Али́са Бру́новна Фре́йндлих (род. 8 декабря 1934, Ленинград, СССР) — советская и российская актриса и певица; народная артистка СССР (1981), лауреат трёх Государственных премий Российской Федерации (1996, 2001, 2008), Государственной премии РСФСР им. К. С. Станиславского (1976) и премии Правительства Российской Федерации (2010).
Алиса Фрейндлих | ||||||||||||||||||||||
---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|---|
Имя при рождении | Алиса Бруновна Фрейндлих | |||||||||||||||||||||
Дата рождения | 8 декабря 1934[1][2] (89 лет) | |||||||||||||||||||||
Место рождения | Ленинград, СССР | |||||||||||||||||||||
Гражданство | СССР → Россия | |||||||||||||||||||||
Профессия | ||||||||||||||||||||||
Годы активности | 1955 — н. в. | |||||||||||||||||||||
Театр | ||||||||||||||||||||||
Награды |
|
|||||||||||||||||||||
IMDb | ID 0293981 | |||||||||||||||||||||
Автограф | ||||||||||||||||||||||
Сайт | alisa-freindlih.ru | |||||||||||||||||||||
Медиафайлы на Викискладе |
С 1983 года — одна из ведущих актрис Российского государственного академического Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова[3].
Фильмы с её участием вошли в «золотой фонд» отечественного кинематографа[4]. Наиболее известна по картинам «Соломенная шляпка» (1974), «Агония» (1974), «Служебный роман» (1977), «Д’Артаньян и три мушкетёра» (1978), «Сталкер» (1979), «Жестокий романс» (1984), циклу фильмов «Женская логика» и фильму «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину» (2009).
Биография
правитьРождение и первые годы жизни
правитьЕщё помню, когда папа приходил с репетиции, обязательно ложился днём поспать. Для него дневной сон был как «Отче наш», для того, чтобы создать себе после утренней репетиции перед вечерним спектаклем иллюзию нового дня. Папа и мне эту необходимость передал. И вот однажды он прилёг и оставил меня совершенно одну — бабушка чем-то занималась, мама ушла на работу. Я долго ходила вокруг него кругами, не давая заснуть. И когда он, наконец, задремал, карандашом ткнула ему в глаз. Хотела таким садистским образом разбудить его. Была за это выпорота и поставлена за печку в угол. Помню, будто это было вчера.
Мать будущей актрисы, Ксения Фёдоровна Фрейндлих (в девичестве Фёдорова; умерла 12 марта 1971[6]), в молодости проживала в Пскове, где участвовала в художественной самодеятельности[7]. Вскоре она переехала в Ленинград, где на драматических курсах Театра рабочей молодёжи познакомилась с актёром немецкого происхождения Бруно Фрейндлихом (1909—2002)[7]. Его матерью была немка Шарлотта Фридриховна Зейтц, отцом — Артур Иванович Фрейндлих[6]. И Зейтцы, и Фрейндлихи окончательно переехали в Россию из Германии ещё в XVIII веке, создав династии стеклодувов[6]. Прапрапрадед актрисы по линии матери отца был родом из Мекленбург-Шверина[8].
Артур Фрейндлих пытался продолжить семейное дело, однако его карьера мастера стекла не состоялась — у его второго сына, брата Бруно, были крайне слабые лёгкие[6]. Вскоре он устроился на работу в обувной магазин Вейса, который тогда поставлял обувь Императорскому двору[6]. Недолго проработав там, он решил открыть собственное дело: закупил необходимое оборудование, снял помещение возле Мойки и заказал вывеску «Изящная обувь Фрейндлиха»[6]. Его планам не суждено было сбыться: в 1917 году Артур Фрейндлих скоропостижно скончался[6].
Алиса родилась 8 декабря 1934 года в доме на Исаакиевской площади в Ленинграде[5]. Как признавалась позже Фрейндлих, мама хотела, чтобы дочь носила другое имя — Наташа[9]. На «Алисе» настояли отец и бабушка, заявившие, что «Наталья Бруновна Фрейндлих» — странная каша[9]. В графе «национальность», по настоянию матери, значилось «русская»[8]. Вскоре после рождения девочки семья переехала в коммунальную квартиру дома 1/64, что в переулке Гривцова[5], где из окон открывался вид на Исаакиевский собор, а неподалёку от дома располагался памятник «Медный всадник»[5].
Ещё в детстве Алиса стала проявлять артистические способности[10]. В три года она попала на дипломные спектакли сестры матери и её мужа, которые тогда заканчивали консерваторию[10]. Несколько дней после этого девочка напевала мелодии из оперы[10] и сама с собой играла в «театр», тайком от взрослых надевая мамины платья[10].
