Школа мусорных вёдер: различия между версиями

м
Удаление устаревшего избыточного кода по запросу Jack who built the house.
м (Удаление устаревшего избыточного кода по запросу Jack who built the house.)
 
== История ==
[[FileФайл:John French Sloan Studio.jpg|300 px|right|thumb|Члены школы и их друзья в студии Джона Слоана, 1898 год]]
На стыке XIX и XX веков мегаполисы США переживали крупный рост. Так, население Нью-Йорка увеличилось с полутора миллионов в 1890 году<ref>{{cw|url=http://www.census.gov/population/www/documentation/twps0027/tab12.txt|title=Population of the 100 Largest Urban Places: 1890|publisher=census.gov|lang=en|accessdate=2014-01-19}}</ref> до почти трёх с половиной в 1900 году<ref>{{cw|url=http://www.census.gov/population/www/documentation/twps0027/tab13.txt|title=Population of the 100 Largest Urban Places: 1900|publisher=census.gov|lang=en|accessdate=2014-01-19}}</ref>. Городские [[Газета|газеты]] того времени стремились передавать новости как можно более натуралистично. [[Фотоаппарат]]ы ещё не могли использоваться для оперативной съёмки происшествий. Поэтому газеты нанимали художников, которые зарисовывали иллюстрации для заметок. По большей части они изображали неприглядные стороны городской жизни. Это дало толчок к появлению и развитию [[Американский реализм|американского реализма]].{{sfn|Perlman|2012}}<ref>{{книга|автор=Thomas B. Connery|заглавие=Journalism and Realism: Rendering American Life|издательство=Northwestern University Press|год=2011|allpages=281|isbn=0810127334}}</ref> Среди таких художников были Глакенс, Лакс, Слоан и Шинн. Они работали в газете ''{{iw|The Philadelphia Press|Philadelphia Press|en|The Philadelphia Press}}'' и проводили творческие встречи в студии Генри<ref>{{книга|автор=Neal David Benezra, Louise Rosenfield Noun, Franz Schulze, Christopher D. Roy, Amy N. Worthen|заглавие=An Uncommon Vision|ответственный=Terry Ann R. Neff|издательство=Hudson Hills|год=1998|pages=136|allpages=334|isbn=1879003201}}</ref><ref>{{книга|автор=Gerry Souter|заглавие=American Realism|издательство=Parkstone International|год=2012|pages=109|allpages=256|isbn=1780429924}}</ref>.
 
=== Период расцвета ===
Спустя два года Генри был избран членом [[Национальная академия дизайна|Национальной академии дизайна]]. Однако после того как в 1907 академия отказалась выставлять работы художников из его окружения, он решил организовать собственную выставку<ref>{{cw|url=http://global.britannica.com/EBchecked/topic/261322/Robert-Henri|title=Robert Henri|publisher=Encyclopedia Britannica|accessdate=2014-01-19}}</ref>. В качестве места была выбрана галерея Уильяма Макбета на [[Пятая авеню|Пятой авеню]]. В выставке также решили принять участие художники [[Дэвис, Артур Боуэн|Артур Дэвис]], [[Лоусон, Эрнест|Эрнест Лоусон]] и [[Прендергаст, Морис Брэзил|Морис Прендергаст]], чьи работы несколько отличались по стилю от картин «филадельфийской четвёрки». Образовавшаяся в результате группа получила название «[[Восемь (художественная группа, США)|Восьмёрка]]». Экспозиция была представлена публике в феврале 1908 года и была доступна на протяжении двух недель. Она имела крупный успех: всего выставку посетило около 7000 человек, раскупивших картин {{s|на 4000 $}} (около {{s|100 000 $}} по курсу начала 2010-х). Помимо Нью-Йорка картины выставлялись ещё в девяти крупных городах.{{sfn|The Grove Encyclopedia of American Art|2011|p=152}} У выставки нашлись свои критики, отметившие, что художниками были попраны традиции живописного искусства, их работы вульгарны и вторичны.{{sfn|Homer|1969}} Так, газета {{iw|New York Press||en|New York Press}} писала{{sfn|The Grove Encyclopedia of American Art|2011|p=160}}:
|{{начало цитаты}}
{|
|{{начало цитаты}}
Несомненно нет ничего ''революционного'' в том, чтобы идти по следам тех, кто был «на коне» в художественном [[Париж]]е двадцать лет назад. Как и не является ''новой отправной точкой в [[Культура США|американском искусстве]]'' живопись в стиле [[Мане, Эдуард|Мане]], [[Дега, Эдгар|Дега]] и [[Моне, Клод|Моне]].
{{oq|en|Surely it is not 'revolutionary' to follow in the footsteps of the men who were the rage in artistic Paris twenty years ago. Nor is it 'a new departure in American art' to paint after the manner of Manet, Degas, and Monet.}}
{{конец цитаты}}
|}
 
