Романов, Борис Георгиевич
Бори́с Гео́ргиевич Рома́нов (10 (22) марта 1891, Санкт-Петербург — 30 января 1957, Нью-Йорк) — русский артист балета, балетмейстер, хореограф, педагог. Один из создателей и руководителей Русского романтического театра (1922—1926). Работал в разных балетных труппах. Осуществлял постановки в театрах Буэнос-Айреса, Парижа, Милана, Рима. В 1938—1942 и 1945—1950 годах — главный балетмейстер Метрополитен-опера (Нью-Йорк). Как хореограф оказал воздействие на становление национальных балетов Аргентины и США.
| Борис Романов | |
|---|---|
| Имя при рождении | Борис Георгиевич Романов |
| Дата рождения | 10 (22) марта 1891 или 22 марта 1891[1] |
| Место рождения | |
| Дата смерти | 30 января 1957[2] (65 лет) |
| Место смерти | |
| Гражданство | |
| Профессия | |
| Годы активности | с 1911 по 1956 |
| Театр |
Мариинский театр, Русский балет Дягилева, Русский романтический театр, Труппа Анны Павловой, Русский балет Монте-Карло, Театр Колон, Ла Скала, Метрополитен-опера |
 Медиафайлы на Викискладе | |
Биография править
В Петербурге — Петрограде править
В 1909 году окончил Петербургское Императорское театральное училище по классу М. К. Обухова. По отзывам критиков, на выпускном спектакле показал себя превосходным танцовщиком и виртуозом[3]. Поступив в Мариинский театр, один год прослужил в кордебалете, после чего преимущественно исполнял хара́ктерные и гротесковые партии в старых и новых балетах: Шут в «Щелкунчике» Чайковского), Король шутов в «Павильоне Армиды» Черепнина, Пьеро в «Карнавале» и «Бабочках» на музыку Шумана; Странствующий актёр в «Испытании Дамиса» и Сатир во «Временах года» на музыку Глазунова; Лучник в «Половецких плясках» Бородина; Негр в «Дочери фараона» и «Царе Кандавле» Пуньи, в «Эвнике» Щербачёва и «Исламее» на музыку Балакирева и прочих[3][4]. В. М. Красовская цитировала рецензию А. Л. Волынского 1911 года на «Щелкунчика»: «В танце буффонов Романов показывает чудеса замечательной техники, которых без огня и таланта не проделать никому. Театр единодушно аплодирует молодому артисту <…> за технику дерзкого прыжка и игру сверкающим обручем, который мнется в его руках, как лента, и не мешает ничему»[3].
При этом с первых же дней в Мариинском театре Романова влекла деятельность балетмейстера, когда лучшими образцами для него в то время были постановки М. М. Фокина. По мнению Красовской, влияние Фокина на хореографию Романова ощущалось с первой же его постановки, когда в феврале 1911 года была представлена одноактная мимодрама «Рука» в Литейном театре[5]. Там же, в театре «малых форм», где Романов исполнял обязанности заведующего хореографической частью, в других театрах и на площадках вне академической сцены (например, в «Бродячей собаке», затем в её преемнике «Привале комедиантов») последовали его многочисленные одноактные балеты, пантомимы, фантазии, танцевальные сценки и интермедии[5]. В 1913 году Романов сблизился с акмеистом М. А. Кузминым и поставил на сцене Литейного театра несколько балетных миниатюр на либретто и музыку поэта[6].
С 1914 по 1920 год как балетмейстер Мариинского театра ставил танцы во многих операх, миниатюры, одноактные балеты[4], лучший из которых «Андалузиана» на музыку Бизе (1915). Одновременно осуществлял постановки в других театрах Петрограда.
У Дягилева править
В 1911—1914 годах в качестве танцовщика и балетмейстера Романов участвовал в постановках Русского балета Дягилева. Дягилев поручил Романову создать хореографию для двух спектаклей. По мнению С. Л. Григорьева, постановка «Трагедии Саломеи» в пятом парижском сезоне Русского балета Дягилева не получила одобрения зрителей или прессы из-за недостатков сценария и оформления, отмечая при этом, что «и музыка, и хореография были достаточно высокого качества»[7]. В пятом дягилевском сезоне ни одна из трёх новых балетных постановок не была удачна. После незначительного успеха при показе в Монте-Карло «Трагедия Саломеи» «почти тотчас была заброшена»[8].
