Салливан, Артур: различия между версиями

[отпатрулированная версия][отпатрулированная версия]
Содержимое удалено Содержимое добавлено
ёфикация
источники, нп5 -> нп4, убрана лишняя викификация
Строка 31:
 
=== Детство ===
Артур Салливан родился 13 мая 1842 года в [[Ламбет (боро Лондона)|Ламбете]], [[Лондон]]{{sfn|Jacobs|1984|p=4}}. Его отец —, Томас Салливан (1805—1866) —, родился в [[капельмейстерИрландия|Ирландии]], но вырос в [[Военный оркестрАнглия|военного оркестраАнглии]], в лондонском [[кларнетЧелси]]ист и преподаватель, родившийся встал [[Ирландия|Ирландиикапельмейстер]]ом и[[Военный переехавшийоркестр|военного в лондонскийоркестра]], [[Челсикларнет]]истом и преподавателем. Мать Артура Салливана, Мэри-Клементина (урожденная Колен, {{lang-en|Coghlan}}; 1811—1882), была ирландско-итальянского происхождения, но родилась в [[Англия|Англии]]{{sfn|Young|1971|pp=1—2}}. ВУ ихМэри семьеи Томаса было двое детей: [[Салливан, Фредерик|Фредерик]]Артур и младшийего старший брат сын АртурФредерик. В 1845—1857[[1845 годахгод]]у семья переехала в [[Сандхерст]]; Томас Салливан былслужил там капельмейстером [[Королевское военное училище|Королевского военного колледжа]], вдо [[Сандхерст]]е1857 года, гдеа также подрабатывал, давая частные уроки музыки. Артур прожил в Сандхерсте десять лет и часто проводил время в классеклассах этого военного колледжа, занимаясь сначала на одном [[Духовые музыкальные инструменты|духовом инструменте]], затем на другом, а также на [[фортепиано]]. Таким образом он изучил многие музыкальные инструменты{{sfn|Ainger|2002|pp=6, 22—2422—23}}{{sfn|Jacobs|1984|pp=6—7}}., Позжео ончём позже вспоминал:
{|
| {{начало цитаты}}''Меня сильно интересовало всё, что делал военный оркестр, я учился играть на каждом духовом инструменте и это было не просто мимолетное знакомство, а настоящая, продолжавшаяся всю жизнь близкая дружба. Постепенно я изучил особенности каждого… что он может сделать и на что он неспособен. Я познал наилучший способ из возможных как писать для оркестра''{{sfn|Young|1971|pp=4—5}}.
{{oq|en|I was intensely interested in all that the band did, and learned to play every wind instrument, with which I formed not merely a passing acquaintance, but a real, life-long, intimate friendship. I gradually learned the peculiarities of each… what it could do and what it was unable to do. I learned in the best possible way how to write for an orchestra.}}{{конец цитаты}}
|}
В возрасте восьми лет Артур сочинил гимн «Водами вавилонскими» ''(By the waters of Babylon)''. Его любимыми книгами были книги о жизни композиторов. Пораженный мыслью о том, что все великие английские музыканты учились в [[Королевская капелла (Лондон)|Королевской капелле]], Сент-Джеймсе или [[Вестминстерское аббатство|Вестминстерском аббатстве]] он также захотел там учиться{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=905}}. Признавая очевидную музыкальную одарённость мальчика, его отец знал ненадёжность музыкальной карьеры и отговаривал его заниматься музыкой{{sfn|Young|1971|p=5}}, затем он решил, что его сын должен получить прежде всего хорошее [[общее образование]] и отправил его в частную школу в {{нп4|Бейсуотер|Бейсуотере|en|Bayswater}}, Лондон.
 
[[Файл:Arthur-sullivan-circa-1855.jpg|thumb|right|200px|<center><small>А. Салливан — хорист [[Королевская капелла (Лондон)|Королевской капеллы]], ок. 1855 г.</small></center>]]
ВоВ [[1854 год]]у, во время учёбы в этойбейсуотерской школе, Артур Салливан, в возрасте 11 лет, уговорил отца позволить директору школы отправить его на прослушивание к [[Смарт, Джордж Томас|Джорджу Смарту]], [[органист]]у Королевской капеллы{{sfn|Jacobs|1984|pp=7}}{{sfn|Ainger|2002|pp=24}}. Смарт сердечно принял Артура, который обладалобладая красивым голосом и спел у него под фортепианный [[аккомпанемент]]. Подвергшийся различнымвступительному вступительным экзаменамиспытанию, через которыекоторое он успешно прошёл{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=905}}, несмотря на опасения, связанные с грядущей [[Ломка голоса|ломкой голоса]], Артур был сразу был зачислен в Королевскую капеллу. Его определили на обучение к хормейстеру капеллы [[:en:Thomas{{нп4|Хелмор, HelmoreТомас|Томасу Хелмору]]|en|Thomas Helmore}}. Как и все певчие мальчики он жил с учителем в старинном доме на Cheyne Walk в лондонском [[Челси.]] Там они получал образование наряду с остальными, а его преданность музыке постоянно росла.
 