Незадолго до начала войны родители Алисы расстались[11]. Отец с актёрами своего театра уехал на гастроли в Ташкент, а девочка осталась жить с матерью[11]. Бруно Фрейндлих покинул Ленинград ещё до того, как из Ленинграда начали выселять немцев. По воспоминаниям Алисы Фрейндлих, «бабушка, тётушка, мои двоюродные братья и сёстры — всем им пришлось уехать из Ленинграда»[10]; «папин брат с женой были арестованы — много позже мы узнали, что их расстреляли»[10].
Великая Отечественная война и блокада Ленинграда
правитьВ 1941 году Алиса пошла в первый класс школы № 239 (ныне физико-математический лицей № 239)[12]. Заведение находилось прямо в центре города — районе, который подвергался самым массированным обстрелам[12]. Через несколько дней после этого началась блокада Ленинграда[12][13]. Из-за тяжёлых условий учёбы как таковой не было: учительница говорила не по теме урока, а обо всём, что тогда было нужно блокадникам[12]. Позже Алиса Бруновна вспоминала:
Главное впечатление моего детства — война, блокада. Хорошо помню, как напряжённо смотрела на часы: когда же стрелка наконец дойдёт до нужного деления и можно будет съесть крохотную дольку от пайки хлеба? Такой жёсткий режим устроила нам бабушка — и потому мы выжили. Да, блокадники были очень сосредоточены на себе, и эта созерцательность своего внутреннего состояния и дала нам возможность, во-первых — выжить, во-вторых — всё, всё запомнить. Может быть, когда-нибудь напишу об этом… Вместе с трудным, с очень страшным, в моих детских впечатлениях из тех дней осталось и острое ощущение того, что у нас, блокадников, была особая потребность в улыбке — видимо, в этом заключалась и какая-то психотерапия, какая-то даже физическая защита…[12]
Только бабушка помогла выжить Алисе в те времена, а точнее, её пунктуальность: она выдавала совсем маленькую часть от буханки хлеба по часам, а остальное прятала[12]. Здоровье девочки и её матери было крайне слабым и нестабильным не только в физическом отношении, но и в психологическом: ребёнок с немецкими корнями ужасно себя чувствовал в обществе тех, кто немцев презирает[12].
Во время войны Ксения Фёдоровна работала бухгалтером, а после её окончания переехала вместе с дочерью в Таллин на три года[12].
Позднее, в 2014 году, Алиса Фрейндлих сыграла одну из главных ролей в мини-сериале «Линия Марты», посвящённом событиям блокадного Ленинграда.
Послевоенное детство и поступление в институт
правитьВ столице Эстонии Алиса училась в третьем, четвёртом и пятом классах средней школы[14]. Ей не удалось и здесь закончить обучение — в 1948 году они с матерью вернулись в Ленинград, где девочка снова поступила в школу № 239[14]. В город вернулся и Бруно Фрейндлих, привёзший с собой свою новую семью — жену и дочку Ирину[7]. Ксения Фёдоровна была не против встреч Алисы с отцом, но этому категорически противилась его новая супруга[7]. И Ирина долгие годы даже не догадывалась о существовании своей единокровной сестры[7].
В школе № 239 Алиса попала в театральный кружок, которым руководила Мария Призван-Соколова — именитая советская актриса[5]. Марии Александровне девочка сразу же понравилась, она смогла разглядеть в ней будущую «звезду»[14]. Всё свободное время Алиса проводила у преподавательницы. Именно Мария Александровна обучила Фрейндлих азам актёрского мастерства[14].
Окончив школу в 1953 году, Алиса Фрейндлих уже точно знала, что станет актрисой, только не могла решить, какой именно: музыкальной или драматической[9]. Выбор в пользу второго варианта помог сделать отец, отговоривший Алису от оперной сцены: «Ты же кроха, а там фактура нужна»[9], хотя у девушки был сильный голос — высокое меццо-сопрано[9].
Вскоре Алиса подала документы в Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского[5]. Поступать ей помогали Мария Призван-Соколова и её муж Павел Вейсбрём, каждый вечер ожидавшие девушку у себя дома[14]. Алиса успешно сдала вступительные экзамены, прочитав отрывок из поэмы Николая Гоголя «Мёртвые души» и исполнив романс «Не брани меня, родная»[14]. Комиссии выступление Фрейндлих понравилось, и в 1953 году Алиса была принята на курс Бориса Зона[5][15].
