Театр имени Е. Б. Вахтангова: различия между версиями

Добавлены описания, добавлены иллюстрации.
м (уточнение)
(Добавлены описания, добавлены иллюстрации.)
{{Театр
|Название = Государственный академический театр <br>имени <br>Е. Б. Вахтангова
|Изображение = Moscow, Arbat 26.jpg
|Оригинальное название =
|Описание изображения = Здание театра в 2008 году
|Изображение = Moscow, Arbat 26.jpg
|Прежние названия = 3-я студия МХАТ
|Ширина изображения = 300px
|Тип театра = Драматический
|Описание изображения =
|ЛоготипОснован = 1921
|Основатель = [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгений Вахтангов]]
|Прежние названия = Третья [[Студии МХАТ|студия МХАТ]]
|Награды = {{Орден Ленина|тип=организация}} {{Орден Трудового Красного Знамени|тип=организация}}
|Тип театра = Драматический
|Местоположение = {{Флагификация|Россия}}, {{Флагификация|Москва}}
|Основан = [[1921]]
|Адрес = ул. [[Арбат]], д. 26
|Основатель = [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгений Вахтангов]]
|Метро = {{MOSMETRO icon2|3|Смоленская (станция метро, Арбатско-Покровская линия)}}
|Закрыт =
|Координаты = {{coord|55|44|59|N|37|35|29|E|type:landmark_region:RU-MOW}}
|Труппы театра =
|Архитектурный стиль = [[Сталинский ампир]]
|Жанры =
|Архитектор = [[Абросимов, Павел Васильевич|Павел Абросимов]]
|Места выступлений =
|Строитель = [[Совет народных комиссаров СССР|Совнарком СССР]]
|Награды = {{Орден Ленина|тип=организация}} {{Орден Трудового Красного Знамени|тип=организация}}
|Строительство = 1947
|Местоположение = {{Флагификация|Россия}}, {{Флагификация|Москва}}
|Адрес Открыто = ул. [[Арбат]], д. 261947
|Отремонтировано = 2011
|Телефон =
|Вместимость = 1055 мест
|Метро = {{MOSMETRO icon2|3|Смоленская (станция метро)}}
|Директор = [[Крок, Кирилл Игоревич|Кирилл Крок]]
|Координаты = {{coord|55|44|59|N|37|35|29|E|type:landmark_region:RU-MOW}}
|Художественный руководитель = [[Римас Туминас]]
|Архитектурный стиль = [[Сталинский ампир]]
|Сайт = [http://www.vakhtangov.ru Официальный сайт]
|Автор проекта =
|Вставка = {{Культурное наследие РФ|7737095000|вставить=да}}
|Архитектор = [[Абросимов, Павел Васильевич|Павел Абросимов]]
|СкульпторВикисклад = Vahtangov Theatre, Moscow
|Строитель = [[Совет народных комиссаров СССР|Совнарком СССР]]
|Строительство = 1947
|Открыто =
|Отремонтировано = 2011
|Расширено =
|Разрушено =
|Восстановлено =
|Вместимость = 1055 мест
|Статус =
|Ведомство =
|Директор = [[Крок, Кирилл Игоревич|Кирилл Крок]]
|Художественный руководитель = [[Римас Туминас]]
|Главный режиссёр =
|Главный дирижёр =
|Главный балетмейстер =
|Главный хормейстер =
|Главный художник =
|Сайт = http://www.vakhtangov.ru
|Викисклад =
}}
{{Культурное наследие РФ|7737095000}}
{{эта статья|о театре в Москве|Академический русский театр имени Е. Вахтангова|о владикавказском театре имени Е. Вахтангова}}
'''Госуда́рственный академи́ческий теа́тр и́мени Е. Б. Вахта́нгова''' — [[драматический театр]] в [[Москва|Москве]]. Был образован в 1913 году как Студенческая драматическая студия, руководил которой [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгений Вахтангов]]. Официальной датой открытия 3-й студии [[Московский Художественный театр|Московского Художественного театра]] (МХАТ) считается 13 ноября 1921 года, в этот день был показан спектакль «[[Чудо Святого Антония|Чудо святого Антония]]». В 1926-м студия была переименована в Театр имени Евгения Вахтангова — по имени его основателя и первого руководителя. В 1956 году театру присвоили статус академического. С 2007-го руководителем театра является [[Туминас, Римас Владимирович|Римас Туминас]]{{sfn|Судьба театра|1996}}<ref name= teatr/>.
'''Госуда́рственный академи́ческий теа́тр имени Е. Б. Вахта́нгова''' — московский [[драматический театр]], существующий с 1921 года. Расположен по адресу: город [[Москва]], улица [[Арбат]], дом 26.
 
[[13 ноября]] [[1921 год в театре|1921 года]] зрители, пришедшие в старинный арбатский особняк на спектакль «[[Чудо Святого Антония (пьеса)|Чудо Святого Антония]]» [[Метерлинк, Морис|Мориса Метерлинка]] в постановке [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Е. Б. Вахтангова]], стали свидетелями рождения нового театра — '''Третьей студии Московского художественного театра''', переименованной впоследствии, в [[1926 год]]у, в театр имени своего основателя и руководителя — Евгения Вахтангова.
 
== История ==
[[Файл:III studio MHAT 1921.jpg|thumb|250px|3-я студия МХАТ, Москва, 1921 год]]
В конце [[1913 год в театре|1913 года]] несколько студентов из разных московских учебных заведений решили создать '''«Студенческую драматическую студию»''' и играть по модной тогда [[Система Станиславского|системе Станиславского]]. Но помочь студентам-любителям профессионалы не соглашались. Наконец, после долгих уговоров за руководство взялся молодой актёр и режиссёр [[Московский Художественный театр|Московского художественного театра (МХТ)]], ученик [[Станиславский, Константин Сергеевич|Константина Сергеевича Станиславского]] [[Евгений Багратионович Вахтангов]]. Первой постановкой стала пьеса [[Зайцев, Борис Константинович|Бориса Зайцева]] «Усадьба Ланиных». Репетировали где придётся, в основном на квартирах друг у друга. [[26 марта]] [[1914 год]]а состоялась премьера. Спектакль полностью провалился, а руководство МХТ запретило Вахтангову работать с непрофессиональными студийцами. Но запреты оказались бессильны. Новые репетиции стали проводиться тайно в квартире в [[Мансуровский переулок|Мансуровском переулке]]. Позже одна из студиек выберет себе сценический псевдоним по имени этого переулка, с ним и войдёт навсегда в историю сценического искусства — [[Мансурова, Цецилия Львовна|Цецилия Львовна Мансурова]], легендарная первая исполнительница роли принцессы Турандот — но это будет позже.
[[Файл:III studio MHAT on Arbat 1920x.jpg|thumb|250px|Здание 3-й студии МХАТ на Арбате в Москве, 1926 год]]
[[Файл:The Soviet Union 1971 CPA 4063 stamp (Yevgeny Vakhtangov (Founder) and Characters from Princess Turandot).jpg|thumb|180px|Марка СССР — основатель театра Евгений Вахтангов и персонажи из спектакля «Принцесса Турандот», 1971 год]]
 
=== Руководство Евгения Вахтангова ===
Студия стала называться '''«Московская драматическая студия Е. Б. Вахтангова»'''. [[13 сентября]] [[1920 год]]а студия Вахтангова была принята в семью Художественного театра под именем '''«3-й студии МХАТ»'''. Первым спектаклем стала постановка пьесы [[Метерлинк, Морис|Мориса Метерлинка]] «[[Чудо святого Антония (пьеса)|Чудо святого Антония]]». Произошло это событие 13 ноября 1921 года: режиссёр — [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгений Вахтангов]], художник — [[Завадский, Юрий Александрович|Юрий Завадский]]; Антоний — [[Завадский, Юрий Александрович|Завадский]], Гюстав — [[Басов, Осип Николаевич|Басов]], Ашиль — [[Глазунов, Освальд Федорович|Глазунов]], доктор — [[Захава, Борис Евгеньевич|Борис Захава]], Кюре — [[Щукин, Борис Васильевич|Борис Щукин]], Жозеф — [[Симонов, Рубен Николаевич|Рубен Симонов]], Виржини — [[Некрасова, Мария Федоровна|Мария Некрасова]], гостья — [[Ремизова, Александра Исааковна|Александра Ремизова]], 1-я дама — [[Львова, Вера Константиновна|Вера Львова]], м-ль Ортанс — [[Котлубай, Ксения Ивановна|Ксения Котлубай]] и др. Успех постановки был отмечен критиками, в частности журнал «[[Театральное обозрение (журнал)|Театральное обозрение]]», 11 декабря 1921 года, опубликовал положительный отклик [[Гуревич, Любовь Яковлевна|Любови Гуревич]]<ref>''[[Гуревич, Любовь Яковлевна|Любовь Гуревич]].'' [http://az.lib.ru/g/gurewich_l_j/text_0050.shtml «Чудо святого Антония»]. // az.lib.ru</ref>. Вскоре студия открыла собственное помещение на [[Арбат]]е, дом № 26, где и находится по сей день.
[[Файл:III studio MHAT 1921.jpg|thumb|left|300px|3-я студия МХАТ, Москва, 1921 год.]]
[[Файл:III studio MHAT on Arbat 1920x.jpg|thumb|left|300px|Здание 3-й студии МХАТ на Арбате в Москве, 1926 год.]]
 
==== 1-я и 2-я студии МХАТ ====
Молодая студия искала пьесы, соответствующие новому революционному времени. А время менялось стремительно. На борьбу с постреволюционной разрухой пришёл [[НЭП]]. В драматургическую моду стремительно вошли пьесы лёгких жанров. Кому первому пришла в голову мысль поставить сказку [[Гоцци, Карло|Карло Гоцци]] «Принцесса Турандот», трудно сказать. Поначалу никто к этому всерьёз не отнёсся. При обсуждении пошли шуточки. А для их литературной обработки и придумывания интермедий был приглашён [[Эрдман, Николай Робертович|Николай Эрдман]]. Так, с современными шуточками, и начались репетиции [[Принцесса Турандот (театр Вахтангова)|спектакля, которому предстояло стать символом нового театра]]. Но сам Вахтангов заболел и не смог прийти даже на премьеру. Успех спектакля был оглушительным, превзошедшим все ожидания. Из книги «Театр имени Евг. Вахтангова»: {{начало цитаты}}«В антракте Станиславский взял извозчика и поехал поздравить Вахтангова (тот, отправив своих на спектакль, лежал один в пустой тёмной квартире). Второй акт задержали в ожидании возвращения Станиславского. После спектакля он снова позвонил Вахтангову, чтобы передать своё восхищение. Это был не просто успех: фурор, ликование, бесконечные овации. [[Чехов, Михаил Александрович|Михаил Чехов]], вскочив на кресло, провозгласил: „Браво Вахтангову!“ — вызвав в зале бурю восторга.
{{main| Вахтангов, Евгений Багратионович}}
Основатель театра Евгений Вахтангов родился в 1883 году во [[Владикавказ]]е. Со времён учёбы в гимназии он участвовал в любительских и домашних спектаклях. Его отец Багратион был [[Промышленник|фабрикантом]] и подобного увлечения не одобрял, считая театр несерьёзным делом. По его мнению, сын должен был поступить в [[Рига|рижский]] техникум и позже стать руководителем фабрики. Евгений Вахтангов изначально поступил в [[Императорский Московский университет|Московский университет]] на физико-математическое отделение, но продолжил игру в любительских театрах. Позже он перешёл на [[Юридический факультет МГУ|юридический факультет]]. Одновременно дебютировал как [[режиссёр]], а из-за серьёзного увлечения театром на много лет поссорился с отцом. В 1909 году Евгений Вахтангов поступил в театральную школу и стал учеником [[Станиславский, Константин Сергеевич|Константина Станиславского]] и [[Немирович-Данченко, Владимир Иванович|Владимира Немировича-Данченко]]{{sfn|Путешествие в мир|2002|c=48}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=236}}.
 
Уже в 1913 году группа студентов организовала ''Студенческую драматическую студию'', руководителем которой стал Вахтангов, бывший режиссёром [[Московский Художественный театр|Московского Художественного театра]]. Занятия проводились по модной в то время [[Система Станиславского|системе Станиславского]]. Вахтангов использовал идею нравственного совершенствования, которую перенял от учителя [[Сулержицкий, Леопольд Антонович|Леопольда Сулержицкого]]<ref name= teatr/>. Первое время у театра не было своего помещения и для репетиций группа собиралась в съёмных квартирах. Первый спектакль был поставлен по пьесе [[Зайцев, Борис Константинович|Бориса Зайцева]] «Усадьба Ланиных» и показан 26 марта 1914 года в Охотничьем клубе, декорации к ней изготовили из выкрашенной мешковины. Актёры играли больше для себя, чем для публики, и после спектакля отправились отмечать премьеру в ресторане, а утром веселились над разгромными статьями в газетах. Однако дирекция Художественного театра запретила Евгению Вахтангову работу на стороне. Студия ушла в подполье и всерьёз взялась за обучение актёрскому мастерству, став примером театральной школы, которая появилась раньше самого театра{{sfn|Судьба театра|1996}}.
Успех „Принцессы Турандот“ был универсальным: у интеллигентной арбатской публики и студенческой молодёжи, у рабочих и нарядно одетых [[нэпман]]ов — всех закружил и сделал ненадолго счастливыми нехитрый сказочный мотив. Позже вышли духи „Принц Калаф“, на вечеринках повсюду танцевали под вальс „Турандот“ — спектакль знали все.
 
Осенью 1914 года студия сняла квартиру в [[Мансуровский переулок|Мансуровском переулке]] на [[Остоженка|Остоженке]], обустроила в ней общежитие, сцену и зрительный зал на 35 человек. Евгений Вахтангов настаивал, чтобы для актёров студия стала главным местом в их жизни. Он ввёл понятия «студийного» и «нестудийного» человека и аналогичного поступка. В 1917 году студия заявила о себе публично под названием ''Московская драматическая студия Вахтангова''. Через год впервые был показан спектакль по пьесе [[Метерлинк, Морис|Мориса Метерлинка]] «[[Чудо святого Антония (пьеса)|Чудо святого Антония]]». Сам Вахтангов считал студию своим домом, в 1919-м студию покинуло 12 актёров, которые обиделись на руководителя за то, что ему не были интересны спектакли, поставленные без его участия. Позднее некоторые актёры вернулись в студию, некоторые писали Вахтангову письма с извинениями{{sfn|Судьба театра|1996}}{{sfn|Об искусстве театра|1965}}.
Умирая, он создал спектакль такой невероятной жизненной силы, такой счастливой победительности, что казалось, смерти — не бывает. Вахтангов преодолел её в искусстве».{{конец цитаты|источник=<ref name="ТиЕВ">{{книга
|автор = Сергеева И. Л., Литвин М. Р.
|заглавие = «Театр имени Евг. Вахтангова. 1913—1996: Альбом»
|ссылка = http://www.dombulgakova.ru/index.php?id=16
|ответственный = Авт.-сост. И. Л. Сергеева, М. Р. Литвин; Авт. текста [[Годер, Дина Натановна|Д. Н. Годер]].
|место = М.
|издательство = «[[Русская книга (издательство)|Русская книга]]»
|год = 1996
|том =
|страниц =
|страницы = 286
|isbn = 5-268-01332-7
}} // на сайте {{URL|dombulgakova.ru}}.</ref>}}
29 мая [[1922 год]]а вечером Вахтангов умер. 31 мая его гроб ученики и друзья несли на руках от студии до [[Новодевичье кладбище|Новодевичьего кладбища]].
 