Через восемнадцать месяцев обучения он сочинил [[гимн]] и показал его сэру Джорджу Смарту, который сказал, что это сочинение должно быть исполнено. После исполнения этого гимна епископ Лондона, он же настоятель Королевской капеллы, поинтересовался кто сочинил этот гимн. Узнав, что его автором является некий Салливан, он пригласил его в [[Ризница|ризницу]], потрепал по голове и дал десять [[Британский шиллинг|шиллингов]], что было большой суммой в глазах мальчика{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=905}}. Вскоре он стал солистом капеллы, а к [[1856 год]]у — ''первым мальчиком'' ({{lang-en|first boy}}){{sfn|YoungJacobs|19711984|pp=8, 12}}. Томас Хелмор поощрял талант юного композитора и организовал в [[1855 год]]у публикацию одного из его произведений, {{nobr|«О, Израиль»}}, которое стало его первым опубликованным сочинением. Хелмор также привлек его к гармонизации тома ''The Hymnal Noted'', собрания известных церковных гимнов, а также организовал их исполнение<ref>{{статья|заглавие=Arthur Sullivan |ссылка=https://www.jstor.org/stable/3368297 |издание=The Musical Times and Singing Class Circular |том=41 |номер=694 |год=1900 |месяц=December |число=1 ||pages=785—787 |язык=en}}{{subscription}}</ref>. Один из этих гимнов, в обработке юного Салливана был исполнен Королевской капеллой во [[Сент-Джеймсский дворец|дворце Сент-Джеймс]] под управлением сэра Джорджа Смарта{{sfn|Jacobs|1984|pp=10—11}}.
 
=== Профессиональное образование ===
В [[1856 год]]у Артур Салливан увидел рекламное объявление о проведении конкурса в [[Королевская академия музыки|Королевской академии музыки]] среди молодых композиторов, победитель которого получит {{нп5нп4|Мендельсоновская стипендия|Мендельсоновскую стипендию||Mendelssohn Scholarship}}{{refn|Эта стипендия обязана своим существованием прежде всего [[Линд, Йенни|Йенни Линд]]. Подавленная преждевременной кончиной [[Мендельсон, Феликс|Феликса Мендельсона]] в 1847 году, она только через год смогла исполнить партию сопрано в его оратории «{{нп5нп4|Илия (оратория)|Илия||Elijah (oratorio)}}», которую он для неё написал. Она сделала это на концерте в 1848 году, собрав 1000 фунтов для стипендиального фонда в его честь.<ref>{{статья|автор=Rosen, Carole. |ссылка=http://www.oxforddnb.com/view/article/16671 |заглавие=Lind, Jenny (1820–1887) |издание=Oxford Dictionary of National Biography |издательство=Oxford University Press |год=2004}}{{subscription}}</ref>|group=n}}. Салливану разрешили подать заявку на этот конкурс, так как он уже достиг 14 лет — минимального возраста для участия. В конкурсе участвовало 24 человека, каждый из которых предоставил жюри свои собственные сочинения. Из этих 24 сочинений два лучших, в том числе Салливана, прошли во второй тур. На следующий день 14-летнего Салливана письмом известили о победе в конкурсе — он стал первым обладателем этой стипендии{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=905}}.
 
Стипендиальная комиссия отправила его на обучение в Королевскую академию музыки, где он учился у [[Госс, Джон|Джона Госса]], учителем которого был [[Эттвуд, Томас (композитор)|Томас Эттвуд]] — ученик [[Моцарт, Вольфганг Амадей|Моцарта]]{{sfn|Mackenzie|1902}}. Игре на [[фортепиано]] Салливан обучался у ректора академии, [[Беннетт, Уильям Стерндейл|Уильяма Стерндейла Беннетта]] и Артура О’Лири. В течение этого года Салливан продолжал петь в Королевской капелле, которая обеспечивала его деньгами на карманные расходы. Стипендия была продлена на следующий год, а в [[1858 год]]у, что биограф Артур Джейкобс назвал «экстраординарным жестом доверия»{{sfn|Jacobs|1984|pp=12—17}}, — на третий год, на этот раз отправив Салливана учиться в [[Лейпцигская консерватория|Лейпцигскую консерваторию]].
Строка 51:
Хотя стипендия была продлена только на один год обучения, Салливан прожил в [[Германия|Германии]] три года{{sfn|Young|1971|p=15}}. Последний год в [[Лейпциг]]е он провёл с помощью отца, который собрал денег на его проживание, и благодаря Консерватории, которая отложила на время плату за обучение. В Лейпцигской консерватории у [[Риц, Юлиус|Юлиуса Ритца]] и [[Райнеке, Карл|Карла Райнеке]] он изучал композицию, у [[Гауптман, Мориц|Морица Гауптмана]] и [[Рихтер, Эрнст Фридрих Эдуард|Эрнста Рихтера]] — контрапункт, у [[Плайди, Луи|Луи Плайди]] и [[Мошелес, Игнац|Игнаца Мошелеса]] — фортепиано{{sfn|Ainger|2002|p=37}}. Его обучали идеям и технике [[Мендельсон, Феликс|Мендельсона]], но различные музыкальные стили, в том числе [[Шуберт, Франц|Шуберта]], [[Верди, Джузеппе|Верди]], [[Бах, Иоганн Себастьян|Баха]] и [[Вагнер, Рихард|Вагнера]] также оказали своё влияние. В Лейпциге Салливан написал струнный квартет, он был исполнен на концерте в Консерватории в присутствии [[Шпор, Луи|Луи Шпора]], который лично поздравил и похвалил молодого композитора после концерта. За этим сочинением последовали симфонии, сонаты и другие произведения, некоторые из которых были исполнены, но все из них с тех пор были преданы забвению{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=906}}.
 
