Стеллецкий, Дмитрий Семёнович: различия между версиями
| [непроверенная версия] | [непроверенная версия] |
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Нет описания правки Метка: визуальный редактор отключён |
Нет описания правки |
||
Строка 11:
}}
'''Дмитрий Семёнович Стеллецкий''' ([[1875]], [[Брест-Литовск]], [[Российская Империя]] — [[1947]], [[Париж]], [[Франция]]) — русский скульптор, живописец, иконописец и театральный художник. Один из самых видных художников русского зарубежья. Отличительная черта творчества Стеллецкого - стремление к освоению традиций древнерусского искусства и желание осмыслить их на совершенно новом этапе развития российской культуры. Одна из самых значительных работ художника - росписи храма [[Сергиевское подворье (Париж)|Сергиевского подворья]] в [[Париж|Париже]].<ref>{{Cite web|url=http://www.portal-slovo.ru/history/35511.php?ELEMENT_ID=35511&SHOWALL_1=1|title=Книгописец и книжный график Д.С. Стеллецкий|publisher=www.portal-slovo.ru|accessdate=2017-01-27}}</ref>
== Биография ==
Дмитрий Семенович Стеллецкий родился 1 (13) января 1875 г. в г. Брест-Литовске Гродненской губернии в семье военного инженера. Члены этой семьи принадлежали к легендарному древнему роду Елеозоровых. Детство Стеллецкого прошло в имении его отца, недалеко от Беловежской Пущи.
В 1896 г. отец будущего художника получил разрешение на переезд в Петербург. И вся семья Стеллецких поселилась на Васильевском острове, на 9-й линии в доме № 22. В этом же году Дмитрий Семенович поступил в Высшее Художественное училище при Академии художеств в Петербурге. Первоначально его зачислили на архитектурное отделение. Но достаточно быстро он увлекся скульптурой и 1 марта 1897 г. перешел на скульптурное отделение к профессору Г.Р. Залеману при заведующем скульптурной мастерской В.А. Беклемишеве.
Начиная с 1900 г. Дмитрий Стеллецкий, один или вместе со своим другом Борисом Кустодиевым, периодически ездил по старинным русским городам и монастырям: в 1903 г. он с Б.М. Кустодиевым побывал в [[Великий Новгород|Новгороде]], в 1907 г. Д.С. Стеллецкий один посетил Ферапонтов и Юрьевский монастыри, путешествовал по Русскому Северу, записывая свои впечатления и делая зарисовки монастырских фресок и икон. Пытался Д.С. Стеллецкий получить разрешение на экспедицию и в 1918 г.
После окончания училища (1904) он уехал в [[Париж]]. Посещал академию Р. Жюльена, намеревался устроиться на [[Севрская фарфоровая мануфактура|Севрскую мануфактуру]], но это ему не удалось и он вернулся в Россию.<ref>{{Cite web|url=http://mj.rusk.ru/show.php?idar=801485|title=Московский журнал - Дмитрий Семенович Стеллецкий|publisher=mj.rusk.ru|accessdate=2017-01-28}}</ref> Большой удачей для художника, оказавшегося в затруднительном финансовом положении, стало предложение [[Тенишева, Мария Клавдиевна|М. К. Тенишевой]] поработать в ее мастерской в Талашкино на полном пансионе.
В 1907 г. при материальной поддержке Б.М. Кустодиева и вместе с ним Д.С. Стеллецкий посетил Италию, ее главные центры искусств — Венецию, Флоренцию, Рим. В Венеции им удалось принять участие в выставке, на которой Д.С. Стеллецкий продал свою работу. "Митька, между прочим, продал здесь один свой бюст за 300 франков", — писал своей жене Б.М. Кустодиев.
Д.С. Стеллецкий с 1903 по 1913 гг., с небольшими перерывами, плодотворно трудился в Петербурге, став в 1910 г. членом Союза русских художников, а в 1912 г. — членом вновь образованного под руководством С.И. Грабаря общества "Мир искусства".
