Каульбах, Вильгельм фон: различия между версиями

В [[1821]] г. Вильгельм фон Каульбах поступил в [[дюссельдорф]]скую Академию художеств и обучался у [[Корнелиус, Петер Йозеф фон|Петера фон Корнелиуса]], позднее, в [[1826]] г. переехал в Мюнхен и в течение некоторого времени обучался в мюнхенской Академии художеств. В [[1835]] г. Каульбах предпринял поездку в Италию, где создал большое количество рисунков и эскизов по мотивам природы Италии. К первым самостоятельным работам Каульбаха в Мюнхене относятся плафон «[[Аполлон]] и музы» в Одеоне, несколько [[фреска|фресок]] в [[Аркада (архитектура)|аркадах]] [[Хофгартен (Мюнхен)|мюнхенского Хофгартена]], 16 настенных картин (сцены из истории Амура и Психеи во дворце герцога Максимилиана, несколько таких же картин в королевском дворце и ряд изображений на темы из стихотворений [[Клопшток, Фридрих Готлиб|Клопштока]] в ''«Кёнигсбау»''. В этих работах уже нашёл своё выражение замечательный талант художника как в рисунке, так и в композиции. Однако такие картины не соответствовали мечтам художника о создании произведений, отражающих драматические и патетические события, какими стали два поразительных по своей [[экспрессивность|экспрессивности]] рисунка к «Преступнику из-за потерянной чести» и «Дому умалишённых» [[Шиллер, Иоганн Кристоф Фридрих|Шиллера]]. В [[1834]]-[[1837|37]] гг. Каульбах создал своё бесспорно лучшее произведение: величественную ''«Битву гуннов»''. За этим произведением следовала не менее значительная картина Каульбаха ''«Разрушение Иерусалима»'' ([[1839]]-[[1845|45]]). Упомянутые работы обеспечили художнику имя и известность по всей [[германия|Германии]], благодаря чему прусский король [[Фридрих Вильгельм IV]] поручил ему роспись стен парадной лестницы берлинского [[Новый музей|Нового музея]]. Каульбах вместе с учениками написал восковыми красками шесть картин символическо-исторического содержания («Вавилонское столпотворение», «Разрушение Иерусалима», «Битва гуннов», длинный [[Фриз (архитектура)|фриз]] «Игры гениев», «Изида», «Венера», «Сага», «Живопись», «Скульптура», «Моисей», «Солон» и пр.), которые как нельзя лучше говорят о сильных и слабых свойствах художника: о его редкой изобретательности, глубокомыслии, строгости его рисунка, умении умно и ясно характеризовать и группировать фигуры, но вместе с тем и о холодности его фантазии, о преимущественно рефлективном отношении к своим задачам, чем о живом, непосредственном вдохновении. При всём том картины на лестнице Нового музея считаются самым крупным памятником монументальной живописи XIX в. Наиболее удачная из этих картин — расположенный над всеми остальными картинами фриз, в котором различные моменты всемирной истории [[аллегория|аллегорически]] представлены в образах малюток-гениев, играющих среди [[арабески|арабесок]].