Учась в Лейпциге он сдружился с [[антрепренёр]]ом [[:en:Carl{{нп4|Роза, RosaКарл|Карлом Розой]]|en|Carl Rosa}} и скрипачом [[Иоахим, Йозеф|Йозефом Иоахимом]]. При посещении [[Синагога|синагоги]]{{refn|Некоторые источники предполагали, что Салливан имел еврейские корни{{sfn|Young|1971|p=2}}, но биограф Артур Джейкобс делает вывод, что никаких доказательств наличия у Салливана еврейских корней не существует.{{sfn|Jacobs|1984|pp=434—435}}|group=n}}, он был настолько поражен некоторым [[Каденция (музыка)|каденциям]] и музыкально-гармоническим последовательностям, что даже тридцать лет спустя он смог вспомнить их и использовать в своей серьёзной опере — «[[{{нп4|Айвенго (опера)|Айвенго]]|en|Ivanhoe (opera)}}»{{sfn|Jacobs|1984|p=24}}. Часто бывал в [[Дрезден]]е, где посещал оперу и [[Дрезденская картинная галерея|картинную галерею]]. Игнац Мошелес, который также был его попечителем, требовал от него строгий отчёт расходов. Боясь наказания, Салливан сначала списывал свои тайные визиты в Дрезден на «помадки и носки», траты на которые в конце-концов привели Мошелеса в изумление. Когда тайное стало явным, Мошелес стал выделять ему больше денег, чтобы тот смог посещать Дрезден никого не обманывая. Он высоко ценил Салливана, о чём свидетельствует его переписка, а его подопечный с благодарностью говорил о доброте маэстро{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=905}}.
 
Салливан благодарил свой лейпцигский период за огромный музыкальный рост. Его дипломной работой, завершенной в [[1861 год]]у, была музыка к [[Шекспир, Уильям|шекспировской]] пьесе «[[Буря (пьеса)|Буря]]»{{sfn|Jacobs|1984|pp=22—24}}. Её впервые исполнили в [[Гевандхаус]]е, под управлением автора. Вернувшись в Англию в том же году, он продолжил обучение. Переработанная и дополненная, «Буря» была исполнена в [[Хрустальный дворец|Хрустальном дворце]] в [[1862 год]]у. Хотя это была [[Инструментальная музыка|инструментальная]] и [[вокальная музыка]] одновременно, инструментальная всё же преобладала. Произведение молодого композитора стало настоящей сенсацией в тот достопамятный субботний день. Сразу после окончания спектакля его встретил [[Чарльз Диккенс]], который тепло пожимая ему руку сказал: ''«я не знаю многого в музыке технически, но как страстный её любитель я восхищён»''{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=906}}. На репетиции этого сочинения в следующую субботу присутствовал почти каждый лондонский музыкант, привлекаемый любопытством послушать неизвестного композитора{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=906}}. С тех пор он стал создавать репутацию наиболее перспективного молодого английского композитора{{sfn|Lawrence|1897}}.
 
=== 1860-е годы. Ранний период творчества ===
Артур Салливан начал свою композиторскую карьеру с серии смелых произведений, а также гимнов, салонных песен и других незначительных произведений, написанных в более коммерческом ключе. Его сочинения не приносили особого дохода, поэтому в 1861—1872 годах он работал церковным [[Орган (музыкальный инструмент)|органистом]] в двух престижных лондонских церквях: Св. Михаила на Честер-Сквер и Св. Петра на Крэнли-Гарденс в [[Южный Кенсингтон|Южном Кенсингтоне]]<ref group="n">Церковь Св. Петра на Крэнли-Гарденс в Южном Кенсингтоне, изначально построенная как [[Церковь Англии|англиканская]], с 1972 года является крупнейшей [[Армянская апостольская церковь|Армянской апостольской церковью]] в Великобритании, см. [[:en:Church of St Yeghiche, South Kensington|Church of St Yeghiche]].</ref>. Кроме этого, занимался ненавистной ему преподавательской деятельностью, в частности в {{нп5нп4|Школа Хрустального дворца|Школе Хрустального дворца||Crystal Palace School}}<ref>{{книга|автор=Musgrave, Michael. |год=1995 |заглавие=The Musical Life of the Crystal Palace |издательство=Cambridge University Press |pages=171—172 |isbn=0-52137562-2}}</ref>.
 
В [[1863 год]]у вся Англия ожидала свадьбы [[Принц Уэльский|принца Уэльского]], будущего короля [[Эдуард VII|Эдуарда VII]], и датской принцессы [[Александра Датская|Александры]], которая состоялась [[10 марта]]. Салливану выпал редкий шанс сочинить несколько произведений для королевской семьи{{sfn|Jacobs|1984|p=35}}. Разделяя общий энтузиазм, он написал [[свадебный марш]], который многократно исполнялся в этот насыщенный день. Вскоре после этого, композитор был представлен принцу и с тех пор между ними была теплая дружба{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=906}}. В том же году состоялась его первая поездка в [[Париж]], в компании с [[Чарльз Диккенс|Чарльзом Диккенсом]] и {{нп4|Чорли, Генри|Генри Чорли|en|Henry Chorley}}, где состоялось его знакомство с [[Виардо-Гарсиа, Полина|Полиной Виардо]] и [[Россини, Джоаккино|Джоаккино Россини]]. Россини проявил большой интерес к таланту полного энтузиазма Салливана, играл ему и давал ценные советы, в особенности касающиеся драматической музыки. Салливан делал записи своих интервью Россини, но, к сожалению, потерял их. Вернувшись обратно в Лондон, под впечатлением от оперы «[[Орфей и Эвридика (опера Глюка)|Орфей и Эвридика]]» [[Глюк, Кристоф Виллибальд|Глюка]], в которой бесподобно пела Виардо, а также от Россини, предсказавшего ему великое будущее, он решил посвятить всё своё время сочинению музыки, уверенно чувствуя, что преподавательская деятельность, кроме как в исключительных случаях, не совместима с композицией{{sfn|Scribner's Monthly|1879|p=906}}.
Строка 62:
В 1863—1864 годах Салливан пишет свою первую комическую оперу «Сапфировое колье», на [[либретто]] Генри Чорли. Полностью завершённая в 1867 году она так и не была поставлена, а ныне утрачена, кроме [[увертюра|увертюры]] и двух песен, которые были отдельно опубликованы{{sfn|Bond & Farron|2003}}. Будучи органистом [[Королевский театр Ковент-Гарден|Ковент-Гардена]], он сочинил свой первый [[балет]] — «Зачарованный остров», который исполнялся в Ковент-Гардене с короткими операми на протяжении всего сезона [[1864 год]]а, а также первое сочинение для голоса и оркестра — [[кантата|кантату]] «Маскарад в Кенилворте», впервые исполненную на Бирмингемском фестивале в том же году.
 
