Карл Фишер Страсс (англ. Karl Fischer Struss; 30 ноября 1886, Нью-Йорк — 15 декабря 1981, Санта-Моника) — пионер трёхмерной кинографики, один из инноваторов стереокинематографа, успешный популяризатор искусства цветной фотографии, работавший в области пикториализма. Первый в истории обладатель премии «Оскар» за постановку классики немого кино «Восход солнца», дважды призёр Каннского кинофестиваля[5].

Карл Страсс
англ. Karl Struss
Страсс в 1912 году, фото Кларенса Х. Уайта
Страсс в 1912 году, фото Кларенса Х. Уайта
Дата рождения 30 ноября 1886(1886-11-30)[1][2][…]
Место рождения Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, США
Дата смерти 15 декабря 1981(1981-12-15)[2][3] (95 лет)
Место смерти Санта-Моника, штат Калифорния, США
Гражданство
Профессия
Карьера 1910—1970
Направление цветное фотоискусство, пикториализм, стереокинематограф
Награды «Оскар» (1929)
IMDb ID 0835365
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

На раннем этапе своей карьеры был известен в Америке как блестящий фотограф, тесно общавшийся с Альфредом Стиглицем и Кларенсом Х. Уайтом[6]. Изобретатель так называемых мягкофокусных одноэлементных «линз Страсса», владелец нескольких фотостудий по всей стране, печатавшийся в ведущих изданиях того времени[5][6]. С 1920 года вошёл в сферу кино, за свою полувековую карьеру снял более 140 лент, работал с ведущими голливудскими режиссёрами, среди которых и близкий друг Страсса Сесиль Б. Демилль.

Самые известные работы Страсса — «Бен-Гур: история Христа» Фреда Нибло, «Восход солнца» Ф. В. Мурнау, «Доктор Джекилл и мистер Хайд» Рубена Мамуляна, «Великий диктатор» и «Огни рампы» Чарли Чаплина, «Муха» Курта Ньюманна[англ.]. В 1970 году объявил об уходе на пенсию, скончался спустя 11 лет в 95-летнем возрасте.

Биография

править

Родился 30 ноября 1886 года в Нью-Йорке, в семье производителя ткани Генри Страсса-младшего и его супруги, Мэри, немки по происхождению[5]. Карл был младшим и самым любознательным из шести детей[6]. В 1896 году впервые приобщился к фотоискусству, увидев, как на свою новую камеру Pony Premo делает снимки его брат Уильям[6].

Среднее образование получил в школе ДеУитт Клинтон[англ.] на Манхэттене[6]. В 1903 году едва не умер от пневмонии, после чего всю оставшуюся жизнь оставался сторонником здорового образа[6].  Оправившись от болезни, устроился на работу в семейную фабрику Seybel & Struss, принадлежавшую его отцу[6].

В 1910 году начал профессионально фотографировать, познакомился с Альфредом Стиглицем, высоко оценившим его первые труды[6]. Именно благодаря Стиглицу фотографии Страсса были презентованы в нью-йоркской галерее Олбрайт-Нокс[5][6]. Приступил к обучению на ночных курсах Колумбийского университета, где его преподавателем был видный пикториалист Кларенс Х. Уайт[6].

В 1913 году фотографии Страсса активно печатали не только журналы, специализирующиеся на фотоискусстве, но и другие издания, например, New York Evening Post[6]. В октябре того же года основал журнал Platinum Print[6]. Долгое время работал на Бермудах[6]. В 1914 году запатентовал мягкофокусные одноэлементные линзы, сильно пригодившиеся Страссу во время осуществления портретных фотографий[6].

С началом Первой мировой войны был призван на фронт, предварительно пройдя базовую подготовку в лагере Вэйл, штат Нью-Джерси[6]. После был отправлен на военную базу Лэнгли-Филд, откуда вышел уже сержантом[6]. Недолгое время обучался авиационному делу в Корнеллском университете[6]. Немецкие корни Страсса незамедлительно дали о себе знать — были допрошены его друзья и преподаватели, подняты на поверхность его прежние заявления о симпатии к Германии[6]. В декабре 1917 года начальник штаба сухопутных войск США, военный министр Тэскер Г. Блисс[англ.] разжаловал Страсса до звания «рядовой» и отправил нести службу в форте Ливенворт, где тот стал официальным фотографом заключённых[6].

