Википедия

Рындзюнская, Марина Давыдовна

Марина Давыдовна (Матильда Давидовна) Рындзюнская (6 января 1877 года, Петрозаводск — 10 мая 1946 года, Москва) — русский и советский скульптор монументального характера, впитавший традиции европейского и отечественного дореволюционного искусства и представивший в своем творчестве собственный пластический образ советского человека. Педагог, примыкала к объединению «Мир искусства», после революции 1917 года являлась одним из основателей «Общества русских скульпторов»[1][2].

Марина Давыдовна Рындзюнская
Матильда Давидовна
Дата рождения 6 января 1877(1877-01-06)
Место рождения Петрозаводск, Олонецкая губерния
Российская империя
Дата смерти 10 мая 1946(1946-05-10) (69 лет)
Место смерти Москва
Гражданство  Российская империя  СССР
Супруг Златовратский, Александр Николаевич
Жанр
скульптор
Учёба МУЖВЗ

Биография править

Родилась 6 января 1877 года в Петрозаводске, в семье статского советника Давида Антоновича Рындзюнского (1845 — после 1906)[3][4][5], уроженца Вильны из еврейской купеческой семьи. В 1892 году семья переехала в Астрахань, где в Мариинской женской гимназии Марина не только продолжила образование, но получила первые навыки изобразительного искусства. Рисунок и живопись в гимназии преподавал Павел Власов. В 1896 году он организовал художественный кружок, а затем художественные и рисовально-технические классы, которые посещала и Рындзюнская.

По совету П.А. Власова в 1898 году Рындзюнская приезжает в Москву, чтобы продолжить там художественное образование. С 1898 по 1901 год она училась в Строгановское училище, затем была принята в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на живописное отделение к А.Е. Архипенко и Л.О. Пастернаку, но вскоре перешла в мастерскую выдающегося скульптора Сергея Михайловича Волнухина, где подружилась со своим сокурсником Степаном Эрьзей[6]. Параллельно занималась в студии Елизаветы Званцевой у Валентина Серова, Константина Коровина и Анны Голубкиной.

Закончив учёбу в Москве, осенью 1910 года Рындзюнская приехала в Париж, где жила и работала полгода[7].

По совету своих преподавателей я никуда не поступаю учиться. Я смотрю, дышу и вбираю...[7]

Здесь она познакомилась со скульптурой Огюста Родена и Э. Бурделя, которая произвела на нее сильное впечатление, и с лучшими образцами египетского и восточного искусства в парижских музеях[8]. В Париже Рындзюнская приняла участие в первой для себя выставке, представив свои работы из камня — «Человек» и «Голова женщины».

В 1912 году вернулась в Россию, где много работала творчески, принимала активное участие в выставках «Мира искусства», общества художников «Свободное искусство» и союза русских художников[9][10], успевала преподавать лепку в частной женской гимназии Марии Густавовны Брюхоненко (Столовый переулок, 10)[11]. В 1915 году 3-я Московская гимназия выдала Рындзюнской свидетельство о присвоении ей звания учительницы чистописания[12]. В эти годы Рындзюнская жила на Остоженке, д. 6, кв. 1 (дом не сохранился)[13][14].

В предреволюционные годы Рындзюнская создаёт скульптурный портрет балерины Софьи Фёдоровой (1912)[15], скульптуры «Девушка с барашком» (1913), «Сбор винограда» (1916).

После революции 1917 года Рындзюнская участвовала в реализации Ленинского плана монументальной пропаганды. В рамках этой программы она создала ряд произведений, среди которых проекты памятников композитору М.П. Мусоргскому для Московской консерватории, Алишеру Навои[16] и Абаю[17][18].

В начале 1920-х годов Рындзюнская преподавала в школе № 24 (Хлебный переулок, 2), о чём вспоминала её ученица Евгения Гутнова:

«Кроме того, нас обучали рисованию. Это делала сидевшая тогда без средств Матильда Ивановна Рындзюнская, прекрасный, талантливый, впоследствии известный скульптор. В высшей степени интеллигентная, добрая и, как потом оказалось, очень нас любившая, она, однако, оказалась неопытным педагогом. Мы же были слишком глупы, чтобы оценить ее талант и, зная о ее беззащитности, издевались над ней сколько могли, так что наши уроки рисования представляли собой сплошной хаос с невероятным шумом, гамом, беготней, драками, в то время как бедная «Матильда» беспомощно сидела за столом, не в силах навести в классе элементарный порядок»[19].

