Ар-деко: различия между версиями
[отпатрулированная версия] | [отпатрулированная версия] |
Содержимое удалено Содержимое добавлено
Wikifido (обсуждение | вклад) м откат правок 77.222.98.86 (обс.) к версии 77.222.99.246 Метка: откат |
АРГО-67 (обсуждение | вклад) →Обзор: удаление неактуального шаблона, орфография |
||
Строка 25:
Само направление ар-деко существовало и до открытия выставки в [[1925]] — это было заметное течение в европейском искусстве 1920-х гг. Американских берегов оно достигло только к [[1928 год]]у, где в 1930-х оно преобразовалось в {{нп5|Streamline Moderne||}} — американизированное ответвление ар-деко, ставшее визитной карточкой этого десятилетия.
Париж оставался центром стиля ар-деко. В мебели его воплощал Жак-Эмиль Рульманн — самый известный из дизайнеров мебели той эпохи и, возможно, последний из классических парижских ''ébéniste'' (краснодеревщиков). Кроме того, характерны работы Жана-Жака Рато, продукция компании «Süe et Mare», ширмы
Символом ар-деко в декоративно-прикладном искусстве стала [[скульптура из бронзы и слоновой кости]]. Вдохновляясь «Русскими сезонами» Дягилева, искусством Египта и Востока, а также технологическими достижениями «века машин», французские и немецкие мастера создали уникальный стиль в малой пластике 1920-х — 1930-х гг., который поднял статус декоративной скульптуры до уровня «высокого искусства». Классическими представителями ар-деко в скульптуре считаются [[Чипарус, Дмитрий|Дмитрий Чипарус]], [[Колине, Клер Жан Робер|Клер Жан Робер Колине]], [[Филипп, Поль|Поль Филипп]] (Франция), [[Прайсс, Фердинанд|Фердинанд Прайсс]], [[Поэрцель, Отто|Отто Поэрцель]] (Германия), [[Зак, Бруно|Бруно Зак]], [[Дж. Лоренцль]] (Австрия).
|