По поводу постановки оперы «Соловей» Игоря Стравинского Григорьев писал, что из-за занятости Фокина другими постановками и отсутствия интереса к музыке композитора Дягилев доверил создание хореографии танцев Романову. Спектакль не произвёл особого впечатления на рядовую публику, поскольку «ни оформление Бенуа, выдержанное в мягких тонах, ни столь же спокойная хореография Романова не сочетались с резкостью музыкального языка»[9].
В 1914 году Дягилев назначил Романова постановщиком первого балета Прокофьева «Ала и Лоллий», но проект не был осуществлён, и никакие данные о подготовке этого спектакля в 1915 году не сохранились.
Свой путь править
Современники и критики отмечали, что Романов был последователем М. М. Фокина[10]. Согласно заметке одного из репортёров 1914 года, Романова называли «маленьким Фокиным»[11]. Как писала В. М. Красовская, к 1916 году Е. А Смирнова уже была женой Б. Г. Романова и одновременно исполняла как ведущие партии академических балетов, так и выступала в постановках мужа, «прекинувших мостик от опытов Фокина к экспрессионизму»[12]. Смирнова, которую Борисоглебский называл «противницей новаторства М. Фокина», участвовала в хореографических опытах Романова, где пригодились её «пылкость и буйная сила», и виртуозность танца[13]. Сравнивая внешнее сходство хореографии Фокина и Романова (тяга к стилизации, отбор сюжетов, лаконичность форм, влечение к экзотике), Красовская дала следующую оценку: «Искусство Фокина было значительнее. Фокин искал человеческое в иллюстрациях к любой эпохе. Романов это человеческое подчас коверкал, уходя от выспреннего живописного импрессионизма Фокина к импрессионизму, судорожно пульсирующему, но выхолощенному»[14].
Но в 1918 году в творчестве хореографа произошёл перелом. Согласно Е. Я. Суриц, в это время Романов «задумывался над собственной выразительностью танцевального движения» и по свидетельству Д. И. Лешкова создавал «танец без музыки, внешнего оформления и хотя бы условного костюма»[15].
В эмиграции править
После отъезда за границу в 1920 году осел в Берлине, где возглавлял Русский романтический театр (1921—1926), осуществлял постановки в театрах Буэнос-Айреса, Парижа, Милана, Рима. В 1931 году Борис Романов был балетмейстером «Балета Русской оперы в Париже»[16]. В 1938—1942 и 1945—1950 годах — главный балетмейстер Метрополитен-опера (Нью-Йорк), также работал в Чикагской опере (1956)[17]. Среди наиболее успешных постановок выделяются «Любовь-волшебница» де Фальи, «Вальс» Равеля (1929), «Шут» Прокофьева (1930) и другие. Возобновлял, обычно в своей редакции, балеты русского классического наследия и дягилевского репертуара[18].
Постановки править
- Русский балет Дягилева
- 1913 — «Трагедия Саломеи», композитор Ф. Шмитт, художник С. Ю. Судейкин, Париж, Театр Елисейских Полей[4]. Дирижёр Пьер Монтё, в главной роли Тамара Карсавина[19], режиссёр Сергей Григорьев.
- 1914 — танцы в опере «Соловей» И. С. Стравинского, Париж, Гранд-опера[4]. Дирижёр Пьер Монтё, режиссёр Сергей Григорьев.