 
Демилль в своём офисе, 1919 год, фото Страсса

В нью-йоркских фотокругах стал персоной нон грата[6]. В феврале 1919 года был выпущен из форта Лэвенворт[6]. Так как в форте Страсс увлёкся кино, посмотрев десятки картин, он отправился в Лос-Анджелес, где начал новую жизнь[6]. Там познакомился с ассистентом режиссёра Хорвицем, который, посмотрев фотоработы Страсса, решил представить его именитому постановщику и продюсеру Сесилю Б. Демиллю[7]. В марте приступил к работе в кинокомпании Lasky Studios под началом Демилля[7].

Вначале являлся ассистентом кинооператора (в основном, Элвина Уискоффа[англ.]), затем фотографом на съёмочных площадках и к середине 1920-х годов, наконец, стал полноценным оператором-постановщиком[5][7]. В 1924 году был вызван на киностудию MGM самим Ирвингом Тальбергом для съёмок эпического блокбастера «Бен-Гур: история Христа»[7]. С картиной было множество проблем, её состояние было подвешено в воздухе[7]. Страсс, по его словам, снял около половины всего материала, после чего был заменён несколькими другими операторами[7].

После «Бен-Гура» сошёлся с Чарльзом Рошером, с которым поставил несколько лент, в том числе классический «Восход солнца»[7]. Эта операторская работа принесла и Страссу, и Рошеру первую в истории премию «Оскар». В конце десятилетия вступил в ряды Американского общества операторов[5].

Был постоянным оператором Мэри Пикфорд, с её участием снял практически все фильмы[7]. Работал с Чарли Чаплином и Рубеном Мамуляном (постановка «Доктора Джекилла и мистера Хайда» вновь была отмечена номинацией на «Оскар»)[7].

В последние годы снимал рекламные ролики и телесериалы, в частности, вестерн «Мой друг Фликка[англ.]»[8]. За свои рекламные видео был дважды удостоен специального приза Каннского кинофестиваля[5]. Его заключительной работой в кино стал фильм ужасов «Люди-аллигаторы[англ.]».

В 1970 году объявил об окончании карьеры, вышел на пенсию, занимался воспитанием внуков[8]. В качестве дани почёта Страссу в 1976 году техасским музеем Амона Картера[англ.] была проведена ретроспектива его работ, которую посетил он сам[8].

Смерть дочери в июне 1981 года подкосила Страсса, сердце начало сдавать. Ушёл из жизни 15 (по другим данным, 16[9]) декабря 1981 года в госпитале святого Джона в Санта-Монике, штат Калифорния[10]. Похоронен на нью-йоркском кладбище Вудлон.

Частная жизнь

править

В феврале 1920 года в обществе коллег пикториалистов встретил фотографа Этель Уолл (1898—1983), с которой почти год спустя вступил в брак[7]. У пары родилась дочь Барбара (1922—1981)[7].

До самой смерти строго поддерживал здоровый образ жизни, увлекался гольфом и теннисом[6]. От последнего хобби отстранился только в 88 лет, когда уже зачастую отказывали лодыжки[6].

Избранная фильмография

править

Примечания

править
  1. Karl F. Struss // RKDartists (нидерл.)
  2. 1 2 Karl Struss // Luminous-Lint (англ.) — 2005.
  3. Karl Struss // filmportal.de — 2005.
  4. Museum of Modern Art online collection (англ.)
  5. 1 2 3 4 5 6 7 Karl Struss (англ.). Cinematographers. Дата обращения: 21 февраля 2014. Архивировано 3 января 2015 года.
  6. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 Джон Бэйли. Karl Struss, A Tripod in Two Worlds: Part One—New York (англ.). American Society of Cinematographers (14 декабря 2009). Дата обращения: 21 февраля 2014. Архивировано из оригинала 17 декабря 2014 года.
  7. 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 Джон Бэйли. Karl Struss, A Tripod in Two Worlds: Part Two—Early Hollywood Years (англ.). American Society of Cinematographers (17 декабря 2009). Дата обращения: 22 февраля 2014. Архивировано из оригинала 21 декабря 2014 года.
  8. 1 2 3 Джон Бэйли. Karl Struss, A Tripod in Two Worlds: Part Three—Paramount to 3-D (англ.). American Society of Cinematographers (21 декабря 2009). Дата обращения: 22 февраля 2014. Архивировано из оригинала 7 октября 2014 года.
  9. STRUSS, Karl (англ.). Filmreference. Дата обращения: 22 февраля 2014. Архивировано 1 августа 2014 года.
  10. Karl Struss, 95, Cinematographer (англ.). The New York Times (19 декабря 1981). Дата обращения: 22 февраля 2014. Архивировано 11 марта 2014 года.

Ссылки

править