В 1925 году в числе 11 скульпторов Рындзюнская приняла участие в масштабной выставке «Объединённое искусство», проходившей в Историческом музее[20][21].

Общество русских скульпторов править

Основная статья: Общество русских скульпторов

В 1926 году Рындзюнская стала сооснователем Общества русских скульпторов (ОРС) — одного из самых значимых художественных объединений 1920-х годов. Официальным адресом правления ОРС значился Большой Козихинский переулок, дом 8, квартира 3 (мастерская А. Н. Златовратского, мужа Марины Рындзюнской)[22]. Собрания же общества проходили по средам в мастерской самой Рындзюнской на улице Воровского, 30, где зачитывались и обсуждались доклады по проблемам скульптуры, спорили об искусстве, готовились к выставкам, мечтали[23][24].

Орсовцы собирались в мастерской у Рындзюнской на улице Воровского. Эта мастерская была одновременно и квартирой: к большой рабочей комнате примыкала маленькая жилая. Собирались вечерами. Рындзюнская готовила чай, покупала традиционные сушки — орсовцы называли Марину Давыдовну «няней»[25].

За время своего существования ОРС успело устроить всего четыре выставки, проходившие на разных площадках Москвы[26]: 1926 — ГИМ, 1927 — Музей Революции, 1929 — ГМИИ, 1931 — ГМИИ. На каждой из них Рындзюнская представляла свои работы, среди них: «Материнство», «Шанцер–Марат», «Знамя», «Девушка-рязанка»[27][28][29][30].

В 1926 году М.Д. Рындзюнская одна из первых получила заказ на создание портрета И.В. Сталина. Заказ поступил к ней от Музея Революции СССР. Сначала она лепила портрет по фотографиям, а затем, благодаря личному знакомству с Надеждой Аллилуевой, с натуры[31].

В своих воспоминаниях Рындзюнская так описывала внешность Иосифа Сталина:

Точно вылитая из одного металла, с торсом, сильно развитой шеей голова, со спокойным твёрдым лицом… Сила, до отказа поражающая и захватывающая, с крепко сидящей головой, которая не представляешь себе, чтобы могла повернуть направо и налево, только прямо и только вперёд[32][33].

Бюст был выставлен на второй выставке Общества русских скульпторов в 1927 году.

В 1929 году Рындзюнская приняла участие в «Художественно-кустарной выставке СССР» в Нью-Йорке, Филадельфии, Бостоне и Детройте.

1930-е гг. править

В 1933 году в ГМИИ открылась выставка «Художники РСФСР за ХV лет (1917—1932)», в экспозиции которой были произведения М.Д. Рындзюнской.

В это же время Рындзюнская входила в состав группы скульпторов под руководством Александра Златовратского, занимающихся реставрацией парковых скульптур в усадьбе Архангельское, переданной под санаторий Наркомата обороны. Известный физик Л.Г. Мищенко, проходивший школьную практику на этих работах, вспоминал:

...Мы мыли и чистили щетками и деревянными палочками статуи, гермы и бюсты. Всех работников возили в Архангельское и обратно ежедневно в «ветробусе» — грузовике со скамейками и тентом. Работа оплачивалась очень хорошо, и мы с Васей два раза в месяц приходили за зарплатой на Малую Бронную к Александру Николаевичу, человеку чудаковатому и очень симпатичному[34].

В начале 1930–х годов Рындзюнская работала в московском музее народов СССР, для которого выполнила портреты представителей союзных республик, среди них «Хакаска», «Якут» и др.

В 1934 году художница отправилась в творческую поездку в Таджикистан, результатом которой стал ряд работ, в том числе «Таджик-пограничник» и «Юная стахановка Мамлакат Нахангова». Рындзюнская изобразила идущую девушку в национальной одежде с улыбкой на лице, несущую в руках хлопок. Всего было создано несколько эскизов и портретов в гипсе, а позднее фигура была вырезана из розового гранита.

