove'' в Уотертауне, попутно «пуская пыль в глаза [[Аналитический центр|мозговому тресту]] CBS»<ref name="GM"/>. Руководство ''Epic'' хотело получить студийную версию, которая звучала бы идентично оригинальной демо-кассете, однако Шольц решил, что не сможет работать в продюсерской студии, сильно адаптировавшись к домашней обстановке за эти годы, заявляя: «Я работаю в одиночку, вот и всё»<ref name="GW"/>. Он взял отпуск в Polaroid на несколько месяцев, чтобы полностью посвятить себя созданию пластинки. «Я просыпался каждый день, спускался вниз и начинал играть», — вспоминал музыкант. Шольца раздражало воспроизведение песенных отрывков, поскольку он был вынужден использовать то же оборудование, что и на демозаписи<ref name="GW"/>. Студия, расположенная в небогатом районе на Скул-стрит, описывалась Шольцем как «крошечное маленькое помещение рядом с отопительным котлом, расположенная в этом ужасном, обшитом сосновой вагонкой подвале моего многоквартирного дома. Периодически его ещё и затапливало Бог знает чем»<ref name="GW"/><ref name="MM"/>. В углу комнаты, рядом с ударной установкой стоял [[орган Хаммонда]] и [[Колонка Лесли|динамик Лесли]]; всякий раз, когда наступало время записывать органные партии, музыканты убирали барабаны и вытаскивали Лесли наружу<ref name="GW"/>. По мнению Бойлана, несмотря на то, что гитары Шольца «звучали потрясающе», он абсолютно не понимал, как правильно записывать [[Акустическая музыка|акустические инструменты]], поэтому продюсер отправился к звукорежиссёру Полу Группу, чтобы тот проинструктировал музыканта о правильной технике расстановки микрофонов<ref name="MM"/>.
 
Участие в работе самого Бойлана было сосредоточено на записи вокала и [[микширование|микшировании]] материала<ref name="MM"/>, также он перевёз остальную часть группы на Западное побережье, где они записали песню «Let Me Take You Home Tonight»<ref name="MG"/>. «Это была уловка», — вспоминал Шольц, который в это время записывал львиную долю альбома в Уотертауне без ведома ''CBS''. Пока Бойлан договаривался с фирмой [[Taylor Guitars|Taylor]] об изготовлении для Делпа акустической гитары за несколько тысяч долларов, за счёт бюджета пластинки, Шольц записывал такие треки, как «More Than a Feeling», на акустической гитаре [[Yamaha]] стоимостью 100 долларов<ref name="EE"/><ref name="GM"/><ref name="MG"/>. Той весной Бойлан вернулся в Уотертаун, чтобы послушать записанный материал, на котором Шольц переделал ударные, а также другие [[перкуссия (музыка)|перкусионные]] и клавишные партии<ref name="MM"/>. Затем он взял напрокат грузовик в [[Провиденс]]е, [[штат Род-Айленд]], чтобы привезти к дому Шольца 24-дорожечный рекордер, 2-х дюймовые провода которого были перекинуты в подвал через окно<ref name="MM"/>. Вся запись была закончена там же, за исключением вокала Делпа, который был записан в студии ''[[Capitol Studios|Capitol]]'' с Уорреном Дьюи, занимавшимся [[овердаббинг|наложениями]]<ref name="GW"/><ref name="MM"/>. Все вокальные партии имели эффект {{нп3|Дабл-трекинг|дабл-трекинга |en|Double tracking}}, за исключением ведущей, и были записаны Делпом в кротчайшие сроки<ref name="MM"/>. Когда Шольц отправился в Лос-Анджелес чтобы начать микширование пластинки, он сильно переживал, так как боялся, что профессиональные звукоинженеры сочтут его «деревенщиной, работающим в подвале»<ref name="GW"/>. Однако, вместо этого музыкант отметил для себя, что их навыки устарели и им не хватало знаний, которые имелись у него. «Эти люди были настолько поглощены тем, насколько они крутые и насколько важно иметь все это дорогое дерьмо, что не видели дальше собственного носа», — вспоминал он позднее<ref name="GW"/>. На стадии микширования между Бойланом и автократичным Шолцем произошла единственная ссора за всё время их совместной работы. Так как Шольц занимался сведениясведением гитарных треков (Бойлан — ударных, Дьюи — вокала, а Стив Ходж помогал всем вышеперечисленным), временами он слишком увлекался и выводил в миксе гитары на передней план, из-за чего вокал порою было тяжело разобрать<ref name="MM"/>.
 
Вся эта процедура с запутыванием лейбла впоследствии описывалась как «одна из самых хитроумных корпоративных выходок в истории музыкального бизнеса»<ref name="MM"/>. За исключением «Let Me Take You Home Tonight», альбом представлял собой виртуальную копию оригинальной демонстрационной ленты<ref name="GM"/>. Альбом был записан за несколько тысяч долларов — ничтожная сумма для индустрии, привыкшей тратить сотни тысяч на одну запись<ref name="EE">{{cite magazine|title=Boston's Scholz Engineers a Rock Dynasty|author=Larry Lange|year= 1998|magazine=[[EE Times]]}}</ref>.