Колтрейн, Джон: различия между версиями

|Профессии = [[саксофонист]]<br />[[флейтист]]<br />[[композитор]]<br />[[Бэнд-лидер]]

|Инструменты = [[тенор-саксофон]]<br />[[сопрано-саксофон]]<br />[[альт-саксофон]]<br />[[флейта]]<br />[[бас-кларнет]]

|Жанры = [[Джаз]]<br />[[Авангардный джаз]]<br />[[Бибоп]]<br />[[Модальный джаз]]<br />[[Хард-боп]]<br />[[Фри-Джаз]]

|Коллективы = [[Miles Davis Quintet]]<br />[[John Coltrane Quartet]]<br />[[John Coltrane Quintet]]

|Лейблы = [[Prestige Records|Prestige]]<br />[[Blue Note Records|Blue Note]]<br />[[Atlantic Records|Atlantic]]<br />[[Impulse! Records|Impulse!]]

''«Я посвящаю совсем немного времени самостоятельным гармоническим исследованиям в библиотеках и подобных местах. Я обнаружил, что нужно оглянуться на старые вещи и увидеть их в новом свете.  Я не закончил с этими исследованиями, потому что еще не освоил все в своей игре.  Я хочу прогрессировать, но не хочу зайти так далеко, что не смогу видеть, что делают другие.''  ''Я чувствую, что должен уделить еще немного времени изучению ритма с помощью прошлого».''<ref>{{Cite web|url=https://jazzpeople.ru/jazz-in-faces/90let-sodnya-rozhdeniya-dzhona/|title=90 лет со дня рождения Джона Колтрейна|author=|work=|date=|publisher=|lang=|accessdate=}}</ref>

Смерть Колтрейна удивила многих в музыкальном сообществе, которые не знали о его состоянии. Дэвис сказал, что «смерть Колтрейна потрясла всех, застала всех врасплох. Я знал, что он не выглядел слишком хорошо ...… Но я не знал, что он был таким больным или даже больным вообще».

В 1947 году, когда он присоединился к группе «King Kolax Band», Колтрейн перешёл на тенор-саксофон, и позже благодаря этому инструменту стал широко известен. Предпочтения Колтрейна в плане музыки больше предоставлены диапазону тенор-саксофона (по сравнению, например, с [[Хокинс, Коулмен|Коулменом Хокинсом]] или [[Янг, Лестер|Лестером Янгом]]) и это объясняется тем, что начинал он обучение на [[Горн (музыкальный инструмент)|альт-горне]] и [[кларнет]]е; его «звуковые пласты» (особая манипуляция голосовым трактом-языком и горлом) для тенора было предпочтительнее, чем для каких-либо диапазонов других инструментов. Термин "«звуковые пласты"» означает, что звуки извлекаются столь стремительно, что их нельзя услышать в отдельности, а только в составе сплошной звуковой линии. Такое понятие впервые употребляет музыкальный критик Айра Гитлер.

В [[1955 год]]у Колтрейн женился на Найме Граббз (урожденной Хуаните Граббз). Найма, которая уже стала новообращенной [[Мусульманин|мусульманкой]], сильно повлияла на духовную жизнь Джона. Когда они поженились, у Наймы уже была пятилетняя дочь по имени Антония, позже названная Саидой. Колтрейн принял Саиду как собственную дочь. Джон и Найма встретились в доме [[Контрабас|басиста]] Стива Дэвиса в [[Филадельфия|Филадельфии]]. Одну из своих немногочисленных любовных баллад он написал в честь своей жены — - "«''Naima''"» позже стала самой любимой [[Композиция (музыка)|композицией]] Колтрейна. В 1956 году супруги покинули [[Филадельфия|Филадельфию]] вместе с их 9-летней дочерью и переехали в [[Нью-Йорк]]. В августе 1957 года, Колтрейн, Найма и Саида переехали в квартиру на улице Амстердам-авеню в Нью-Йорке, недалеко от [[Центральный парк (Нью-Йорк)|Центрального парка]] на западе. Ещё несколько лет спустя, Джон и Найма купили дом в [[Лонг-Айленд]]е на Мексико-стрит. Этот дом стал тем местом, где они в конечном итоге расстались в [[1963 год]]у. Позже, Найма в перерыве между концертом ''Chasin' the Trane'' дала небольшое интервью Джей-Си Томасу: "''Я чувствовала, что это должно будет произойти рано или поздно, поэтому я не удивилась, когда Джон ушел из дома летом 1963 года. Он даже никак не объяснился. Он просто сказал мне, что у него остались дела, которые он должен был доделать, и он взял с собой только его одежду и [[саксофон]]. Позже он останавливался в [[Гостиница|отеле]] иногда, а иногда у матери в [[Филадельфия|Филадельфии]]. Он говорил мне: "«Найма, я собираюсь измениться. Хотя я смогу это прочувствовать очень глубоко, но это больно, и я не переживу это еще как минимум, год''"». Но позже Колтрейн все равно сохранял близкие отношения с Наймой, даже сказав в [[1964 год]]у, что ''"«90 % его игры будет молитва за не''е"». Колтрейн был бы вместе с ней еще четыре года но он всегда поддерживал связь с ней. Найма принесла безмятежность и спокойствие в его жизнь. Все, кто знал Найму описывали ее душу, как "«''нежный дух спокойствия''"». Они поддерживали связь с друг другом до самой своей смерти в [[1967 год в музыке|1967 году]]. Найма Колтрейн умерла от [[Сердечный приступ|сердечного приступа]] в [[1996 год|октябре 1996 года]].

