Орбисон, Рой: различия между версиями

=== 1960—1964: от рокабилли к року, гастрольное турне с The Beatles ===

После выпуска песен «Come Back to Me My Love» и «Come Softly to Me», выпущенных в апреле [[1960 год]]а, Орбисон и Мельсон написали новую песню — ''«[[Only The Lonely]]»'', ставшую первым настоящим хитом Роя. Песня была выпущена синглом с «Б»-стороной «Here Comes that Song Again». Она заняла вторую строчку в американском, и первую строчку в английском хит-параде. В студии «Only the Lonely» оказалась первой песней, раскрывшей гигантский потенциал орбисоновского голоса, его уникальность<ref name=rockabillyswing>[http://www.rockabillyswing.ru/heroes/13roy/roy.htm Большой «О»] ''«Рокабиллисвинг»''. Проверено 6 октября 2008.{{ref-ru}}</ref>. Первоначально Мельсон и Рой планировали отдать песню [[Пресли, Элвис|Элвису Пресли]] и «[[The Everly Brothers]]», но музыканты отказались включить её в свой репертуар, в результате чего песню исполнил сам Рой. По воспоминаниям очевидцев, когда Пресли впервые услышал «Only the Lonely» в исполнении Роя, он купил целый набор пластинок с записью, чтобы преподнести их в подарок друзьям<ref name="amburn98">Amburn. Page 98.</ref>. [[Джон Леннон]], услышав по радио «Only The Lonely», написал песню «[[Please Please Me (песня)|Please Please Me]]». Двойной смысл слова «please» заинтриговал Джона, когда он услышал песню [[Кросби, Бинг|Бинга Кросби]] со словами «Пожалуйста, прислушайся к моим мольбам»<ref name=pleaseme>[http://music-facts.ru/song/The_Beatles/Please_Please_Me/ Факты о песне «Please Please Me»] Проверено 16 сентября 2010.{{ref-ru}}</ref>. Как пишет биограф музыканта Алан Клэйсон, в [[фальцет]]е Орбисону удалось взять одну из самых высоких нот [[Соль-диез минор|соль-диез]], которая «исходила не из его горла, а ещё более глубже»<ref>Clayson, Alan. Page 76-77.</ref>. Фостер вспоминает: ''«Он сделал это, и все замерли в изумлении. Никто не слышал ничего подобного прежде»''<ref name="escott"/>. Фред Фостер оказался провидцем: Рой обладал не только диапазоном, но и потрясающей силой, не имеющей ничего общего с [[децибел]]ами<ref name=rockabillyswing />. Мельсон дирижировал [[вокал]]ьной группой [[Керр, Анита|Аниты Керр]], выпевавшими контр-мелодию «дам-дам-дам-дамми-ду-уа»<ref name=rockabillyswing />. Но хрупкий голос певца, непривычный к чему-то более обременительному, чем юношеские баллады, несколько терялся на фоне хора. Тогда Фостер и студийный звукорежиссёр Билл Портер загородили Орбисона длинной вешалкой с [[шуба]]ми и [[пальто]]<ref name=rockabillyswing />. Так они достигли изоляции голоса от других звуков студии, и Портер смог «обрабатывать» вокал, добавив плотности за счёт двойной [[Реверберация|реверберации]]. Летом [[1960 год]]а «Биллборд» поместил «Only The Lonely» на 2 место, после чего Орбисон и Фостер переехали в [[Нашвилл]]<ref name=rockabillyswing />. В [[1999 год]]у песня была удостоена музыкальной награды, присвоенной [[Национальная академия искусства и науки звукозаписи|Национальной академией искусства и науки звукозаписи]], а в [[2004]] заняла 232 место в списке ''«[[500 величайших песен всех времён по версии журнала Rolling Stone]]»''. В [[1961 год]]у Орбисон совершает концертное турне по [[США]] вместе с [[Клайн, Пэтси|Пэтси Клайн]], а также получает приглашение выступить в музыкальном телешоу Дика Кларка — ''«[[American Bandstand]]»''. Последовавшие синглы, написанные в тандеме Мельсон/Орбисон также имели успех в хит-парадах: «Blue Angel» ([[1960 год]], США — 9-е место, Англия — 11-е), «Leash» ([[1962 год]], США — 25-е место), «Blue Bayou» ([[1963 год]], США — 5-е место, Англия — З-е) «Claudette» и «I’m Hurtin'» ([[1961 год]], США — 27-е место)<ref name="whitburn470">Whitburn (2004). Page 470.</ref>. В интервью [[1988 год]]а для журнала «[[Rolling Stone]]» Орбисон вспоминал: ''«Мне понравился звук собственного голоса, и я решил ничего не менять и продолжать петь так же, как тогда. Думаю, что где-нибудь в процессе работы над песнями „Ooby Dooby“ и „Only the Lonely“, мой голос стал звучать лучше»''<ref name="rockhall">{{cite web

}}</ref>.

 

 

{{начало цитаты}}Я уверен, что мы должны были более досконально изучить технику композиции и музыкальной стилистики, как это было в школе, когда учителя говорили нам: «Вы должны делать это, следуя такому-то методу». Я бы следовал именно такому принципу. Но всю свою жизнь я всегда всё делал по-своему, не зная правильно ли это или нет. Иногда структура моих песен включает припев, который исполняет хор, а иногда этого и нет вовсе… Но всё это я могу включить в структуру лишь после того, как я написал песню. Только тогда звучание кажется мне живым и последовательным<ref name="nswhof">{{cite web

}}</ref>. {{oq|en|I'm sure we had to study composition or something like that at school, and they'd say 'This is the way you do it,' and that's the way I would have done it, so being blessed again with not knowing what was wrong or what was right, I went on my own way....So the structure sometimes has the chorus at the end of the song, and sometimes there is no chorus, it just goes...But that's always after the fact—as I'm writing, it all sounds natural and in sequence to me.}}{{конец цитаты|источник=''Зал славы поэтов-песенников Нашвилла, 2008''}}

 

[[файл:Los Angeles (California, USA), Hollywood Boulevard, Roy Orbison -- 2012 -- 4988.jpg|thumb|220px|]]

[[файл:Roy Orbison's Guitar - Rock and Roll Hall of Fame (2014-12-30 12.16.55 by Sam Howzit).jpg|thumb|220px|]]

 

{|class="wikitable" style="font-size:95%; background:#f9f9f9" border="2" cellpadding="4"

|-

!style="width:3em;font-size:90%"|{{Флаг|США}} [[Billboard 200|США]]<br><ref name="billboard200">«[http://www.allmusic.com/artist/roy-orbison-p5072 Roy Orbison > Charts & Awards]». [[Allmusic]].</ref>

!style="width:3em;font-size:90%"|{{Флаг|Канада}} [[Канадская ассоциация звукозаписывающих компаний|Канада]]<br>

!width="60"|<small>Nielsen SoundScan</small>

|-

|align="center"| 1

|align="center"| 7

|-

| align="center"|1989