В [[1866 год]]у также начал преподавать композицию в Королевской академии музыки{{sfn|Музыкальная энциклопедия|1978}}, в том же году были впервые исполнены его «Ирландская» [[симфония]], [[Концерт для виолончели с оркестром (Салливан)|Концерт для виолончели с оркестром]], а также Увертюра до минор «In Memoriam», написанная в память о покойном отце. При жизни композитора эти сочинения были весьма популярны и нередко исполнялись{{sfn|Jacobs|1984|pp=36—38, 42—43}}. В том же году на либретто {{нп4|Бёрнанд, Фрэнсис|Фрэнсиса Бёрнанда|en|F. C. Burnand}} для частного исполнения Салливан написал комическую оперу «Кокс и Бокс, или Давно потерявшиеся братья» — его первая уцелевшая опера{{sfn|Ainger|2002|p=65}}, которая затем исполнялась в благотворительных спектаклях в Лондоне и [[Манчестер]]е, а после была поставлена в {{нп4|Королевская галерея иллюстраций|Галерее иллюстраций|en|Royal Gallery of Illustration}}, где её исполнили 264 раза.
 
Осенью [[1867 год]]а Салливан отправился с [[Гроув, Джордж|Джорджем Гроувом]] в [[Вена|Вену]] в поисках забытых нотных рукописей [[Шуберт, Франц|Франца Шуберта]]. Им удалось найти там 7 симфоний, музыку к пьесе «Розамунда», несколько месс и опер, кое-что из камерной музыки, большое количество разнообразных фрагментов и песен<ref>{{книга|автор=Kreissle von Hellborn, Heinrich |год=1865 |заглавие=Franz Schubert |ссылка=http://www.google.de/books?id=QbwTAAAAYAAJ |seite=297—332 |место=Wien |издательство=Druck und Verlag von Carl Gerold's Sohn}}</ref>. Салливан и Гроув сделали наибольший вклад в разыскание и открытие произведений Шуберта, которые привели к значительному увеличению интереса к его творчеству.<ref group="n">Например, Крайсль на стр. 324 описывает интерес к творчеству Шуберта в 1860-х годах, а Гиббс на стр. 250—251 описывает размах торжеств по случаю столетия композитора в 1897-м.</ref><ref>{{книга|автор=Gibbs, Christopher H. |год=2000 |заглавие=The Life Of Schubert |издательство=Cambridge University Press |pages=61—62 |isbn=0-521-59512-6}}</ref>. В Вене они сделали копии своих находок, особенный восторг вызывала найденная [[партитура]] к «Розамунде»{{refn|Гроув описывал это открытие так: ''«Я нашел в нижней части шкафа, в его дальнем углу, аккуратно перевязанную пачку нот высотой в 2 фута, покрытую черной пылью, которую никто не беспокоил почти полвека. …Там были оркестровые партий всей музыки для ''Розамунды'', перевязанных после второго спектакля в декабре [[1823 год]]а, к которым с тех пор, вероятно, никто не прикасался. [Хранителя] доктора Шнайдера должно быть позабавил наш восторг… во всяком случае, он любезно закрыл на это глаза и дал нам разрешение… копировать то, что мы хотели»''.<ref>{{статья|ссылка=https://www.jstor.org/stable/3367925 |заглавие=Sir George Grove, C. B. |издание=The Musical Times |год=1897 |месяц=October |число=1 |pages=657—664 |язык=en}}{{subscription}}</ref>|group=n}}. В том же году им была написана увертюра «Мармион», впервые исполненная {{нп5нп4|Королевское филармоническое общество|Филармоническим обществом||Royal Philharmonic Society}}. Газета ''[[The Times]]'' назвала её «еще одним шагом вперед со стороны многообещающего композитора, которым мы сегодня можем похвастаться»<ref>{{статья|заглавие=Concerts |издание=The Times |год=1867 |месяц=June |число=17 |страницы=12 |язык=en}}</ref>. {{нп4|Рид, Томас Джёрман|Томас Джёрман Рид|en|Thomas German Reed}} заказал Салливану и Бёрнанду двухактную оперу «[[Контрабандист (опера)|Контрабандист]]» (1867), но она не имела успеха{{sfn|Young|1971|p=63}}. Позже переработанная и дополненная редакция этой оперы появилась под названием «[[Вождь (опера)|Вождь]]» (1897).
 
