Пейдж, Джимми: различия между версиями

}}'''Джимми Пейдж''' ({{lang-en|Jimmy Page}}, полное имя '''Джеймс Патрик Пейдж''', {{lang-en|James Patrick Page}}; [[9 января]] [[1944]], [[Хестон (Лондон)|Хестон]], [[Лондон]])  — [[Англия|английский]] [[рок-музыкант]], [[Аранжировка|аранжировщик]], [[композитор]], [[музыкальный продюсер]] и [[гитарист]]-[[виртуоз]], стоявший у истоков [[Led Zeppelin]] и до самого конца остававшийся музыкальным «мозгом» группы. До этого был известен как сессионный гитарист и участник [[The Yardbirds]] (c конца [[1966]] до [[1968 год]]а).

Эта ранняя изолированность, возможно, повлияла на формирование моего характера. Одиночка. Многие неспособны существовать сами по себе. Их это пугает. Меня одиночество не беспокоит вообще. Оно придаёт мне ощущение безопасности.  — Из интервью Джимми Пейджа журналу ''[[Rolling Stone]]'', 1975.<ref name="rs_crow3">{{cite web

В 12 лет Пейдж впервые взял в руки [[гитара|гитару]]: старую испанскую [[Акустическая гитара|акустику]], найденную им на чердаке своего дома. Поначалу инструмент не заинтересовал мальчика; захотел научиться играть на нём он, когда услышал «Baby, Let’s Play House» [[Пресли, Элвис|Элвиса Пресли]]. «Парень в школе показал мне аккорды и  — пошло-поехало»,  — вспоминал Пейдж.<ref name="rs_crow3"/>

}}  — ''This has prompted Guitar World magazine to say that if he did play the riff in You Really Got Me, then he invented heavy metal there and then''.</ref> Согласно конкурирующей версии, всё это  — не более, чем «знаменитый миф»<ref>{{cite web

}}</ref>, но и сам Пейдж.<ref group="~">Если верить статье в en_wiki, Пейдж в 1977 году прямо заявил: «Я не играл в „You Really Got Me“; именно это сейчас так бесит его <Рэя Дэвиса>».  — «I didn’t play on 'You Really Got Me' and that’s what pisses him (Ray Davies) off».</ref>

}}  — ''Jimmy Page did not play the solo on You Really Got Me, he played rhythm guitar… He played rhythm guitar because at the time Ray would not play rhythm guitar, he didn’t think he was good enough.''</ref>, второй  — что тот сыграл соло<ref>{{cite web

}} «Я играл с Kinks несколько раз. Даже сыграл на пианино в „You Really Got Me“. Мне заплатили за это пять фунтов. Гитарное соло сыграл Джимми Пейдж, но ''Kinks'' это отрицают».  — ''I played with Kinks several times. I even played the piano on «You Really Got Me». I was paid five pounds for it. The guitar solo was played by Jimmy Page, but the Kinks have denied it''.</ref>.

В [[1966 год]]у Пейдж предпринял решительный шаг: вернулся на рок-сцену в качестве бас-гитариста группы [[The Yardbirds]], где ведущим гитаристом был его старый знакомый [[Бек, Джефф|Джефф Бек]], с которым спустя год он разделил место лидер-гитариста. В итоге Бек покинул состав, оставив его на попечение Пейджа, а в [[1968 год в музыке|1968]] году]] группа распалась окончательно. Права на её название сохранили Пейдж и менеджер [[Грант, Питер|Питер Грант]] (называемый также «пятым» зеппелином).

Чтобы выполнить оставшиеся концертные обязательства, Пейдж (по настоятельному совету Гранта) взялся за формирование нового состава: в этот момент свои услуги ему предложил [[Джон Пол Джонс (музыкант)|Джон Пол Джонс]], бас-гитарист, клавишник и аранжировщик, с которым он познакомился во время студийной работы, в частности, над альбомом [[Донован (музыкант)|Донована]].<ref>[http://www.ledzeppelin.com ledzeppelin.com]</ref> Состав, доукомплектованный вокалистом [[Плант, Роберт Энтони|Робертом Плантом]] (которого порекомендовал [[Рид, Терри|Терри Рид]]) и барабанщиком [[Бонэм, Джон Генри|Джоном Бонэмом]] (его, в свою очередь, настоятельно порекомендовал Плант), провёл турне по Скандинавии под названием The New Yardbirds, а затем  — по предложению [[Мун, Кит Джон|Кита Муна]]  — изменил название на Led Zeppelin.