В 1937 году в Москве в залах ГИМ открылась всесоюзная Пушкинская выставка, приуроченная к 100-летию со дня смерти поэта[35]. Рындзюнская представила свою работу — гипсовый бюст «Пушкин-лицеист»[36], которая получила высокую оценку критиков[37][38].

В 1938 году Рындзюнская участвовала в выставке «Творчество женщин-скульпторов» с масштабной гранитной работой «Юная стахановка хлопковых полей Мамлакат Нахангова». Эту же работу она представила на Всесоюзной художественной выставке «Индустрия социализма» [39].

Искусствовед Наталья Ивановна Соколова (1897—1981), в то время заведующая отделом газеты «Советское искусство», отозвалась о работе Рындзюнской так:

Образы же Рындзюнской, напротив, как бы с трудом освобождаются из плена сковывающего их материала. Они лишь намечаются в каменной глыбе, словно не в силах оторваться от камня. Правда, в последней работе «Мамлякат», пленительной, как те восточные девушки, которых поэты сравнивали с цветком лотоса, Рындзюнская, в общем сохраняя принцип фронтальной композиции, добивается значительно большей динамики. Мамлякат доверчиво протянула руки и делает робкий шаг вперёд, в просторный мир. Эта работа знаменует собою прогресс в художественном мировоззрении Рындзюнской — скульптора большой культуры и принципиальности[40].

В конце 1930–х годов Рындзюнская создала серию монументальных произведений – бюстов выдающихся деятелей русской культуры Михаила Лермонтова (1939), Николая Гоголя (1938), а также портрет Василия Качалова (1939), который в 1940 году был показан на всесоюзной художественной выставке, проходившей в ГМИИ[3][41][42].

 
Памятник М.Ю. Лермонтову. Тамбов.

15 июля 1941 года в сквере города Тамбова состоялось открытие памятника работы Рындзюнской к 100-летнему юбилею гибели Михаила Лермонтова. Он стал первым советским памятником поэту и первым литературным памятником, установленным в Тамбове.

1940-е гг. править

В военные годы скульптором был сознан портрет Героя Советского Союза Лизы Чайкиной, его гипсовый вариант экспонировался в 1942 году на выставке «Великая Отечественная война» в Третьяковской галерее[43]. Работа была отмечена дипломом второй степени Комитета по делам искусств[44]. В 1943 году портрет был переведен в мрамор и представлен на выставке «Героический фронт и тыл»[3].

12 июля 1944 года в Государственной Третьяковской галерее открылась совместная выставка Марины Рындзюнской и живописцев Павла Корина и Василия Крайнёва. В отдельном зале экспонировались несколько десятков работ художницы, созданных с самого начала её творческой карьеры и полноценно представивших её творчество. Критики отмечали, что выставка свидетельствует о сложном, «неровном» характере работ скульптора: от «нарочитости и манерности» до одухотворенности и эмоциональной выразительности портретных работ[45].

Марина Давыдовна до последних дней работала с исключительным творческим подъёмом. Было необычайно трогательно видеть, как эта физически слабая женщина вырубала из камня монументальные статуи, полные внутренней силы.

— писал искусствовед Б. Алексеев.

Скончалась 10 мая 1946 года[1][2]. Похоронена на Армянском кладбище в Москве, участок № 6[46][47][48].

Наследие править

В 1947 году согласно завещанию Рындзюнской небольшая монографическая коллекция её произведений поступила в собрание Музея изобразительных искусств Республики Карелия. В её составе 30 скульптур, созданных в период 1910 — 1940-х годов. Часть работ была передана в 1968 году по приказу Министерства культуры СССР из Архива художественных произведений города Загорска[3].

Отдельные работы М.Д. Рындзюнской вошли в собрания музеев России[49]: Государственной Третьяковской галереи, ГИМа[50], РОСИЗО, Всероссийского музея А.С. Пушкина, Русского музея, усадьбы «Тарханы», Астраханской картинной галереи имени П. М. Догадина и других.