Окончание института, первые роли в кино и работа в Театре имени Комиссаржевской
правитьДо Фрейндлих Зон воспитал немало признанных мастеров советского театра и кино. Среди них: Борис Блинов, Павел Кадочников, Николай Трофимов, Владислав Андрушкевич, Александр Белинский, Игорь Владимиров, Сергей Гиппиус, Давид Карасик, Станислав Клитин, Зиновий Корогодский, Оскар Ремез, Эмма Попова, Зинаида Шарко и многие другие. За время обучения в институте Фрейндлих удостоилась множества благодарностей и наград, в том числе и грамоты за образцовую учёбу[14]. Но обучение не было безоблачным. Встал даже вопрос об отчислении. Зон вступился: «Если кто-то посмеет коснуться моих студентов — я тут же ухожу из института». Алиса Бруновна благодарно вспоминает главного своего учителя: «Выпускал меня как травести и острохарактерную актрису. Но никогда даже в голову ему не приходило, что я могла бы играть Джульетту, что мне можно доверить драматические или лирико-драматические роли»[16].
В 1955 году девушка исполнила эпизодические роли в фильмах «Неоконченная повесть» и «Таланты и поклонники»[5]. Тогда же она впервые вышла замуж за свою «студенческую любовь», одного из своих однокурсников — Владимира Карасёва[5]. Брак продержался недолго — уже после выпуска из института пара разошлась[5].
Перед самым выпуском Борис Зон подарил Алисе Бруновне своё фото, написав на обороте: «Милая Алиса! Вы не смеете оставить втуне ни одну из Ваших склонностей: играть, читать, петь, танцевать. Только в таком случае Вы всюду поспеете и будете счастливы»[5]. Он же подписал характеристику, выданную актрисе, подытожив, что Фрейндлих рекомендована на ведущую работу в драматических театрах областного и республиканского значения (см. фото). Дипломный спектакль «Мораль пани Дульской», в котором Фрейндлих сыграла главную роль, помог ей попасть в труппу Ленинградского драматического театра имени В. Ф. Комиссаржевской[7]. Шёл 1957 год[14].
Позже Фрейндлих говорила: «О работе в театре имени Комиссаржевской я вспоминаю с большим удовольствием. Я прошла там хорошую школу, очень хорошую. Я там не была премьершей. Там блистала превосходная актриса Эмма Попова. А мне доставались лишь те роли, от которых отказалась Попова (или, как говорят в театре, которые упали со стола Поповой). Я рыдала и переживала страшно, что мне не удалось сыграть Дороти в „Пятой колонне“ Э. Хемингуэя»[17]. Однако даже до таких ролей Алиса Бруновна начинала с самого малого — перевоплощения в мальчиков и хулиганов[18][19].
Всего за время работы в театре Фрейндлих сыграла более десяти ролей; к этому времени относится её работы в фильмах «Город зажигает огни» и «Повесть о молодожёнах». В конце 1950-х годов она познакомилась с театральным режиссёром Игорем Владимировым, который был приглашён поставить в Театре имени В. Ф. Комиссаржевской спектакль «Время любить»[6]. Эта встреча запомнилась Алисе Бруновне, и в 1961 году, когда Владимиров возглавил Ленинградский академический театр имени Ленсовета, она перешла туда[5].
Театр имени Ленсовета и творческий союз с Игорем Владимировым
правитьТогда же Фрейндлих впервые встретила кинорежиссёра Эльдара Рязанова, который вёл подготовку к съёмкам комедии «Гусарская баллада»[20]. По признанию Рязанова, Фрейндлих сыграла пробы просто блестяще, но в актрисе было чрезвычайно много женственности, а героиня фильма, как известно, изображала мужчину[20]. В итоге на роль утвердили Ларису Голубкину[20].
Игорь Петрович был старше меня на шестнадцать лет, и я стала его третьей женой. Когда мы встретились, я была абсолютно белым листом во всех житейских отношениях. Как актриса-то уже сформирована, много играла, будь я незаметным пятнышком, он меня не позвал бы в театр. Он был большой умница, с потрясающим чувством юмора. Мне было интересно — я жадно, как губка, впитывала всё, что он знал, умел, мог, чем был богат. И я не боялась выходить за него замуж, потому что мне всё в нём было интересно, мне было чему у него поучиться.
В Театре имени Ленсовета, напротив, Игорь Владимиров, которому, как отмечали критики, удалось «уловить специфику таланта Фрейндлих»[5], не просто ставил для неё спектакли, но и в выборе репертуара в целом ориентировался на индивидуальность своей главной актрисы (в 1960-х годах это были преимущественно мелодрамы)[21]. В 1979 году Алиса Фрейндлих говорила: «Игорь Петрович Владимиров — мой настоящий учитель в искусстве, заботливый и строгий педагог, мой верный друг. Всеми своими достижениями в театре я обязана только ему. Я не представляю себе актрису Фрейндлих без режиссёра Владимирова. Мне даже страшно об этом подумать. Смогу ли я теперь работать в другом театре? Не знаю»[17]. Привязанность к Владимирову, который был старше её на 16 лет, вылилась во второй брак Фрейндлих — в начале 1960-х годов она вышла за него замуж[5].