Вторая труппа была собрана с большим трудом из других студий. Был объявлен приём на первый курс школы, так в театр пришли [[Щукин, Борис Васильевич|Борис Щукин]] и Цецилия Воллерште́йн, которая взяла сценический псевдоним по имени переулка — [[Мансурова, Цецилия Львовна|Цецилия Мансурова]], первая исполнительница роли принцессы Турандот{{sfn|Вся Москва от А до Я|2011|c=465}}. В эту группу вошли [[Симонов, Рубен Николаевич|Рубен Симонов]], [[Синельникова, Мария Давыдовна|Мария Синельникова]], [[Алексеева, Елизавета Георгиевна|Елизавета Алексеева]]. При этом Евгений Вахтангов ещё долгое время не признавал новую студию своей и называл её по местоположению — Мансуровской. Новый состав восстановил спектакль 1918 года и поставил [[Чехов, Антон Павлович|чеховскую]] «[[Чайка (пьеса Чехова)|Чайку]]». Зрители отмечали, что первые спектакли были очаровательными и добродушными, но через какое-то время Вахтангов их полностью переделал. Театр стремительно развивался: критики говорили, что натуралистические и психологически обнажённые «Праздник мира» и «Потоп» сменились на самоотречение и [[аскетизм]] в спектакле «Росмерсхольм», на [[Сарказм|саркастический]] [[гротеск]] в спектаклях «Чуд» и «Свадьба», [[экспрессионизм]] в «Эрике XIV», мистику в «Гадибуке» и лёгкость в «Принцессе Турандот», будто смертельно больной Евгений Вахтангов стремился создать новый театр в каждом спектакле{{sfn|Судьба театра|1996}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=236}}.
В 1922 году, сразу по смерти Вахтангова, актёры избрали свой художественный совет, в который вошли: [[Завадский, Юрий Александрович|Юрий Завадский]], [[Захава, Борис Евгеньевич|Борис Захава]], [[Тураев, Натан Осипович|Натан Тураев]], [[Котлубай, Ксения Ивановна|Ксения Котлубай]] (ближайшая помощница Вахтангова), [[Орочко, Анна Алексеевна|Анна Орочко]], [[Толчанов, Иосиф Моисеевич|Иосиф Толчанов]], [[Ляуданская, Елизавета Владимировна|Елизавета Ляуданская]], [[Елагина, Елена Владимировна|Елена Елагина]], [[Глазунов, Освальд Федорович|Освальд Глазунов]] и [[Басов, Осип Николаевич|Осип Басов]]. [[Немирович-Данченко, Владимир Иванович|В. И. Немирович-Данченко]] назначил директором Третьей студии МХАТ начинающего одарённого режиссёра [[Завадский, Юрий|Юрия Завадского]], но он надолго не задержался. Немирович-Данченко намеревался объединить 2-ю студию МХАТ с 3-й, но вахтанговцы отстояли свою самостоятельность: студия стала называться '''«Государственной академической студией имени Евгения Вахтангова»'''. Именно то огромное желание вахтанговцев быть вместе и не отдать свой театр в чужие руки привела к атмосфере студийности, дружбы, верности друг другу, которая ещё долгие годы существовала в театре Вахтангова.
 
==== 3-я студия МХАТ ====
Стремительно менялось время, революционный пафос менялся на [[НЭП]], затем последовали сталинские годы.
Летом 1920 года студия заняла бывший особняк Берга на Арбате, 26. В помещениях начался капитальный ремонт. 13 сентября того же года студию Вахтангова приняли в Художественный театр, она стала называться ''3-я студия МХАТ''. 29 января 1921 года прошла премьера обновлённого спектакля «Чудо святого Антония», в которой вместо бытовой комедии появился трагический фарс. Постановку срежессировал Евгений Вахтангов, а художником выступил [[Завадский, Юрий Александрович|Юрий Завадский]]. В спектакле помимо Завадского играли [[Басов, Осип Николаевич|Осип Басов]], [[Глазунов, Освальд Фёдорович|Освальд Глазунов]], [[Захава, Борис Евгеньевич|Борис Захава]], Борис Щукин, Рубен Симонов, [[Некрасова, Мария Фёдоровна|Мария Некрасова]], [[Ремизова, Александра Исааковна|Александра Ремизова]], [[Львова, Вера Константиновна|Вера Львова]], [[Котлубай, Ксения Ивановна|Ксения Котлубай]] и другие. Спектакль прошёл успешно, 11 декабря 1921 года в журнале «Театральное обозрение» был опубликован положительный отзыв [[Гуревич, Любовь Яковлевна|Любови Гуревич]]. Критики относили новые спектакли к [[wikt:неореализм|неореализму]] и [[Натуралистическая драма|натурализму]], сам Евгений Вахтангов считал, что работает в жанре [[Фантастический реализм|фантастического реализма]]. В отремонтированное здание театр переехал осенью 1921 года, его открытие состоялось 13 ноября также показом «Чуда святого Антония» — этот день считается официальной датой рождения театра Вахтангова{{sfn|Судьба театра|1996}}{{sfn|Евгений Вахтангов|1984}}{{sfn|Об искусстве театра|1965}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=236}}<ref name= teatr/>.
 
В начале [[НЭП]]а в моду вошли пьесы лёгких жанров, и в театре решили поставить спектакль по сказке [[Гоцци, Карло|Карло Гоцци]] «[[Принцесса Турандот (театр Вахтангова)|Принцесса Турандот]]». Артисты много шутили во время обсуждения, эти шутки было решено внести в спектакль. Для создания пьесы пригласили [[Эрдман, Николай Робертович|Николая Эрдмана]]. Болеющий Евгений Вахтангов работал до последнего — устанавливал свет, репетировал с актёрами. Последняя репетиция спектакля прошла 23 февраля 1922 года в 4 утра, после которой ослабевший режиссёр слёг. Актёры сдавали работу Художественному театру 27 февраля без него. Спектакль «Принцесса Турандот» имел оглушительный успех, был популярен у самых разных слоёв населения и на долгое время стал визитной карточкой театра. Евгений Вахтангов скончался 29 мая, а 31 мая гроб с его телом друзья и ученики пронесли от студии до [[Новодевичье кладбище|Новодевичьего кладбища]]{{sfn|Судьба театра|2012}}{{sfn|Об искусстве театра|1965}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=236}}<ref name= teatr/>. Из книги «Театр имени Евгения Вахтангова»:
В 1926 году театр обратился к писателю [[Булгаков, Михаил Афанасьевич|Михаилу Булгакову]] с просьбой о написании лёгкого водевиля на современную «нэповскую» тему. Пьеса вскоре появилась — «[[Зойкина квартира]]». Но водевильная весёлая, казалось бы, безыдейная пьеса скрывала за внешней лёгкостью серьёзную общественную сатиру, и спектакль был запрещён по решению [[Народный комиссариат просвещения РСФСР|Народного комиссариата просвещения РСФСР]] 17 марта 1929 года с формулировкой: «За искажение советской действительности».
{{начало цитаты}}
В антракте Станиславский взял извозчика и поехал поздравить Вахтангова (тот, отправив своих на спектакль, лежал один в пустой тёмной квартире). Второй акт задержали в ожидании возвращения Станиславского. После спектакля он снова позвонил Вахтангову, чтобы передать своё восхищение. Это был не просто успех: фурор, ликование, бесконечные овации. [[Чехов, Михаил Александрович|Михаил Чехов]], вскочив на кресло, провозгласил: «Браво Вахтангову!» — вызвав в зале бурю восторга.
 
Успех «Принцессы Турандот» был универсальным: у интеллигентной арбатской публики и студенческой молодёжи, у рабочих и нарядно одетых [[Нэпманы|нэпманов]] — всех закружил и сделал ненадолго счастливыми нехитрый сказочный мотив. Позже вышли духи «Принц Калаф», на вечеринках повсюду танцевали под вальс «Турандот» — спектакль знали все.
Спектакль «Заговор чувств» по роману «[[Зависть (роман)|Зависть]]» [[Олеша, Юрий Карлович|Юрия Олеши]] в постановке [[Попов, Алексей Дмитриевич|Алексея Дмитриевича Попова]] вызвал острую полемику: нужен ли герой-интеллигент рабоче-крестьянской стране? Но несмотря на это, по театральности, яркости, ритму «Заговор чувств» был признан лучшей постановкой сезона 1928/29 года, а Алексей Попов — лучшим режиссёром<ref name=autogenerated1>[https://web.archive.org/web/20070525202407/http://www.rustrana.ru/article.php?nid=5213 История театра Вахтангова.] // web.archive.org</ref>. Но Попов не был учеником Вахтангова, для вахтанговцев оставался чужаком{{нет АИ|25|4|2011}}. И в конце концов, в 1930 году, ему пришлось уйти из театра.
 
Умирая, он создал спектакль такой невероятной жизненной силы, такой счастливой победительности, что казалось, смерти — не бывает. Вахтангов преодолел её в искусстве{{sfn|Сергеева И. Л.|1996}}.
В театре сменялись режиссёры, удачные и не очень спектакли, наметились два основных направления развития театра — лёгкая праздничность, завещанная Вахтанговым, и серьёзный психологизм.
{{конец цитаты}}
 
=== Художественный совет театра ===
В 1932 году Николай Акимов вывел на сцену театра совершенно неожиданного, полного эксцентрики и буффонады «[[Гамлет, принц датский|Гамлета]]». Об этом спектакле вспоминал музыкант театрального оркестра [[Елагин, Юрий Борисович|Юрий Елагин]] в своей мемуарной книге «Укрощение искусств»: {{начало цитаты}}«План постановки „Гамлета“ возник у художника и режиссёра Николая Павловича Акимова — создателя декораций и одного из режиссёров „[[Коварство и любовь (пьеса)|Коварства и любви]]“. План этот был в высшей степени эксцентричным, но Акимов так увлекательно развернул его перед художественным совещанием, что возражать ему было нелегко. … Музыка, которую он [Шостакович] написал к „Гамлету“, была превосходна. При всей её новизне и оригинальности она гораздо ближе подходила к „Гамлету“ Шекспира, чем что-либо другое в „Гамлете“ Акимова. Но, конечно, были в этой музыке моменты и вполне эксцентрические, вполне в стиле режиссёрского замысла. Так, пьяная Офелия на балу (её играла самая красивая наша актриса [[Вагрина, Валентина Григорьевна|Валентина Вагрина]]) пела весёлую песенку с весьма фривольным текстом, в стиле немецких шансонеток начала нашего столетия, под острый и пряный аккомпанемент джаза. Интересно, что в известной сцене с флейтой, [[Шостакович, Дмитрий Дмитриевич|Шостакович]] зло высмеял и советскую власть, и группу пролетарских композиторов, которые как раз в то время были на вершине своего могущества и причиняли немалое зло русской музыке и русским музыкантам. В этой сцене Гамлет прикладывал флейту к нижней части своей спины, а пикколо в оркестре с аккомпанементом контрабаса и барабана фальшиво и пронзительно играло известную советскую песню „Нас побить, побить хотели!“{{ref+|''«Нас побить, побить хотели!»'' — модная в начале 1930-х годов патриотическая песня на слова [[Демьян Бедный|Демьяна Бедного]] и музыку [[Давиденко, Александр Александрович|Александра Давиденко]], посвящена [[Конфликт на Китайско-Восточной железной дороге|победе]] [[Особая Краснознамённая Дальневосточная армия|Особой Краснознамённой Дальневосточной армии]] над [[Национально-революционная армия|китайскими милитаристами]] летом и осенью 1929 года<ref>[http://www.slova.org.ru/bednyy/naspobit/ Демьян Бедный. Стихотворение «Нас побить, побить хотели!» (1929 год).] // slova.org.ru</ref><ref>[http://www.rupoem.ru/bednyj/nas-pobit-pobit.aspx Демьян Бедный. Стихотворение «Нас побить, побить хотели!» (1929 год).] // rupoem.ru</ref>.|group="комм."}}, сочинения композитора Давиденко, лидера группы пролетарских музыкантов, песню, написанную по случаю [[Конфликт на Китайско-Восточной железной дороге|победы советских войск над китайцами в 1929 году]]».{{конец цитаты|источник=<ref>[http://infoart.udm.ru/magazine/nov_yun/24/elagin.htm Юрий Елагин. «Укрощение искусств».] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20110325043600/http://infoart.udm.ru/magazine/nov_yun/24/elagin.htm |date=2011-03-25 }} // infoart.udm.ru</ref>}}
3 сентября 1922 года был избран художественный совет театра, в который вошли Юрий Завадский, Борис Захава, Натан Тураев, Ксения Котлубай, [[Орочко, Анна Алексеевна|Анна Орочко]], [[Толчанов, Иосиф Моисеевич|Иосиф Толчанов]], [[Ляуданская, Елизавета Владимировна|Елизавета Ляуданская]], Елена Елагина, Освальд Глазунов, Осип Басов, Владимир Немирович-Данченко. Совет хотел продолжить вахтанговскую линию развития театра, однако участники имели разногласия в представлении этой линии, споры затянулись. Первым спектаклем после смерти Вахтангова стал режиссёрский дебют Бориса Захавы. 8 марта 1923 года неудачно прошла премьера спектакля «[[Правда — хорошо, а счастье лучше]]!», что ещё сильнее накалило обстановку в театре. Для исправления ситуации Немирович-Данченко назначил директором 3-й студии Юрия Завадского, под его руководством прошла вторая премьера — спектакль «Женитьба», который публика также не приняла, посчитав эксцентрическим и фантастическим гротеском. После этого Юрий Завадский перешёл в Художественный театр и приступил к созданию собственной студии, а новым директором краткосрочно стал актёр Освальд Глазунов{{sfn|Судьба театра|1996}}{{sfn|Об искусстве театра|1965}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=555}}<ref name= teatr/>.
 
=== Руководство Алексея Попова ===
Спектакль был раскритикован за формализм, но никто за постановку не пострадал. То, за что другие театры закрывались, а режиссёры попадали не просто в немилость, а в тюрьмы, театр Вахтангова лишь журили. Мемуаристы, в том числе Юрий Елагин и Анна Масс, объясняют это тем, что среди почитателей талантов Вахтанговского театра были самые высокопоставленные властители времени. «В двадцатые и тридцатые годы завсегдатаями его были члены правительства, руководящие работники [[ОГПУ]], а потом [[НКВД]]. В их числе — [[Авель Енукидзе]], [[Климент Ворошилов]], заместитель начальника ОГПУ [[Агранов, Яков Саулович|Агранов]], сам [[Сталин]]. Моя мать, актриса театра, вспоминала, что ещё и до середины двадцатых Сталин приходил запросто и садился в шестом ряду партера. Позднее его постоянное место было в правительственной ложе, в углу второго ряда, за широкой спиной телохранителя», — писала в мемуарах «Вахтанговцы, старшее поколение» Анна Масс<ref>[http://lit-obraz.narod.ru/Vipusk8/mass8.htm Анна Масс. «Вахтанговцы, старшее поколение».] // lit-obraz.narod.ru</ref>.
[[Файл:The Soviet Union 1971 CPA 4062 stamp (Boris Shchukin (Actor) and Scene from The Man with the Rifle (Lenin)).jpg|thumb|250px|Марка СССР с Борисом Щукиным и сценой из спектакля «Человек с ружьём», 1971 год]]
[[Файл:The Soviet Union 1971 CPA 4064 stamp (Ruben Simonov (Director) and Scene from Cyrano de Bergerac).jpg|thumb|250px|Марка СССР с Рубеном Симоновым и сценой из спектакля «Сирано де Бержерак», 1971 год]]
[[Файл:Спектакль Свадебное путешествие Театра им. Е.Вахтангова. 1-й Украинский фронт, 1944 г.jpg|thumb|250px|Фронтовая бригада театра показывает спектакль для лежачих раненых. [[1-й Украинский фронт]], [[Польша]], [[Рытвяны (гмина)|Рытвяны]], 1944 год]]
[[Файл:RR5110-0151R.png|thumb|250px|Двухрублёвая монета Банка России с режиссёром Юрием Любимовым к 100-летию со дня его рождения, 2014 год]]
[[Файл:Фонтан Турандот (скульптура Бурганова) - panoramio.jpg|thumb|180px|Фонтан Турандот (скульптура Бурганова), 2014 год]]
В 1924 году на должность режиссёра театра был приглашён [[Попов, Алексей Дмитриевич|Алексей Попов]] — товарищ Евгения Вахтангова по 1-й студии. В это же время [[Наркомпрос]] решил объединить студии МХАТ в одну лабораторию. Независимость 3-й студии удалось отстоять с большим трудом, но она лишилась нескольких актёров. Первым спектаклем нового режиссёра стали «Комедии Мериме», состоявшие из четырёх пародийных пьес цикла «Театр Клары Газуль»: «Рай и ад», «Африканская любовь», «Карета святых даров» и «Женщина-дьявол». Публика приняла их как весёлые и оптимистичные. В декабре 1924 года состоялась премьера спектакля по [[Водевиль|водевилю]] «[[Лев Гурыч Синичкин, или Провинциальная дебютантка|Лев Гурыч Синичкин]]», с репетициями которого актёрам часто помогал [[Мейерхольд, Всеволод Эмильевич|Всеволод Мейерхольд]]. Этот спектакль также принёс успех{{sfn|Судьба театра|1996}}.
 
