Лучизм: различия между версиями

[непроверенная версия][непроверенная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
орфография
дополнение, источники, перераспределение материала
Строка 1:
[[Файл:Michail Larionow, Rayonismus Rot und Blau 1911.jpg|thumb|right|Михаил Ларионов. Красно-синий лучизм. 1913 г.]]
'''Районизм (Лучизм)''' — направление в живописи [[Русский авангард|русского авангарда]] в искусстве [[1910-е|1910-х]] годов, основанное на смещении световых спектров и светопередачи. Одно из ранних направлений [[абстракционизм]]а. Основывался также на идее возникновения пространств, форм из «пересечения отраженных лучей различных предметов», так как человеком в действительности воспринимается не сам предмет, а «сумма лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения». Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий.
'''Лучизм''' ('''районизм''', от {{lang-fr|rayon}} — «луч») — направление в живописи [[Русский авангард|русского авангарда]] в искусстве [[1910-е|1910-х]] годов, одно из ранних направлений [[абстракционизм]]а.
Основателем и теоретиком течения был художник [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]]. В лучизме работали [[Михаил Лё-Дантю]] и другие художники группы «[[Ослиный хвост (художественная группа)|Ослиный хвост]]». Особое развитие лучизм получил в творчестве [[Романович, Сергей Михайлович|С. М. Романовича]], который колористические идеи лучизма сделал основой «пространственности» красочного слоя фигуративной картины.
 
'''Районизм (Лучизм)''' — направление в живописи [[Русский авангард|русского авангарда]] в искусстве [[1910-е|1910-х]] годов, основанноеОсновывался на смещении световых спектров и светопередачи. Одно из ранних направлений , [[абстракционизм]]а. Основывался также на идее возникновения пространств, и форм из «пересечения отраженных лучей различных предметов{{sfn|Манифест}}», так как, согласно теоретикам лучизма, человеком в действительности воспринимается не сам предмет, а «сумма лучей, идущих от источника света, отраженных от предмета и попавших в поле нашего зрения»{{sfn|Лучизм 1913}}. Лучи на полотне передаются с помощью цветных линий{{sfn|Манифест}}.
 
Основателем и теоретиком течения был художник [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]]. В лучизме работали [[Михаил Лё-Дантю]] и другие художники группы «[[Ослиный хвост (художественная группа)|Ослиный хвост]]». Особое развитие лучизм получил в творчестве [[Романович, Сергей Михайлович|С.  М.  Романовича]], который колористические идеи лучизма сделал основой «пространственности» красочного слоя фигуративной картины.
 
== История ==
Выставка [[Тёрнер, Уильям|Уильяма Тёрнера]], которую Ларионов увидел в Лондоне в 1906, приводит его к размышлениям о цвете в живописи, и художник начинает воспринимать форму как отражение световых лучей. Это послужило толчком к созданию нового направления, которое впоследствии получит название «лучизм».
Смыслом живописи [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]] объявил не изображение предметов, а иллюстрирование отраженных от них цветовых лучей, что, по мнению автора, в большей мере близко к тому, как предметы видятся глазу. То есть, согласно теории, иллюстрация приближается к «символической плоскости» картины. Лучизм стирает границы, существующие между натурой и картинной плоскостью.
 