В [[1868 год]]у Салливан написал ряд многоголосных песен, самой известной из которых стала «The Long Day Closes». Короткая [[оратория]] «Блудный сын», премьера которой состоялась на ''Фестивале трёх хоров'' в {{нп4|Вустерский собор|Вустерском соборе|en|Worcester Cathedral}}, заслужила много похвал и стала последним крупным сочинением 1860-х годов<ref>{{статья|заглавие=Worcester Music Festival |издание=The Times |число=9 |месяц=September |год=1869 |страницы=10 |язык=en}}</ref>.
Строка 72:
Увертюра di Ballo, cамое длинное оркестровое произведение Артура Салливана, была написана для Бирмингемского фестиваля в [[1870 год]]у. Она была принята публикой с восторгом, однако в ''The Musical Times'' был напечатан редкий пример критического осуждения общедоступности музыки Салливана.<!--: «Аплодисменты, которые он получил были спонтанными и общими, но может встать вопрос о том, что if Mr. Sullivan could not be requested to furnish a higher class of work, he should not have been passed over altogether until a more fitting opportunity presented itself».--> Также в 1870 году композитор Фредерик Клей официально представил друг другу Артура Салливана и [[Гилберт, Уильям Швенк|Уильяма Гилберта]]. Знакомство состоялось на репетиции второй постановки «[[:en:Ages Ago|Ages Ago]]»<ref group="n">''[[:en:Ages Ago|Ages Ago]]'' — музыкальное представление на музыку [[:en:Frederic Clay|Ф. Клея]] и либретто [[Гилберт, Уильям Швенк|У. Гилберта]]. Премьера первой постановки состоялась в 1869, а второй — в 1870 году.</ref>, вероятно, в июле месяце{{sfn|Crowther|2011|p=84}}.
 
Следующий, [[1871 год]], был очень насыщенным — он опубликовал свой единственный цикл песен, «Окно», на слова [[Теннисон, Альфред|Альфреда Теннисона]]{{sfn|Jacobs|1984|pp=57—58}}, сочинил первую из серии сюит (музыка к драме), для пьесы «[[Венецианский купец]]» [[Шекспир, Уильям|Шекспира]] в постановке одного из театров [[Вест-Энд]]а, написал драматическую кантату «На берегу и море» для открытия Лондонской международной выставки{{sfn|Jacobs|1984|pp=65—66}}, а также гимн «Вперед, солдаты-христиане» ''(Onward Christian Soldiers)'' на слова [[:en:Sabine Baring{{нп4|Бэринг-GouldГулд, Сэбайн|С. Бэринг-Гулда]]|en|Sabine Baring-Gould}}, который вошёл в число избранных гимнов [[Армия спасения|Армии спасения]]. В конце года, импресарио [[:en:John{{нп4|Холлингсхед, HollingsheadДжон|Джон Холлингсхед]]|en|John Hollingshead}} заказал Салливану создать совместно с Гилбертом комическую оперу «[[Феспис (опера)|Феспис]]» в стиле [[Бурлеск (шоу)|бурлеска]] для {{нп4|Гайети-театр|Гайети-театра|en|Gaiety Theatre, London}}{{sfn|Ainger|2002|p=93}}. Эта опера с классическим сюжетом, политической сатирой и пародией на большую оперу напоминала «[[Орфей в аду]]» и «[[Прекрасная Елена|Прекрасную Елену]]» [[Оффенбах, Жак|Жака Оффенбаха]], чьи оперетты были очень популярны на английской сцене, как на английском, так и на французском языках. «Феспис», исполненный как рождественское представление, продержался до Пасхи [[1872 год]]а, что было неплохим сроком для подобного сочинения. После этой оперы пути Салливана и Гилберта временно разошлись, не считая трех баллад, написанных совместно в конце 1874 — начале 1875 года{{sfn|Stedman|1996|pp=94, 126—127}}.
 
Крупными сочинениями Салливана начала 1870-х были праздничный гимн «Te Deum» (Хрустальный дворец, [[1872 год]]), оратория «Светоч мира» (Бирмингемский фестиваль, 1873 г.), музыка к спектаклям «[[Виндзорские проказницы]]» в Гайети-театре (1874) и «Генрих VIII» в Королевском театре в Манчестере (1877){{sfn|Jacobs|1984|pp=75—76, 108}}. На протяжении всего десятилетия он также продолжал сочинять гимны. В [[1873 год]]у Салливан принял участие в написании песен для рождественской салонной феерии Фрэнсиса Бёрнанда «Миллер и его человек»{{sfn|Howarth|2012}}. Во время государственного визита императора [[Александр II|Александра II]] в Лондон на гала-концерте в [[Альберт-холл]]е 18 мая [[1874 год]]а, на котором он присутствовал, был исполнен гимн «[[Боже, Царя храни!]]» в обработке Салливана для оркестра{{sfn|Complete List of Works|p=4}}.
 
В [[1875 год]]у руководителю театра Роялти, [[Карт, Ричард Д’Ойли|Ричарду Д’Ойли Карту]], понадобилась короткое произведение, которое бы исполняли вместе с опереттой [[Перикола (оперетта)|Перикола]] Оффенбаха. Вспомнив, что Гилберт предлагал ему либретто, Карт возродил сотрудничество [[Гилберт и Салливан|Гилберта и Салливана]], в результате чего была написана одноактная драматическая кантата — «[[Суд присяжных (опера)|Суд присяжных]]»{{sfn|Ainger|2002|pp=107—108}}. Изображенный в ней судебный процесс, в котором главную роль судьи сыграл [[Салливан, Фредерик|Фредерик Салливан]], брат композитора, стал неожиданным хитом, получил похвалу критиков и был исполнен более 300 раз в течение нескольких сезонов. ''[[The Daily Telegraph]]'' отметила, что произведение показало большой потенциал композитора в драматургии для простых людей{{sfn|Allen|1976|p=30}}, другие обзоры подчёркивали удачную комбинацию слов Гилберта и музыки Салливана. Вскоре после премьеры «Суда присяжных», Салливан написал «Зоопарк», другую одноактную комическую оперу, на либретто {{нп4|Стивенсон, Бенджамин|Бенджамина Стивенсона|en|B. C. Stephenson}}{{sfn|Jacobs|1984|pp=91—92}}, но она быстро сошла со сцены. Следующие 15 лет единственным оперным соавтором Салливана являлся Гилберт, с которым они вместе написали ещё 12 опер.
 