В 1914 г. Д.С. Стеллецкий отправился в поездку по Италии и Франции. Франция, а точнее, небольшое местечко [[Непуль|Ла-Непуль]] под [[Канны|Каннами]] стало его пристанищем на всю оставшуюся жизнь
О своей вынужденной эмиграции Д.С. Стеллецкий писал следующее: "Южный климат, природа и моя деятельность на чужбине мне далеко не по душе. Я здесь оторван от корней моего дарования, от России, родной и близкой душе соей. Мне не хватает русского воздуха, русских полей и, главное, — русских людей. Меня всегда вдохновляла только работа для Русской жизни и Русского дела".
О предвоенной жизни Д.С. Стеллецкого во Франции и годах войны имеется короткое свидетельство в письме Б.В. Антрепа к Т.М. Девель. В 1967 г. он написал: "Дмитрия Семеновича видел задолго до последней войны. Он жил на юге Франции в своей мастерской на горе, которую сам расписывал. Стеллецкий был выселен по распоряжению немцев с юга Франции, вернулся в Париж и жил в S. Germain в общежитии русской церкви".
Последние два года жизни, проведенные художником в Русском Доме в Сен-Женевьев дю Буа, были для него особенно тяжелы: быстро надвигалась слепота.
Умер Д.С. Стеллецкий 12 февраля 1947 г. и был похоронен на [[Кладбище Сент-Женевьев-де-Буа|Русском кладбище Сент-Женевьев-де-Буа]] в Париже. О смерти Д.С. Стеллецкого [[Бенуа, Александр Николаевич|А.Н. Бенуа]] напишет: "Я могу вам сообщить только то, что Д.С. Стеллецкий скончался в феврале 1947 года — здесь в Париже, проживая у своих знакомых. Он за последние годы ослеп, и этот недуг совсем его пришиб: он даже решительно отказывается с кем-либо встречаться, хотя бы из самых близких людей".
== Творчество ==
Во время учёбы в Академии Художеств в 1903 году за скульптурную группу «Узники» Д. С. Стеллецкий получил звание художника-скульптора и серебряный академический знак.
Дмитрий Семенович, как и многие другие его современники, жаждал создать новый русский стиль. Впоследствии он напишет: «Русскому народу подобает иметь свое искусство. С годами я понял, что только изучая художественное наследие наших предков и даже сначала рабски ему подражая, можно и нужно воскресить свою русскую, родную красоту. (...) Я знаю, что мое впечатление к русской красоте было врождено мне, а не воспитано».
Как и многих художников того времени, Стеллецкого привлекало прикладное искусство, он создавал камины, декоративные панно. Самобытность художника наиболее ярко выразилась в его работах, связанных с древнерусской темой. Еще в студенческие годы он выполнил иллюстрации к "Слову о полку Игореве", которые впоследствии, по совету В. А. Серова, приобрела [[Государственная Третьяковская галерея|Третьяковская галерея]]. Эти иллюстрации напоминают миниатюры старинных рукописных книг, в них ясно прослеживается глубокий интерес художника к византийским корням древнерусского искусства.
Сюжеты из истории допетровской Руси находят оригинальное пластическое решение в скульптурных работах Стеллецкого конца 1900-х гг. Среди лучших работ этого периода, по признанию искусствоведов, - станковые картины и стилизованные декоративные панно «Сражение» (холст, масло, 1906), «Соколиная охота Ивана Грозного» (бумага, акварель, гуашь, 1906), «Четыре времени суток» (картон, гуашь, 1912), а также портрет графа Ю. И. Олсуфьева (бумага на картоне, гуашь, 1913). Из произведений декоративно-прикладного искусства и мелкой пластики можно назвать, например, предметы сервировки стола «Surtout de table» (полихромный гипс, 1905) в виде фигурок русских девушек в национальных узорчатых сарафанах. Театрально-декорационное направление представлено эскизами декораций и костюмов к драме [[Толстой, Алексей Константинович|А. К. Толстого]] «Царь Федор Иоаннович» (1908), к операм [[Мусоргский, Модест Петрович|М. П. Мусоргского]] «Борис Годунов» (1908) и [[Римский-Корсаков, Николай Андреевич|Н. А. Римского-Корсакова]] «Снегурочка» (1910).