В 1909 в Московском Обществе свободной эстетики Ларионов показал свою первую картину в новом стиле — «Стекло» (Нью-Йорк, музей [[Гуггенхайм, Соломон|Соломона Гуггенхайма]]); картина была выставлена только один день и в следующий раз показана только спустя три года на выставке «Ослиного хвоста» вместе с другими лучистскими работами. В 1910 к нему присоединились [[Гончарова, Наталья Сергеевна|Наталья Гончарова]] и братья [[Бурлюк, Давид Давидович|Давид]] и [[Бурлюк, Владимир Давидович|Владимир]] Бурлюки. Они образовали группу «[[Бубновый валет (художественная группа)|Бубновый валет]]», в выставках которой принимали участие [[Глез, Альбер|Глез]], [[Лефоконье, Анри|Лефоконье]], [[Кандинский, Василий Васильевич|Кандинский]].
Основатель течения [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]] считал, что луч должен быть условно изображен цветной линией на плоскости. Лучизм причисляют к одной из ранних разновидностей абстрактной живописи, но он имеет и другие, более широкие аспекты, такие как отделение предмета от его оптического восприятия. Вот почему художник должен изображать не предмет, а только лучи, падающие на него. Но так как на наши глаза действуют лучи, падающие не только на данный предмет, но и на ближайшие предметы, то поэтому художник должен «умственно» постигнуть, вообразить и соответственно изобразить, так сказать, лучистый вид предмета. «Это почти то же самое, — говорит Ларионов, — что мираж, возникающий в раскаленном воздухе пустыни, рисующий в небе отдаленные города, озера, оазисы — лучизм стирает те границы, которые существуют между картинной плоскостью и натурой». В «лучистой» картине предметы реального мира не имеют никакого значения, кроме, как называет Ларионов, «реалистического лучизма», где предмет служит точкой отправления. Луч условно изображают цветной линией и таким образом, утверждает Ларионов, лучше всего может быть выявлено существо самой живописи — «комбинация цвета, его насыщенности, отношение цветовых масс, углубленность, фактура на всем этом…».
 
В 1911 году Ларионов покидает «Бубновый валет» и готовит «''Манифест лучизма''», который подписали 11 художников. Опубликованный лишь в 1913, этот манифест раскрывает принципы Ларионова: цель живописи — передать четвёртое измерение, следовательно, картина должна сама находиться вне времени и пространства, для чего она должна состоять из световых лучей, не только потому, что цвет является движущим «законом», но и потому что его тональность и сила придают новым формам смысл. И хотя публикация манифеста сильно запоздала (аи совпала по времени с «Черным[[Чёрный квадрат|Чёрным квадратом]]» Малевича), использование «лучей» чистого цвета остаетсяостаётся одним из самых ранних примеров не фигуративнойнефигуративной живописи.
Лучизм стал одним из первых примеров абстрактной живописи. Выставка [[Тёрнер, Уильям|Уильяма Тёрнера]], которую Ларионов увидел в Лондоне в 1906, приводит его к размышлениям о цвете в живописи, и художник начинает воспринимать форму как световые лучи, откуда и произошел термин «лучизм». Лучизм Ларионова нашумел в свое время как одно из многих сенсационных явлений, модных тогда в искусстве. То были годы, когда в России, и особенно в Москве, по словам [[Дягилев, Сергей Павлович|С. Дягилева]], «двадцать школ рождались в месяц: футуризм, кубизм — это уже античность, предыстория… Выставки организуются во дворцах и в мансардах…».
 
В 1913 году в Москве проходит выставка авангардистов «Мишень», где представлены работы Ларионова и Гончаровой, выполненные в новом стиле{{sfn|...Измы|2014|с=44}}.
В 1909 в Московском Обществе свободной эстетики Ларионов показал свою первую картину в новом стиле — «Стекло» (Нью-Йорк, музей [[Гуггенхайм, Соломон|Соломона Гуггенхайма]]); картина была выставлена только один день и в следующий раз показана только спустя три года на выставке «Ослиного хвоста» вместе с другими лучистскими работами. В 1910 к нему присоединились [[Гончарова, Наталья Сергеевна|Наталья Гончарова]] и братья [[Бурлюк, Давид Давидович|Давид]] и [[Бурлюк, Владимир Давидович|Владимир]] Бурлюки.
Они образовали группу «[[Бубновый валет (художественная группа)|Бубновый валет]]», на выставках которой принимали участие [[Глез, Альбер|Глез]], [[Лефоконье, Анри|Лефоконье]], [[Кандинский, Василий Васильевич|Кандинский]].
 