Этот период стал пиком театральной карьеры Алисы Фрейндлих[7]. Она стала первой леди театра, как позже писали газеты, и играла почти во всех спектаклях его репертуара[7]. Одной из наиболее известных и удачных ролей того времени был Малыш из «Малыша и Карлсона». На этот спектакль с одинаковым удовольствием шли и взрослые, и дети[22].
В кино между тем Алису Бруновну почти не приглашали[7]. Отдельно можно отметить всего лишь одну роль 1960-х годов — «Похождения зубного врача» (1965), комедию Элема Климова, на съёмочной площадке которой Фрейндлих впервые столкнулась с актёром Андреем Мягковым. Позже они вместе сыграют в «Служебном романе»[5]. В 1967 году Алисе Бруновне снова пришлось пересечься с Эльдаром Рязановым, написавшим тогда киноповесть «Зигзаг удачи»[20]. Роль Алевтины писалась специально для Алисы Фрейндлих[20]. В этот раз успешной роли помешала беременность актрисы[20].
Рождение дочери и первые крупные роли в кино
правитьВ следующем году у Алисы Фрейндлих родилась дочь Варвара[6]. Больше всех о появлении девочки на свет мечтала мама актрисы — Ксения Фёдоровна[6]. За месяц до родов Фрейндлих с матерью отправились в дом отдыха ВТО в посёлок Комарово[6]. Ночью 13 марта у Алисы Бруновны начались схватки, она сообщила об этом матери, а та вызвала две «скорых»: одну — дочке, вторую — себе[6]. Ксения Фёдоровна увидела внучку только через два месяца — сразу же, как только выписалась из больницы[6].
В 1971 году Ксении Фёдоровны не стало[6]. Она умирала на глазах трёхлетней внучки, перенеся внезапный инсульт[6]. Фрейндлих и Владимирова дома не было, они ушли на репетицию[6]. За обедом женщина неожиданно упала[6]. Девочка пыталась привести её в сознание, однако всё было бесполезно[6]. Алису Бруновну ещё и задержали в театре, прийти на помощь Ксении Фёдоровне было некому[6]. Наконец, вернувшись домой, Фрейндлих увидела страшную картину: на полу лежит мать, на ней — её собственная дочь (Варвара так плакала, что уснула прямо на бабушке), а вокруг — разбросанные игрушки[6]. Через неделю Ксения Фёдоровна скончалась, не приходя в сознание[6].
После этого трагического происшествия Фрейндлих продолжала играть в театре и кино[7]. В 1974 году Анатолий Солоницын, коллега Алисы Бруновны по спектаклю «Варшавская мелодия», сообщил ей, что на вечерней постановке будет присутствовать сам Андрей Тарковский[23]. После спектакля Солоницын передал Фрейндлих записку от Тарковского, начинавшуюся словами: «Госпожа Фрейндлих!..»[23]. В ней режиссёр писал, что спектакль ему понравился, и он предлагает актрисе исполнить небольшую роль в его новом фильме[23]. Фрейндлих без раздумий согласилась и продолжала расспрашивать Солоницына о предстоящей картине, на что тот отнекивался, заявляя, что и сам ничего не знает[23]. В этот раз сыграть у Тарковского у Алисы Бруновны не получилось — она просто не смогла приехать на съёмки[23].
Примечательно, что в том году Алисе Фрейндлих снова не удалось сыграть и у Эльдара Рязанова в новой комедии «Ирония судьбы, или С лёгким паром!»[20]. Предыстория этого была такова: Рязанов и Эмиль Брагинский написали одноимённую пьесу и отдали её в Театр имени Ленсовета с обязательным условием, что главную роль, Надю Шевелеву, в пьесе исполнит ведущая артистка театра Алиса Фрейндлих[20]. Через некоторое время авторов пригласили на премьеру[20]. В телефонном разговоре Брагинский поинтересовался тем, как в постановке играет Фрейндлих, на что ему ответили: «А она в вашей пьесе вообще не играет!»[20] После такого Рязанов не поехал на премьеру, а в фильм по этой пьесе пригласить Фрейндлих не мог, поскольку уже была утверждена Барбара Брыльска[20].
Несмотря на это, в 1974 году вышло три киноленты с участием Алисы Фрейндлих: мелодрама Евгения Хринюка «Анна и Командор» (которую и называют первым большим проектом Фрейндлих[5]), музыкальная комедия Леонида Квинихидзе «Соломенная шляпка» и историческая драма Элема Климова «Агония».