Все идеи, которые не удалось реализовать в Yardbirds, Пейдж перенёс в Led Zeppelin, собственными усилиями создав уникальный стиль группы, в котором каждый из участников сумел реализовать свои самые сильные качества. Практически каждый трек первых четырёх альбомов группы считается гитарной классикой. [[Джонни Рамон]] говорил, что свой стиль выстроил на основе одного [[рифф]]а  — «[[Communication Breakdown]]». То же значение для [[Ван Хален, Эдвард|Эдди Ван Халена]] (по его собственному признанию) имел «Heartbreaker» из второго альбома. Гитарное соло Пейджа в «Stairway to Heaven» возглавило списки лучших гитарных соло журналов ''Guitar World'' и ''Total Guitar''. Журнал ''Creem'' признавал его лучшим гитаристом мира в течение пяти лет подряд.

В процессе работы над первым альбомом Пейдж использовал ''1958 Telecaster'' и 10-струнную педал-стил-гитару ''Fender 800''. Начиная со второго альбома и далее его основным инструментом стал ''[[Gibson Les Paul]]'' с набором усилителей ''Marshall''. Позднее он не раз возвращался к Фендеру  — в частности, на нём исполнил соло в «[[Stairway to Heaven]]». Для партий слайд-гитары Пейдж использовал Danelectro DC-59. В числе эффектов, использовавшихся им в студии, были Vox AC30, [[фузз (эффект)|фуззбокс]] ''Sola Sound Tone Bender Professional MKII'' («[[How Many More Times]]»), [[терменвокс]]ом и педаль ''wah-wah'' (с последней он обращался не так, как это делали [[Джими Хендрикс]] и современники, а по-своему: каждый раз вжимая её в дальнее положение для получения более заострённого звука).

Сенсацию произвела использованная Пейджем в «[[Dazed and Confused]]» и «[[How Many More Times]]» техника [[смычок|смычковой]] игры на гитаре, которой он овладел в бытность свою сессионщиком. До Пейджа так играл Эдди Филипс, гитарист [[The Creation (группа)|The Creation]], но гитарист Led Zeppelin (в MTV Rockumentary) рассказал о том, что перенял эту технику у другого сессионного музыканта, Дэвида Маккаллума-старшего. Игра Пейджа смычком в «Dazed and Confused» была усилена эхом: для этой цели он использовал реверб EMT  — записанный эффект отделил на отдельную дорожку и ввёл затем в микс, создав эхо-эффект.<ref name="dtW" />

Одной из самых своих «плотных» продюсерских работ Пейдж называл альбом ''[[Houses of the Holy]]''; напротив, ''[[Physical Graffiti]]'' был в этом смысле почти импровизированным: Пейдж принял сознательное решение отказаться от излишне «полированного» звука. Здесь появились спонтанные записи, например, песня «In My Time of Dying». Пейдж говорил, что это  — самый личный альбом группы, словно бы приглашавший слушателя во внутренний мир музыкантов.<ref name="dtW"/>

Во многом определяющей для звучания поздних ''Led Zeppelin'' явилась идея посетить [[Марокко]]. Она возникла у Пейджа после продолжительной дискуссии с [[Берроуз, Уильям Сьюард|Уильямом Берроузом]] в редакции журнала ''Crawdaddy''  — в частности, той её части, где речь шла о гипнотической стороне рока и параллелях его с арабской культурой.<ref name="burroughs">{{cite web

Своим любимым альбомом группы Пейдж называл ''[[Presence]]'',  — «возможно потому, что он был записан при почти невозможных обстоятельствах»: Плант в тот момент находился в гипсе, было неизвестно, сможет ли он ходить вообще, и будущее группы было под вопросом. «Это  — отражение пика наших эмоций. Там нет акустических песен, ничего клавишного, ничего мягкого»,  — говорил Пейдж.

