Соколов, Иван Глебович

И. Г. Соколов ноябрь 2019г.

Иван Глебович Соколов (род. 29 августа 1960, Москва) — российский композитор, пианист и музыковед.

« Иван Глебович Соколов многогранен, как человек Возрождения: он - композитор, пианист, музыковед, педагог, лектор, знаток поэзии, литературы. «Гений!» - этим словом уже привыкли называть этого человека-легенду в Московской консерватории. Потому что данное слово здесь – истинно.

В.Н. Холопова

Академик, действительный член РАЕ, доктор искусствоведения,  профессор Московской консерватории

»

БиографияПравить

Иван Глебович Соколов родился 29.08.1960 г. в Москве, в семье историка античного искусства Г. И. Соколова. В 1978 году окончил Музыкальное училище имени Гнесиных (класс фортепиано И. И. Наумовой). В 1983 году – Московскую государственную консерваторию по двум специальностям: как композитор – теоретико-композиторский факультет, композиторское отделение, класс профессора Н. Н. Сидельникова; как пианист – фортепианный факультет, класс профессора Л. Н. Наумова. В 1986 году окончил ассистентуру-стажировку Московской консерватории (руководитель – профессор Н. Н. Сидельников).

С 1990 года член Ассоциации современной музыки. С 1987 член Союза композиторов СССР, после распада СССР — член Союза композиторов России.

С 1994 года попеременно живёт в России и Германии, выступая с концертами, сочиняя музыку и занимаясь преподавательской деятельностью в России, странах Европы и Америки.

С 2012 года в Москве проводятся ежегодные Соколовские фестивали, посвященные творчеству композитора, пианиста и музыковеда.

В декабре 2017 года в Государственном институте искусствознания состоялась защита кандидатской диссертации музыковеда и пианистки Натальи Ручкиной, посвященной творчеству Ивана Соколова, «Композиторское творчество Ивана Соколова: становление «простого» стиля».[1]

Педагогическая деятельностьПравить

В 1988–1994 годах и с 2005 года по настоящее время преподаёт в Московской государственной консерватории. В 1988–1994 годах – на кафедре инструментовки и чтения партитур, с 2005-го – на кафедре междисциплинарных специализаций музыковедов. Ведёт курс «Теория музыкального содержания» (пианисты, струнники, аспиранты-иностранцы, теоретики)

Ведёт факультатив по фортепианной музыке XX–XXI веков, с 2007 года – на факультете исторического и современного исполнительского искусства (камерный ансамбль). С 2006 по 2011 преподавал в Российской академии музыки имени Гнесиных (класс специального фортепиано, ассистент В. М. Троппа). В 1986–1994 годах преподавал также в Академическом музыкальном училище при Московской консерватории и в ДМШ при Музыкальном училище (композиция, импровизация).

Авторские проектыПравить

«От Баха до наших дней» - 150 уникальных лекций о классической музыкеПравить

В 2018 - 2020 годах записан авторский цикл лекций «От Баха до наших дней»[2]. Лекции записываются в видео и аудио-форматах и распространяются в радиоэфирах, социальных сетях, на тематических порталах  в т.ч. Культура.рф.

С видео-форматом лекций можно ознакомиться на  YouTube канале «Иван Соколов. Лекции о классической музыке».

Лекции в аудио-формате размещаются в подкасте «Лекции о классической музыке. Иван Соколов». Подкаст с лекциями размещен на всех приложениях для подкастов  и доступен как на смартфонах Apple, так и на смартфонах на  системе Android.  

«О современной музыке» - 35 лекций о современной академической музыкеПравить

В 2019 году корпорация Yamaha Music пригласила И.Г.Соколова записать цикл лекций о современных композиторах на базе артистического центра Yamaha. Это приглашение дало начало авторскому проекту Ивана Соколова «О современной музыке». 35 лекций этого проекта будут посвящены известным российским и зарубежным композиторам, которые определяли пути развития современной академической музыки.