Закончив «Иронию судьбы», Эльдар Рязанов задался вопросом: «А что снимать дальше?»[20] Неожиданно он вспомнил о пьесе «Сослуживцы», написанной им вместе с Брагинским шесть лет назад[20]. Пьеса была успешна: её поставили 134 театра в разных городах СССР[20]. Рязанов, подумав, что главную роль — Людмилу Прокофьевну Калугину — на этот раз точно должна исполнять Алиса Фрейндлих, отправил ей пьесу и предложение сняться в его фильме[20]. Фрейндлих согласилась, и режиссёр приступил к другим аспектам предстоящей картины[20].
Ключевой в фильме должна была быть роль Калугиной[20]. Рабочим названием ленты поначалу даже было «Сказка о руководящей Золушке»[20]. Отметив, что Фрейндлих в театре больше раскрывается, чем в кино, Рязанов стал раздумывать о том, как не приглушить её талант[20]. По сюжету Людмила Калугина должна была быть невзрачной «серой мышкой»[20]. Такой Фрейндлих сделали гримёры и художник по костюмам, который не смог найти нужный костюм для съёмок[20]. Его нашла сама актриса, «излазив» всю гардеробную «Мосфильма»[24]. Фирменную походку своей героини Фрейндлих взяла от реально существующих начальниц того времени[5].
Фильм имел огромный успех. После премьеры к Фрейндлих даже приходили письма следующего содержания: «После вашего фильма мы сразу отправились в парикмахерскую, сделали себе такую же причёску, сшили себе такое же платье и вообще привели себя в порядок»[5]. По сей день роль Калугиной остаётся самой известной в карьере Алисы Бруновны, а актриса считает её одной из самых любимых[5]. Картину оценили и в высших слоях государства. Все её создатели были удостоены Государственной премии РСФСР имени братьев Васильевых[5], кроме Алисы Фрейндлих, которая тремя годами ранее уже получила Государственную премию РСФСР (имени К. С. Станиславского) за свои театральные работы, а по положению Госпремия РСФСР дважды одному человеку не присуждалась. Сама Фрейндлих на вопрос, не обидно ли ей, отвечала так: «Нет, я настолько привыкла к каким-то ограничениям, которые были приняты в Совдепии. Мне было даже смешно»[9].
За роль Людмилы Прокофьевны Калугиной Алиса Фрейндлих была признана лучшей актрисой года по версии журнала «Советский экран». Примечательно, что во время создания ленты Алиса Бруновна проявила не только актёрские способности, но и музыкальные: две песни в её исполнении — «У природы нет плохой погоды» и «Моей душе покоя нет» — сразу же стали хитами и многократно исполнялись по радио и телевидению[5].
В 2011 году на экранах кинотеатров появился ремейк ленты — «Служебный роман. Наше время», где роль Людмилы Калугиной исполнила молодая актриса Светлана Ходченкова[25]. Алиса Бруновна говорила, что фильм не смотрела и смотреть не будет, так как ей «очень трудно принять и смириться с какими-то новыми открытиями в этом сюжете»[25].
Развод с мужем и переход в БДТ
правитьПосле триумфа «Служебного романа» Алиса Бруновна сыграла одну из лучших, как отмечали критики, ролей в кино[5]. Такой стала королева Анна в экранизации романа Александра Дюма «Три мушкетёра»[5]. Фрейндлих говорила: «Я никогда не видела живую королеву, разве что по телевизору или в прессе. Мы с режиссёром хотели сделать абсолютно земную женщину, мимо которой ничто не прошло — ни любовь, ни ревность, ни страх, ни торжество победы. Ей свойственны все эмоции и все слабости человеческие. Да, королева! Но за внешней этической сеткой скрывается живой человек, испытывающий те же чувства, что и любой другой»[5]. По словам режиссёра фильма Георгия Юнгвальд-Хилькевича, Алиса Бруновна отказывалась играть королеву до тех пор, пока ей не объяснили, почему Анна не побоялась подарить такую вещь, как подвески[26]. За несколько лет до развода с Игорем Владимировым Фрейндлих воссоединилась с ним в мелодраме «Старомодная комедия»[7]. И в «Трёх мушкетёрах», и в «Старомодной комедии» Алиса Бруновна исполнила несколько песен[7].
Для поклонников кино «не для всех» Фрейндлих раскрылась в следующем проекте — «Сталкере» Андрея Тарковского[23]. О пробе ей снова сообщил Анатолий Солоницын[23]. Роль была небольшой, несколько сцен в самом начале фильма и монолог в конце[23]. Монолог, как признавалась позже Фрейндлих, был полностью сымпровизирован[23]. На съёмочной площадке стояла такая атмосфера, что люди общались между собой полушёпотом[23]. В одной из сцен, где жена сталкера, которую и играет Фрейндлих, закатывает истерику по поводу того, что муж вновь уходит в Зону, актриса так перестаралась, что из-за многократных дублей чуть не потеряла сознание[23]. Позже Алиса Бруновна говорила, что с такой слаженностью съёмочной группы, как у Тарковского, она сталкивалась только, когда работала у Рязанова[23].