[[XII съезд РКП(б)]] потребовал от театров революционного репертуара, и Алексей Попов решил поставить спектакль по повести «Виринея», которая повествует о жизни застенчивой крестьянки [[Оренбургская область|оренбургской]] деревни, полюбившей [[Вдовство|вдового]] [[Большевики|солдата-большевика]]. Самая знаменитая сцена спектакля — выборы в деревне — вошла в учебники по режиссуре. После спектакля Алексея Попова стали считать лучшим постановщиком массовых сцен. Присутствовавший на одном из показов [[Сталин, Иосиф Виссарионович|Иосиф Сталин]] оставил запись в книге отзывов{{sfn|Судьба театра|1996}}:
[[Большой террор|В конце 1930-х в стране начались аресты]], не избежал их и театр. Неоднократно арестовывался граф [[Шереметев, Николай Петрович (скрипач)|Николай Петрович Шереметев]], музыкант и оркестрант театра, а также супруг актрисы Цецилии Мансуровой, и коллектив популярных артистов приезжал к высокопоставленным почитателям своих талантов и освобождал графа-оркестранта. Не удалось отстоять актрису Валентину Вагрину, арестованную вслед за мужем и отправленную в ссылку. Потом, уже после войны — не удалось спасти [[Глазунов, Освальд Фёдорович|Освальда Глазунова]].
{{цитата|По-моему, пьеса — выхваченный из жизни кусок жизни. Артисты, видимо, способные люди, может быть, не так много у них искусства, как у артистов МХАТ, но жизненности, кипучей жизненности, — по-моему, больше. В общем, хорошо, даже великолепно. И. Сталин. 16. IV. 26 г{{sfn|Судьба театра|1996}}.}}
 
Постановка вошла в репертуар на много лет, успех спектакля принёс театру государственные [[Дотация|дотации]], благодаря которым летом 1926 года театр был впервые достроен: в два раза увеличили количество мест, расширили сцену, построили подсобные помещения. Сама постановка оставалась в репертуаре много лет. Позже «Виринею» включили в список первых достижений в жанре [[Социалистический реализм|социалистического реализма]]. 13 ноября 1926 года студию переименовали в ''Государственный академический театр имени Вахтангова''{{sfn|Судьба театра|1996}}.
Государственная структура требовала постановок, прославляющих советскую власть, на сценах всех театров шла [[Лениниана]] — спектакли про вождя революции. В Вахтанговской студии «главным Лениным» стал актёр [[Щукин, Борис Васильевич|Борис Щукин]].
 
В 1926 году прошла премьера спектакля «[[Зойкина квартира]]» по пьесе [[Булгаков, Михаил Афанасьевич|Михаила Булгакова]]. Постановку хвалили, но режиссёра обвинили в «драматургической мелкотравчастости и пустоте». Несмотря на успех спектакля, через два года коллегия [[Народный комиссариат просвещения РСФСР|Народного комиссариата просвещения РСФСР]] запретила «Зойкину квартиру», «Бег» и «[[Дни Турбиных]]» по причине «искажения социальной действительности и подозрительным сочувствием к социально отверженным», а также другие пьесы Михаила Булгакова. В мае 1927-го партийная резолюция потребовала репертуара «актуального и соответствующего мировоззрению пролетариата». В результате театр поставил спектакли «Барсуки» — о расслоении деревни во времена гражданской войны, и «Разлом» — о событиях на [[Крейсер «Аврора»|крейсере «Аврора»]]{{sfn|Судьба театра|1996}}.
К тому времени во главе коллективного руководства театром остались двое — Захава и Симонов. В [[1939 год]]у художественным руководителем театра был назначен [[Симонов, Рубен Николаевич|Рубен Николаевич Симонов]]. Из книги «Театр имени Евг. Вахтангова. 1913—1996: Альбом»<ref name="ТиЕВ" />: {{начало цитаты}}«Личность руководителя многое определила в дальнейшем пути театра. Необыкновенно яркая и разнообразная одаренность Рубена Симонова, его музыкальность, редкостное чувство ритма, грация, деликатные манеры и притом сложный, с восточными обертонами, характер — все это оказало влияние на несколько поколений вахтанговских артистов. Кто знает, как повернулась бы судьба театра, если бы тогда назначен был не Симонов, а, к примеру, Захава? Был бы путь вахтанговцев ординарнее или ярче? Гадать нет смысла — историю не переделать».{{конец цитаты|источник=<ref>[http://www.dombulgakova.ru/index.php?id=16 История русского театра.] // dombulgakova.ru</ref>}}
 
В 1928 году театр Вахтангова был приглашён на Международный театральный фестиваль в [[Париж]]. Для показа выбрали спектакли «Турандот» и «Виринея». В марте 1930-го вышел спектакль «Авангард», ставший полной неудачей и последней постановкой Алексея Попова в этом театре. Попов ушёл 12 мая того же года «ввиду расхождения по вопросам художественно-идеологического руководства»{{sfn|Судьба театра|2012}}.
Премьера [[Лермонтов, Михаил Юрьевич|лермонтовского]] «[[Маскарад (пьеса)|Маскарада]]» в постановке [[Тутышкин, Андрей Петрович|А. П. Тутышкина]] была показана накануне [[Великая Отечественная война|Великой Отечественной войны]] — [[21 июня]] [[1941 год]]а. В ночь с 23 на 24 июля в 2 часа 10 минут, [[Бомбардировки Москвы в 1941 году|во время одной из первых военных бомбардировок Москвы]] [[Люфтваффе|авиацией]] [[Третий рейх|нацистской Германии (Третьего рейха)]], в здание театра попала бомба. Среди погибших был актёр театра [[Василий Куза]]. Здание было сильно разрушено, уничтожены многие декорации. Жители Арбата ещё долго вспоминали, что по всей улице были раскиданы элементы декораций и реквизита{{нет АИ|25|4|2011}}.
 
=== Режиссёрская коллегия ===
Осенью 1941 года пришло разрешение на [[Эвакуация в СССР во время Великой Отечественной войны|эвакуацию]]. 22 октября 1941 года театр был эвакуирован из Москвы в город [[Омск]], где расположился в здании [[Омский академический театр драмы|Омского театра драмы]]<ref>[http://www.kmishim.ru/historyishim/istorija_teatra_v_ishime/ Ишимский краеведческий музей. История театра в Ишиме.] // kmishim.ru</ref>. Руководством театра решено было взять с собой старшекурсников Щукинского училища, официально оформив их как членов семей артистов. Предупредить всех об отъезде не успели — Н. Плотникову пришлось добираться самому. Глазунов (его настоящая фамилия была Глазнек, его считали немцем, хотя он был латышом){{нет АИ|25|4|2011}}, тоже не успевший уехать с театром, был вскоре арестован — его обвинили в том, что он ждёт прихода немцев<ref>[http://www.vakhtangov.ru/history/page3/ История театра.] Официальный сайт Театра имени Евгения Вахтангова // vakhtangov.ru (''ссылка недоступна'')</ref>.
Постановку «Темп» — первого спектакля с главенствующей темой труда — осуществила режиссёрская коллегия из Осипа Басова, [[Миронов, Константин Яковлевич|Константина Миронова]], Анны Орочко, Бориса Щукина и художник С. Исакова. Лидером группы постепенно стал художник-постановщик театра [[Акимов, Николай Павлович|Николай Акимов]], в 1932 году он поставил спектакль «[[Гамлет]]», который критики обвинили в формализме. Акимов ушёл из театра и впоследствии возвращался на короткое время{{sfn|Судьба театра|1996}}.
 
{{цитата|автор=Музыкант театрального оркестра Юрий Елагин{{sfn|Укрощение искусств|1952}}|План постановки «Гамлета» возник у художника и режиссёра Николая Павловича Акимова — создателя декораций и одного из режиссёров «[[Коварство и любовь (пьеса)|Коварства и любви]]». План этот был в высшей степени эксцентричным, но Акимов так увлекательно развернул его перед художественным совещанием, что возражать ему было нелегко. <…> Музыка, которую он [Шостакович] написал к «Гамлету», была превосходна. При всей её новизне и оригинальности она гораздо ближе подходила к «Гамлету» [[Шекспир, Уильям|Шекспира]], чем что-либо другое в «Гамлете» Акимова. Но, конечно, были в этой музыке моменты и вполне эксцентрические, вполне в стиле режиссёрского замысла. Так, пьяная [[Офелия]] на балу (её играла самая красивая наша актриса [[Вагрина, Валентина Григорьевна|Валентина Вагрина]]) пела весёлую песенку с весьма фривольным текстом, в стиле немецких шансонеток начала нашего столетия, под острый и пряный аккомпанемент [[джаз]]а. Интересно, что в известной сцене с флейтой, [[Шостакович, Дмитрий Дмитриевич|Дмитрий Шостакович]] зло высмеял и советскую власть, и группу пролетарских композиторов, которые как раз в то время были на вершине своего могущества и причиняли немалое зло русской музыке и русским музыкантам. В этой сцене Гамлет прикладывал флейту к нижней части своей спины, а [[Флейта-пикколо|пикколо]] в оркестре с аккомпанементом [[контрабас]]а и [[барабан]]а фальшиво и пронзительно играло известную советскую песню «Нас побить, побить хотели!» — патриотическая песня, посвящённая [[Конфликт на Китайско-Восточной железной дороге|победе]] [[Особая Краснознамённая Дальневосточная армия|Особой Краснознамённой Дальневосточной армии]] над [[Национально-революционная армия|китайскими милитаристами]] летом и осенью 1929 года.}}
С ноября 1941 года по август 1943 года на омской сцене три раза в неделю шли спектакли Омского театра драмы, четыре раза — Московского театра имени Евгения Вахтангова.
 
13 ноября 1931 года театр отметил десятилетний юбилей, несмотря на отсутствие крупных успехов, он оставался любим публикой{{sfn|Судьба театра|1996}}. В том же году по инициативе труппы был создан музей театра<ref name= teatr/>. В 1933-м состоялась премьера спектакля по пьесе «[[Егор Булычов и другие (пьеса)|Егор Булычов и другие]]», которую признали одной из лучших постановок труппы — она определила стилевое и жанровое направление развития театра. В 1934 году началось внедрение «социалистического реализма» в виде спектаклей о перевоспитании заключённых и жизни людей, которые меняли мир. Постановки того времени затрагивали тему [[Лениниана|Ленинианы]] — [[Ленин, Владимир Ильич|Ленина]] часто играл Борис Щукин. При этом театр не забывал о других темах: в конце 1930-х был поставлен лёгкий и весёлый спектакль «[[Соломенная шляпка (водевиль)|Соломенная шляпка]]», полюбившийся публике. В эти же годы в стране [[Большой террор|началась борьба]] с врагами народа, от которой пострадало несколько сотрудников театра. Так, был арестован музыкант театра, супруг Цецилии Мансуровой, граф Николай Шереметев. Сотрудникам театра удавалось его освободить, но не отстоять — его арестовали снова, а после забрали актрису Валентина Вагрину и актёра Освальд Глазунова{{sfn|Судьба театра|1996}}.
[[Файл:Спектакль Свадебное путешествие Театра им. Е.Вахтангова. 1-й Украинский фронт, 1944 г.jpg|мини|300px|{{center|Фронтовая бригада театра показывает спектакль для лежачих раненых. [[1-й Украинский фронт]], [[Польша]], [[Рытвяны (гмина)|Рытвяны]], [[1944 год]]}}.]]
 
=== Руководство Рубена Симонова ===
Тогда же была сформирована и отправилась на фронт фронтовая бригада вахтанговских артистов под руководством А. Орочко, А. Ремизовой и А. Габовича. В феврале 1942 года по вызову Глав-ПУРККА и Комитета по делам искусств выехала на фронт бригада актёров театра в составе бригадира И. И. Спектора, художественного руководителя А. М. Габовича и артистов И. А. Соловьёва, А. К. Граве, А. М. Лебедева, Н. П. Яновского, Н. Н. Мозяйкина, Т. И. Блажиной, В. И. Данчевой, А. М. Данилович, В. И. Васильевой, баяниста А. М. Голубева. В репертуаре бригады был спектакль «Свадебное путешествие» В. Дыховичного и концертная программа. Летом 1942 года в бригаду влилась группа актёров-вахтанговцев из 2-го фронтового театра ВТО (И. К. Липский, [[Покровский, Владимир Александрович (актёр)|В. А. Покровский]], Е. А. Фадеева, М. Н. Оболенская, А. Н. Котрелев)<ref>[http://www.a-z.ru/women_cd3/20/13/i81_1301.htm Отчёт о работе фронтовой группы государственного театра им. Евг. Вахтангова.] // a-z.ru </ref>. Репертуар фронтовой группы состоял из спектаклей «Свадебное путешествие» [[Дыховичный, Владимир Абрамович|В. Дыховичного]], «Бессмертный» [[Арбузов, Алексей Николаевич|А. Арбузова]] и [[Гладков, Александр Константинович|А. Гладкова]], «Наш корреспондент» [[Меттер, Израиль Моисеевич|И. Меттера]] и Л. Левина и концертных программ. Фронтовой филиал театра прошёл с [[Рабоче-крестьянская Красная армия|действующей армией]] до самого [[Берлин]]а, в Москву он вернулся лишь в июне 1945 года. Однако и тут не всё обстояло гладко. Нависала угроза вообще не возвращаться в Москву и превратиться в провинциальный заштатный театр{{нет АИ|25|4|2011}}. Из интервью с Рубеном Симоновым-младшим, который узнал об этом от своих родных, деда и отца:{{начало цитаты}}«Как известно, на Урал были вывезены многие промышленные предприятия. Поэтому на Политбюро был поставлен вопрос о том, что нужно поднимать культуру Сибири и Зауралья. [[Сталин]] предложил, поскольку здание разрушено, перевезти театр Вахтангова в Новосибирск. Возразить Иосифу Виссарионовичу [[Микоян, Анастас Иванович|Анастас Иванович]] напрямую не мог. Он сказал: „Да, это очень хорошая идея. Давайте и Третьяковскую галерею туда же“. Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву. Анастас Иванович очень много делал для театра и очень часто туда приезжал.»{{конец цитаты|источник=<ref>[http://www.mielofon.ru/film/vfs/person/simonov/person.htm Актёр Рубен Симонов.] // mielofon.ru</ref>}}
[[Файл:Римас Туминас - Фотограф Дмитрий Дубинский 2014.jpg|thumb|180px|Руководитель театра Римас Туминас с «Золотой маской», 2014 год]]
[[Файл:Здание Государственного академического театра им. Евг. Вахтангова 01.JPG|thumb|250px|Здание Государственного академического театра Вахтангова, {{nobr|2015 год}}]]
[[Файл:Moscow, Bolshoy Nikolopeskovsky Lane 15C1 July 2014.JPG|thumb|250px|Здание Театрального института имени Бориса Щукина в Большом Николопесковском переулке, режиссёрский факультет, 2014 год]]
[[Файл:Moscow, Bolshoy Nikolopeskovsky Lane 12A July 2014 02.JPG|thumb|250px|Здание Театральный института имени имени Бориса Щукина, учебный театральный факультет, 2014 год]]
Период коллективного руководства театром закончился в 1939 году, когда художественным руководителем назначили Рубена Симонова. Личность руководителя, как и ранее, стала многое определять в дальнейшем пути театра. Коллеги отмечали одарённость Симонова, его музыкальность, редкостное чувство ритма, деликатные манеры, но при этом сложный, «с восточными обертонами», характер. Первым его спектаклем стал «[[Ревизор (комедия)|Ревизор]]», в дальнейшем были поставлены драма «Фельдмаршал Кутузов» с приглашённым режиссёром [[Охлопков, Николай Павлович|Николаем Охлопковым]]. Премьера последнего спектакля «[[Маскарад (пьеса)|Маскарад]]» в постановке [[Тутышкин, Андрей Петрович|Андрея Тутышкина]] прошла 21 июня 1941 года — накануне начала [[Великая Отечественная война|Великой Отечественной войны]]. Во время одной из первых [[Бомбардировки Москвы в 1941 году|бомбардировок Москвы]], в ночь с 23 на 24 июля в 2 часа 10 минут, в здание театра попала бомба, от которой погибло несколько человек, в том числе актёр [[Василий Куза]]. Здание театра сильно пострадало, были уничтожены декорации{{sfn|Судьба театра|1996}}<ref name= teatr/>{{sfn| Сергеева И. Л.|1996}}.
 