В 1914 году Ларионов устраивает в Париже выставку, предисловие к каталогу которой написал [[Аполлинер]]. После этого Ларионов вместе со своей женой создаетсоздаёт эскизы и декорации для группы [[Русский балет Дягилева|русского балета Дягилева]] и почти перестаетперестаёт заниматься живописью{{sfn|Все о стилях и течениях в современном искусстве|2014|с=50}}. Только Гончарова, уже в пожилом возрасте, после 1956 года, снова возвращается к живописи. Я. Тугендхольд написал по поводу её ретроспективной выставки ещё в 1913 году в Москве, что "еженедельно отзываясь на все модные веяния нашего времени, переходя от одного «лучизма» к другому… изображая одного и того же павлина в десяти стилях, она не нашла времени, чтобы углубить свой талант, сосредоточить свои силы, что всякую моду можно найти у неё, но только не "саму Наталию Гончарову, её художественное «я».
В 1911 году Ларионов покидает «Бубновый валет» и готовит «''Манифест лучизма''», который подписали 11 художников. Опубликованный лишь в 1913, этот манифест раскрывает принципы Ларионова: цель живописи — передать четвёртое измерение, следовательно, картина должна сама находиться вне времени и пространства, для чего она должна состоять из световых лучей, не только потому, что цвет является движущим «законом», но и потому что его тональность и сила придают новым формам смысл. И хотя публикация манифеста сильно запоздала (а совпала по времени с «Черным квадратом» Малевича), использование «лучей» чистого цвета остается одним из самых ранних примеров не фигуративной живописи.
 
Лучизм Ларионова нашумел в своё время как одно из многих сенсационных явлений, модных тогда в искусстве. То были годы, когда в России, и особенно в Москве, по словам [[Дягилев, Сергей Павлович|С. Дягилева]], «двадцать школ рождались в месяц: футуризм, кубизм — это уже античность, предыстория… Выставки организуются во дворцах и в мансардах…». Постоянных последователей у лучизма не нашлось, но он оказал немалое влияние на другие течения русского авангарда, в частности, на [[Супрематизм|супрематизм]] и [[Конструктивизм (искусство)|конструктивизм]]{{sfn|...Измы|2014|с=45}}.
В 1914 году Ларионов устраивает в Париже выставку, предисловие к каталогу которой написал [[Аполлинер]]. После этого Ларионов вместе со своей женой создает эскизы и декорации для группы русского балета Дягилева и почти перестает заниматься живописью. Только Гончарова, уже в пожилом возрасте, после 1956 года, снова возвращается к живописи. Я. Тугендхольд написал по поводу её ретроспективной выставки ещё в 1913 году в Москве, что "еженедельно отзываясь на все модные веяния нашего времени, переходя от одного «лучизма» к другому… изображая одного и того же павлина в десяти стилях, она не нашла времени, чтобы углубить свой талант, сосредоточить свои силы, что всякую моду можно найти у неё, но только не "саму Наталию Гончарову, её художественное «я».
 
== Художественные принципы ==
Смыслом живописи основатель лучизма [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]] объявил не изображение предметов, а иллюстрирование отраженныхотражённых от них цветовых лучей, что, по мнению автора, в большей мере близко к тому, как предметы видятся глазу{{sfn|...Измы|2014|с=44}}. То есть, согласно теории, иллюстрация приближается к «символической плоскости» картины. Лучизм стирает границы, существующие между натурой и картинной плоскостью.
 
Основатель течения [[Ларионов, Михаил Фёдорович|Михаил Ларионов]] считал, что луч должен быть условно изображен цветной линией на плоскости. Лучизм причисляют к одной из ранних разновидностей абстрактной живописи, но он имеет и другие, более широкие аспекты, такие как отделение предмета от его оптического восприятия. Вот почему художник должен изображать не предмет, а только лучи, падающие на него. Но так как на наши глаза действуют лучи, падающие не только на данный предмет, но и на ближайшие предметы, то поэтому художник должен «умственно» постигнуть, вообразить и соответственно изобразить, так сказать, лучистый вид предмета. «Это почти то же самое, — говорит Ларионов, — что мираж, возникающий в раскаленном воздухе пустыни, рисующий в небе отдаленные города, озера, оазисы — лучизм стирает те границы, которые существуют между картинной плоскостью и натурой»{{sfn|Лучизм 1913}}. В «лучистой» картине предметы реального мира не имеют никакого значения, кроме, какв называеттерминологии ЛарионовЛарионова, «реалистического лучизма», где предмет служит точкой отправления. Луч условно изображают цветной линией, и таким образом, утверждает Ларионов, лучше всего может быть выявлено существо самой живописи — «комбинация цвета, его насыщенности, отношение цветовых масс, углубленность, фактура на всем этом…».
 
