Открыть главное меню

Тоталитарная эстетика

Тоталитарная эстетика — особое проявление эстетики, типичное для тоталитарных режимов XX века, таких как нацизм в Германии, сталинизм в СССР, фашизм в Италии, маоизм в Китае и др. Тоталитарное искусство — особый тип массовой культуры, реализуемой под жёстким контролем государства в соответствии с государственной политикой в области культуры. Целью и смыслом этого искусства является пропаганда идеологии правящей партии[1].

Партия. Статуя Арно Брекера представляет дух НСДАП
Проект Дворца Советов (арх. Б. М. Иофан, В. А. Щуко, В. Г. Гельфрейх).

Основные характеристикиПравить

Тоталитарная эстетика характеризуется приверженностью монументальным формам, часто граничащим с гигантоманией[2], жёсткой стандартизацией форм и техник художественного представления (см. социалистический реализм), геометрических форм (часто устремлённых вверх). Практически полностью отсутствует индивидуализация, люди изображаются как собирательный образ или как однородная масса[2]. Используются массовая хореография, хоровое пение, демонстрации физкультурников и т. п. Подчёркиваются физическая сила, ручной труд, атлетизм[3].

Тоталитарная эстетика сформировалась во многом под влиянием авангардных художественных течений 1920-х — 1930-х, таких как футуризм, экспрессионизм и конструктивизм. Характерно также обращение к образам древней истории, использование их для подчёркивания связи с великими предками[2].

Проявления тоталитарной эстетикиПравить

ГрафикаПравить

Графика и в особенности искусство плаката широко используются в пропаганде при тоталитарных режимах[4].

Архитектура и скульптураПравить

 
Проект «Германия» (Нео-Берлин)
 
Зал Народа, Берлин

Выразителями идей нацистской эстетики стали Альберт Шпеер в архитектуре и Арно Брекер, Йозеф Торак в скульптуре.

Историк архитектуры Дмитрий Хмельницкий отмечает, что тоталитаризм архитектуры данного периода заключался не в стилистических приёмах (как правило, неоклассицизма), использовавшихся и ранее, а в лишении архитекторов право на индивидуализм в работе.[5]

Тоталитарная эстетика в музыкеПравить

Тоталитарная и милитаристская эстетика присущи некоторым музыкальным группам, например Laibach, Joy Division, Death in June, Haus Arafna, отчасти Pink Floyd (периода альбома The Wall), Rammstein, Marilyn Manson, Pet Shop Boys, советским рок-исполнителям — Алиса, Nautilus Pompilius и т. д. В лирике этих и других групп можно встретить жёсткую критику тоталитаризма, в том числе тоталитаризма западной массовой культуры. Иногда эта критика подаётся в ироничной форме, и может показаться, что она даже поддерживает тоталитарный строй. Прямые или косвенные отсылки к тоталитаризму характерны для многих индастриал групп, в частности, представителям стиля martial industrial.

Тоталитарная эстетика в XXI векеПравить

В настоящее время массовая культура с элементами тоталитарной эстетики присутствует в КНДР и Туркменистане.

Кроме того, определённые элементы, присущие тоталитарной эстетике, воспроизводятся в западной поп-культуре. В качестве примера можно привести видеоклип группы Pet Shop Boys на песню Go west.

Подобная эстетика также встречается в компьютерных играх. Так например, игра TimeShift выполнена в монументальной эстетике, навеянной Третьим рейхом.

См. такжеПравить

ПримечанияПравить

  1. Двойной портрет: «Тоталитарное искусство». Документальный фильм, Россия, 2011
  2. 1 2 3 Николаева Ж. В. Архитектура в сознании тоталитарной эпохи. // Дисс. на соискание уч. степ. к.ф.н.
  3. А. Котломанов. Арно Брекер, Йозеф Торак, Георг Кольбе. Концепции телесности в немецкой скульптуре 1930-х годов (недоступная ссылка). Дата обращения 13 июля 2012. Архивировано 11 января 2012 года.
  4. Говорухина К. А. Политическая пропаганда в тоталитарном обществе. // Дисс. на соискание уч. степ. к.п.н.
  5. Хмельницкий Д. С. Архитектура Сталина: Психология и стиль. — М.: Прогресс-Традиция, 2007.

СсылкиПравить

ЛитератураПравить