Во время войны театр сформировал и отправил на фронт бригаду артистов, в которую входили Анна Орочко, Александра Ремизова, [[Габович, Александр Маркович|Александр Габович]], Алексей Котрелев, [[Спектор, Исай Исаакович|Исай Спектор]], Анна Данилович, Валентина Данчева, Александр Лебедев, Иван Соловьёв, [[Граве, Александр Константинович|Александр Граве]], Николай Яновский, Николай Мозяйкин, Татьяна Блажина, [[Васильева, Вероника Игоревна|Вероника Васильева]], Александр Голубев и другие. Бригада прошла с [[Рабоче-крестьянская Красная армия|действующей армией]] до [[Берлин]]а и вернулась в Москву в июне 1945 года{{sfn|Судьба театра|1996}}.
Вскоре после войны, в августе 1946-го, вышло постановление «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению», по которому предписывалось ставить идеологически «правильные» спектакли. Лёгкий, праздничный, комичный стиль «вахтанговской школы» оказался не разрешённым. Тем не менее, на сцене появляются замечательные постановки. Тех, кому удаётся вернуться живым из [[Сталинские репрессии|сталинских лагерей]], Р. Н. Симонов возвращает в театр ([[Алексей Дикий]]). После «[[Космополитизм|космополитической кампании]]» и закрытия [[Камерный театр|Камерного театра]] в 1949 году Рубен Николаевич Симонов принял в театр Вахтангова [[Таиров, Александр Яковлевич|Александра Таирова]] и [[Коонен, Алиса Георгиевна|Алису Коонен]].
 
{{цитата|автор=Из интервью Рубена Симонова для «Российско-армянского делового журнала»<ref name>{{cite web
В годы «[[Хрущёвская оттепель|хрущёвской оттепели]]» театр возвращается к своему празднично-комедийному стилю. В [[1963 год]]у, к 100-летию со дня рождения К. С. Станиславского и 80-летию Е. Б. Вахтангова, Р. Н. Симонов возобновил «Принцессу Турандот» — в той же постановке, но с новыми актёрами. И соответственно, новыми современными шутками. После смерти Рубена Николаевича Симонова в 1968 году театр возглавил его сын [[Евгений Рубенович Симонов]]. Но полностью ушла уникальная атмосфера семейности в театре, уже и так к тому времени мало поддерживаемая.
|url= http://www.mielofon.ru/film/vfs/person/simonov/person.htm
|title = Краткая биография
|date =
|publisher = Mielofon.ru
|accessdate = 2018-09-23
}}</ref>|Как известно, на Урал были вывезены многие промышленные предприятия. Поэтому на [[Политбюро]] был поставлен вопрос о том, что нужно поднимать культуру Сибири и Зауралья. Сталин предложил, поскольку здание разрушено, перевезти театр Вахтангова в [[Новосибирск]]. Возразить Иосифу Виссарионовичу [[Микоян, Анастас Иванович|Анастас Иванович]] напрямую не мог. Он сказал: «Да, это очень хорошая идея. Давайте и [[Государственная Третьяковская галерея|Третьяковскую галерею туда же]]». Сталин улыбнулся, погрозил пальцем, и театр Вахтангова вернулся в Москву. Анастас Иванович очень много делал для театра и очень часто туда приезжал.}}
 
Через три месяца с начала войны, 14 октября 1941 года, театр эвакуировали в [[Омск]], он расположился в здании [[Омский академический театр драмы|Омского театра драмы]]. С ноября 1941-го по август 1943 года спектакли Омского театра драмы шли три раза в неделю, а ещё четыре — московского Театра имени Вахтангова. В этот период к труппе ненадолго присоединился актёр и режиссёр [[Алексей Дикий]]. 22 февраля 1942 года был показан спектакль «Олеко Дундич» о беззаветном защитнике родины, за ним последовали «Русские люди» и «[[Сирано де Бержерак (пьеса)|Сирано де Бержерак]]». Во время эвакуации несколько актёров умерли от [[тиф]]а и [[Сибирская язва|сибирской язвы]]. Артистам приходилось продавать свои вещи, чтобы выжить, но при этом они не прекращали работу в театре. Весной 1943-го вышли «[[Слуга двух господ]]» и «Синий платочек». Летом того же года театр вернулся в Москву и до восстановления здания на Арбате играл в помещении ТЮЗа{{sfn|Судьба театра|2012}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=1448}}.
Из книги «Театр имени Евг. Вахтангова. 1913—1996: Альбом»<ref name="ТиЕВ" />:{{начало цитаты}}«Что-то такое вдохнул Вахтангов в своих учеников, что атмосфера студийности, которую он всегда почитал главной, долго не покидала созданный им театр. Конечно, случалось всякое: ссоры, споры, бурные выяснения отношений на собраниях. Но для тех, кто тут работал, театр был не просто делом — он был их жизнью. И как бы ни относились эти люди друг к другу, любовь к своему театральному дому объединяла всех. На премьерах обязательно дарили всем подарки — даже ученикам школы, впервые вышедшим в массовке. Вместе пешком возвращались после репетиций домой, а жили почти все поблизости, в доме номер 8-а по Большому Левшинскому переулку. … Этот уклад ежедневной жизни казался почти патриархальным, но совсем иным, чем, например, долго сохранявшиеся тяжеловатые семейные традиции Малого. Вахтанговцы были людьми своего времени: среди актёров встречалось немало людей образованных, оригинальных, умных, прекрасных ораторов. Женщины как на подбор были очень эффектны — внешности вахтанговцы всегда придавали большое значение. Много лет сохранялась традиция вместе встречать Новый год, хотя у всех давно были свои семьи. Без театра не представляли себе жизни».{{конец цитаты|источник=<ref>[http://www.dombulgakova.ru/index.php?id=16 История русского театра. История театра Вахтангова.] // dombulgakova.ru</ref>}}
 
В августе 1946 года вышло постановление «О репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению»: театры обязали каждый год ставить спектакли на современные советские темы и на темы по развенчанию западного образа жизни, поэтому основной для театра лирико-комедийный репертуар оказался под запретом. В 1948-м была представлена постановка «Молодая гвардия», в 1950 году— антиамериканский [[памфлет]] «Миссурийский вальс», в 1951-м — «В середине века» о преступной деятельности американских поджигателей войны{{sfn|Судьба театра|2012}}.
[[Пропаганда в СССР|Коммунистическая идеология и пропаганда]] к этому времени заняла основное место в культуре страны, в том числе и в области театрального искусства. Театр Вахтангова тоже стал соответствовать идеологической направляющей линии, хотя на сцене постоянно ставились и классические произведения («[[Антоний и Клеопатра (пьеса)|Антоний и Клеопатра]]» Шекспира — 1971, «[[Маленькие трагедии (произведение)|Маленькие трагедии]]» А. С. Пушкина — 1974), но и их постановки соответствовали временным рамкам. Стремительно падал уровень театра. Идеологически выдержанные спектакли без проблем принимались и утверждались [[Главлит]]ом и [[КПСС|партийными]] комиссиями, но сами актёры, не стесняясь, открыто иронизировали над своими работами: «Мы потерпели очередную победу»<ref>Интервью актёра театра [[Зорин, Эрнст Петрович|Эрнста Зорина]] журналу «[[Кругозор (журнал, СССР)|Кругозор]]»: [http://www.krugozormagazine.com/main/archive/2007/08/ernst-zorin.html Хохмы со всей серьёзностью.] {{webarchive|url=https://web.archive.org/web/20081121124652/http://www.krugozormagazine.com/main/archive/2007/08/ernst-zorin.html |date=2008-11-21 }} // krugozormagazine.com (''ссылка недоступна'')</ref>. Традиции театра пытался как мог хранить и в то же время ревностно соответствовать государственному и партийному руководству новый главный режиссёр, Евгений Рубенович Симонов, но в годы начала «[[Перестройка|перестройки]]» ему пришлось покинуть свой любимый театр, где он, по сути, вырос.
 
В 1952 году на [[XIX съезд КПСС|XIX съезде КПСС]] [[Маленков, Георгий Максимилианович|Георгий Маленков]] официально разрешил сатиру. Весной 1954-го в репертуаре театра появилась «самая счастливая» постановка: режиссёр [[Симонов, Евгений Рубенович|Евгений Симонов]] поставил спектакль по сказке [[Маршак, Самуил Яковлевич|Самуила Маршака]] «[[Горя бояться — счастья не видать]]». В 1950-е годы в труппе появилось второе поколение актёров, среди которых были [[Любимов, Юрий Петрович|Юрий Любимов]],[[Гунченко, Антонина Васильевна|Антонина Гунченко]], [[Парфаньяк, Алла Петровна|Алла Парфаньяк]], [[Этуш, Владимир Абрамович|Владимир Этуш]], Евгений Симонов, [[Ульянов, Михаил Александрович|Михаил Ульянов]], [[Яковлев, Юрий Васильевич|Юрий Яковлев]], [[Лановой, Василий Семёнович|Василий Лановой]], [[Максакова, Людмила Васильевна|Людмила Максакова]], [[Кацинский, Анатолий Александрович|Анатолий Кацынский]], [[Абрикосов, Григорий Андреевич|Григорий Абрикосов]], [[Добронравова, Елена Борисовна|Елена Добронравова]], Нина Нехлопоченко, [[Шалевич, Вячеслав Анатольевич|Вячеслав Шалевич]], [[Райкина, Екатерина Аркадьевна|Екатерина Райкина]], [[Волынцев, Юрий Витальевич|Юрий Волынцев]]{{sfn|Судьба театра|1996}}.
В [[1987 год]]у театр возглавил один из ведущих актёров театра [[Ульянов, Михаил Александрович|Михаил Ульянов]] и руководил им до самой смерти в [[2007 год]]у. За это время опять был возобновлён спектакль «Принцесса Турандот» (1991) уже в новом составе и с новыми «перестроечными» комментариями; в театре работали много интересных режиссёров, было поставлено много совершенно неожиданных по стилистике спектаклей…
 
В 1956 году театру присвоили звание академического<ref name= teatr/>. До конца 1950-х в руководстве обострялось противостояние Рубена Симонова и Бориса Захавы, позиции которого ослабли из-за долгого отсутствия удачных постановок, поэтому в 1959 году он покинул театр. В 1963-м возобновили показ «Принцессы Турандот», через год Юрий Любимов ушёл на должность режиссёра в новый [[Театр на Таганке]]. Рубен Симонов скончался 5 декабря 1968 года, в руководство театра перешло к его сыну{{sfn|Судьба театра|1996}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=797, 866, 1448}}.
До сих пор каждый спектакль театра предваряет записанный на магнитофон голос М. А. Ульянова: просьба к зрителям выключить мобильные телефоны перед входом в зрительный зал и началом спектакля.
 
=== Руководство Евгения Симонова ===
Художественный руководитель театра в настоящее время — [[Туминас, Римас|Римас Туминас]].
Евгений Симонов возглавил театр в январе 1969 года. К тому времени основное место в культуре страны заняла [[Пропаганда в СССР|коммунистическая идеология и пропаганда]]. Евгений Симонов пытался ставить крупные и важные спектакли, однако значительного успеха не добился. Он пытался сохранить традиции театра и одновременно соответствовать новой театральной политике: с началом перестройки в 1986-м во многих театрах появились тематические спектакли, а Евгений Симонов поставил «морально устаревший» спектакль о комсомольцах на стройке. Уровень театра продолжал стремительно падать, в труппе росло недовольство, многие актёры уходили в кино и на радио. 25 сентября 1987 года состоялось собрание, после которого Симонов ушёл из театра{{sfn|Судьба театра|1996}}<ref name= teatr/>.
 
=== Руководство Михаила Ульянова ===
Новый руководитель театра [[Ульянов, Михаил Александрович|Михаил Ульянов]], остававшийся на посту до своей смерти в 2007 году, озвучил с приходом три условия работы: он не будет ставить спектакли, не сократит группу и пригласит режиссёров и драматургов со стороны. Первым спектаклем при нём стал «Кабанчик», в котором критики отмечали жестокий и резкий для театра разговор о жизни. Вторым — «Брестский мир» — жёсткий и аскетичный спектакль об одиночестве Владимира Ленина среди соратников и попытке остановить войну. В 1980-х годах в театр пришли [[Маковецкий, Сергей Васильевич|Сергей Маковецкий]], Ольга Чиповская, [[Рыщенков, Александр Георгиевич|Александр Рыщенков]], [[Симонов, Владимир Александрович|Владимир Симонов]], Михаил Семаков, [[Симонов, Владимир Александрович|Евгений Князев]], [[Сотникова, Елена Викторовна|Елена Сотникова]], [[Васьков, Михаил Юрьевич|Михаил Васьков]], Ольга Гаврилюк, [[Суханов, Максим Александрович|Максим Суханов]], [[Рутберг, Юлия Ильинична|Юлия Рутберг]], [[Есипенко, Марина Николаевна|Марина Есипенко]], [[Вележева, Лидия Леонидовна|Лидия Вележева]], Наталья Молева, [[Гришаева, Нонна Валентиновна|Нонна Гришаева]]. С 1989-го значимым режиссёром театра долгое время оставался [[Виктюк, Роман Григорьевич|Роман Виктюк]], перед своим уходом он поставил самый демократичный спектакль театра — [[Италия|итальянскую]] комедию «Я тебя больше не знаю, милый»{{sfn|Судьба театра|1996}}<ref name= teatr/>.
 