Вторая жена [[Колтрейн, Элис|Колтрейна, Элис]], оказавшаяся позже с ним до конца его жизни, также призывала ко своим духовным убеждениям. В [[1955 год]]у Колтрейн написал пьесу "«''Naima''"» и вступил в контакт с [[ислам]]ом. Колтрейн и Найма были официально разведены только в [[1966 год]]у. В 1963 году Джон познакомился с пианисткой Элис Маклеод. Он и Элис уже на момент сожительства имели двух сыновей, прежде чем он официально развелся с Наймой в 1966 году, и уже когда Джон и Элис сразу после этого женились. Джон Колтрейн-младший родился в 1964 году, Рави Колтрейн - — в 1965 году, и Ораньян ("«Оран"») - — в 1967 году. По словам музыканта и композитора Питера Лавецолли, "«''Элис принесла счастье и стабильность в жизнь Джона. И не только потому что у них были дети, но и потому, что они разделяли между собой те же духовные убеждения. В частности - — это был взаимный интерес к [[Индийская философия|индийской философии]]. Элис также поняла благодаря ему - — что такое быть профессиональным музыкантом''"».

В [[1957 год]]у Колтрейн уже имел религиозный [[Опытное знание|опыт]], который, возможно, уже позже помог бы ему преодолеть [[Наркомания|пристрастие к героину]] и [[алкоголизм]], с которыми он боролся с [[1948 год]]а. В буклете к [[Альбом (музыка)|альбому]] "«''[[A Love Supreme]]''"», Джон утверждал: "«''В [[1957 год]]у я испытал, по милости Божией, духовное пробуждение, которое должно было привести меня к более богатой, более полной, более продуктивной жизни. В то время, в знак благодарности Ему, я смиренно просил, чтобы у меня появились средства и возможность делать других счастливыми с помощью [[Музыка|музыки]]''"». В комментариях к новым песням появляются упоминания о [[Бог]]е в [[Универсализм|Универсалистском]] смысле — - "« ''я не сторонник превосходства одной религии над другой''"». Об этом также свидетельствует всеобщее представление о духовности, которое можно найти в буклете к [[Альбом (музыка)|альбому]] "«''Meditations''"» ([[1965 год в музыке|1965]]), в котором Колтрейн заявляет: "«''Я верю во все религии''"».

После "«''[[A Love Supreme]]''"», множество названий и содержаний песен и альбомов Джона были связаны с духовными вопросами: "«''Ascension''"» ("«''Вознесение''"»), "«''Meditations''"» ("«''Медитации''"»), "«''Om''"» ("«''[[Ом (мантра)|Ом]]''"»), "«''Selflessness''"» ("«''Самоотверженность''"»), "«''Amen''"» ("«ш"»), "«''Ascent''"» ("«''Восхождение''"»), "«''Attaining''"» ("«''Постижение''"»), "«''Dear Lord''"» ("«''Дорогой Господь''"»), "«''Prayer and Meditation Suite''"» ("«''Молитвенная и медитативная сюита''"»), and "«''The Father and the Son and the Holy Ghost''"» ("«''Отец, Сын и Святой Дух''"»). В коллекцию книг Колтрейна входили Евангелие Шри Рамакришны, Бхагавада Гиты, и Парамахансы Йогананды — - "«''Автобиография Йоги''"». Последняя из них описывает, по словам Лавецолли: "«''Это был поиск универсальной истины, это путь, который Колтрейн уже принял. Йогананда считал, что и восточные, и западные духовные пути были одинаково эффективны, и писал о сходстве между [[Кришна|Кришной]] и [[Христос|Христом]]. Эта открытость к различным традициям резонировала с Колтрейном. Джон также изучал [[Коран]], [[Библия|Библию]], [[Каббала|Каббалу]], [[Астрология|астрологию]] с одинаково равным желанием и увлеченностью''"». Джон также исследовал [[индуизм]], [[Кришнамурти, Джидду|Джидду Кришнамурти]], африканские истории, [[Философия|философские]] учения [[Платон]]а и [[Аристотель|Аристотеля]] и [[Дзэн|дзен-буддизм]].

В октябре [[1965 год в музыке|1965 года]], Колтрейн записал альбом "«Om"», ссылаясь на [[Ом (мантра)|священный слог в индуизме]], который символизирует бесконечность всей [[Вселенная|Вселенной]]. Колтрейн написал в буклете: "«''Ом - — это как "первый„первый слог, изначально это слово слов, слово силы''"“. В 29-минутной записи содержатся песнопения из индуистской [[Бхагавадгита|Бхагавадгиты]] и [[Буддизм|буддийской]] [[тибет]]ской "„[[Книга мёртвых|Книги мертвых]]"“, и чтение отрывка с описанием первичной вербализации "Ом"„Ом“ в качестве космического/духовного общего знаменателя для всех вещей.

Духовное путешествие Колтрейна было связано с его расследованием мировой музыки. Он верил не только в универсальный музыкальный строй, невзирая на этнические различия, но и в то, что чтобы быть в состоянии использовать мистический язык самой музыки, нужно понимать весь музыкальный строй"». Исследование Джоном [[Индийская музыка|индийской музыки]] привели его к мысли, что определенные звуки и [[Гамма (музыка)|гаммы]] могут "«наводить конкретные эмоциональные смыслы"». По словам Колтрейна: "«''цель музыканта -понимать эти силы, управлять ими и получать ответ от аудитории''"». Колтрейн сказал: "«''Я хотел бы донести до людей эмоцию что-то вроде счастья. Я хотел бы узнать этот способ, так, чтобы если я хочу, чтобы это был дождь, то пусть сразу начнется дождь. Если один из моих друзей болеет, то я хотел бы играть определенную песню, и он бы выздоравливал. Когда бы у него не было денег, я бы выпускал новую песню и тут же бы он получал все свои деньги, которые ему так нужны''"».