Архив М.Д. Рындзюнской, состоящий из документов, писем, фотографий и других материалов, находится в РГАЛИ[51].

Семья править

Литература о ней править

  • Журнал «Творчество». 1935, № 10; 1936, № 5.
  • Всесоюзная Пушкинская выставка. Краткий путеводитель по выставке. Отв. ред. И.К. Луппол. Всесоюзный Пушкинский комитет. Москва, 1937.
  • Дубровский Д. Женщина-скульптор // Советское искусство. — 1937. — 29 октября (№ 50 (396)). — С. 4.
  • М. Д. Рындзюнская и А. Н. Златовратский // Творчество. 1938, № 6, с. 6.
  • Алексеев Б. М.Д. Рындзюнская // Творчество, 1946, № 3, с. 24.
  • Девина Р.А. М.Д. Рындзюнская. К 90-летию со дня рождения. — Петрозаводск: тип. им. Анохина, 1967. — 6 с.
  • М.Д. Рындзюнская. Каталог. / Сост. А.А. Герасимова — Петрозаводск: Министерство культуры КАССР, 1982. — 12 с.
  • Государственная Третьяковская галерея. Каталог собрания «Скульптура XVIII-XX веков». Т.2 «Скульптура первой половины XX века». Изд-во «Красная площадь», М., 2002
  • Клюева И.В. Материалы о С.Д. Эрьзе в личном фонде М. Д. Рындзюнской (РГАЛИ) // Документы архивного фонда Российской Федерации — источники для краеведческих исследований: материалы межрегион. науч.-практ. конф. Саранск, 2013. С. 91—95.
  • Клюева И.В. «Дорогой друг Матильда Давидовна...» Письма С. Д. Эрьзи к М. Д. Рындзюнской как источник изучения его биографии и творчества // Центр и периферия. 2014. № 4. С. 36—42.
  • Клюева И.В. Скульптор С.Д. Эрьзя: биография и творчество в культурном контексте последней трети XIX середины XX века. Саранск, 2016. С. 203–211.
  • Сабирова Ф.Р. Коллекция работ скульптора М.Д. Рындзюнской в ГМВЦ «РОСИЗО». Каталог. // Вопросы гуманитарных наук. 2017. № 6. С. 111—118.