=== Руководство Римаса Туминаса ===
С 2007 года театром руководит [[Туминас, Римас|Римас Туминас]]. При нём в 2015-м в театре открыли новую сцену на Арбате, 24 — помещение примыкает к зданию театра. В 2016 году начало работать «Арт-кафе» — площадка для творческих вечеров, чтений и концертов. В настоящее время при театре работает театральное училище имени Бориса Щукина, а репертуар Театра имени Вахтангова насчитывает более 40 спектаклей<ref name=teatr>{{cite web
|url= https://ria.ru/spravka/20161113/1481207672.html
|title = Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова
|date = 2016-11-13
|publisher = РИА Новости
|accessdate = 2018-07-27
}}</ref>.
 
== Музей памяти Вахтангова ==
После смерти Евгения Вахтангова сотрудники театра начали собирать архив документов о работе учреждения. На его основе по инициативе сотрудников был создан музей. Он открылся в декабре 1931 года выставкой в честь десятилетия театра, экспозиция охватывала и период работы Вахтангова в [[Денежный переулок|Денежном переулке]] с 1918 по 1922 год. В разное время музеем руководили жена режиссёра Надежда Вахтангова, театровед Л. Вендровская. В настоящее время в нём хранятся личные вещи режиссёра, библиотека и мебель из кабинета. Всего в фонде более 80 тысяч экспонатов: афиши, программы, фотографии, макеты, эскизы декораций и костюмов, архивные документы, печатные материалы, живопись, графика, мемориальные предметы. В 2010 году в доме № 12 по Денежному переулку в квартире № 1 открылся филиал музея — Мемориальная комната Евгения Вахтангова, где находятся ранее не выставлявшиеся артефакты. При участии сотрудников музея издаются книги о театре, его режиссёрах и актёрах, подбирается материал к спектаклям, проходят учебные лекции для студентов [[Театральный институт имени Бориса Щукина|Театрального училища имени Щукина]]<ref>{{cite web
|url= http://theatre-museum.ru/museums/museum/21739
|title = Музей Государственного академического театра им. Евгения Вахтангова
|date = 2018
|publisher = Театральные музеи России
|accessdate = 2018-07-27
}}</ref>.
 
== Известные вахтанговцы ==
{{main|:Категория:Персоналии:Театр имени Вахтангова}}
Актёры и режиссёры, которые работали в театре в разное время{{sfn|Судьба театра|2012}}{{sfn|Об искусстве театра|1965}}{{sfn|Кто есть кто в мире|2006|c=236}}<ref name= teatr/>:
{{список примеров|дата=5 июня 2017}}
{{колонки|3}}
В разное время в театре работали многие известные и популярные актёры и режиссёры, среди которых (по алфавиту, в скобках указаны даты службы в театре):
{| cellspacing="5" cellpadding="7" style="background-color:transparent; width:100%;"
|-style="vertical-align:top;"
| style="width:50%; text-align:left;" |
* [[Абрикосов, Андрей Львович]] (1938—1973)
* [[Абрикосов, Григорий Андреевич]] (1954—1993)
* [[Андреева, Дина Андреевна]] (1925—1994)
* [[Антокольский, Павел Григорьевич]] (1918—1936)
* [[Антонова, Анна Ивановна]] (с 2006 года)
* [[Аронова, Мария Валерьевна]] (с 1992 года)
* [[Архипова, Нина Николаевна]] (1943—1951)
* [[Астангов, Михаил Федорович]] (1945—1965)
* [[Бабочкин, Борис Андреевич]] (1940—1946)
* [[Бажанова, Зоя Константиновна]], жена П.  Г.  Антокольского (1919—1954)
* [[Балихин, Владимир Васильевич]] (1929—1953)
* [[Басов, Осип Николаевич]] (1919—1934)
* [[Бельдиян, Владимир Валерьевич]] (с 2008 года)
* [[Бердинских, Мария Игоревна]] (с 2008 года)
* Берсенева, Елена Михайловна (1920-е годы; жена Рубена Николаевича Симонова, мать Евгения РубеновичаСимонова Симонова(1920-е годы)
* [[Бий-Бродский, Иона Абрамович]]
* [[Бичевин, Леонид Александрович]] (с 2006 года)
* [[Бизюков, Александр Иванович]] (1925—1965)
* [[Блажина, Татьяна Ивановна]] (1924—1978, работала во фронтовой бригаде)
* [[Борисов, Анатолий Иванович]] (1937—1987)
* [[Борисова, Юлия Константиновна]] (с 1947 года)
* [[Бубнов, Николай Николаевич (актёр)]] (с 1928 года)
* [[Бунина, Ирина Алексеевна]] (1961—1966)
* [[Вагрина, Валентина Григорьевна]] (1921—1978)
* [[Васильева (Бегунова), Анастасия Евгеньевна]] (с 2007 года)
* [[Васильева, Вероника Игоревна]] (1942—2005)
* [[Васьков, Михаил Юрьевич]] (с 1977 года)
* [[Вдовиченков, Владимир Владимирович]] (с 2003 года)
* [[Вележева, Лидия Леонидовна]] (с 1988 года)
* [[Веригина, Фаина Романовна]]
* [[Вертинская, Анастасия Александровна]] (1967—1968)
* [[Вертинская, Марианна Александровна]] (1966—2005)
* [[Вихров, Владимир Владимирович]] (II) (1975—2005)
* [[Волкова, Мария Алексеевна (актриса)|Волкова, Мария Алексеевна]] (с 2008 года)
* [[Волынцев, Юрий Витальевич]] (1962—1999)
* [[Воронцов, Михаил Иванович]] (с 1962 года)
* [[Вьюшкин, Родион Юрьевич]] (2007—2009)
* [[Габович, Александр Маркович]] (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Гаврилюк, Ольга Васильевна]] (с 1973 года)
* [[Галевский, Александр Михайлович]] (с 1968 года)
* [[Генералова, Надежда Константиновна]] (1937—1996)
* [[Гладков, Николай Георгиевич]] (1920—1967)
* [[Глазунов (Глазниек), Освальд Федорович]] (1919—1941)
* [[Головина, Вера Леонидовна]] (1920—1958)
* [[Голубев, Александр Михайлович]] баянист (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Горюнов, Анатолий Иосифович]] (1920—1951)
* [[Граве, Александр Константинович]] (1942—2010; работал во фронтовой бригаде)
* [[Греков, Максим Иванович]] (Макс Селескириди) (1948—1965)
* [[Гриценко, Николай Олимпиевич]] (1939—1979)
* [[Гришаева, Нонна Валентиновна]] (с 1994 года)
* [[Гунченко, Антонина Васильевна]] (1948—2004)
* [[Дадыко, Михаил Сергеевич]] (1950—1993)
* [[Данилович, Анна Михайловна]] (1940-е; работала во фронтовой бригадегоды)
* [[Данчева, Валентина Ивановна]] (1933—1979; работала во фронтовой бригаде)
* [[Джапаридзе, Марика Георгиевна]] (с 2007 года)
* [[Державин, Михаил Степанович]] (с 1928 года)
* [[Джимбинова, Светлана Борисовна]] (Бембеевна,) — вдова Рубена Николаевича Симонова; (1970-е годы)
* [[Дикий, Алексей Денисович]] (1941—1944)
* [[Добронравов, Виктор Федорович]] (с 2004 года)
* [[Дунаев, Данила Леонидович]] (2004—2006)
* Дунц, Гарри Альбертович (1954—1997)
* [[Елагина, Елена Владимировна]] (1920-е годы)
* [[Емельянов, Алексей Алексеевич]] (1932—1971)
* [[Емельянов, Владимир Николаевич]] (1953—1956)
* [[Дымченко, Ирина Васильевна]] (с 1979 года)
* [[Ефремова, Ольга Андреевна]] (с 2008 года)
* [[Жарковский, Михаил Аркадьевич]] (1945—1964)
* [[Жданько, Станислав Алексеевич]] ( — 1978?—1978)
* [[Жеребцов, Александр Васильевич]] (1976—1984)
* [[Жуковская, Гарэн Константиновна]] (1940—1983)
* [[Журавлёв, Дмитрий Николаевич]] (1928—1936)
* [[Завадский, Юрий Александрович]] (1916—1924)
* [[Завьялов, Алексей Борисович]] (1996—2011)
* [[Запорожец, Анна Кузьминична]] (1920—1948)
* [[Зарецкий, Андрей Николаевич]] (с 1979 года)
* [[Захава, Борис Евгеньевич]] (1914—1959)
* [[Зилов, Михаил Сергеевич]] (1934—1960)
* [[Зозулин, Виктор Викторович]] (с 1966 года)
* [[Зорин, Эрнст Петрович]] (1959—1980)
* [[Иванов, Артур Сергеевич]] (с 2008 года)
* [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Иванов, Владимир Владимирович]] (II) (с 1972 года)
* [[Иванов, Вячеслав Владимирович]] (2004—2009)
* [[Измайлова, Елена Давыдовна]] (с 1945 года)
* [[Казанская, Алла Александровна]] (1938—2008)
* [[Калистратова, Ирина Анатольевна]] (с 1978 года)
* [[Кантур, Сергей Петрович]] (1965—1987), режиссёр
* [[Карельских, Евгений Константинович]] (с 1970 года)
* [[Кацынский, Анатолий Александрович]] (1948—2009)
* [[Каширин, Иван Игнатьевич]] (1932—1990)
* [[Кашперов, Александр Федорович]] (1934—1995)
* [[Кайдановский, Александр Леонидович]] (1969—1971)
* [[Кеосаян, Лаура Давидовна]] (с 2008 года)
* [[Кольцов, Виктор Григорьевич]] (1924—1978)
* [[Коновалова, Галина Львовна]] (1938—2014)
* [[Константинов, Александр Максимович]] (с 2008 года)
* [[Константинова, Лидия Ивановна]] (с 1977 года)
* [[Коптева, Татьяна Кирилловна]] (1945—1959)
* [[Корнева, Любовь Александровна]] (с 1966 года)
* [[Коровина, Елена Михайловна]] (1937—1982)
* [[Королёв, Борис Мефодиевич]] (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Костикова, Мария Александровна]] (с 2008 года)
* [[Косырев, Евгений Леонидович]] (с 2001 года)
* [[Котлубай, Ксения Ивановна]], ближайшая помощница Вахтангова (1920-е годагоды)
* [[Котрелев, Алексей Николаевич]] (с 1939 года; работал во фронтовой бригаде)
* [[Кравченко, Алексей Евгеньевич]] (1994—2001)
* [[Красков, Юрий Валентинович]] (с 1990 года)
* [[Куза, Василий Васильевич]] (1921—1941)
* [[Кузнецов, Алексей Глебович]] (с 1964 года)
* [[Кузнецов, Дмитрий Витальевич]] (с 2008 года)
* [[Купченко, Ирина Петровна]] (с 1970 года)
* [[Лановой, Василий Семёнович]] (с 1957 года)
* [[Лебедев, Александр Михайлович]] (1938—1979; работал во фронтовой бригаде)
* [[Лебедев, Николай Михайлович]] (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Леонов, Евгений Владимирович]] (II) (1970—1976)
* [[Ливанов, Василий Борисович]] (1958—1959)
* [[Липский, Игорь Константинович]] (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Лобашков, Иван Н.]] (1918—1942)
| style="width:50%; text-align:left;" |
* [[Ломоносова, Ольга Олеговна]] (2003—2005)
* [[Лопухов, Олег Анатольевич]] (с 1996 года)
* [[Лукьянов, Сергей Владимирович]] (1942—1954, 1963—1965)
* [[Львова, Вера Константиновна]] (1917 супруга Леонида Шихматова (поступила в студию; супругав Леонида1917 Шихматовагоду)
* [[Любимов, Юрий Петрович]] (1946—1964, 2012—2014)
* [[Ляуданская, Елизавета Владимировна]] (1919—1940)
* [[Макаров, Олег Владимирович]] (с 1998 года)
* [[Макарова, Вера Сергеевна]] (1923—1939)
* [[Маковецкий, Сергей Васильевич]] (с 1980 года)
* [[Максакова, Людмила Васильевна]] (с 1961 года)
* [[Малявина, Валентина Александровна]] (1966—1979)
* [[Мансурова, Цецилия Львовна]] (1919—1976)
* [[Марьин, Аркадий Александрович]] (1933—1956)
* [[Мельникова, Елена Викторовна]] (с 1979 года)
* [[Меньшова, Елена Александровна]] (1924—1957)
* [[Меньщиков, Анатолий Сергеевич]] (с 1977 года)
* [[Мерлинский, Григорий Маркович]] (1932—1968)
* [[Мильнер, Анна Фёдоровна]] (1921—1928)
* [[Миронов, Константин Яковлевич]] (1920—1941)
* [[Мозяйкин, Николай Никитович]] (1929—1989; работал во фронтовой бригаде)
* [[Молева, Наталья Владимировна]] (с 1981 года)
* [[Монов, Константин Матвеевич]] (1936—1985)
* [[Мосейчук, Юрий Владимирович]] (2004—2008)
* [[Москвин, Владимир Иванович (актёр)|Москвин, Владимир Иванович]] (1920—1952)
* [[Москвин, Фёдор Иванович]], погиб в 1941 году на фронте. Сынсын [[Москвин, Иван Михайлович|Ивана Михайловича Москвина]], погиб в 1941 году на фронте
* [[Мочалов, Иван Алексеевич]] (1940-е; работал во фронтовой бригадегоды)
* [[Наль, Анатолий Миронович]], (настоящая фамилия Раппопорт-Орочко) (1921—1949)
* [[Некрасова, Мария Федоровна]] (жена Б. Е. Бориса Захавы; (1920—1960)
* [[Немогай, Ольга Владимировна]] (с 2008 года)
* [[Нехлопоченко, Нина Аполлоновна]] (с 1951 года)
* [[Новикова, Вера Семёновна]] (с 1979 года)
* [[Оболенская, Рита Николаевна]] (1931—1946)
* [[Озорнина, Нина Александровна]] (1976—1985)
* [[Орочко, Анна Алексеевна]] (1916—1965)
* [[Осенев, Владимир Иванович]] (1937—1977)
* [[Охлопков, Николай Павлович]] (1938—1943)
* [[Павлов, Александр Павлович]] (с 1968 года)
* [[Пажитнов, Николай Викторович]] (1937—1976)
* [[Парфаньяк, Алла Петровна]] (1947—2008)
* [[Пашкова, Галина Алексеевна]] (1934—2002)
* [[Пашкова, Лариса Алексеевна]] (1942—1987)
* [[Пачин, Иван Сергеевич]] (c 2008 года)
* [[Переладова, Светлана Семёновна]] (1975—1984)
* [[Петерсон, Агнесса Оскаровна]] (с 1960 года)
* [[Пешкова, Дарья Максимовна]] (с 1949 года)
* [[Пичугин, Владимир Петрович]] (1978—1985)
* [[Плотников, Николай Сергеевич]] (1938—1979)
* [[Покровский, Владимир Александрович (актёр)|Покровский, Владимир Александрович]] (1931—1985; работал во фронтовой бригаде)
* [[Полянский, Роман Владимирович]] (с 2008 года)
* [[Понсова, Елена Дмитриевна]] (1928—1966)
* [[Попов, Алексей Дмитриевич]] (1923—1930) — режиссёр
* [[Попова, Варвара Александровна]]
* [[Прокофьева, Александра Сергеевна]] (с 2007 года)
* [[Прудников, Александр Викторович]] (2003—2010)
* [[Равинский, Егор Андреевич]] (2005—2008)
* Разинкова, Валерия Николаевна (1958—1963)
* [[Райкина, Екатерина Аркадьевна]] (с 1959 года)
* [[Рапопорт, Иосиф Матвеевич]] (1920—1970)
* [[Ремизова, Александра Исааковна]] (1920—1989; работала во фронтовой бригаде)
* [[Рубцов, Кирилл Викторович]] (с 2008 года)
* [[Русинова, Нина Павловна]] (жена Л. Русланова) (с 1921 года)
* [[Русланов, Вадим Львович]] (1950—581950—1958, с 1958 -го — солист Ансамбля песни и пляски Советской Армии, затемпосле сновачего вернулся в театр)
* [[Русланов, Лев Петрович]] (муж Н. Русиновой) ()
* [[Русланова, Нина Ивановна]] (1969—1985)
* [[Рутберг, Юлия Ильинична]] (с 1988 года)
* [[Рыщенков, Александр Георгиевич]] (с 1980 года)
* [[Самойлова, Татьяна Евгеньевна]] ( — 1960?—1960)
* [[Сафонов, Павел Валентинович]] (с 1994 года)
* [[Свердлин, Лев Наумович]] (1938—1941)
* [[Семаков, Михаил Петрович]] (1976)
* [[Семёнов, Борис]]
* [[Семёнова, Ксения Георгиевна]] (1914—1924)
* [[Сентюлев, Петр Иванович]], зав.— заведующий постановочной частью (1940-е годы)
* [[Сидоркин, Михаил Николаевич]] (1927—1949)
* [[Симонов, Владимир Александрович]] (1980—1983; {{nobr|с 1989 года}})
* [[Симонов, Евгений Рубенович]] (1948—1987)
* [[Симонов, Рубен Евгеньевич]] (с 1982 года)
* [[Симонов, Рубен Николаевич]] (1920—1968)
* [[Симонова, Екатерина Рубеновна]] (c 2008 года)
* [[Синельникова, Мария Давыдовна]] (с 1920 года)
* [[Сластненкова, Мария Вячеславовна]] (с 2008 года)
* [[Смирнов, Николай Николаевич (актёр)|Смирнов, Николай Николаевич]] (1930—1949)
* [[Смоленский, Яков Михайлович]] (1947—1958)
* [[Снежницкий, Лев Дмитриевич]] (1936—1975)
* [[Солдаткин, Александр Александрович]] (с 2009 года)
* [[Соловьев, Иван Андреевич]] (1935—1947; работал во фронтовой бригаде)
* [[Соломыкин, Дмитрий Сергеевич]] (с 2008 года)
* [[Сотникова, Елена Викторовна]] (с 1982 года)
* [[Спектор, Исай Исаакович]] (1936—1974; работал во фронтовой бригаде)
* [[Стрельцина, Александра Львовна]] (с 2004 года)
* [[Стромов, Юрий Андреевич]] (1945—1995)
* [[Суханов, Максим Александрович]] (с 1985 года)
* [[Суханова, Василиса Максимовна]] (с 2009 года)
* [[Сухоруков, Виктор Иванович]] (2003)
* [[Талмазова, Антонина Никитична]] (1927—1939)
* [[Тимофеев, Николай Дмитриевич (актёр)]] (с 1950 года)
* [[Толчанов, Иосиф Моисеевич]] (с 1918 года)
* [[Тумайкина, Ольга Васильевна]] (с 1995 года)
* [[Тумская, Валерия]] (1920—1960)
* [[Тураев, Натан Осипович]] (1914—1924)
* [[Тутышкин, Андрей Петрович]] (1927—1939)
* [[Ульянов, Дмитрий Борисович]] (с 1998 года)
* [[Ульянов, Михаил Александрович]] (1950—2007)
* [[Ушаков, Валерий Викторович]] (с 2008 года)
* [[Фадеева, Елена Алексеевна]] (1941—1943; работала во фронтовой бригаде)
* [[Федоров, Евгений Евгеньевич]] (с 1945 года)
* [[Филиппенко, Александр Георгиевич]] (1975—1994)
* [[Форостенко, Олег Николаевич]] (с 1963 года)
* [[Харенко, Андрей Михайлович]] (2006—2008)
* [[Хмара, Александр Михайлович]] (1925—1956)
* [[Целиковская, Людмила Васильевна]] (1940—1992)
* Чиповская, Ольга Евгеньевна (с 1980 года)
* [[Чурсина, Людмила Алексеевна]] (1963—1965)
* [[Шалевич, Вячеслав Анатольевич]] (с 1958 года)
* [[Шастина, Мария Вадимовна]] (с 2000 года)
* [[Шашкова, Элеонора Петровна]] (с 1963 года)
* [[Шершнев, Евгений Георгиевич]] (1973—1994)
* [[Шихматов, Леонид Моисеевич]] (муж Веры Львовой; (1920—1970)
* [[Шлезингер, Владимир Георгиевич]] (1944—1986)
* [[Шлыков, Юрий Вениаминович]] (с 1981 года)
* [[Шухмин, Борис Митрофанович]] (1921—1962)
* [[Щукин, Борис Васильевич]] (1920—1939)
* [[Эйхов, Виктор Викторович]] (1932—1960)
* [[Этуш, Владимир Абрамович]] (с 1944 года)
* [[Яковлев, Юрий Васильевич]] (1952—2013)
* [[Яновский, Николай Павлович]] (1920—1968)
* [[Ярославцев, Андрей Викторович]] (1978—1997)
* [[Ясюнинская, Ксения Ивановна]] (1928—1976)
{{колонки/конец}}
|}
 
