Орф, Карл: различия между версиями

Орф наиболее известен как автор сценической [[кантата|кантаты]] «[[Carmina Burana (Орф)|Carmina Burana]]», что в переводе значит «Песни Бойерна». ([[1937]]). Это первая часть [[трилогия|трилогии]], которая также включает «[[CatulliПесни Carmina]]Катулла» ({{lang-delat|[[:de:Catulli Carmina|Catulli Carmina]]}}) и «[[TrionfoТриумф di Afrodite]]Афродиты» ({{lang-deit|[[:de:Trionfo di Afrodite|Trionfo di Afrodite]]}}). «[[Carmina Burana (Орф)|Carmina Burana]]» отражает его интерес к [[Средневековая немецкая литература|средневековой немецкой поэзии]]. Все части трилогии вместе называются «[[Trionfi]]» (итал. «триумфы»). Композитор охарактеризовал это произведение как праздник победы человеческого духа через равновесие плотского и вселенского. Музыка создана на стихи, написанные [[голиард]]ами, из рукописи XIII в., найденной в 1803 году в баварском бенедиктинском монастыре [[Бенедиктбойерн|Бойерн]] (''Beuern'', лат. ''Buranum''); этот сборник известен как «[[Carmina Burana]]» (см.) и назван так по имени монастыря. Несмотря на элементы модерна в некоторых композиционных техниках, в этой трилогии Орф выразил дух [[Средние века|средневекового периода]] с заразительным [[ритм]]ом и простыми [[тональность|тональностями]]. Средневековые поэмы, написанные на [[Немецкий язык|немецком языке]] в его ранней форме и на [[латынь|латыни]], часто не вполне пристойны, но не опускаются до вульгарности.

Орф сопротивлялся тому, чтобы какую-либо из его работ просто называли [[опера|оперой]] в традиционном смысле слова. Свои работы «Der MondЛуна» («Луна», {{lang-de|[[:de:Der Mond (Oper)|Der Mond]]}}, [[1939]]) и «[[Die Kluge]]Умница» («Умница», {{lang-de|[[:de:Die Kluge|Die Kluge]]}}, [[1943]]), например, он относил к «Märchenoper» («сказочные оперы»). Особенность обоих произведений состоит в том, что в них повторяются одни и те же лишённые ритма звуки{{Нет АИ|28|10|2017}}, не используются никакие музыкальные техники периода, когда они были созданы, то есть о них невозможно судить как об относящихся к какому-то конкретному времени. Мелодии, ритмы и вместе с ними текст этих произведений проявляются только в союзе слов и музыки.

О своей опере «[[Антигона (опера)|Антигона]]» ([[1949]]) Орф говорил, что это не опера, а «Vertonung», «переложение на музыку» древней [[трагедия|трагедии]]. Текст оперы является превосходным переводом [[Гёльдерлин, Иоганн Христиан Фридрих|Фридриха Гёльдерлина]] на немецкий язык одноименной трагедии [[Софокл]]а. [[Оркестровка]] в значительной степени основана на [[ударные музыкальные инструменты|ударных]]. Считается, что Орф запечатлел в своей опере историю об Антигоне, так как она имеет заметное сходство с историей жизни [[Софи Шолль]], героини «[[Белая роза (группа Сопротивления)|Белой розы]]».

ПремьераПоследнее последнейсочинение работыОрфа Орфа,— «[[DeКомедия Temporumна Fineконец Comoedia]]времени» («Комедия{{lang-lat|De наtemporum конецfine времен»comoedia}}),. проходилаЕго премьера прошла на [[Зальцбургский музыкальный фестиваль|Зальцбургском музыкальном фестивале]] [[20 августа]] [[1973 год]]а и была исполнена Симфоническим оркестром Кёльнского радио и хором под управлением [[Герберт фон Караян|ГербертаГ. фон Караяна]]. В этойэтом в высшей степени личной работесочинении Орф представил [[мистическая пьеса|мистическую пьесу]], в которой подвёл итог своим взглядам на конец времён, воспетый(использованы тексты на греческом, немецком и латинском языках).

«Musica Poeticapoetica», которую Орф сочинил вместе с [[Гунильд Кетман]], была использована как основная музыкальная тема к фильму [[Малик, Терренс|Терренса Малика]] «[[Опустошённые земли (фильм)|Опустошённые земли]]» ([[1973]]). Позднее [[Ханс Циммер]] переработал эту музыку для фильма «[[Настоящая любовь (фильм, 1993)|Настоящая любовь]]» ([[1993]]).