Положительные же отзывы недостаточную радикальность, наоборот, восхваляли, а также обращали внимание на то, что выставленные работы являются истинно американскими. По словам критика Мэри Фэнтон Робертс ({{lang-en|Mary Fanton Roberts}}){{sfn|Homer|1969}}:
|{{начало цитаты}}
{|
|{{начало цитаты}}
Мы полны энтузиазма и непостоянны, и мы лишь начинаем осознавать своё могущество, свою красоту, свои промахи и то, что у нас есть почти такое же право относиться к себе, как и к источнику вдохновения.
{{oq|en|We are enthusiastic and fickle, and we are just beginning to understand our power, our beauty, and our blunders and the fact that we have just as good a right to regard ourselves as a source of inspiration as of revenue only.}}
{{конец цитаты}}
|}
 
=== Закат ===
Школа мусорных вёдер пробыла в зените славы совсем недолго. В 1913 году состоялась [[Арсенальная выставка]] (одним из организаторов которой был Генри). Она совершила революцию в изобразительном искусстве США, выведя на первый план [[модернизм]].{{sfn|The Grove Encyclopedia of American Art|2011|p=152}}<ref>{{cw|url=https://www.nytimes.com/2007/12/28/arts/28sloa.html?_r=0|title=Ashcan School - John Sloan - Art - Review|publisher=[[The New York Times]]|author=Ken Johnson|date=2007-12-28|accessdate=2014-01-19|lang=en}}</ref> Термин же «школа мусорных вёдер» появился лишь три года спустя. 8 апреля 1916 года художник журнала ''The Masses'' {{iw|Янг, Арт|Арт Янг|en|Art Young}} в переписке со Слоаном отметил{{sfn|Perlman|2012}}:
 
|{{начало цитаты}}
{|
|{{начало цитаты}}
Они хотят изображать ''мусорные вёдра'' и девочек, сверкающих исподним на {{s|[[Хорейшио-стрит (Манхэттен)|Хорейшио-стрит]].}}
{{oq|en|They want to run pictures of ash cans and girls hitching up their skirts in Horatio street.}}
{{конец цитаты}}
|}
 
Термин быстро утратил негативную коннотацию<ref>{{книга|ответственный=Kenneth T. Jackson, Lisa Keller, Nancy Flood|заглавие=The Encyclopedia of New York City|часть=Ashcan School|автор=Patricia Hills, Meghan Lalonde|издание=2|издательство=Yale University Press|год=2010|pages=69|allpages=1584|isbn=0300182570}}</ref> и к 1930-м годам стал повсеместно применяться для обозначения этого художественного направления.{{sfn|Perlman|2012}}<ref>{{книга|автор=Michael Clarke|часть=Ashcan School|заглавие=The Concise Oxford Dictionary of Art Terms|издание=Opr Series|издательство=Oxford University Press|год=2010|pages=16|allpages=288|isbn=0199569924}}</ref><ref>{{книга|автор=Rebecca Zurier|часть=Another look at the Ashcan School|заглавие=Picturing the City: Urban Vision and the Ashcan School|издательство=University of California Press|год=2006|allpages=407|isbn=0520220188}}</ref>
300 072

правки