== Репертуар театра ==
== Спектакли ==
{{main|Репертуар театра им. Евг. Вахтангова (Москва)}}
Самый знаменитый спектакль театра «[[Принцесса Турандот (театр Вахтангова)|Принцесса Турандот]]» по сказке [[Карло Гоцци]] был поставлен Евгением Багратионовичем Вахтанговым, потом возобновлён в разные годы Рубеном Николаевичем Симоновым и Г. Черняховским. В роли принцессы Турандот выступали [[Мансурова, Цецилия Львовна|Цецилия Львовна Мансурова]], [[Юлия Борисова]] и другие, роль принца Калафа долго исполнял [[Василий Лановой]]. Этот спектакль стал исторической вывеской театра.
 
=== Постановки прошлых лет ===
* [[1921 год в театре|13 ноября 1921]] — «Чудо святого Антония» [[Метерлинк, Морис|М. Метерлинка]], постановка [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгения Вахтангова]], художник [[Юрий Завадский]]
* [[1921 год в театре|15 ноября 1921]] — «Вечер А. П. Чехова» по рассказам [[Чехов, Антон Павлович|А. П. Чехова]] «Воры», «Юбилей», «Свадьба», постановка Евгения Вахтангова, художник [[Рабинович, Исаак Моисеевич (художник)|Исаак Рабинович]]
* [[1922 год в театре|1922]] — «Принцесса Турандот» [[Карло Гоцци]], постановка Евгения Вахтангова, художник [[Игнатий Нивинский]]
* [[1925 год в театре|1925]] — «[[Виринея (пьеса)|Виринея]]» [[Сейфуллина, Лидия Николаевна|Л. Н. Сейфуллиной]], постановка [[Попов, Алексей Дмитриевич|А. Д. Попова]], художник [[Исаков, Сергей Михайлович|Сергей Исаков]]
* [[1926 год в театре|1926]] — «[[Зойкина квартира]]» [[Булгаков, Михаил Афанасьевич|М. Булгакова]] (режиссёр [[Попов, Алексей Дмитриевич|А. Попов]], художник [[Сергей Исаков]]). Спектакль был запрещён, затем в апреле 1928 года пьеса была возвращена на сцену театра и окончательно снята с репертуара 17 марта 1929 года, с формулировкой: «За искажение советской действительности».
* [[1927 год в театре|1927]] — «Женитьба Труадека» [[Ромен, Жюль|Ж. Ромена]] (под названием «Партия честных людей», режиссёр [[Толчанов, Иосиф Моисеевич|И. Толчанов]], художник [[Альтман, Натан Исаевич|Н. Альтман]])
* [[1927 год в театре|1927]] — «Барсуки» [[Леонид Леонов|Л. Леонова]] (режиссёр [[Борис Захава]], художник [[Сергей Исаков]])
* [[1927 год в театре|1927]] — «[[Разлом (пьеса)|Разлом]]» [[Борис Лавренев|Б. Лавренева]], режиссёр Алексей Попов, художник [[Николай Акимов]], композитор — Арс. Арсеньев. Спектакль поставлен к юбилею празднования десятилетия Октября.
* [[1929 год в театре|13 марта 1929 года]] — «Заговор чувств» [[Олеша, Юрий Карлович|Ю. Олеши]] (режиссёр [[Попов, Алексей Дмитриевич|Алексей Попов]], художник [[Николай Акимов]])
* [[1930 год в театре|20 января 1930 года]] — «[[Коварство и любовь (пьеса)|Коварство и любовь]]» [[Шиллер, Фридрих|Ф. Шиллера]] (режиссёры [[Павел Антокольский]], [[Басов, Осип Николаевич|Осип Басов]], [[Борис Захава]], художник [[Николай Акимов]], композитор [[Сизов, Николай Иванович|Н. Сизов]])
* [[1932 год в театре|19 мая 1932 года]] — «[[Гамлет (пьеса)|Гамлет]]» [[Шекспир]]а (режиссёр и художник [[Николай Акимов]]). Спектакль был раскритикован за формализм и скоро снят с репертуара.
* [[1932 год в театре|1932]] — «[[Егор Булычов и другие (пьеса)|Егор Булычов и другие]]» [[Максим Горький|М. Горького]] (режиссёр [[Борис Захава]], художник [[Дмитриев, Владимир Владимирович (художник)|Владимир Дмитриев]], [[Сталинская премия]])
* [[1933 год в театре|1933]] — «[[Интервенция (пьеса)|Интервенция]]» [[Лев Славин|Л. Славина]] (режиссёр [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Симонов]], художник [[Рабинович, Исаак Моисеевич (художник)|Исаак Рабинович]])
* [[1936 год в театре|1936]] — «[[Много шума из ничего (спектакль театра имени Е. Вахтангова)]]» [[Шекспир]]а (режиссёры [[Синельникова, Мария Давыдовна|Мария Синельникова]] и [[Рапопорт, Иосиф Матвеевич|Иосиф Рапопорт]], художник [[Рындин, Вадим Фёдорович|Вадим Рындин]], композитор [[Тихон Хренников]])
* [[1937 год в театре|1937]] — «[[Человек с ружьём (пьеса)|Человек с ружьём]]» [[Погодин, Николай Фёдорович|Н. Погодина]] (режиссёр [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Симонов]], художник [[Дмитриев, Владимир Владимирович (художник)|Владимир Дмитриев]])
* [[1941 год в театре|1941]] — «[[Перед заходом солнца (пьеса)|Перед заходом солнца]]» [[Гауптман, Герхарт|Г. Гауптман]] (режиссёр [[Александра Ремизова]], художник [[Дмитриев, Владимир Владимирович (художник)|Владимир Дмитриев]], композитор [[Шереметев, Николай Петрович (скрипач)|Н. Шереметев]] (муж актрисы [[Мансурова, Цецилия Львовна|Ц. Л. Мансуровой]])
* [[1941 год в театре|1941]] — «Дон Кихот» [[Булгаков, Михаил Афанасьевич|М. Булгакова]] по мотивам романа [[Сервантес, Мигель|М. Сервантеса]]. Режиссёр [[Рапопорт, Иосиф Матвеевич|И. М. Рапопорт]]
* [[1941 год в театре|21 июня 1941 года]] — «[[Маскарад (пьеса)|Маскарад]]» [[Лермонтов, Михаил Юрьевич|М. Ю. Лермонтова]] (режиссёр [[Андрей Тутышкин]], художник Г. Мосеев, композитор [[Арам Хачатурян]])
* [[1942 год в театре|6 ноября 1942 года]] — «[[Фронт (пьеса)|Фронт]]» [[Корнейчук, Александр Евдокимович|А. Корнейчука]] (режиссёр [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Н. Симонов]], композитор А. Голубенцев). В 1975 году спектакль был восстановлен [[Симонов, Евгений Рубенович|Е. Р. Симоновым]].
* [[1942 год в театре|20 ноября 1942 года]] — «Сирано де Бержерак» [[Ростан, Эдмон|Э. Ростана]] (режиссёр [[Николай Охлопков]], художник [[Рындин, Вадим Фёдорович|Вадим Рындин]], композитор [[А. Голубенцев]])
* [[1942 год в театре|1942]] — «[[Русские люди (пьеса)|Русские люди]]» [[Симонов, Кирилл Михайлович|К. Симонова]] (режиссёр [[Дикий, Алексей Денисович|А. Дикий]])
* [[1948 год в театре|1948]] — «Молодая гвардия» [[Фадеев, Александр Александрович|А. А. Фадеева]], инсценировка Г. Гракова (режиссёр [[Борис Захава]], художники [[Богаткин, Владимир Валерьянович|В. Богаткин]] (сын актёров этого же театра Ксении Гергиевны Семёновой и Валериана Богаткина) и [[Щуко, Владимир Алексеевич|Б. Щуко]], композитор [[Голубенцев, Александр Александрович|А. Голубенцев]])
* [[1952 год в театре|31 декабря 1952 года]] — «[[Два веронца (пьеса)|Два веронца]]» [[Шекспир, Уильям|В. Шекспира]] (режиссёр [[Симонов, Евгений Рубенович|Евгений Симонов]], художник [[Георгий Федоров]], композитор [[Хачатурян, Карэн Суренович|Карэн Хачатурян]], интермедии [[Эрдман, Николай Робертович|Н. Эрдмана]])
* [[1954 год в театре|6 мая 1954 года]] — «Горя бояться — счастья не видать» [[Самуил Маршак|С. Маршака]] (режиссёр [[Симонов, Евгений Рубенович|Евгений Симонов]], художник [[Константин Юон]], композитор [[Солин, Лев Львович|Лев Солин]])
* [[1956 год в театре|1956]] — «[[Фома Гордеев (пьеса)|Фома Гордеев]]» [[Горький, Алексей Максимович|М. Горького]] (режиссёр [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Симонов]], художник [[Константин Юон]])
* [[1956 год в театре|1956]] — «[[Ромео и Джульетта]]» [[Шекспир]]а. Режиссёр: ''Иосиф Рапопорт'', композитор [[Кабалевский, Дмитрий Борисович|Д. Кабалевский]], художник — Вадим Рындин.
* [[1957 год в театре|1957]] — «[[Город на заре (пьеса)|Город на заре]]» [[Арбузов, Алексей Николаевич|А. Н. Арбузов]] и [[Арбузовская студия]] (режиссёр — [[Симонов, Евгений Рубенович|Е. Р. Симонов]], художник [[Босулаев, Анатолий Федорович|А. Босулаев]], композитор [[Солин, Лев Львович|Лев Солин]])
* [[1958 год в театре|1958]] — «[[Идиот (роман)|Идиот]]» [[Достоевский, Фёдор Михайлович|Ф. М. Достоевского]], инсценировка [[Олеша, Юрий Карлович|Ю. К. Олеши]] (режиссёр [[Ремизова, Александра Исааковна|Александра Ремизова]], художник [[Рабинович, Исаак Моисеевич (художник)|Исаак Рабинович]])
* [[1959 год в театре|1959]] — «[[Маленькие трагедии (произведение)|Маленькие трагедии]]» [[Пушкин, Александр Сергеевич|Пушкин]] (режиссёр [[Симонов, Евгений Рубенович|Евгений Симонов]], художники [[Александр Авербах]], [[Николай Эпов]])
* [[1960 год в театре|1960]] — «[[Иркутская история (пьеса)|Иркутская история]]» [[Арбузов, Алексей Николаевич|А. Арбузова]], пьеса написана для [[Борисова, Юлия Константиновна|Юлии Борисовой]] (режиссёр [[Симонов, Евгений Рубенович|Евгений Симонов]], художник [[Сумбаташвили, Иосиф Георгиевич|Иосиф Сумбаташвили]], композитор [[Лев Солин]])
* [[1960 год в театре|22 октября 1960 года]] — «Дамы и гусары» А. Федро (режиссёр [[Ремизова, Александра Исааковна|А. Ремизова]], художник С. Ахвледиани, композитор [[Лев Солин]])
* [[1962 год в театре|1962]]— «Живой труп» [[Толстой, Лев Николаевич|Л. Н. Толстого]], режиссёр [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Симонов]]
* [[1963 год в театре|1963]] — «Принцесса Турандот» [[Карло Гоцци]], восстановление (режиссёр — [[Симонов, Рубен Николаевич|Р. Н. Симонов]])
* [[1964 год в театре|1964]] — «Миллионерша» [[Шоу, Джордж Бернард|Б. Шоу]], режиссёр [[Ремизова, Александра Исааковна|Александра Ремизова]]
* [[1971 год в театре|3 сентября 1971 года]] — «[[Антоний и Клеопатра (пьеса)|Антоний и Клеопатра]]» [[Уильям Шекспир|В. Шекспира]], перевод [[Борис Пастернак|Б. Пастернака]] (режиссёр — [[Симонов, Евгений Рубенович|Е. Р. Симонов]], художник — [[Сумбаташвили, Иосиф Георгиевич|Иосиф Сумбаташвили]], композитор [[Солин, Лев Львович|Лев Солин]])
* [[1983 год в театре|24 января 1983 года]] — «Будьте здоровы» [[Шено, Пьер|П. Шено]] (режиссёр — [[Владимир Шлезингер]], художник [[Владимир Коненков]])
* [[1985 год в театре|1985]] — [[Мария Тюдор (пьеса)|«Мария Тюдор»]] [[Гюго, Виктор|В. Гюго]]
* [[1991 год в театре|1991]] — «Принцесса Турандот» [[Карло Гоцци]], восстановление. Режиссёр [[Черняховский, Гарий Маркович|Г. Черняховский]].
* [[1992 год в театре|1992]] — «[[Соборяне (пьеса)|Соборяне]]» [[Садур, Нина Николаевна|Н. Н. Садур]] по [[Соборяне (роман)|одноимённому роману]] [[Лесков, Николай Семёнович|Н. С. Лескова]], постановка [[Виктюк, Роман Григорьевич|Романа Виктюка]], премьера [[29 апреля]] 1993 года
* [[1992 год в театре|1992]] — «[[Женитьба Бальзаминова (пьеса)|Женитьба Бальзаминова]]» [[Островский, Александр Николаевич|А. Н. Островского]], постановка [[Кац, Аркадий Фридрихович|Аркадия Каца]], премьера [[29 декабря]] 1992 года
* [[1993 год в театре|1993]] — «[[Без вины виноватые (спектакль, 1993)|Без вины виноватые]]» [[Островский, Александр Николаевич|А. Н. Островского]], постановка [[Фоменко, Пётр Наумович|Петра Фоменко]], премьера [[24 апреля]] 1993 года
* [[1994 год в театре|1994]] — «Опера нищих» по «[[Трёхгрошовая опера|Трёхгрошовой опере]]» [[Брехт, Бертольт|Б. Брехта]] и [[Вайль, Курт|К. Вайля]], постановка [[Черняховский, Гарри|Гарри Черняховского]], премьера [[3 марта]] 1994 года
* [[1994 год в театре|1994]] — «[[Милый лжец (пьеса)|Милый лжец]]» [[Килти, Джон|Дж. Килти]], постановка [[Шапиро, Адольф Яковлевич|Адольфа Шапиро]], премьера [[18 мая]] 1994 года
* [[1994 год в театре|1994]] — «Я тебя больше не знаю, милый» [[Бенедетти, Альдо де|А. де Бенедетти]], постановка [[Виктюк, Роман Григорьевич|Романа Виктюка]], премьера [[5 октября]] 1994 года
* [[1995 год в театре|1995]] — «[[Варвары (пьеса)|Варвары]]» [[Горький, Максим|М. Горького]], постановка [[Кац, Аркадий Фридрихович|Аркадия Каца]], премьера [[4 марта]] 1995 года
* [[1995 год в театре|1995]] — «[[Проделки Скапена (пьеса)|Проделки Скапена]]» [[Мольер]]а, постановка ''[[Горбань, Александр Николаевич (актёр)|Александра Горбаня]],'' премьера [[21 апреля]] 1995 года
* [[1995 год в театре|1995]] — «[[Али-Баба]] и сорок разбойников» В. Шалевича, М. Воронцова, постановка [[Шалевич, Вячеслав Анатольевич|Вячеслава Шалевича]], [[Горбань, Александр Николаевич (актёр)|Александра Горбаня]], композитор [[Павел Слободкин]], премьера [[16 декабря]] 1995 года
* [[1997 год в театре|1997]] — «[[Лев зимой (пьеса)|Лев зимой]]» [[Голдмен, Джеймс|Д. Голдмена]]. Режиссёр ''[[Марчелли, Евгений Жозефович|Евгений Марчелли]]'', премьера [[4 мая]] 1997 года
* [[1997 год в театре|1997]] — «[[За двумя зайцами (пьеса)|За двумя зайцами]]…» [[Старицкий, Михаил Петрович|М. Старицкого]]. Режиссёр ''[[Горбань, Александр Николаевич (актёр)|Александр Горбань]]'', премьера [[28 октября]] 1997 года
* [[1998 год в театре|1998]] — «[[Амфитрион (пьеса Мольера)|Амфитрион]]» [[Мольер]]а, постановка [[Мирзоев, Владимир Владимирович|Владимира Мирзоева]], премьера [[4 февраля]] 1998 года
* [[2000 год в театре|2000]] — «[[Отелло (пьеса)|Отелло]]» [[Шекспир, Уильям|У. Шекспира]], постановка [[Марчелли, Евгений Жозефович|Евгения Марчелли]], премьера состоялась в марте 2000 года
* [[2000 год в театре|2000]] — «[[Дядюшкин сон]]» [[Достоевский, Фёдор Михайлович|Ф. М. Достоевского]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[22 ноября]] 2000 года
* [[2002 год в театре|2002]] — «[[Ревизор (комедия)|Ревизор]]» [[Гоголь, Николай Васильевич|Н. В. Гоголя]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[12 апреля]] 2002 года
* [[2002 год в театре|2002]] — «[[Царская охота (пьеса)|Царская охота]]» [[Зорин, Леонид Генрихович|Л. Зорина]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[3 ноября]] 2002 года
* [[2003 год в театре|2003]] — «Как без притворства женщину найти?» («[[Король-олень (пьеса)|Король-олень]]») [[Гоцци, Карло|К. Гоцци]], постановка [[Дитятковский, Григорий Исаакович|Григория Дитятковского]], премьера состоялась в январе 2003 года
* [[2003 год в театре|2003]] — «[[Чайка (пьеса)|Чайка]]» [[Чехов, Антон Павлович|А. П. Чехова]], постановка [[Сафонов, Павел|Павла Сафонова]], премьера [[3 мая]] 2003 года
* [[2003 год в театре|2003]] — «Фредерик, или Бульвар преступлений» [[Шмитт, Эрик-Эммануэль|Э.-Э. Шмитта]], постановка Николая Пинигина, премьера [[7 декабря]] 2003 года
* [[2004 год в театре|2004]] — «[[Калигула]]» [[Камю, Альбер|А. Камю]], постановка [[Сафонов, Павел|Павла Сафонова]], премьера [[11 мая]] 2004 года
* [[2005 год в театре|2005]] — «[[Дон Жуан, или Каменный пир (пьеса)|Дон Жуан и Сганарель]]» [[Мольер]]а, постановка [[Мирзоев, Владимир Владимирович|Владимира Мирзоева]], премьера [[21 апреля]] 2005 года
* [[2005 год в театре|2005]] — «Чулимск, прошлым летом» (по пьесе [[Вампилов, Александр Валентинович|А. Вампилова]] «[[Прошлым летом в Чулимске (пьеса)|Прошлым летом в Чулимске]]»), постановка Дмитрия Петруня, премьера [[9 марта]] 2005 года
* [[2006 год в театре|2006]] — «[[Собака на сене (пьеса)|Собака на сене]]» [[Лопе де Вега]], постановка [[Шлыков, Юрий Вениаминович|Юрия Шлыкова]], премьера состоялась в апреле 2006 года
* [[2006 год в театре|2006]] — «[[Королева красоты (пьеса)|Королева красоты]]» [[Макдонах, Мартин|Мартина МакДонаха]], постановка [[Бычков, Михаил Владимирович|Михаила Бычкова]], премьера [[23 сентября]] 2006 года
* [[2007 год в театре|2007]] — «Глубокое синее море» ''[[Рэттиган, Теренс Мервин|Теренса Мервина Рэттигана]]'', постановка [[Сафонов, Павел|Павла Сафонова]], премьера [[27 января]] 2007 года
* [[2007 год в театре|2007]] — «Ёжик в тумане» сценическая версия Ю. Суходольского по сказкам [[Козлов, Сергей Григорьевич (писатель)|Сергея Козлова]], постановка [[Щукин, Андрей|Андрея Щукина]], премьера [[11 февраля]] 2007 года
* [[2007 год в театре|2007]] — «Правдивейшая легенда одного квартала» по [[Стейнбек, Джон|Дж. Стейнбеку]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[23 ноября]] 2007 года
* [[2008 год в театре|2008]] — «Берег женщин» (хореографическая композиция по мотивам песен [[Дитрих, Марлен|Марлен Дитрих]]), хореограф-постановщик [[Холина, Анжелика|Анжелика Холина]], премьера [[22 августа]] 2008 года
* [[2008 год в театре|2008]] — «Белая акация» [[Дунаевский, Исаак|И. О. Дунаевского]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[5 октября]] 2008 года
* [[2008 год в театре|2008]] — «[[Троил и Крессида]]» [[Шекспир, Уильям|Уильяма Шекспира]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[6 ноября]] 2008 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «[[Ивонна, принцесса Бургундская|Принцесса Ивонна]]» [[Гомбрович, Витольд|В. Гомбровича]], постановка [[Мирзоев, Владимир Владимирович|Владимира Мирзоева]], премьера [[21 января]] 2011 года
 