{{Listen2|Имя_файла= Arthur Sullivan, The Lost Chord, Reed Miller 1913 (restored 1).ogg | Название = The Lost Chord (1877) | Описание = Музыка {{nobr|А. Салливана}}, слова {{nobr|[[Проктер, Аделаида Энн|А. Проктер]]}}; <br/>поёт {{nobr|[[:en:Reed Miller|Рид Миллер]]}}, запись [[1913 год|1913]] г. |format = [[Ogg]] |float = right|width = }}
Салливан написал также более 80 популярных песен и салонных баллад, большая часть из которых была написана до конца 1870-х годов<ref name="Younglist" group="n" /> Его первой песней, ставшей известной, стала «Орфей с его лютней» (''Orpheus with his Lute'', 1866), а также многоголосная песня — «О, тише ты, моя детка моя» (''Oh! hush thee, my babie'', 1867). Самой известной из его песен является «Потерянный аккорд» (''The Lost Chord'') на стихотворение «A Lost Chord» английской поэтессы [[Проктер, Аделаида Энн|Аделаиды Энн Проктер]], которое было опубликовано впервые в 1858 году в Английском женском журнале ''(The English Woman’s Journal)''{{sfn|Ainger|2002|p=128}}. Песня была написана у постели его больного брата, датирована [[13 января]] [[1877 год]]а; через пять дней [[Салливан, Фредерик|Фредерик Салливан]] умер. Ноты его известных песен продавались большими тиражами и были важной частью его дохода; многие из них исполнялись как танцевальные песни.
 
В 1875—1877 годах Салливан дирижировал концертами в Glasgow Choral Union, а в [[1876 год]]у — в [[Королевский аквариум|Королевском аквариуме]]{{sfn|Ainger|2002|p=121}}, Лондон. В дополнение к его назначению профессором композиции в Королевской академии музыки, членом которой он был, он был назначен первым директором [[Королевский колледж музыки|Национальной школы обучения музыке]] в 1876 году. Он принял последний пост неохотно, опасаясь, что исполнение обязанностей не оставит времени для сочинения. Салливан не был эффективным директором и оставил эту должность в 1881 году{{sfn|Wright|2005}}. Следующим сотрудничеством с Гилбертом была написанная в 1877 году комическая опера «[[Чародей (опера)|Чародей]]», исполненная 178 раз за сезон{{sfn|Rollins & Witts|1961|p=5}}.
Строка 88:
=== Начало 1880-х годов ===
[[Файл:Arthur Sullivan.jpg|thumb|right|200px|<center>А. Салливан, 1884 г.</center>]]
В [[1880 год]]у Салливан был назначен дирижёром проводившегося раз в три года Фестиваля классической музыки в [[Лидс]]е{{sfn|Jacobs|1984|p=139}} ([[:en:Leeds Festival (classical music)|Leeds Music Festival]]). Ему поручили написать духовное хоровое сочинение для его первого фестиваля. Он выбрал для новой кантаты драматическую поэму Генри Харта Мильмана, написанную в 1822 году и основанную на жизни и смерти [[Маргарита Антиохийская|Маргариты Антиохийской]]{{sfn|Ainger|2002|p=163}}, а Гилберт на основе этой поэмы сделал адаптированное либретто для Салливана. «Мученица Антиохийская» была впервые исполнена в октябре 1880 года. Салливан не был эффектным дирижёром и некоторые сочли его скучным и старомодным, однако его произведение было приятно с восторгом и часто исполнялось. Благодарный Салливан преподнес своему соавтору серебряный кубок с выгравированной надписью: «У. Ш. Гилберту от его друга Артура Салливана»{{sfn|Jacobs|1984|p=146}}.
 
После «Пиратов Пензанса», [[Карт, Ричард Д’Ойли|Д’Ойли Карт]] поставил в апреле [[1881 год]]а следующую комическую оперу Гилберта и Салливана — «[[Пейшенс]]». Она шла в лондонском театре Опера-Комик, где исполнялись и предыдущие три оперы, затем постановку перенесли в новый, больший и самый современный к тому времени [[театр Савой]], построенный на прибыль от предыдущих опер Гилберта и Салливана{{sfn|Rollins & Witts|1961}}. Их последующие оперы будут впервые исполняться именно в этом театре и будут широко известны как «Савойские оперы», а артистов труппы этого театра будут называть «[[савойяр]]амисавойярами» ({{lang-en|Savoyard}}). Новая комическая опера «[[Иоланта (опера Салливана)|Иоланта]]» [[1882 год]]а стала четвёртой успешной оперой Гилберта и Салливана и первой премьерой нового театра{{sfn|Jacobs|1984|p=178}}. Написание опер для Савоя приносило существенный доход Салливану, но он стал всё чаще рассматривать своё партнёрство с Гилбертом и Картом как несущественное для его музыкального дарования, скучное и без конца повторяющееся. После «Иоланты» он планировал отказаться от сотрудничества, но столкнулся с серьёзными финансовыми потерями, когда его брокер обанкротился в ноябре 1882 года, поэтому он пришёл к выводу, что продолжить писать оперы для Савоя — наилучший способ поправить своё финансовое положение{{sfn|Ainger|2002|pp=217—219}}. В феврале [[1883 год]]а он и Гилберт подписали соглашение с Картом сроком на пять лет, требующее от них сочинять новую оперу после уведомления за шесть месяцев{{sfn|Baily|1966|p=251}}.
 
