Мимесис: различия между версиями
| [отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Содержимое удалено Содержимое добавлено
EmausBot (обсуждение | вклад) м r2.6.4) (робот добавил: ro:Mimesis |
м Ё-фикация с помощью Pywikipediabot > replace.py |
||
Строка 36:
В эпоху Возрождения подражание вновь стало основным понятием теории искусств, а теория подражания достигла своего апогея. С начала [[XV век]]а теория подражания была воспринята пластическими искусствами ([[Леон Баттиста Альберти]], [[Леонардо да Винчи]], [[Джироламо Кардано]]). В отношении литературы понятие подражания используется с середины XVI века, после усвоения «Поэтики» Аристотеля.
Теория подражания сохраняла свои позиции в теории искусств по крайней мере на протяжении трех столетий. Все же в этот период она не была однородной теорией, и не только потому, что в теории [[пластические искусства|пластических искусств]] у нее был один оттенок, а в [[поэтика|поэтике]] — другой (более школьный). С самого начала одни ее понимали по Аристотелю, а другие — по Платону. В интерпретации Альберти искусство более подражало законам природы, чем ее внешнему виду. В интерпретации [[Скалигер, Юлий Цезарь|Скалигера]] — ее нормам. [[Торквато Тассо]],
Нововведением Ренессанса, важным в последствиях, был тезис: подражать следует не только природе, но также и прежде всего тем художникам, которые лучше других умели ей подражать, то есть древним. Девиз подражания античности появился уже в XV веке, а в конце XVII он почти вытеснил девиз подражания природе. Это было наибольшее изменение в истории понятия подражания. Теорию искусства из классической оно превратило в академическую. Принцип подражания появлялся и в двойной, компромиссной формуле: следует подражать природе, но так, как ей подражала античность, то есть лепить по образцу [[Аполлон Бельведерский|Аполлона Бельведерского]], писать как [[Цицерон]]. В XV и XVI веках стремились к имитации античности прежде всего в поэзии, а в XVII и XVIII — в пластических искусствах.
| |||