=== Текущий репертуар ===
* [[1996 год в театре|1996]] — «[[Пиковая дама (спектакль, 1996)|Пиковая дама]]» [[Пушкин, Александр Сергеевич|А. С. Пушкина]]. Режиссёр ''[[Фоменко, Пётр Наумович|Пётр Фоменко]]'', премьера [[7 марта]] 1996 года
* [[1999 год в театре|1999]] — «Посвящение Еве» [[Шмитт, Эрик-Эммануэль|Э.-Э. Шмитта]]. Режиссёр ''[[Яшин, Сергей (режиссёр)|Сергей Яшин]]'', премьера [[22 апреля]] 1999 года
* [[2001 год в театре|2001]] — «[[Сирано де Бержерак (пьеса)|Сирано де Бержерак]]» [[Ростан, Эдмон|Э. Ростана]], постановка [[Мирзоев, Владимир Владимирович|Владимира Мирзоева]], премьера [[28 февраля]] 2001 года
* [[2004 год в театре|2004]] — «[[Мадемуазель Нитуш (оперетта)|Мадемуазель Нитуш]]» [[Эрве, Флоримон|Эрве]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[30 декабря]] 2004 года
* [[2008 год в театре|2008]] — «[[Матрёнин двор]]» [[Солженицын, Александр|А. И. Солженицына]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[13 апреля]] 2008 года
* [[2008 год в театре|2008]] — «Последние луны» (две истории по пьесам [[Бордон, Фурио|Фурио Бордона]] «Последние луны» и [[Мюллер, Гарольд|Гарольда Мюллера]] «Тихая ночь»), постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[8 декабря]] 2008 года
* [[2009 год в театре|2009]] — «[[Дядя Ваня (пьеса)|Дядя Ваня]]» [[Чехов, Антон Павлович|А. П. Чехова]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[2 сентября]] 2009 года
* [[2009 год в театре|2009]] — «[[Записки сумасшедшего]]» [[Гоголь, Николай Васильевич|Н. В. Гоголь]], руководитель постановки [[Туминас, Римас|Римас Туминас]], премьера [[19 декабря]] 2009 года
* [[2010 год в театре|2010]] — «[[Маскарад (пьеса)|Маскарад]]» [[Лермонтов, Михаил Юрьевич|М. Ю. Лермонтова]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[21 января]] 2010 года
* [[2010 год в театре|2010]] — «[[Мера за меру (пьеса)|Мера за меру]]» [[Шекспир, Уильям|У. Шекспира]], постановка [[Бутусов, Юрий Николаевич|Юрия Бутусова]], премьера [[7 сентября]] 2010 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «[[Ветер шумит в тополях]]» [[Сиблейрас, Жеральд|Ж. Сиблейраса]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[19 февраля]] 2011 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «Люди как люди» по пьесе [[Горький, Максим|М. Горького]] «[[Зыковы (пьеса)|Зыковы]]», постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[3 апреля]] 2011 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «Тихая моя Родина» ([[спектакль]]-[[концерт]]), сценическая версия и постановка Владимира Иванова, премьера [[16 мая]] 2011 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «Прощальные гастроли» [[Эдлис, Юлиу Филиппович|Ю. Эдлиса]], постановка [[Форостенко, Олег Николаевич|Олега Форостенко]], премьера [[8 сентября]] 2011 года
* [[2011 год в театре|2011]] — «Пристань» по мотивам произведений [[Брехт, Бертольт|Б. Брехта]], [[Бунин, Иван Алексеевич|И. А. Бунина]], [[Достоевский, Федор Михайлович|Ф. М. Достоевского]], [[Дюрренматт, Фридрих|Ф. Дюрренматта]], [[Миллер, Артур|А. Миллера]], [[Пушкин, Александр Сергеевич|А. С. Пушкина]], [[Филиппо, Эдуардо де|Э. де Филиппо]], [[Шекспир, Уильям|У. Шекспира]], постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[11 ноября]] 2011 года (к 90-летию театра)
* [[2011 год в театре|2011]] — «[[Медея]]» [[Ануй, Жан|Ж. Ануя]], постановка [[Цитриняк, Михаил Григорьевич|Михаила Цитриняка]], премьера [[29 ноября]] 2011 года
* [[2012 год в театре|2012]] — «[[Бесы (роман)|Бесы]]» [[Достоевский, Фёдор Михайлович|Ф. М. Достоевского]], постановка [[Любимов, Юрий Петрович|Юрия Любимова]], премьера [[27 марта]] 2012 года
* [[2012 год в театре|2012]] — «[[Анна Каренина]]» (хореографический спектакль по мотивам романа [[Толстой, Лев Николаевич|Л. Н. Толстого]] на музыку [[Шнитке, Альфред Гарриевич|А. Г. Шнитке]], [[Чайковский, Петр Ильич|П. И. Чайковского]], [[Малер, Густав|Г. Малера]] и [[Форе, Габриель|Г. Форе]]), хореограф-постановщик [[Холина, Анжелика|Анжелика Холина]], премьера [[28 апреля]] 2012 года
* [[2012 год в театре|2012]] — «Обычное дело» по пьесе [[Куни, Рэй|Р. Куни]] «Чисто семейное дело», постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[7 сентября]] 2012 года
* [[2013 год в театре|2013]] — «[[Евгений Онегин]]» [[Пушкин, Александр Сергеевич|А. С. Пушкина]], идея, литературная композиция и постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[13 февраля]] 2013 года
* [[2013 год в театре|2013]] — «[[Окаёмовы дни]]» по мотивам пьесы [[Афиногенов, Александр Николаевич|А. Н. Афиногенова]] «[[Машенька (пьеса)|Машенька]]», сценическая композиция и постановка [[Овчинников, Родион Юрьевич|Родиона Овчинникова]], премьера [[10 мая]] 2013 года (к 90-летию [[Этуш, Владимир Абрамович|В. А. Этуша]])
* [[2013 год в театре|2013]] — «[[Кот в сапогах]]» по мотивам сказки [[Перро, Шарль|Ш. Перро]], постановка [[Иванов, Владимир Владимирович (режиссёр)|Владимира Иванова]], премьера [[7 сентября]] 2013 года
* «Ревнивая к себе самой» [[Тирсо де Молина|Тирсо де Молины]], постановка Александра Коручекова<ref>[http://www.vakhtangov.ru/shows/revnivaya «Ревнивая к себе самой» Т. де Молины, реж. А. Коручеков]</ref>.
* [[2013 год в театре|2013]] — «Игры одиноких», постановка [[Цитриняк, Михаил Григорьевич|Михаила Цитриняка]], премьера 21 декабря 2013{{Нет АИ|10|10|2014}}.
* [[2014 год в театре|2014]] — «Улыбнись нам, Господи» по романам Григория Кановича «Улыбнись нам, Господи» и «Козлёнок за два гроша», инсценировка и постановка [[Туминас, Римас|Римаса Туминаса]], премьера [[7 марта]] 2014 года.
* [[2014 год в театре|2014]] — «Крик Лангусты», постановка [[Цитриняк, Михаил Григорьевич|Михаила Цитриняка]], премьера 9 апреля 2014<ref>[http://www.vakhtangov.ru/shows/krik_langusty Крик лангусты]</ref>.
 
