Музыка Греции: различия между версиями

[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
шаблон
Строка 1:
'''Греческая музыка''' - — разнообразная музыкальная культура, исторически распадающаяся на несколько культур - — [[древнегреческая музыка|древнегреческую музыку]], [[византийская музыка|византийскую музыку]] и собственно музыку Греции на ее современном этапе.
 
== Музыка в Древней Греции ==
{{main|Древнегреческая музыка}}
Само слово «музыка» имеет древнегреческое происхождение ({{lang-el|Μουσική}}) и происходит от «муз» - — в древнегреческой мифологии дочерей [[Зевс]]а, давших начало поэзии, искусству и науке.
 
В [[Древняя Греция|Древней Греции]] музыка сопровождала различные сферы жизни и звучала на публичных собраниях и мероприятиях, в ритуалах, в театре и играх. Фигуры музыкантов встречаются в мифологии ([[Орфей]], [[Филамон]], [[Тамирис]], [[Марсий]]) и эпических поэмах ([[Демодок]] и [[Фемий]] в «[[Одиссея|Одиссее]]»). На античных вазах сохранились изображения музыкантов, играющих на музыкальных инструментах, таких как арфа, кифара, лира. В честь богов древние греки составляли гимны, например ''пеаны номы'' в честь [[Аполлон]]а или дифирамбы в честь Диониса.
 
Начиная с 6 века до н.  э. музыка становится объектом интереса философов. В частности, [[Пифагор]] открыл ряд акустических закономерностей, имеющих основополагающее значение и для современной европейской теории музыки. [[Аристоксен]] выдвинул тезис об эмпирически-слуховом восприятии музыкальных интервалов, [[Платон]] и [[Аристотель]] развили учение о роли музыки в этическом воспитании.
 
Древнегреческая музыка была преимущественно одноголосной ([[Монодия|монодией]]). Ее ладовую основу составляли древнегреческие лады, основу которых составляли тетрахорды, что могли сочетаться в октавные лады - — «гармонии». Названия октавных древнегреческих ладов (лидийский, дорийский и  т. д.) широко используются и в современной теории музыки.
 
== Музыка в Византии ==
{{main|Византийская музыка}}
С 4 века и до падения Константинополя в 1453 году Греция входила в Византийскую ипмреию, что и определяло ее культуру. С принятием и развитием христианства основной формой исполнения музыки в Византии стали литургические песнопения. Их древним видом были литургический [[речитатив]] и псалмодия, заимствованная от иудейского богослужения. В 5-6 веке широкое распространение в византийской традиции получили гимны, представленные такими жанрами как тропари, кондаки, каноны, позже - — стихиры. Развитие византийской гимнографии в 6-8 веках связано с деятельностью выходцев из Сирии св. [[Роман Сладкопевец|Романа Сладкопевца]], святого Андрея Критского, а также Иоанна Дамаскина. В это время формируется система восьмиголосие, что использовала лады древнегреческой музыки.
 
С 9 века важным центром сочинения гимнов стал Судитский монастырь близ Константинополя. В XIV-XVXIV—XV веках подъем искусства гимнов связан с деятельностью Ивана Кукузеля, жившего в [[Великая Лавра|монастыре Святого Афанасия на Афоне]]. Византийская музыкальная культура оказала большое влияние на развитие как Восточной, так и Западной христианской богослужебной музыки. Разработанная в Византии [[невменная нотация]] длительное время использовалась и в Западной Европе, а система восьмиголосия стала основой формирования [[Знаменное пение|знаменного пения]] на [[Россия|Руси]].
 
Параллельно с литургической музыкой в Византии развиваются эпические жанры - — акритские песни, прославлявшие подвиги акритов.
 
== Народная музыка Греции ==
Народное творчество греков многообразно. Песни можно разделить на эпические, исторические, бытовые, баллады. Среди бытовых - — трудовые, колыбельные, любовные, свадебные, застольные, шуточные, календарные, посвященные массовым народным праздникам. Подавляющее большинство исторических песен создано в годы борьбы греков против турецкого ига ([[клефтские песни|песни клефтов]]) и в период становления греческого государства, когда их основным содержанием стало воспевание свободы и независимости. Выполнение греческих народных песен часто сопровождается [[хоровод]]ом.
 
Названия народных танцев ведут свое происхождение от местности, где они существуют (например, критский танец), от исторического события (танец Залонго), от названия профессии (хасапико - — танец мясников и др.). Или берут свои названия от ритма и движения (сиртос, сиртаки и др.). Народный инструментарий включает различные виды лютни, флейты (авлос), лиру (критская лира), продольные флейты, волынки. Особенно популярны бузуки, баглама, мандолина, скрипка. В состав современных оркестров народных инструментов Греции входят также кларнеты и гитары.
 
== Становление профессиональной школы и современность ==
Строка 39:
* [http://www.belcanto.ru/grech.html Греческая музыка]
{{Греция в темах|state=collapsed}}
{{Европа по темам|Музыка|цвет=Греция}}
 
[[Категория:Культура Греции]]
[[Категория:Музыка Греции]]