На практике «лучистские» произведения представляли собой изображения с резкими контурами, обилием острых углов и пучков косых линий{{sfn|Все о стилях и течениях в современном искусстве|2014|с=50}}. Сам Ларионов выделял в рамках течения разные направления, от «реалистического лучизма», при котором изображаемый объект легко узнаваем, до так называемого «пневмолучизма», когда отражающиеся от предмета лучи полностью заслоняют его{{sfn|...Измы|2014|с=45}}.
 
== Ссылки ==
* [http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/NT0002CDBE Лучизм в Большом энциклопедическом словаре]
* Иньшаков А.Н. Лучизм в русской живописи и мировой авангард. Мифология света в новом искусстве. Искусствознание 2/99.С.354-371
* Иньшаков А. Н. «Лучизм Ларионова и лучизм художников „Ослиного хвоста“». Искусствознание 2/01 — Издание Государственного института искусствознания и Научного совета по историко-теоретическим проблемам искусствознания Отделения литературы и языка Российской Академии наук Москва 2001 год, стр. 430.
* Иньшаков А. Н. «Лучизм по С. М. Романовичу» (в книге: С. М. Романович. От авангарда к мифотворчеству. Галарт. Москва 2006 г. Стр.73).
== См. также ==
* [[Трассировка лучей|Трассировка лучей (компьютерная графика)]]
 
== Примечания ==
{{Примечания}}
 
== Литература ==
* [http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/NT0002CDBE Лучизм в Большом энциклопедическом словаре]
* {{статья |автор=Иньшаков А. Н. |заглавие=Лучизм в русской живописи и мировой авангард. Мифология света в новом искусстве. |ссылка= |язык= |автор издания= |издание=Искусствознание |тип= |место= |издательство= |год=1999 |том= |выпуск=2/99.С. |страницы=354-371 |isbn= |issn= |doi= |bibcode= |arxiv= |pmid=}}
* {{статья |автор=Иньшаков А. Н. |заглавие=Лучизм Ларионова и лучизм художников „Ослиного хвоста“ |ссылка= |язык= |автор издания= |издание=Искусствознание |тип= |место= |издательство= |год=2001 |том= |выпуск=2 |страницы=430-455 |isbn= |issn= |doi= |bibcode= |arxiv= |pmid=}}
* {{статья |автор=Иньшаков А. Н. |заглавие=Лучизм по С. Романовичу |ссылка= |язык= |автор издания= |издание=Искусствознание |тип= |место= |издательство= |год=2003 |том= |выпуск=2 |страницы=348-361 |isbn= |issn= |doi= |bibcode= |arxiv= |pmid=}}
* {{книга|автор=М. Ларионов.|заглавие=Лучизм|место=Москва|издательство=К и К|год=1913 |страниц= |страницы= |isbn=|тираж=|ref=Лучизм 1913}}
* {{книга|автор=Мосин И.И.|заглавие=Все о стилях и течениях в современном искусстве|место=Вильнюс|издательство=UAB «Bestiary»|год=2013 |страниц=112 |страницы=50 |isbn=978-609-456-077-4|тираж=5000|ref=Все о стилях и течениях в современном искусстве}}
* {{книга |автор=C. Филлипс |заглавие=…Измы: как понимать современное искусство |ответственный= |ссылка= |место=Москва|издательство=ООО «Ад Маргинем Пресс»|год=2014 |том= |страниц=160 |страницы=44-45 |isbn=978-5-91103-190-9 |ref=…Измы}}
 
== Ссылки ==
* {{cite web |url=http://silverage.ru/%D0%BB%D1%83%D1%87%D0%B8%D1%81%D1%82%D1%8B-%D0%B8-%D0%B1%D1%83%D0%B4%D1%83%D1%89%D0%BD%D0%B8%D0%BA%D0%B8/|title=Манифест лучистов и будущников |author=Н. Гончарова, М. Ларионов, К. Зданевич и др. |date= |work= |publisher= |accessdate=2015-10-31 |ref=Манифест}}
* {{cite web |url=http://www.wikipaintings.org/ru/paintings-by-style/rayonism |title=Работы художников-лучистов на сайте ''Wikipaintings.org''|author= |date= |work= |publisher= |accessdate=2015-10-31 |ref=}}
 
[[Категория:Стили живописи]]
[[Категория:Искусство модернизма]]
[[Категория:Живопись XX века]]
[[Категория:Абстракционизм]]