Ссылки править

Примечания править

  1. ↑ 1 2 Памяти М.Д. Рындзюнской // Советское искусство. 1946. № 23, 31 мая. С.4.
  2. ↑ 1 2 Государственная Третьяковская галерея: Скульптура первой половины XX века. М., Красная площадь, 1995. C.361.
  3. ↑ 1 2 3 4 5 Соловьева Л. Она умела оживить гранит Архивная копия от 6 апреля 2020 на Wayback Machine // Интернет-журнал «Лицей». 2015. 30 марта.
  4. ↑ Волков С. В. Высшее чиновничество Российской империи. Краткий словарь. М.: Русский фонд содействия образованию и науке, 2016. C. 582.
  5. ↑ Герб Давида Рындзюнского. Дата обращения: 24 мая 2020. Архивировано 22 января 2021 года.
  6. ↑ Клюева И.В. Материалы о С.Д. Эрьзе в личном фонде М. Д. Рындзюнской (РГАЛИ) // Документы архивного фонда Российской Федерации — источники для краеведческих исследований: материалы межрегион. науч.-практ. конф. Саранск, 2013. С. 91—95.
  7. ↑ 1 2 Клюева И.В. «Дорогой друг Матильда Давидовна...» Письма С. Д. Эрьзи к М. Д. Рындзюнской как источник изучения его биографии и творчества Архивная копия от 7 апреля 2020 на Wayback Machine // Центр и периферия. 2014. № 4. С. 36—42.
  8. ↑ М.Д. Рындзюнская. Каталог. / Сост. А.А. Герасимова — Петрозаводск: Министерство культуры КАССР, 1982. С. 3.
  9. ↑ Каталог XI выставки картин союза русских художников. Москва, 1913—1914. Москва, 1913. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано 15 мая 2021 года.
  10. ↑ Лапшин В. П. Художественная жизнь Москвы и Петрограда в 1917 году. М.: Советский художник, 1983. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано 19 февраля 2020 года.
  11. ↑ Вся Москва. Адресная и справочная книга на 1913 год: 29-й год издания. 1913. 589 с. Cтолбец 417.
  12. ↑ РГАЛИ. ф. 1983 оп. 1 ед. хр. 1.
  13. ↑ Каталог XI выставки картин Союза русских художников, Москва, 1913-1914 г. [Текст]. - Москва: Т-во тип. А. И. Мамонтова, 1913. C.22.
  14. ↑ Зайцева, Л. Здания, которые мы потеряли. 10 утрат года по версии «Архнадзора». Afisha Daily (19 декабря 2019). Дата обращения: 2019-20-30. Архивировано 20 декабря 2019 года.
  15. ↑ Клюева И. Танец в творчестве Степана Эрзьи Архивная копия от 23 ноября 2018 на Wayback Machine // Третьи Казанские искусствоведческие чтения: материалы Всероссийской науч.-практ. конференции. К 110-летию со дня рождения С.С. Ахуна. Казань, 11 – 12 декабря 2013 г. / Мин-во культуры Республики Татарстан, Гос. музей изобразительных искусств Республики Татарстан; редакц. коллегия: Р.М. Нургалеева, Д.Д. Хисамова, О.А. Хабриева. - Казань: Центр инновационных технологий, 2014. С. 66.
  16. ↑ Модель памятника Алишеру Навои на сайте Госкаталог МФ РФ. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано из оригинала 25 декабря 2017 года.
  17. ↑ «Бронзовый Абай» Хакимжана Наурызбаева Архивная копия от 13 декабря 2019 на Wayback Machine // Tengrinews.kz. 2019. 10 августа.
  18. ↑ Ахметова Э.Р. Традиции классического искусства в аспекте формирования новых национальных школ изобразительного искусства (на примере скульптуры Казахстана) // Общество. Среда. Развитие. – 2015, № 1. С. 102–110.
  19. ↑ Гутнова Е. В. Пережитое. М. 2001. С. 62–63. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано 7 января 2022 года.
  20. ↑ Михайлов В. Общество пролетарских идеалистов Архивная копия от 17 февраля 2020 на Wayback Machine //The Art Newspaper Russia. 2017. 20 сентября.
  21. ↑ Каталог художественной выставки, устраиваемой группой художников «Объединение» / Объединенное искусство «ОБИС». - Москва: [б. и.], 1925.
  22. ↑ Общество русских скульпторов Архивная копия от 10 декабря 2018 на Wayback Machine // artinvestment.ru
  23. ↑ Вся Москва. Адресная и справочная книга на 1927 год. Отдел 2. С. 232.
  24. ↑ Новиков Е. «Гениальный скульптор с берегов Волги»: жизнь и творчество Дмитрия Цаплина Архивная копия от 16 мая 2021 на Wayback Machine // Волга. 2019. № 3—4. С. 149.
  25. ↑ Воронова О. Шадр. Молодая Гвардия, М., 1969. С. 100.