{{Начало цитаты}}Это было особенно изнурительно, потому что никто больше не приносил песенных идей. Пришлось мне придумывать все эти риффы: именно поэтому ''Presence'' насыщен такой гитарной тяжестью. Но я никого не виню. Мы все находились в унынии… Наше настроение идеально подытоживал текст «Tea For One».  — Джимми Пейдж, ''Guitar World'', 1993.

«Как только группа заканчивала записываться, мы с звукоинженером Кейтом Харвудом начинали микшировать, пока не падали и не засыпали. Потом тот, кто просыпался первым, будил второго и мы продолжали работать, пока снова не вырубались»,  — вспоминал Пейдж. Гитарист рассказывал, что мог бы потребовать от записывающей компании больше времени на работу, но… «не хотел, чтобы все тянулось бесконечно. Обстоятельства были таковы, что я чувствовал: если дело затянется, может прокрасться негативный, разрушительный элемент. Эта спешка позволила нам создать интересный альбом»,  — говорил он в интервью журналу ''Guitar World''.<ref name="dtW"/>

Пейдж всегда восторженно отзывался о технике работы [[Бонэм, Джон Генри|Джона Бонэма]], однако особое, «громоподобное» звучание барабанов  — заслуга его как продюсера. Пейдж рассказывал, что считает одним из своих главных продюсерских достижений выявление нового, «пространственного» звука, чего до него сделать никто не пытался:

Ещё играя на студийных сессиях, я заметил, что звукоинженеры всегда выставляют микрофон басового барабана к головной части. Барабанщик мог после этого стараться изо всех сил, но звучал всё равно как если бы колотил по картонной коробке. Я обнаружил, что если отдалить микрофоны от установки, звук получает пространство для вздоха, словно бы разрастается. Я продолжал исследовать и расширять возможности такого подхода до тех пор, пока мы не начали разносить микрофоны в коридоры  — так, например, возникло звучание «When The Levee Breaks»: в результате поиска пространства, чтобы вытянуть из ударных самый выигрышный звук.{{oq||When I was playing sessions, I noticed that the engineers would always place the bass drum mic right next to the head. The drummers would then play like crazy, but it would always sound like they were playing on cardboard boxes. I discovered that if you move the mic away from the drums, the sound would have room to breathe, hence a bigger drum sound. I kept exploring and expanding that approach, to the point that we were actually placing mics in hallways, which is how we got the sound on «When The Levee Breaks». That was purely in the search for ambience and getting the best out of the drums.}}

С увлечением Пейджа оккультизмом многие связывают оформление обложки ''Led Zeppelin IV'', в основу которого легла репродукция картины Баррингтона Колби, созданной по мотивам образов карты [[Карты Таро|Таро]] «Отшельник». (Характерно, что именно в этот образ Пейдж трансформируется в одном из фрагментов фильма «The Song Remains the Same».) Источником кривотолков явилась и эмблема [[Swan Song Records]] (лейбла, запущенного Led Zeppelin 10 мая 1974 года), образ которой повторял сюжет картины «Evening: Fall of Day» (1869) художника Вильяма Риммера, изображавшей [[Аполлон]]а, бога света и разума (в других трактовках  — [[Икар]]а, а также [[Люцифер]]а).

В ходе слушаний, проводившихся в 1980-х годах организацией ''PMRC'' (''[[Parents Music Resource Center]]''), созданной Типпер Гор, всплыли на поверхность и давние обвинения в адрес «[[Stairway to Heaven]]», текст которой якобы содержит изнаночные сатанинские послания (так называемые «backwards masking»)  — в куплете, начинающемся со слов: ''If there’s a bustle in your hedgerow…'' К однозначному выводу инициаторы дискуссии так и не пришли.

После смерти барабанщика Джона Бонэма в [[1980 год]]у Джимми Пейдж занялся сольной карьерой и начал выступать с разными исполнителями на многочисленных благотворительных мероприятиях. В марте 1981 года он дал концерт с Джеффом Беком в Хаммерсмит-Одеон, после чего провёл серию концертов в поддержку фонда A.R.M.S. (Action Research for Multiple Sclerosis)  — после того, как стало известно о [[Рассеянный склероз|болезни]] [[Лейн, Ронни|Ронни Лейна]] из [[The Small Faces]]. Две композиции Пейджа (записанные при участии [[Уинвуд, Стив|Стива Уинвуда]], Джеффа Бека и [[Клэптон, Эрик|Эрика Клэптона]]) вошли в звуковую дорожку к фильму «Death Wish II» (три года спустя и третий фильм этой серии вышел с музыкой, написанной и записанной гитаристом).