В 1981 году произошло несколько ключевых событий в жизни Алисы Фрейндлих[5]. Актрисе было присвоено звание «Народной артистки СССР», а вскоре после этого она рассталась с мужем Игорем Владимировым[5]. Причиной этого Фрейндлих называла большую любовь Владимирова к женщинам и пристрастие к алкоголю[5]. По другим данным, Владимиров подал на развод после того, как прочитал статью в газете с названием «Театр одной актрисы»[27]. Существовало также мнение, что изменившийся репертуар театра и засилье «крикливых и шумных» пьес не соответствовали дарованию Алисы Бруновны, которая убедительней всего исполняла камерные роли. Ещё два года проработав вместе с бывшим супругом, в 1983 году Алиса Бруновна покинула труппу Театра имени Ленсовета и перешла в Ленинградский академический Большой драматический театр имени М. Горького[5].
БДТ и застой в кино
правитьНезадолго до перехода в новый театр Алиса Фрейндлих познакомилась с молодым артистом Юрием Соловьём[5], служившим в то время актёром в театре имени Ленсовета. Однако основным его призванием были картины — Соловей был художником-самоучкой[28]. Между ними достаточно быстро завязался роман, и Фрейндлих вышла замуж в третий раз[28].
Помимо работы в театре, актриса продолжала плодотворно играть и в разножанровом кино: как в драмах («Опасный возраст», «Успех»), так и мелодрамах («Будни и праздники Серафимы Глюкиной», для роли в которой Фрейндлих похудела на 7 килограммов[29])[7]. Однако наиболее успешной ролью Фрейндлих в кино 1980-х годов стала роль Хариты Игнатьевны Огудаловой в экранизации пьесы «Бесприданница» Александра Островского. Фрейндлих с радостью согласилась на роль у Рязанова, но худсовет не видел в роли Огудаловой Алису Фрейндлих[7]. Рязанов спас ситуацию и настоял на кандидатуре актрисы[7].
В 1990 году Алиса Бруновна развелась и с третьим мужем[30]. Сама Фрейндлих объяснила причину развода так: «Так как Юрий ничего не оканчивал, то у него была масса проблем, хотя он очень одарённый человек. И вот то обстоятельство, что у меня всегда было всё в порядке, а у него всегда не в порядке, очень действовало на наши отношения. Когда мы поняли, что стрессов больше, чем в состоянии выдержать организм, мы очень дружно разошлись…»[5]. После распада Советского Союза Фрейндлих почти не приглашали в кино[7]. В 1992 и 1993 годах она вернулась к роли королевы Анны в продолжении «Трёх мушкетёров», но сиквелы должного успеха не имели[7]. Отдельно можно отметить и роль писательницы Ирины Дмитриевны в картине Валерия Тодоровского «Подмосковные вечера», принёсшую Фрейндлих первую статуэтку премии «Ника» за лучшую женскую роль второго плана[7].
Современный период
правитьВ 1999 году Игорь Владимиров, второй муж Алисы Фрейндлих, скончался после долгой болезни, а уже через три года не стало и отца актрисы — Бруно Артуровича[31][32].
«На Верхней Масловке» — так называлась лента 2004 года, в которой Алиса Бруновна снялась после 10-летнего отсутствия в кино. Её партнёром на съёмочной площадке стал молодой актёр Евгений Миронов[33]. Персонаж Фрейндлих — 87-летняя скульптор Анна Борисовна, доживающая свою жизнь в старой мастерской[33].
Несмотря на неоднозначное восприятие фильма кинокритиками, актёрская игра Алисы Фрейндлих высоко оценивалась журналистами и аналитиками. Обозреватель сайта film.ru Екатерина Тарханова отметила, что Фрейндлих «совершенно безупречно делает „старушечий этюд“: пластически, мимично, интонационно»[33]. Игорь Михайлов с сайта kino.ru выразил своё мнение так:
Она играет невозможность ходить, дышать, иногда говорить. В последних кадрах она играет переход в смерть. Но ключевые слова в словах «женщина за девяносто» — ЖЕНЩИНА. Она играет способность любить, очаровывать, презирать, прощать, ПЫТАТЬСЯ ПОМОЧЬ МУЖЧИНЕ БЫТЬ МУЖЧИНОЙ… Всегда, при любых испытаниях и обстоятельствах. И зритель живёт вместе с Алисой, любит вместе с Алисой, смеётся вместе с Алисой и умирает вместе с Алисой[34].