ТворчествоПравить

И. Г. Соколов первоначально получил известность в качестве одного из самых интересных представителей российского экспериментализма. Новаторство Соколова базировалось не только на наследии любимого им Джона Кейджа, но также – и по преимуществу – на искусстве таких русских поэтов начала ХХ века, как Даниил Хармс и Александр Введенский, с их сатирическим подходом к реальности. Большая часть его музыки написана для фортепиано или вокальных и инструментальных ансамблей с фортепиано. В списке его произведений есть и оркестровые композиции, и хоровые сочинения, и оперы. После многих лет работы в экспериментальных жанрах, Соколов нашёл путь к совершенно иной постмодернистской концепции: он начал писать, по его словам, «чистую» музыку, поскольку пришёл к выводу, что «одежда» музыки, то есть стиль сам по себе, не должна привлекать внимание. Новая концепция возникла после долгосрочного отъезда из России в середине 90‑х годов, когда композитор обратился к жанру романса, пробуждая в себе дух родины через чтение русской поэзии. Постепенно сформировался тип музыкального изложения, который перестал требовать обязательного наличия словесного текста в качестве опоры, и возникли многочисленные инструментальные произведения того же плана. Они наполнены искренними эмоциями, порождёнными чистотой и цельностью восприятия мира, и обладают поступательным драматическим развитием и ясностью формы.[3]

СочиненияПравить

Оперы, сценические произведенияПравить

  • «Криптофоника» совместно с И. Юсуповой и С. Невраевым на собственное либретто композиторов (1995)
  • «Чудо любит пятки греть» («Бедный всадник») на стихи А. Введенского. Для певцов, ансамбля ударных инструментов и фортепиано (2000)
  • «Обезьяна и золотой мяч». Детская сказка для фортепиано и ансамбля музыкантов-актёров (2004)

Для оркестраПравить

  • «Короткие послания и размышление о них» (2010)
  • «Концерт для фортепиано с оркестром» (2019 г.)[4]

Камерные ансамблиПравить

  • «Сон Ата» для флейты и фортепиано (1988)
  • «НепьYESа» для фортепиано, скрипки, виолончели и ударных (1989)
  • «О» для флейты и фортепиано (1990)
  • «Прогулки втроем» для двух фортепиано и флейты (1991)
  • «Вслушиваясь в смыслы» для флейты, виолончели, фортепиано и ударных (1992)
  • «Лето» для струнного ансамбля. В составе коллективного сочинения «Времена года»: «Весна», Цзо Чжэнь Гуань; «Лето», И. Соколов; «Осень», В. Мартынов; «Зима», А. Бакши (1994)
  • «Семь минус один» для солирующего инструмента (1998)
  • «Ноктюрн». Трио № 1 для фортепиано, кларнета и виолончели (1996)
  • «Разговоры». Трио № 2 для фортепиано, кларнета и виолончели. Для говорящих музыкантов. (1997)
  • «Воспоминание об алгебре» для фортепиано и кларнета (1997)
  • Трио для фортепиано, скрипки и виолончели (2000)
  • Концерт для скрипки, цимбал и струнного оркестра «20‘00”» (2000)
  • «Родина» для скрипки и фортепиано (2001)
  • Соната для виолончели и фортепиано (2002)
  • «Прощальная музыка» для флейты, кларнета, скрипки, виолончели и фортепиано. Перформанс (2004)
  • «Шесть напутствий». (Секстет) Для фортепиано, двух скрипок, альта, виолончели и контрабаса. (2004)
  • Соната для скрипки и фортепиано. В 4-х частях (2005)
  • Соната для альта и фортепиано. Одночастная (2006)
  • Трио для скрипки, альта и виолончели (2009)
  • Квартет для скрипки, альта и виолончели и фортепиано (2010)
  • Соната для флейты, арфы и альта (2012)
  • Эскизы 26 пьес для фортепиано (2018)
  • 13 постлюдий для альта и фортепиано (2018)
  • 12 постлюдий для виолончели и фортепиано (2018)[5]
  • Соната для флейты и фортепиано (2020)

Камерно-вокальные ансамблиПравить

  • «Блаженство и безнадежность», 10 романсов на слова Ф. Тютчева (1986)
  • «13 и 7» для баритона и фортепиано (1991)
  • «Птичка в клетке» для флейты, фортепиано и голоса (один исполнитель) на стихи В. Хлебникова (1997)
  • 2 пьесы для скрипки и фортепиано (1997)
  • Реквием на смерть пирожного «Мадлен» для голоса, органа и фортепиано на тексты Марселя Пруста (По направлению к Свану), Вадима Захарова и Ивана Соколова (1997). CD 1997. Наталия Пшеничникова (голос) и автор (фортепиано и орган)
  • «Вдруг» для скрипки, фортепиано и голоса (один исполнитель) (1998)
  • «Далекая дорога», 27 романсов на стихи А. Платонова (1999)
  • Романсы на сл. В. Брюсова и А. Фета для голоса и фортепиано (2017)
  • Более 150 романсов на стихи русских поэтов (1996–2004)
  • «Ты — ликами цветов»  кантата для сопрано, флейты, габоя, кларнета, и фортепиано на слова Г. Айги (2020)