На концерте в Мэдисон Сквер Гарден к Джимми Пейджу присоединился вокалист [[Роджерс, Пол Бернард|Пол Роджерс]], с которым они позже образовали [[The Firm]]. Пейдж, по свидетельству очевидцев, выглядел крайне истощённым, поскольку незадолго до этого полностью избавился от пристрастия к героину  — после семилетней зависимости.

В [[1981 год]]у Пейдж, басист [[Сквайр, Крис|Крис Сквайр]] и ударник [[Уайт, Алан|Алан Уайт]] (оба из [[Yes]]) образовали супергруппу [[XYZ]] (аббревиатура расшифровывалась как «экс-Yes-Zeppelin»). Проведя несколько репетиций, музыканты решили отказаться от дальнейшей совместной деятельности, но некоторые записи были выпущены бутлегом, из которого явствует, что часть подготовленного здесь материала позже вошла в репертуар The Firm («Fortune Hunter»), а также Yes («Mind Drive», «Can You Imagine?»). В 1984 году Пейдж сыграл на концерте Yes в Дортмунде, Германия,  — в песне «I’m Down».

С [[Харпер, Рой|Роем Харпером]] Пейдж записал альбом «Whatever Happened to Jugula?» и дал несколько концертов  — в основном на небольших фолк-фестивалях, под псевдонимами The MacGregors и Themselves.

В [[1985 год]]у трое участников Led Zeppelin реформировали группу (пригласив к участию Фила Коллинза и Тони Томпсона  — за ударными) для выступления на Live Aid (1985). Качество выступления участников группы не удовлетворило, и они оказались единственными из участников мероприятия, кто попросил не включать запись их сета в юбилейный DVD, посвящённый 20-летию со дня проведения концерта.

В [[1994 год]]у Пейдж и Плант записались для [[MTV Unplugged]]: полуторачасовой сет вышел под заголовком ''Unledded'' и его премьера получила рейтинг величайший в истории MTV. В октябре того же года вышел CD ''No Quarter: Jimmy Page and Robert Plant Unledded'', а в [[2004 год]]у  — DVD «No Quarter Unledded». После успешного турне в поддержку «No Quarter», Пейдж и Плант записали альбом ''[[Walking into Clarksdale]]'' (1998).

Начиная с [[1990 год]]а Пейдж активно занимался ремастерингом бэк-каталога Led Zeppelin, время от времени появляясь в благотворительных концертах, в частности, в поддержку ''Children Trust''  — фонда, основанного его женой Хименой Гомес-Паратча.

[[20 июня]] [[2008 год]]а Пейдж получил почётную докторскую степень Университета графства Саррей  — за свои заслуги перед музыкальной индустрией.

В 2012 году, Джимми, Пейдж вместе с остальными участниками Led Zeppelin - Робертом Плантом и Джоном Пол Джонсом, принимаютприняли участие в пресс -конференции, в Нью Йорке, на которой был объявлен выпуск live-альбома с выступления Led Zeppelin на О2 Arena 10 декабря 2007 года.

СВ 2014 года Джиммигоду Пейдж активно занимаетсязанялся переизданием всей дискографии Led Zeppelin. В июне 2014, состоялся выход ремастированнойремастированных версииверсий Led Zeppelin I, II и III. Позже, вВ конце октября того же года, были переизданы четвертый и пятый альбомальбомы группы, (IV и ''Houses Ofof Thethe Holy)''. Выход ''Physical Graffiti'' намечен на 24 февраля 2015, остальных — - ''Presence'', ''In Through Thethe Out Door'' и ''Coda'' — на конец мая 2015 года.

В 2015 году, согласно официальным заявлениям, Джимми Пейдж планирует проведение мирового турне вместе с гитаристом и вокалистом The Soundgarden Крисом Корнеллом.

# [[2009 год в кино|2009]]  — «[[Приготовьтесь, будет громко (фильм)|Приготовьтесь, будет громко]]» / ''It might get loud''  — ''Джимми Пейдж''