Гекас, Билл: различия между версиями

[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
м →‎Особенности творчества: стилевые правки
Строка 32:
Искусствоведы находят в его фотографиях подражание картинам [[Рембрандт]]а и [[Караваджо]], а также некое сходство с работами современных фотографов-[[портрет]]истов [[Пенн, Ирвин|Ирвина Пенна]], [[Битон, Сесил|Сесила Битона]] и [[Карш, Юсуф|Юсуфа Карша]] (Гекас утверждает, что никогда не пытался подражать кому-либо из современных фотографов и его стиль носит уникальный характер). Он, по его мнению, просто успешно объединил вклад каждого из них в своём творчестве. Он говорит: «''Тема моего искусства — портрет моей юной дочери, которая является метафорой универсального ребёнка в жанровой сценке''»{{sfn|TS|2013|с=74}}. Гекас признаётся, что не имеет специального образования в сфере изобразительного искусства, но всегда интересовался шедеврами живописи. Их цветовые гаммы, свет, атмосфера и передаваемые ими эмоции, по его словам, «вызывали в нём благоговейный трепет»{{sfn|Gustafson|2014|с=}}.
 
Фотограф отмечает, что при взгляде на произведения старого мастера заметно, как правило, что он работал с одним источником света, которым обычно является солнце. Именно освещение придаёт этим картинам уникальность. Гекас признаёт, что попытался воссоздать этот свет в собственных работах, но с использованием современных методов освещения{{sfn|TS|2013|с=75}}. На осуществление одного проекта, состоящего из ряда фотографий, у фотографа уходит около месяца работы{{sfn|Eleni|2014|с=}}. Гекас разрабатывает композицию будущей фотографии в записной книжке, планирует цветовую палитру с помощью тщательного подбора костюмов, фоновфона и реквизита, а самое главное, освещает сцену в стиле старой живописи{{sfn|Lin|2015}}. Фотограф делает эскизы в формате [[А4]], а затем при фотосъёмке пытается имитировать естественный свет при работе с искусственным освещением. Яркий источник света располагается вплотную к модели и идёт с одного направления{{sfn|TS|2013|с=75}}. Перед съёмкой Гекас показывает дочери старинную картину и просит её ориентироваться на настроение изображённого на портрете персонажа{{sfn|Eleni|2014|с=}}. Сама съёмка осуществляется в течение минимальноговозможно короткого времени, такпоскольку какмаленькая девочкадочь теряет концентрацию примерно через 15 минут после начала сеанса. В результате, работа над одной фотографией обычно занимает несколько дней (а иногда даже неделю), включая замысел и подготовку к егоеё реализациисозданию{{sfn|TS|2013|с=76—77}}. Гекас видит серьёзное различие между живописью и фотографией в том, что «в живописи художник может создать образ из собственного воображения, тогда как в фотографии он должен быть взят с натуры, и это весьма сложная проблема»{{sfn|Lin|2015}}. Гекас не пытается (за редким исключением) воссоздать конкретную картину с помощью фотографии. Ему нравится совмещать различные стили и сюжеты. Так, так он композицию [[Едоки картофеля|«Едоков картофеля»]] [[Ван Гог, Винсент|Винсента Ван Гога]] он соединил с освещением в стиле [[Вермеер, Ян|Яна Вермеера Делфтского]]{{sfn|Gustafson|2014|с=}}. В своём интервью он признавался, что его целью является создавать произведения, где зрителю необходимо время, чтобы понять, что они представляют собойэто фотографии, а не картины{{sfn|Eleni|2014|с=}}.
 
Самым сложным в фотоискусствефотоискустве Гекас считает нахождение правильного баланса и обеспечении гармонии света, цвета, текстуры и настроения в снимке. Это требует, по его мнению, предварительной визуализации и импровизации. На одной фотографии спальню пятилетней девочки в современном доме он превратил в голландский интерьер XVIII века. Убрать плюшевых медведей и кукол не составляло труда, задача заключалась в создании иллюзии французского окна там, где его в действительности не было (на картинах Вермеера свет всегда направлен слева, а окно в спальне находилось справа). Гекас создал иллюзию присутствия окна благодаря старому устройству для освещения фотографий, но не меньших усилий стоило и заставить девочку смотреть в несуществующее окно{{sfn|Gustafson|2014|с=}}.
 
Дочь фотографа — Афина является практически единственной постоянной фотомоделью Гекаса с пяти лет (хотя первые её снимки он сделал, когда ей было три года{{sfn|Eleni|2014|с=}}){{sfn|Miller|2013}}. Афина хорошо соответствует [[ренессанс]]ному типу красоты, что придаёт дополнительную достоверность снимкам. Гекас рассказывает в своих интервью, что его дочь любит фотосессии, ей нравится одеваться в причудливые костюмы и играть разные роли, словно актисаактисе (среди таких ролей — роли крестьянок и придворных дам, купеческих дочерей и средневековых простушек). Супруга фотографа Николета помогает ему с костюмами, причёскойпричёсками, постановкой света{{sfn|TS|2013|с=79}}. Большинство реквизитов, которые он использует, приобретены в магазинах [[секонд-хенд]]а или были найдены в подвалах домов родственников, а иногда куплены на [[eBay]]. Костюмы (в большинстве случаев) являются старинными, в действительности состоят из обрезков современных тканей, кружев и старой одежды, соединённых так, чтобы выглядеть как одежда более ранней эпохи{{sfn|Gustafson|2014|с=}}.
 
В фоновом режиме во время съёмки звучит музыка, а перерывы между снимками дают время для дружеского семейного общения. Источником своего вдохновения фотограф считает произведения старых мастеров живописи, а также интернет (сайт 1x.com он называет источником ежедневного вдохновения благодаря высокому качеству работ и близкой ему [[эстетика|эстетике]] размещённых там фотографий). Фотоискусство, по его мнению, позволило Гекасу выразить то, что он был не в состоянии сделать при помощи кисти, масляной краски и холста{{sfn|TS|2013|с=79}}.