[[22 мая]] [[1883 год]]а Салливан был посвящён [[Виктория (королева Великобритании)|королевой Викторией]] в [[Рыцарь-бакалавр|рыцари]] за его «заслуги… оказанные продвижению музыкального искусства» в Великобритании{{sfn|Ainger|2002|p=220}}. Музыкальная элита того времени и многие критики полагали, что это должно положить конец его карьеры как композитора комической оперы, что музыкант-рыцарь не должен опускаться ниже [[Оратория|оратории]] или [[Большая опера|большой оперы]]{{sfn|Baily|1966|p=250}}, поэтому подписавший пятилетнее соглашение Салливан чувствовал себя в ловушке. В середине декабря он попрощался со своей невесткой, вдовой его брата Фреда, которая эмигрировала со своей семьёй в Америку. Старший племянник Салливана, Герберт (Берти), остался в Англии как подопечный своего дяди{{sfn|Ainger|2002|pp=224—225}}.
Строка 111:
|}
 
Тем не менее, он заказал либретто большой оперы [[:en:Julian Sturgis|Джулиану Стёрджису]], которого порекомендовал ему Гилберт, и в то же время предложил Гилберту возродить старую идею об опере с декорациями красочной [[Венеция|Венеции]]{{sfn|Jacobs|1984|pp=282—283, 288}}. Комическая опера была завершена первой: это была опера «[[Гондольеры]]» ([[1889 год|1889]]) — их последний большой успех{{sfn|Ainger|2002|p=303}}, который [[:en:Gervase{{нп4|Хьюз, HughesДжервейс|Джервейс Хьюз]]|en|Gervase Hughes}} описал как вершину творчества Салливана{{sfn|Hughes|1959|p=24}}.
 
=== 1890-е годы ===
[[Файл:Ivanhoe premiere - Arthur Sullivan.jpg|thumb|left|190px|<center><small>Программа «[[Айвенго (опера)|Айвенго]]», 1891 г.</small></center>]]
В апреле [[1890 год]]а серьезно испортились отношения между [[Гилберт, Уильям Швенк|Гилбертом]] и [[Карт, Ричард Д’Ойли|Картом]], когда Гилберт, ознакомясь с финансовыми счетами Карта, возразил против чрезмерных расходов на театральные постановки и дорогостоящее ковровое покрытие для фойе [[Театр Савой|театра Савой]]. Гилберт считал, что это расходы по обслуживанию театра, которые должны оплачиваться только Картом{{sfn|Stedman|1996|p=270}}, без участия партнёрства. Салливан был на стороне Карта, так как тот строил новый театр для его предстоящей большой оперы{{sfn|Ainger|2002|pp=307—308}}. Гилберт подал в суд иск против Карта и Салливана и поклялся никогда больше не писать для Савоя. Таким образом, партнёрство подошло к концу{{sfn|Ainger|2002|p=312}}. Салливан писал Гилберту в сентябре 1890 года, что ему «духовно и физически плохо из-за этого дела. Я до сих пор не оправился от шока, видя наши имена вместе… во враждебном антагонизме из-за нескольких жалких фунтов»{{sfn|Lamb|1973}}.
 
Единственная [[большая опера]] Салливана — «[[Айвенго (опера)|Айвенго]]», по роману [[Скотт, Вальтер|Вальтера Скотта]], была окончена позднее установленной договором даты, в связи с чем он был обязан оплатить Карту неустойку в размере {{nobr|3 000}} фунтов{{sfn|Jacobs|1984|pp=328—329}}. Опера была впервые исполнена [[31 января]] [[1891 год]]а на открытии нового театра Карта — {{нп4|Палас-театр|Королевского театра английской оперы|en|Palace Theatre, London}}. Исполненная 155 раз подряд она получила хорошие отзывы<ref>Gordon-Powell, Robin. Ivanhoe, full score, Introduction, vol. I, pp. XII—XIV, 2008, The Amber Ring.</ref>. Впоследствии Карт не смог пополнить репертуар другими большими английскими операми, а «Айвенго» даже обвинили в неудачах этого нового театра. Её исполняли также во время гастролей 1894—1895 годов, после чего она была надолго забыта{{sfn|Eden|2008}}. Критик {{нп4|Клейн, Герман (музыкальный критик)|Герман Клейн|en|Herman Klein}} заметил, что опера является «странным сочетанием успеха и неудачи, не имеющего больше аналогов в истории британской лирической [[Антреприза|антрепризы]]»{{sfn|Klein|1903}}. Вопрос о написании новой большой оперы Салливан серьёзно не рассматривал.
 
В конце 1891 года, он написал музыку для пьесы «Лесники» [[Теннисон, Альфред|А. Теннисона]], которая хорошо шла в [[1892 год]]у в театре {{нп4|Дейли, Августин|Августина Дейли|en|Augustin Daly}} в [[Нью-Йорк]]е, но потерпела неудачу в следующем году в Лондоне. Биографы и музыковеды, исследующие творчество Салливана, сходятся в осуждении текста Теннисона: Джервейс Хьюз назвал его «легкомысленной белибердой»{{sfn|Hughes|1959|p=24}}, а Перси Янг нашёл его вовсе «лишенным каких-либо достоинств»{{sfn|Young|1971|p=194}}, и расходятся во мнениях относительно музыки Салливана, которая изначально была хорошо принята, однако не впечатлила некоторых биографов. Например, Артур Джейкобс пишет, что в «Лесниках» нет «ни одного запоминающегося номера»{{sfn|Jacobs|1984|pp=335—336}}. Салливан вернулся к комической опере, но ему и Карту пришлось искать других соавторов. На либретто Сидни Гранди, основанном на вольной интерпретации исторического побега [[:en:Dorothy Vernon|Дороти Вернон]] c Джоном Мэннерсом, им была написана комическая опера «[[Хэддон Холл]]» ([[1892 год|1892]]), более серьёзная и романтическая, чем те, которые были написаны в соавторстве с Гилбертом. Она пользовалась скромной популярностью, была исполнена 204 раза и получила похвалу критиков{{sfn|Jacobs|1984|pp=336—342}}.
 