Музыка для хораПравить

  • Хоровой концерт «Деревья» на слова Н. Заболоцкого (1998)
  • 2 хора на стихи Д. Хармса (1998)
  • «Богородице Дево, радуйся» (1999)
  • Херувимская (2002)
  • «Маргит». Для мужского хора. На текст греческого автора времен Гомера (2007)
  • Шесть стихотворений А. Фета (2010)
  • «Радужные бабочки» 50 детских песен для голоса (или хора) и фортепиано (2020)

Музыка для фортепианоПравить

  • «Волокос» (1988)
  • «13 пьес» (1988)
  • «Книги на столе» (1989)
  • «Корабли в море» для двух фортепиано (1990)
  • «В небе» (1992)
  • «О жизни» (1992)
  • «О Кейдже» (1992)
  • «Звуки, буквы, числа» (1992)
  • «Рисуя в одиночестве» (1994)
  • «Мысли о Рахманинове» (1992)
  • «Вечерние птицы» (1999)
  • «Летний пейзаж» (2000)
  • «О, музыка!» (2004)
  • «Евангельские картины» — 31 прелюдия, речитатив и эпилог (2012)[6]
  • «Воспоминание» для фортепиано в 4 руки (2013)
  • Поэма (2014)
  • 15 пьес для фортепиано по картинам Дитмара Боннена (2016)
  • «Эскизы» 26 пьес для фортепиано ( 2018 г.)

Для солирующих инструментовПравить

  • «Звук в житии» для виолончели соло (1993)
  • «У стен разрушенного храма» для фагота соло (1993)
  • Элегия для альта соло (2001)
  • «В лугах. Серенький денек». Для кларнета соло и чтеца (ad libitum)
  • «В лугах. Осенний день». Для кларнета соло (2006)

Для ансамбля ударныхПравить

  • «С 10 по 30 сентября 1988 года» (1988)
  • «Что наша игра? — Жизнь!..» (1990)
  • «Игра без начала и конца» (1991)
  • «Маленькая гармоническая космограмма» (1991)
  • «Музыка к кинофильму». Инструкция для озвучивания немого фильма. (1992)
  • «Экспресс-интервью» (1995)
  • «Ка — 24 нонпрелюдии» (1995)
  • «Марко-космос» I–III (1998)
  • «В музее первобытного искусства» (2010)
  • «Светлые и печальные мелодии» (2010)
  • «Таинственная сага» (2011)
  • «Зимние пейзажи» (2015)

Для квартетаПравить

  • «Русско-немецкий квартет композиторов» В составе: Алексей Айги, Дитмар Боннен, Иван Соколов, Манфред Нихауз.

CD-альбомыПравить

  • «Not only for...»: «Тайные письмена», «Волшебный варган»…
  • «Хармс»: «Бах — Дах»…

В декабре 2017 года в Государственном институте искусствознания состоялась защита кандидатской диссертации музыковеда и пианистки Натальи Ручкиной, посвященной творчеству Ивана Соколова, «Композиторское творчество Ивана Соколова: становление «простого» стиля».

Международный мультимедийный конкурс пианистов и музыковедов «Земля и Небо»Править

Конкурс «Земля и Небо» проводится с 2018 года. Председателем жюри пианистов является Владимир Павлович Овчинников. - народный артист России, профессор Московской государственной консерватории. . Председателем жюри музыковедов стала Холопова Валентина Николаевна - академик, почетный член РАЕ, профессор Московской Консерватории. Финал конкурса традиционно проходит в Московской государственной консерватории в Пасхальное Воскресение. В основе конкурса лежит мультимедийный проект композитора Ивана Соколова и художника Константина Сутягина. Иван Соколов написал фортепианный цикл «Евангельские картины», содержащий 31 прелюдию, речитатив и эпилог. Константин Сутягин создал живописную серию из 70 произведений «Евангельские картины». Объединение двух видов искусства в едином мультимедийном проекте получило название «Земля и Небо»

Концертная деятельностьПравить

Основной репертуар и география концертовПравить

В репертуаре Соколова-исполнителя музыка разнообразных направлений: барокко, классицизма, романтизма, XX и XXI веков. Он осуществил премьеры сочинений многих современных композиторов. Музыкант выступает как с сольными концертами, так и в камерных ансамблях и с оркестровыми коллективами. Концерты проходят в России, странах Европы, США, Канаде.