== Музей ==
 
=== Музей при театре ===
Музей при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова был официально открыт в [[1931 год]]у по инициативе учеников [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгения Вахтангова]]. Учредителем музея выступил Общественный совет театра<ref name=autogenerated2>[http://www.vakhtangov.ru/museum Музей Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова // vakhtangov.ru]</ref>.
 
Основой создания музея стала коллекция документов и фотоматериалов, которые с 1913 года собирала и хранила жена Евгения Вахтангова — Надежда Михайловна Вахтангова (урождённая Байцурова).
 
Театральный музей имеет в своём архиве документы по всем спектаклям — тексты пьес, режиссёрские [[Экспликация|экспликации]], актёрские и режиссёрские составы спектаклей, замечания по спектаклям, обсуждения спектаклей Художественным советом театра, рукописные материалы, рецензии в прессе о работе театра, его спектаклях и актёрах и др.
 
В музее также хранятся печатные афиши спектаклей, программы, ноты, фотографии и негативы спектаклей, протоколы заседаний Художественного совета театра, материалы гастрольной прессы, журналы режиссёров театра, творческие досье актёров и режиссёров.
 
Театральный музей является научно-исследовательским просветительским учреждением. В подготовке книг, посвящённых истории театра, творчеству вахтанговских актёров, режиссёров, композиторов и художников, служивших в театре в разное время, принимают активное участие научные сотрудники. Также они оказывают помощь в съёмках документальных фильмов о театре и его деятелях.
 
Музей расположен в одной из комнат [[бельэтаж]]а театра, в которой хранится большая часть архива и библиотека по истории искусств. В фойе бельэтажа развёрнута постоянная выставка, посвящённая истории театра, спектаклям, составившим его славу, и предназначенная зрителям, приходящим на спектакли.
 
Сотрудники музея устраивают также тематические выставки, приуроченные к знаменательным датам жизни театра.
 
Посетителями музея, в большинстве своём, являются студенты театральных вузов, аспиранты, критики, театроведы для работы с архивными документами.
 
В [[Персонал|штате]] театрального музея состоят<ref name=autogenerated2/>:
* [[Сергеева, Ирина Леонидовна|Ирина Леонидовна Сергеева]] — заведующая музеем, старший научный сотрудник, [[Заслуженный работник культуры Российской Федерации]];
* [[Литвин, Маргарита Рахмаиловна|Маргарита Рахмаиловна Литвин]] — старший научный сотрудник, [[Заслуженный работник культуры Российской Федерации]];
* [[Мясников, Валерий Львович|Валерий Львович Мясников]] — [[фотограф]].
 
=== Музей-квартира Е. Б. Вахтангова ===
После смерти [[Вахтангов, Евгений Багратионович|Евгения Багратионовича Вахтангова]] его вдова Надежда Михайловна выделила помещение для создания филиала театрального музея — кабинет мужа в его квартире, где он прожил с 1918 по 1922 год и 29 мая 1922 года скончался в возрасте 39 лет<ref name=autogenerated2/>.
 
В экспозицию музея-квартиры Е. Б. Вахтангова вошли подлинные предметы обстановки в его кабинете, библиотека, фотографии тех лет: самого Евгения Вахтангова, его спектаклей, его учителей и коллег с дарственными надписями, афиши и программы спектаклей.
 
Мемориальный музей-квартира Е. Б. Вахтангова (филиал Музея при Государственном академическом театре имени Евгения Вахтангова) расположен по адресу: г. [[Москва]], [[Денежный переулок]], дом 12<ref name=autogenerated2/>.
 
Музей-квартира Е. Б. Вахтангова открыта для посещений по предварительной договорённости с сотрудниками театрального музея<ref name=autogenerated2/>.
 
== Адрес театра ==
* Адрес: 119002, [[Россия]], г. [[Москва]], ул. [[Арбат]], д. 26.
* Метро: [[Арбатская]] / [[Смоленская (станция метро, Арбатско-Покровская линия)|Смоленская]]
* Телефоны: 8-499-241-0728, 8-499-241-1679
* Время работы кассы: пн.—вс. 12:00—20:00 (в летнее время: 12:00—19:00, выходные дни — суббота, воскресенье)
 
== Комментарии ==
{{примечания|group="комм."}}
 
== Примечания ==
 
== Литература ==
{{refbegin|2}}
* Евгений Вахтангов. Документы и свидетельства: В 2 т. / Ред.-сост. В. В. Иванов. — {{М.}}: Индрик, 2011. Т. 1 — 519 с., илл.; Т. 2 — 686 с., илл.
* {{статья
* Евгений Вахтангов в театральной критике / Ред.-сост. В. В. Иванов. — {{М.}}: Театралис, 2016. — 703 с.; илл.
|автор = Аксёнов И. А.
* [[Аксёнов, Иван Александрович|''Аксёнов И. А''.]] [[Гамлет, принц датский|Трагедия о Гамлете, принце датском]], и как она была сыграна актёрами Театра имени Вахтангова // [[Советский театр (журнал)|Советский театр]]. — 1932. — № 9. — С. 21.
|заглавие = Трагедия о Гамлете, принце датском, и как она была сыграна актёрами Театра имени Вахтангова
* ''[[Рыбаков, Юрий Сергеевич|Рыбаков Ю. С.]]'' [http://www.bilettorg.ru/recTheatre/9/id383/ «Театр имени Евг. Вахтангова, Москва. Пятьдесят сезонов. 1921—1971»] (1971), юбилейный альбом.
|ссылка = http://oldgazette.ru/vm/07031953/07031953-2.djvu
* [http://www.bilettorg.ru/recTheatre/9/id1445/ «Судьба театра. Театр имени Евг. Вахтангова 1913—1996»] / Авт.-сост. И. Л. Сергеева, М. Р. Литвин. — {{М.}}: Русская книга, 1996.
|издание = Советский театр
* Репертуар гос. театра имени Евг. Вахтангова // Театр имени Евг. Вахтангова: 20 лет. — Изд. Музея театра, 1946. — С. 83.
|тип = журнал
* Репертуар театра имени Евг. Вахтангова // Государственный академический театр имени Евгения Вахтангова: пятьдесят сезонов, 1921—1971. — Искусство, 1971.
|год = 1932
|месяц = 09
|номер = 9
|страницы = 21
|ref = Трагедия о Гамлете
}}
* {{книга
| автор = Вахтангов Е. Б., Вендровская Л. Д.
| заглавие = Евг. Вахтангов: материалы и статьи
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=Z4NnswEACAAJ&dq=
| место =М.
| издательство = Всероссийское театральное общество
| год = 1959
| страниц = 468
| ref = Материалы и статьи}}
* {{книга
| автор = Вахтангов Е. Б.
| заглавие = Вахтангов: записки, письма, статьи
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=zFFAAAAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Искусство
| год = 1939
| страниц = 405
| ref = Записки, письма, статьи}}
* {{книга
| автор = Вахтангов Е. Б., Куза В. В.
| заглавие = Государственный Театр имени Евг. Вахтангова
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=kQsvAAAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Издательство Музея театра
| год = 1940
| страниц = 30
| ref = }}
* {{книга
| автор = Вахтангов Е. Б.
| заглавие = Евгений Вахтангов
| ссылка = http://az.lib.ru/g/gurewich_l_j/text_0050.shtml
| ответственный = Л. Д. Вендровский, Г. П. Каптерев
| место =М.
| издательство = Всероссийское театральное общество
| год = 1984
| страниц = 584
| тираж = 15000
| ref = Евгений Вахтангов}}
* {{книга
| автор = Вахтангова Н. М.
| заглавие = Вахтангов: биографическая справка
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=Kb0JAQAAIAAJ&dq=
| место =М.
| издательство = Издательство Музея театра имени Евгения Вахтангова
| год = 1937
| страниц = 20
| ref = }}
* {{книга
| автор = Волков Н. Д.
| заглавие = Вахтангов
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=G0YOAAAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Корабль
| год = 1922
| страниц = 22
| ref = Волков Н. Д.}}
* {{книга
| автор = Вострышев М., Шокарев С.
| заглавие = Вся Москва от А до Я. Энциклопедия
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=ontKDwAAQBAJ&pg=PA222&dq=
| ответственный =
| место =М.
| издательство = Алгоритм
| год = 2011
| страниц = 1064
| тираж = 3000
| isbn = 978-5-4320-0001-9
| ref = Вся Москва от А до Я}}
* {{книга
| автор = Добреев Ч. А.
| заглавие = Лирична драма ; Реализмът на Вахтангов: избрано
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=wFpMAQAAIAAJ&q=
| место = С.
| издательство = Български писател
| год = 1983
| страниц = 384
| ref = Лирична драма}}
* {{книга
| автор = Елагин Е.
| заглавие = Укрощение искусств
| ссылка = https://books.google.ru/books/about/Укрощение_искусств.html
| место =М.
| издательство = Издательство имени Чехова
| год = 1952
| страниц = 434
| ref = Укрощение искусств}}
* {{книга
| заглавие = Евгений Вахтангов в театральной критике
| ответственный = под ред. В. В. Иванова
| место =М.
| издательство = Театралис
| год = 2016
| страниц = 703
| ref = }}
* {{книга
| заглавие = Евгений Вахтангов. Документы и свидетельства
| ответственный = под ред. В. В. Иванова
| место =М.
| издательство = Индрик
| год = 2011
| страниц = т. 1 – 519 с., т. 2 — 686 с.
| ref = }}
* {{книга
| заглавие = Евг. Вахтангов: материалы и статьи
| ссылка = https://books.google.ru/books?hl=ru&id=4KotAAAAIAAJ&dq=
| место =М.
| издательство = Всероссийское театральное общество
| год = 1959
| страниц = 466
| ref = }}
* {{книга
| автор = Елькина М., Ялымова Э.
| заглавие = Путешествие в мир. Театр
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=NOaa29_nRr8C&pg=PA48&dq=
| место =М.
| издательство = ОЛМА-Пресс Гранд
| год = 2002
| страниц = 224
| тираж = 5000
| isbn = 5-94846-033-9
| ref = Путешествие в мир}}
* {{книга
| автор = Завадский Ю.
| заглавие = Об искусстве театра
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=lmT9AgAAQBAJ&pg=PA109&dq=
| место =М.
| год = 1965
| страниц = 348
| ref = Об искусстве театра}}
* {{книга
| автор = Захава Б. Е.
| заглавие = Вахтангов и его студия
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=t8VGtAEACAAJ&dq=
| место =М.
| издательство = Акад
| год = 1927
| страниц = 155
| ref = Захава }}
* {{книга
| автор = Захава Б.
| заглавие = Вахтангов и его студия
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=IvgwAAAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Теакинопечать
| год = 1930
| страниц = 199
| ref = Захава}}
* {{книга
| автор = Иванов О. К., Кривицкий К.
| заглавие = Вахтангов и вахтанговцы
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=itcaAQAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Московский рабочий
| год = 1984
| страниц = 155
| ref = }}
* {{книга
| автор =Литвин М. Р., Сергеева И. Л.
| заглавие = Судьба театра. Театр им. Евг. Вахтангова 1913-1996 год.
| ссылка = https://www.bilettorg.ru/recTheatre/9/id1445/
| ответственный = под ред. В. П. Шагаловой
| место =М.
| издательство = Русская книга
| год = 1996
| страниц = 346
| ref = Судьба театра}}
* {{книга
| заглавие = Репертуар театра им. Евг. Вахтангова (Москва)
| ссылка = https://www.bilettorg.ru/recTheatre/9/id1509/
| место =М.
| издательство = Книга по Требованию
| год = 2012
| страниц = 346
| isbn = 978-5-5132-4146-1
| ref = Репертуар театра им. Евг. Вахтангова}}
* {{книга
| заглавие = Репертуар гос. театра имени Евг. Вахтангова
| место =М.
| издательство = Издательство Музея театра
| год = 1946
| страниц = 83
| ref = }}
* {{книга
| автор = Рыбаков Ю.
| заглавие = Государственный Академический театр им. Евг. Вахтангова. Пятьдесят сезонов 1921-1971
| место =М.
| издательство = Искусство
| год = 1971
| страниц = 320
| тираж = 15000
| ref = Пятьдесят сезонов}}
* {{книга
| автор = Сергеева И. Л., Литвин М. Р.
| заглавие = Театр имени Евг. Вахтангова. 1913—1996: Альбом
| ссылка = http://www.dombulgakova.ru/index.php?id=16
| ответственный = под ред.
| место =М.
| издательство = Русская книга
| год = 1996
| страниц = 286
| isbn = 5-268-01332-7
| ref = Сергеева И. Л.}}
* {{книга
| автор = Симонов Е.
| заглавие = Наследники Турандот
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=1YlOAQAAIAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Алгоритм
| год = 2010
| страниц = 333
| ref = Наследники Турандот}}
* {{книга
| автор = Смирнова Н. И.
| заглавие = Евгений Багратионович Вахтангов
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=HGrqswEACAAJ&dq=
| место =М.
| издательство = Знание
| год = 1982
| страниц = 54
| ref = Смирнова}}
* {{книга
| заглавие = Театр имени Евг. Вахтангова
| место =М.
| год = 1973
| isbn = ЗАЮ 34/БН2-18022017/31
| ref = Театр имени Евг. Вахтангова1}}
* {{книга
| заглавие = Театр имени Евгения Вахтангова
| ответственный = под ред. Е. Денисова
| место =М.
| издательство = Искусство
| год = 1966
| страниц = 48
| тираж = 15000
| ref = Театр имени Евг. Вахтангова2}}
* {{книга
| автор = Херсонский Х.
| заглавие = Вахтангов
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=6pAlAAAAMAAJ&q=
| место =М.
| издательство = Молодая гвардия
| год = 1963
| страниц = 358
| ref = Вахтангов }}
* {{книга
| автор = Шалаева Г. П.
| заглавие = Кто есть кто в мире
| ссылка = https://books.google.ru/books?id=Dd9aONENAxgC&pg=PA236&dq=
| место =М.
| издательство = Эксмо
| год = 2006
| страниц = 1680
| isbn = 5-699-18938-6
| ref = Кто есть кто в мире}}
{{refend}}
 
== Ссылки ==
* [http://www.vakhtangov.ru Официальный сайт Государственного академического театра имени Евгения Вахтангова // vakhtangov.ru]
 
[[Категория:Театры, основанные в 1921 году]]