В петербургский период были созданы также скульптурные композиции и портреты современников, решаемые в стиле народного декоративного искусства с применением раскраски или тонкого «подцвечивания» (что постепенно становилось свойственно русской скульптуре в начале XX века). Многочисленные произведения мелкой пластики отличались «самобытностью вкуса и в то же время волнующей овеянностью духом старины»: «Иван Грозный на охоте» (полихромный гипс, 1905), «Марфа Посадница» (полихромный гипс, 1906), «Гусляр» (полихромный гипс, 1908), «Знатная боярыня» (полихромное дерево, 1909), статуэтки и бюсты [[Стравинский, Юрий Фёдорович|Ю. Ф. Стравинского]] (гипс, 1906), [[Анреп, Борис Васильевич|Б. В. Антрепа]] (гипс, 1906), [[Головин, Александр Яковлевич|А. Я. Головина]] (гипс, 1907; полихромный гипс, 1909), [[Серов, Валентин Александрович|В. А. Серова]] (гипс, 1913), [[Направник, Эдуард Францевич|Э. Ф. Направника]] (гипс, 1913).
Были и монументальные работы - эскизы убранства церквей на Куликовом поле и в имении [[Олсуфьевы|Олсуфьевых]]. Эскизы, к сожалению, не сохранились. О них свидетельствуют лишь письма, хранящиеся в Государственной Третьяковской галерее, упоминания в журналах того времени и исследования, посвященные архитектору [[Щусев, Алексей Викторович|А. В. Щусеву]], по проекту которого эти церкви строились.
В годы жизни в эмиграции Стеллецкий оставался хранителем русской культуры. Суровые условия существования на чужбине лишь усиливали стремление не только не потерять лица русского интеллигента, но и передать духовное и интеллектуальное завещание младшему поколению, уже выросшему и воспитанному в чужих краях.
Самой значимой работой за весь период эмиграции, да и, пожалуй, за всю его творческую жизнь, стала роспись храма [[Сергиевское подворье (Париж)|Троице-Сергиева подворья]] в Париже. Эта работа позднее получила самые высокие оценки историков и теоретиков искусства, назвавших ее "одним из самых значительных памятников творчества эмигрантов"<ref>{{Книга|автор=|заглавие="Они унесли с собой Россию". Русские художники-эмигранты во Франции 1920-1970 гг. (по частному собранию Рене Герра) / Каталог выставки.|ответственный=|издание=|место=Москва|издательство=|год=1994|страницы=|страниц=|isbn=|isbn2=}}</ref>. Назвал "значительным явлением" эту роспись и [[Маковский, Сергей Константинович|С.К. Маковский]]<ref>{{Статья|автор=Маковский С.К.|заглавие=Росписи Стеллецкого|ссылка=|язык=русский|издание=Русская мысль|тип=|год=1956|месяц=июнь|число=28|том=|номер=|страницы=|issn=}}</ref>.
В 1925 г. с участием Д.С. Стеллецкого было организовано общество "Икона". Это общество "Икона" поставило перед собой цель — изучение и охрана древней иконы, проведение выставок иконописцев, объединение ценителей русской старины. На первом общем собрании Стеллецкий был избран в совет общества, он участвовал во всех выставках иконописцев, многие годы оставался одним из самых деятельных участников общества.
В 1931 г. Д.С. Стеллецкий помог созданию Русского культурно-исторического музея в Праге. Он выполнил заставки к каталогу собрания музея, а в экспозицию музея попали несколько портретов солдат Русского экспедиционного корпуса и гуашь "Плоты".
== Примечания ==
| |||