Совместные выступления с музыкантамиПравить

Дирижёры: Г. Рождественский, А. Лазарев, А. Борейко, А. Рудин, А. Скульский, Д. Лисс, П. Баумгартнер, К. Цендер (Швейцария).

Пианисты: М. Аргерих, А. Рабинович, А. Любимов, А. Батагов, М. Дубов, К. Лифшиц.

Скрипачи: Т. Гринденко, В. Абрамян, К. Блахер (Германия), П. Копачинская (Швейцария), К. Бентлей (США), Д. Хопп (Англия).

Виолончелисты: Н. Шаховская, Н. Гутман, А. Ивашкин, С. Габетта (Швейцария), Д. Паркер (США), Д. Тонконогий (США).

Певцы: Л. Давыдова, А. Мартынов, Я. Иванилова, А. Гицба, Е. Брылева, А. Науменко, О. Бузина, Н. Бурнашева, И. Потапенко, А. Гибель (Германия), Е. Васильева (Франция).

Инструменталисты: А. Корнеев (флейта), Л. Михайлов (кларнет), В. Попов (фагот), М. Пекарский (ударные), Э. Бруннер (кларнет).

Премьеры сочинений композиторовПравить

Э. Денисов. Концерт для клавесина, флейты и вибрафона с оркестром (1993, Люцерн, Швейцария)

Н. Сидельников. «Лабиринты», роман-симфония в пяти фресках для фортепиано (1996, Москва); «В стране осок и незабудок», 13 поэм для четырех голосов и фортепиано на слова В. Хлебникова (1986, Москва)

Н. Корндорф. Симфония № 3, партия солирующего фортепиано (1992, Франкфурт-на-Майне)

Т. Мансурян. «Осенняя песня № 2» для фортепиано и струнного оркестра (2005, Базель)

А. Рабинович. «Тибетанская молитва», партия фортепиано (1996, Копенгаген)

В. Екимовский. «Лунная соната» для фортепиано (1993, Франкфурт-на-Майне); «Посиделки» для двух фортепиано (1992, Москва)

А. Вустин. «К пламени» для фагота и фортепиано (1992, Москва)

А. Шнитке. Соната для скрипки и фортепиано, соч. 1955 (2004, Лондон)

И. Юсупова. «Элегия» для фортепиано (1994, Москва)

А. Раскатов. «Dolce far niente» для виолончели и фортепиано (1991, Гамбург); «Время осыпающихся цветов» для ансамбля (2007, Сиэтл, США); «Утешение» для фортепиано (1993, Франкфурт-на-Майне)

П. Деклерк (Бельгия). Концерт для фортепиано с оркестром (Екатеринбург, 2002)

В. Шуть. «Музыкальное приношение» для фортепианного трио (1991, Гамбург)

Список нотных изданий (композиторские произведения)Править

  • Сочинения для фортепиано. М.: Композитор, 1997.
  • «Далекая дорога». Вокальный цикл на слова Андрея Платонова. М.: Композитор, 2002.
  • «Разговоры» для кларнета, виолончели и фортепиано. М.: Композитор, 2005.
  • «Фундамент разрушенного храма» для фагота соло. М.: Композитор, 2007.
  • Евангельские картины. 31 прелюдия, речитатив и эпилог для фортепиано : нотное издание. М.: Музиздат, 2018