За подобное перевоплощение Алиса Фрейндлих стала лауреатом второй премии «Ника» за лучшую женскую роль[35].
Фрейндлих продолжает сниматься в кино и играть в родном театре. Из последних проектов с участием актрисы выделяется «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину» — картина, победившая на церемонии вручения премии «Ника»[36]. Фрейндлих досталась необычная роль — мать поэта Иосифа Бродского. По признанию самой актрисы, с Бродским она знакома не была, но очень любит его стихи[37].
7 декабря 2009 года на сцене Большого зала Центрального дома актёра им. Яблочкиной прошла торжественная церемония вручения премии «Звезда Театрала 2009». Среди номинантов на премию «За лучшую импровизацию» Алиса Фрейндлих — Мадлен, «Уроки танго и любви»; Москалева, «Дядюшкин сон»[38].
5 декабря 2014 года в честь юбилея блистательной актрисы Алисы Фрейндлих в Санкт-Петербурге в Музее-квартире актёров Самойловых, Стремянная, 8 открылась выставка, посвящённая истории её семьи «Театральные династии. Фрейндлих»[39].
В апреле 2019 года Фрейндлих исполнила главную роль в премьере спектакля «Волнение» по пьесе Ивана Вырыпаева, которую драматург написал специально для актрисы. Новой ролью артистка отметила 35-летие своей работы в БДТ[40].
Успешным совместным проектом Алисы Бруновны и её внука Никиты стал фильм «Родители строгого режима». В картине, премьера которой состоялась весной 2022 года, она сыграла главную роль матери мэра города. Постаревшие родители, видя, что их сын живёт не по совести, решили перевоспитать наследника, посадив того в доме буквально за решетку.
Никита Владимиров поделился с прессой информацией, что его бабушка долго не соглашалась на съемки, находя аргументы. Но долгие уговоры все же привели к успеху.
В работе между родственниками не возникало конфликтов. Внук звезды понимал, насколько той было сложно довериться «новичку» в киноискусстве. Но начинающий режиссёр не почувствовал недоверия со стороны Алисы Бруновны.
Осенью стало известно, что Фрейндлих попала в шорт-лист премии «Звезда театрала» вместе с Евгением Цыгановым, Максимом Авериным и Викторией Исаковой.
Является членом партии «Единая Россия»[41].
Личная жизнь
правитьАлиса Фрейндлих трижды выходила замуж: за студента-однокурсника Владимира Карасёва (1956—1957); за театрального режиссёра и актёра Игоря Владимирова (1964—1981); за актёра и художника Юрия Соловья (1983—1990).
Во втором браке 13 марта 1968 года родилась дочь Варвара. За ней до 10 лет ухаживала няня, тоже Варвара, с которой пришлось расстаться в связи с её алкоголизмом. Из-за занятости родители не могли уделять много внимания ребёнку, и Варвара отставала в учёбе по большинству предметов. В детстве Варвара дружила со своим единокровным братом (сыном Владимирова от актрисы Зинаиды Шарко) Иваном[6].
После развода с Фрейндлих Владимиров оставил своей семье квартиру, а сам некоторое время жил в гостинице[6]. Когда Варвара была подростком, Алиса Бруновна вышла замуж за Юрия Соловья[6]. Расставшись с ним, Фрейндлих отправилась к «высоким начальникам» просить для него квартиру, потому что ему негде было жить[6]. Вскоре после расставания с Фрейндлих Соловей женился на коллеге по театру имени Ленсовета Римме Шибаевой и переехал сначала в Израиль, а затем в Германию[28].
Варвара окончила Ленинградский государственный институт театра, музыки и кинематографии, снялась в нескольких полнометражных фильмах. Владимирова была замужем за политиком Сергеем Тарасовым, от которого у неё двое детей: сын Никита Владимиров и дочь Анна Тарасова[6]. Тарасов погиб в 2009 году во время подрыва поезда «Невский экспресс», в связи с чем Фрейндлих отказалась от празднования своего 75-летнего юбилея[43]. Внук Никита окончил школу-студии МХАТ[44], после чего стал кинопродюсером.