- Мариинский театр
- Ла Скала
- 1925 — «Петрушка»[4]
- Театр Колон
- 1928 — «Пульчинелла»; балеты в хореографии Фокина: «Шехеразада» и «Жар-птица»[4]
- 1929 — «Любовь-волшебница» де Фалья, «Вальс» Равеля, «Тамара» на музыку Балакирева[4]
- 1930 — «Жизель»; «Шут» Прокофьева[4]
- Русский балет Монте-Карло
- 1936 — «Щелкунчик»[4]
- Римская опера
- Чикагская опера
- 1956 — «Арлекинада», Русский балет Монте-Карло (Балле рюс де Монте-Карло)[4]
Семья править
- Жена — Е. А. Смирнова (1888—1934), балерина[4]
См. также править
Примечания править
- ↑ Boris Romanov // https://www.oxfordreference.com/view/10.1093/oi/authority.20110803100427599
- ↑ Bibliothèque nationale de France Boris Romanov // Autorités BnF (фр.): платформа открытых данных — 2011.
- ↑ 1 2 3 Красовская, 1971, Б. Г. Романов, с. 500.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 Паппе, 1981.
- ↑ 1 2 Соколов-Каминский.
- ↑ Красовская, 1971, Миниатюры Литейного театра, с. 504.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава пятая. 1913, с. 80.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава шестая. 1914, с. 91.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава шестая. 1914, с. 92.
- ↑ Григорьев, 1993, Глава пятая. 1913, с. 77.
- ↑ Красовская, 1971, Б. Г. Романов, с. 501.
- ↑ Красовская, 1972, Е. А. Смирнова, с. 325.
- ↑ Красовская, 1972, Е. А. Смирнова, с. 333.
- ↑ Красовская, 1971, В антрепризе Дягилева, с. 508.
- ↑ Суриц, 1979, с. 46.
- ↑ Суриц, 2009, с. 65.
- ↑ Иванян Э. А. Энциклопедия российско-американских отношений. XVIII-XX века.. — Москва: Международные отношения, 2001. — 696 с. — ISBN 5-7133-1045-0.
- ↑ Григорьев, 1993, Комментарий 72. Романов Борис Георгиевич, с. 351—352.
- ↑ Красовская, 1971, В антрепризе Дягилева, с. 507.
Литература править
- Григорьев С. Л. Балет Дягилева, 1909—1929 = The Diaghilev Ballet. 1909—1929 / Предисл. Чистяковой В. В.; пер. с англ. Чистяковой Н. А.. — М.: APT СТД РФ, 1993. — 383 с. — (Ballets Russes). — 5000 экз. — ISBN 5-87334-002-1.
- Красовская В. М. Б. Г. Романов // Русский балетный театр начала XX века. 1. Хореографы. — Л.: «Искусство», 1971. — С. 500—522. — 526 с. — 22 000 экз.
- Красовская В. М. Мастера петербургской сцены. Е. А. Смирнова // Русский балетный театр начала XX века. 2. Танцовщики. — Л.: «Искусство», 1972. — С. 325—333. — 456 с. — 30 000 экз.
- Паппе B. М. Романов Борис Георгиевич // Балет : энциклопедия / Гл. ред. Ю. Н. Григорович. — М.: Советская энциклопедия, 1981. — 623 с.
- Соколов-Каминский А. А. Романов Борис Григорьевич. Электронный словарь. «Меч и трость». Православный монархический журнал. Дата обращения: 31 марта 2017.
- Суриц Е. Я. Глава первая. В первые годы. Б. Г. Романов // Хореографическое искусство двадцатых годов. — М.: Искусство, 1979. — С. 41—50. — 360 с.
- Суриц Е. Я. «Русский балет Дягилева» и его последователи в лицах // История «Русского балета», реальная и фантастическая в рисунках, мемуарах и фотографиях из архива Михаила Ларионова / Научн. ред. Елизавета Суриц, Глеб Поспелов. — М.: Издательская программа «Интерроса», 2009. — С. 65—70. — 432 с. — («Первая публикация»). — ISBN 978-5-91491-013-3.
Ссылки править
- Деген А., Ступников И. Борис Григорьевич Романов. Belcanto.ru. Дата обращения: 31 марта 2017.
- Романов Борис Георгиевич : [арх. 3 декабря 2022] // Пустырник — Румчерод. — М. : Большая российская энциклопедия, 2015. — С. 626. — (Большая российская энциклопедия : [в 35 т.] / гл. ред. Ю. С. Осипов ; 2004—2017, т. 28). — ISBN 978-5-85270-365-1.