Научные труды. Издания. ПубликацииПравить

  1. По направлению к Альтовой сонате // Музыкальная академия. -2006, № 3. -С. 42–48.
  2. Тайный гений // Музыкальная академия.- 2006, № 4. -С. 128–133.
  3. Инструментальный театр Ивана Соколова. Интервью с Мариной Воиновой // Трибуна современной музыки.- 2006, № 3. -С. 10–12.
  4. В лабиринте себя не теряют — в лабиринте себя находят // А. Хитрук. 11 взглядов на фортепианное искусство. -М.: Классика-ХХI, 2007.- С. 103–130.
  5. Чудо сотворения музыки // Лев Наумов. Воспоминания учеников, друзей и коллег. -М.: Дека-ВС, 2007. -С. 168–184.
  6. О фортепианной музыке позднего Скрябина (в печати)
  7. Воспоминания о Н. Сидельникове (в печати)
  8. Со слов Волконского. Предисловие  // Дубинец Е. Князь Андрей Волконский.
  9. Партитура жизни. М., 2010.
  10. Слово о Бартоке // Бела Барток сегодня. М., 2012
  11. Время, окрашенное музыкой Шнитке // А. Шнитке в воспоминаниях современников. М., 2013.
  12. Несколько мыслей о музыке Альфреда Шнитке (после исполнения Концерта для фортепиано и струнного оркестра) // Альфреду Шнитке посвящается. Вып. 9. М., 2014.
  13. The Precise Music of Galina Ustvolskaya. Статья к CD: Все сонаты для фортепиано Галины Уствольской. Фирма Wergo, 2015.
  14. Несколько мыслей о музыке Денисова // В высоте небес. О музыке Эдисона Денисова : К 85-летию со дня рождения (1929–1996). М., 2015
  15. Скрябин неделим // Современные композиторы говорят о Скрябине. М., 2017
  16. Соколов И., Сутягин К. Земля и Небо. Диалоги композитора и художника. М., 2018
  17. Соколов И. Соната для скрипки и фортепиано. -М.: Музыка, 2012.

ИсточникиПравить

  1. Ручкина Н.П. КОМПОЗИТОРСКОЕ ТВОРЧЕСТВО И. Г. СОКОЛОВА: СТАНОВЛЕНИЕ «ПРОСТОГО» СТИЛЯ.
  2. И. Соколов. Авторский цикл лекций «От Баха до наших дней» (рус.)  (неопр.) ? (2018 - 2020г). Дата обращения 10 июля 2020.
  3. Соколов И., Сутягин К. Земля и Небо. Диалоги композитора и художника.. — 2018. — С. 304-305.
  4. И. Соколов. Концерт для фортепиано с оркестром. За роялем Иван Соколов (рус.)  (неопр.) ? (05.02.2020).
  5. И. Соколов. "12 постлюдий для виолончели и фортепиано". За роялем И. Соколов (рус.)  (неопр.) ? (04/06/2019).
  6. И. Соколов. «Евангельские картины» 31 прелюдия, речитатив и эпилог в исполнении И. Соколова (рус.)  (неопр.) ? (октябрь 2017г.).

ЛитератураПравить

  • Петров В.О. Триптих «О Кейдже» Ивана Соколова: к проблеме театрализации исполнительского процесса // Музыкальное образование в ХХI веке: история, традиции, перспективы, педагогика и исполнительство: Материалы Российской научно-практической конференции 12 апреля 2010 года. – Астрахань: АМК им. М.П. Мусоргского, 2010. — С. 98—101.
  • Петров В. О. ЛИТЕРАТУРНО-МУЗЫКАЛЬНЫЕ МАНИФЕСТЫ ВИКТОРА ЕКИМОВСКОГО И ИВАНА СОКОЛОВА: О СООТНОШЕНИИ ТЕКСТА И МУЗЫКИ//ТЕХНИКА МУЗЫКАЛЬНОГО СОЧИНЕНИЯ В РАЗЪЯСНЕНИЯХ АВТОРА. Материалы международной научной конференции. 2016.- М.: Российская академия музыки им. Гнесиных.- С. 115-127
  • Хитрук А. Ф. Одиннадцать взглядов на фортепианное искусство. — М.: «ИД КЛАССИКА-XXI», 2007.
  • Ручкина Н. П. Композиторское творчество Ивана Соколова: становление «простого» стиля : автореф. дис. … канд. искусств. : 17.00.02. М., 2017.
  • Гарбуз О.В., Соколов И.Г. Новые формы существования музыки в синтетических проектах (1997-2007) художника-концептуалиста Вадима Захарова и композитора-пианиста Ивана Соколова//Постмодернизм в контексте современной культуры: Материалы международной научной конференции в рамках русско-французского проекта «День музыки Паскаля Дюсапена в Москве». М.: Научно-издательский центр «Московская консерватория», 2009. - С. 134-141.
  • Иван Соколов. Я себя по-прежнему называю композитором! //Музыкальная академия. 2005. № 1. С. 5-12.

СсылкиПравить