[[Файл:Utopialimitedsouvenir.jpg|thumb|right|260px|<center><small>«[[Утопия с ограниченной ответственностью]]»</small></center>]]
Партнёрство с Гилбертом было настолько прибыльным, что Карт и его жена попытались воссоединить автора и композитора, что им наконец удалось сделать с помощью [[:{{нп4|Чеппел, Том|Тома Чеппела|en:|Chappell & Co.|Тома Чеппела]]}}, их музыкального издателя{{sfn|Ainger|2002|p=328}}. Их следующая опера «[[Утопия с ограниченной ответственностью]]» ([[1893 год|1893]]) была исполнена 245 раз и едва покрыла расходы роскошной постановки{{sfn|Ainger|2002|p=346}}, несмотря на то, что это была самая длинная постановке в Савое в 1890-х годах. Салливан стал неодобрительно относиться к [[:en:Nancy{{нп4|Макинтош, McIntoshНэнси|Нэнси Макинтош]]|en|Nancy McIntosh}} и отказался писать ещё одну оперу, где она опять исполнит главную роль, в то время как Гилберт настаивал на том, что она непременно должна появиться в их следующей опере{{sfn|Ainger|2002|p=352}}. Вместо этого Салливан объединился со своим старым партнёром Ф. Бёрнандом, с которым они сделали серьёзно переделанную редакцию оперы «[[Контрабандист (опера)|Контрабандист]]» в двух действиях, которая исполнялась под названием «[[Вождь (опера)|Вождь]]» ([[1894 год|1894]]) и потерпела неудачу{{sfn|Ainger|2002|p=357}}. В [[1895 год]]у написал музыку для пьесы «Король Артур» [[Карр, Джозеф Уильям Коминс|Д. Коминса Карра]] в театре [[Лицеум]]{{sfn|Jacobs|1984|pp=436—437}}. Гилберт и Салливан воссоединились ещё раз для написания оперы «[[Великий герцог (опера)|Великий герцог]]» ([[1896 год|1896]]), после того как Макинтош объявила о своём уходе со сцены. Эта опера была неудачной, и с тех пор Салливан никогда не сотрудничал Гилбертом, хотя их ранние оперы с успехом возрождались на сцене театра Савой{{sfn|Young|1971|p=201}}.
 
В мае [[1897 год]]а в театре [[Альгамбра (театр)|Альгамбра]] состоялась премьера [[балет]]а «Виктория и весёлая Англия» Артура Салливана, написанного по случаю бриллиантового юбилея королевы [[Виктория (королева Великобритании)|Виктории]]{{sfn|Jacobs|1984|pp=372—376}}. Этот балет исполняли шесть месяцев, что считалось большим успехом. Семь картин балета прославляют в целом [[История Англии|английскую историю]] и [[Культура Великобритании|культуру]], а грандиозный финал — [[Викторианская эпоха|викторианскую эпоху]]. Комическая опера «[[Камень красоты]]» ([[1898 год|1898]]), написанная на либретто [[Пинеро, Артур Уинг|Артура Уинга Пинеро]] и [[Карр, Джозеф Уильям Коминс|Коминса Карра]], была основана на средневековой пьесе [[моралите]]. Сотрудничество с этими либреттистами не было успешным: Салливан писал, что Пинеро и Карр были ''«одарёнными и выдающимися людьми, без какого-либо опыта в написании музыки»''{{sfn|Jacobs|1984|p=379|loc=цитата из дневника Салливана|quote=gifted and brilliant men, with ''no'' experience in writing for music|g=n}} и, когда он просил их каких-либо изменений в тексте, они отказывались. Музыка Салливана к тому же оказалась слишком серьёзной для публики театра Савой, опера была осуждена критиками, исполнялась всего семь недель и потерпела провал{{sfn|Jacobs|1984|pp=379—380}}.
Строка 171:
* ок. {{год в музыке|1863}} — Сапфировое колье ''(The Sapphire Necklace)'', целиком не исполнялась{{refn|«Сапфировое колье» — первая комическая опера Салливана, большая часть которой была написана к 1864 году, полностью завершена в 1867 г., целиком не исполнялась. Большая часть музыки и либретто в настоящее время утрачена.{{sfn|Bond & Farron|2003}}|group=n}}
* {{год в музыке|1866}} — [[Кокс и Бокс]] ''(Cox and Box)''
* {{год в музыке|1867}} — [[Контрабандист (опера)|Контрабандист]]''(The Contrabandista)''
* {{год в музыке|1871}} — [[Феспис (опера)|Феспис]] ''(Thespis)''
* {{год в музыке|1875}} — [[Суд присяжных (опера)|Суд присяжных]] ''(Trial by Jury)'', в оригинале — драматическая кантата
Строка 185:
* {{год в музыке|1888}} — [[Йомены гвардии]] ''(The Yeomen of the Guard)''
* {{год в музыке|1889}} — [[Гондольеры]] ''(The Gondoliers)''
* {{год в музыке|1891}} — [[{{нп4|Айвенго (опера)|Айвенго]]|en|Ivanhoe (opera)}} ''(Ivanhoe)'' — единственная [[большая опера]]
* {{год в музыке|1892}} — [[Хэддон Холл]] ''(Haddon Hall)''
* {{год в музыке|1893}} — [[Утопия с ограниченной ответственностью]] ''(Utopia Limited)''