  26. ↑ Бедретдинова Л. М. Выставки Общества русских скульпторов в отзывах художественной критики // Третьяковские чтения. 2010-2011. материалы отчетных научных конференций. 2012. C. 511—526.
  27. ↑ Государственная художественная выставка современной скульптуры. Каталог. Художественный отдел Главнауки НКП РСФСР, М. 1926.
  28. ↑ Каталог 3-й выставки скульптуры Общества русских скульпторов (ОРС), состоящего в ведении Главискуества Наркомпроса. М., 1929.
  29. ↑ Исаков С. О советской скульптуре // Жизнь искусства. 1929. № 31.
  30. ↑ Каталог 4-й выставки скульптуры Общества русских скульпторов. Огиз-Изогиз. М.—Л., 1931.
  31. ↑ «Меня встретил человек среднего роста…» Из воспоминаний скульптора М.Д. Рындзюнской о работе над бюстом И.В. Сталина в 1926 г. // Голоса истории. Музей революции. Сб. научн. трудов. Вып. 23, кн. 2. М., 1992. С. 116.
  32. ↑ Млечин Л.М. Сталин: наваждение России. Москва [и др.]: Питер, 2012. С. 14.
  33. ↑ Рындзюнская М. (Интервью) // Декада московских зрелищ. 1939. 21 декабря, № 36. С.16.
  34. ↑ Мищенко Л. Г. Пока я помню... — М.: Возвращение, 2006. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано 10 октября 2019 года.
  35. ↑ Краткий путеводитель по Выставке, посвященной столетию со дня смерти великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина. (1837-1937) [Текст] / Всесоюз. пушкинский ком. - Москва: Всесоюз. пушкинский ком., 1937. - 85 с.
  36. ↑ Петрейкова Е. М. и Краснова С. П. К 150-летию со дня рождения великого русского поэта Александра Сергеевича Пушкина 1799—1949. [Альбом]. М.,Сов. художник, 1949.
  37. ↑ Беляев М. Д. Отражение юбилея Пушкина в изобразительном искусстве Архивная копия от 7 января 2022 на Wayback Machine // Пушкин: Временник Пушкинской комиссии / АН СССР. Ин-т литературы. — М.; Л.: Изд-во АН СССР, 1941. — [Вып.] 6. С. 505.
  38. ↑ Эфрос Абрам. Советские художники на пушкинском юбилее // Советское искусство. 1937, № 7, 11 февраля. С 4.; № 8, 17 февраля. С.2.
  39. ↑ Морозова Т. Искусство в запас не уходит // Правда. 2008, № 96 (5 сентября). С.5.
  40. ↑ Соколова Н. Заметки о выставке. Творчество женщин-скульпторов // Советское искусство. 1938. 24 марта. № 38 (44). С.3.
  41. ↑ Василий Иванович Качалов: Сборник статей, воспоминаний, писем / Сост. и ред. В. Я. Виленкин. М.: Искусство, 1954. C. 598.
  42. ↑ Юон К. Выставка советских скульпторов // Правда. 1940. № 266. С.4.
  43. ↑ Великая Отечественная война: каталог выставки: [текст]. - Москва: Изд. Государственной Третьяковской галереи, 1943. C. 57.
  44. ↑ Рындзюнская Марина Давыдовна (1877-1946) - скульптор. РГАЛИ
  45. ↑ Ситник К. Три мастера. На выставке П. Корина, В. Крайнева, М. Рындзюнской // Литература и искусство. 1944. 29 июля. № 31, С. 3.
  46. ↑ Артамонов М. Д. Московский некрополь / Фотографии А. Е. Субботина.. — М.: Столица, 1995. — 432, [32] с. — (Б-ка «История Москвы с древнейших времён до наших дней»). — ISBN 5-7055-1162-0.
  47. ↑ Черданцева Е. «У них нет могилы: Марина Рындзюнская» Архивная копия от 14 сентября 2019 на Wayback Machine // Некоммерческое партнерство «Общество Некрополистов». 2015. Ноябрь.
  48. ↑ Архив культурного наследия. Могила М.Д. Рындзюнской. Код памятника 7700387000
  49. ↑ Наследие Марины Рындзюнской на сайте Госкаталог МФ РФ. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано из оригинала 25 декабря 2017 года.
  50. ↑ Каталог музейных предметов на сайте ГИМа.
  51. ↑ Рындзюнская Марина Давыдовна. РГАЛИ. Дата обращения: 9 апреля 2020. Архивировано 6 апреля 2020 года.
  52. ↑ Архипова Е.А. П.Г. Рындзюнский – исследователь социально-экономической истории старообрядчества Архивная копия от 21 февраля 2020 на Wayback Machine // Историко-экономические исследования. 2010. Т. 11, № 2. С. 79—90.
  53. ↑ Рындзюнский П.Г. В книге памяти Государственного Исторического музея. Дата обращения: 10 апреля 2020. Архивировано 22 сентября 2019 года.
  54. ↑ Рындзюнский П. Г. Историки на фронтах Великой Отечественной войны, в кн. Исторический музей 1941–1945. М., 1988.
Источник — https://ru.wikipedia.org/w/index.php?title=Рындзюнская,_Марина_Давыдовна&oldid=129184586