Театр имени Е. Б. Вахтангова: различия между версиями

(удаление списка без обобщ. АИ)
Вскоре после войны, в августе 1946-го, вышло постановление «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению», по которому предписывалось ставить идеологически «правильные» спектакли. Лёгкий, праздничный, комичный стиль вахтанговской школы оказался не разрешённым. Тем не менее на сцене появляются замечательные постановки. Тех, кому удается вернуться живым из сталинских лагерей, Р. Н. Симонов возвращает в театр ([[Алексей Дикий]]). После «[[Космополитизм|космополитической кампании]]» и закрытия [[Камерный театр|Камерного театра]] в 1949 году Рубен Николаевич Симонов принял в театр Вахтангова [[Таиров, Александр Яковлевич|Александра Таирова]] и [[Коонен, Алиса Георгиевна|Алису Коонен]].
 
В годы хрущёвской «[[Хрущёвская оттепель|оттепели]]» театр возвращается к своему празднично-комедийному стилю. В [[1963 год]]у, к 100-летию со дня рождения К. С. Станиславского и 80-летию Е. Б. Вахтангова, Р. Н. Симонов возобновил «Принцессу Турандот» — в той же постановке, но с новыми актёрами. И соответственно, новыми современными шутками. После смерти Рубена Николаевича Симонова в 1968 году театр возглавил его сын [[Евгений Рубенович Симонов]]. Но полностью ушла уникальная атмосфера семейности в театре, уже и так к тому времени мало поддерживаемая. Из книги «Театр имени Евг. Вахтангова». 1913—1996: Альбом / Авт.-сост. И. Л. Сергеева, М. Р. Литвин; Авт. текста [[Годер, Дина Натановна|Д. Н. Годер]]. -М.: Рус. кн., 1996. — 286 c. ISBN 5-268-01332-7: <blockquote>''«Что-то такое вдохнул Вахтангов в своих учеников, что атмосфера студийности, которую он всегда почитал главной, долго не покидала созданный им театр. Конечно, случалось всякое: ссоры, споры, бурные выяснения отношений на собраниях. Но для тех, кто тут работал, театр был не просто делом — он был их жизнью. И как бы ни относились эти люди друг к другу, любовь к своему театральному дому объединяла всех. На премьерах обязательно дарили всем подарки — даже ученикам школы, впервые вышедшим в массовке. Вместе пешком возвращались после репетиций домой, а жили почти все поблизости, в доме номер 8а по Большому Левшинскому переулку. … Этот уклад ежедневной жизни казался почти патриархальным, но совсем иным, чем, например, долго сохранявшиеся тяжеловатые семейные традиции Малого. Вахтанговцы были людьми своего времени: среди актёров встречалось немало людей образованных, оригинальных, умных, прекрасных ораторов. Женщины как на подбор были очень эффектны — внешности вахтанговцы всегда придавали большое значение. Много лет сохранялась традиция вместе встречать Новый год, хотя у всех давно были свои семьи. Без театра не представляли себе жизни».''<ref>[http://www.dombulgakova.ru/index.php?id=16 История русского театра. История театра Вахтангова // dombulgakova.ru]</ref>.</blockquote> Коммунистическая идеология и пропаганда кК этому времени заняла основное место в культуре страны, в том числе и театральном искусстве. Театр Вахтангова тоже стал соответствовать идеологической направляющей линии, хотя на сцене постоянно ставились современные и классические произведения («[[Антоний и Клеопатра (пьеса)|Антоний и Клеопатра]]» Шекспира — 1971, «[[Маленькие трагедии (произведение)|Маленькие трагедии]]» А. С. Пушкина — 1974), но и их постановки соответствовали временным рамкам. Стремительно падал уровень театра. Идеологически выдержанные спектаклив бездухе проблем принимались и утверждались [[Главлит]]ом и [[КПСС|партийными]] комиссиями, но сами актёры, не стесняясь, открыто иронизировали над своими работами: «Мы потерпели очередную победу»<ref>Интервью актёра театра [[Зорин, Эрнст Петрович|Эрнста Зорина]] журналу «Кругозор»: [http://www.krugozormagazine.com/main/archive/2007/08/ernst-zorin.html ХОХМЫ со всей серьёзностью // krugozormagazine.com]</ref>времени. Традиции театра пытался как мог хранить и в то же время ревностно соответствовать государственному и партийному руководству новый главреж, Евгений Рубенович Симонов, но в годы начала [[Перестройка|Перестройки]] ему пришлось покинуть свой любимый театр, где он, по сути, вырос. В [[1987 год]]у театр возглавил один из ведущих актёров театра [[Ульянов, Михаил Александрович|Михаил Ульянов]] и возглавлял до самой смерти в [[2007 год]]у. За это время опять был возобновлён (1991 г.) спектакль «Принцесса Турандот» уже в новом составе и с новыми «перестроечными» комментариями; в театре работали много интересных режиссёров, было поставлено много совершенно неожиданных по стилистике спектаклей…
 
До сих пор каждый спектакль театра предваряет записанный на магнитофон голос М. А. Ульянова: просьба к зрителям выключить мобильные телефоны перед входом в зрительный зал и началом спектакля.
Анонимный участник