Фрейндлих неоднократно заявляла, что доброжелательно относится к президенту России Владимиру Путину. В 2009 году они вместе спустили на воду танкер «Кирилл Лавров», а тремя годами позже актриса снялась в предвыборном агитационном ролике в пользу Путина, что сразу же вызвало широкий общественный резонанс и неодобрение оппозиционеров[44][45]. Спустя ещё четыре года 81-летняя актриса попыталась уточнить свою общественную позицию следующим образом: «Тут мы с вами ударяемся в политику, а это — не моё. Но я скажу… Главное — что Россией недовольны. Почему именно — дело второе. Крым — не причина, а только повод проявить это недовольство. Мы дали повод. Но мы поступили правильно: я считаю, что Крым испокон веку был наш. А то, что Хрущёв, царство ему небесное, сотворил такую белиберду, отдав Крым Украине, — он же не знал, что Советский Союз распадётся, ему это и в голову не приходило. Если б он знал, то, может, тогда бы этого и не сделал»[46].
В 2011 году Фрейндлих перенесла операцию на кишечнике, которая была связана с последствиями многолетнего курения[47]. По словам Фрейндлих, курить она начала в 36 лет — сразу после смерти матери[9].
Театр
правитьТеатр для меня — это как будто продолжение детства. Потому что мне кажется, что сценическая игра — это прежде всего такая равная детству вера в предлагаемые обстоятельства. Потому что никто так не верит в игру и в обстоятельства, которые сам себе задаёт, как дети. Ведь нет сценического воплощения без сценического воображения. А воображение у детей такое, каким мало кто из взрослых может похвалиться[48]. |
Центральное место в жизни Алисы Фрейндлих занимает театр, где она работала с 23 лет. С самого детства, наблюдая за спектаклями с участием своего отца, она знала, что станет актрисой[49].
Среди современных театральных режиссёров Фрейндлих нравится Роман Виктюк, с которым они вместе работали над несколькими спектаклями[49]. Незабываемое впечатление на Алису как на зрителя произвели спектакли Георгия Товстоногова «Идиот», «Мещане» и «Варвары» в Большом драматическом, «А зори здесь тихие» Юрия Любимова в Театре на Таганке, многие спектакли Марка Захарова[50], но по-настоящему ошеломили актрису «Ричард III» и «Кавказский меловой круг» Роберта Стуруа[50].
Театр имени Комиссаржевской: 1957—1961
правитьСамой первой ролью Фрейндлих на профессиональной сцене была роль четырнадцатилетнего подростка Гоги в постановке «Человек с портфелем» по одноимённой пьесе Алексея Файко[48]. До Алисы Бруновны эту же роль в Театре Революции исполняла Мария Бабанова[48]. По сценарию мальчик постоянно говорил на французском языке, а актриса его совершенно не знала (в школе Фрейндлих учила английский), в связи с чем ей пришлось разучивать нужные фразы[48]. Примечательно, что на роль Гоги её «благословила» сама Бабанова, с которой она столкнулась в фойе театра[48].
После перевоплощения в мальчика, как говорила сама Фрейндлих, была «просто целая цепь разных Оль, Маш, Вер, в общем, целая стайка девочек, довольно досадно похожих друг на друга»[48].
Одним из спектаклей, где Алиса Бруновна сыграла второстепенную роль, по злому стечению обстоятельств, стал «Рождены в Ленинграде» режиссёра Ильи Ольшвангера по одноимённой пьесе Ольги Берггольц[12]. Во время постановки Фрейндлих пришлось пережить многие события блокады города[12]. Зрителями, как вспоминала актриса Александра Дельвин, были сплошные блокадники[12]. Премьерные показы проводились в мёртвой тишине, а под конец спектакля некоторые молча стояли, некоторые — плакали навзрыд[12].
Театр имени Ленсовета: 1961—1983
правитьРабота в театре имени Ленсовета оказалась наиболее плодотворной в жизни Алисы Фрейндлих, а её саму даже называли «первой леди театра»[7]. Среди её репертуара была и Селия Пичем из «Трёхгрошовой оперы» Брехта, и Джульетта Капулетти из «Ромео и Джульетты» Шекспира, и Катерина Ивановна из «Преступления и наказания» Достоевского. Актриса прослужила в театре двадцать два сезона[48].
В 1966 году, когда Игорь Владимиров ставил «Трёхгрошовую оперу», он рассматривал на роль юной Полли именно Алису Фрейндлих, точно подходящую по возрасту[51]. Невзирая на это, Фрейндлих сыграла старую мисс Селию Пичем, говорившую хриплым надорванным голосом[51].
Отдельно выделяется и Малыш из «Малыша и Карлсона», обласканный всесоюзными театральными критиками[48]. В интервью газете «Вечерний Краснодар» Фрейндлих говорила, что роль Малыша была сыграна ею на одном дыхании, и до сих пор она считает её наиболее симпатичной в своей театральной карьере[29].
В 1973 году вышел фильм «Алиса Фрейндлих. Избранное», который построен как воспоминание актрисы о своих ролях в театре имени Ленсовета — «Таня», «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше», «Укрощение строптивой», «Преступление и наказание», «Варшавская мелодия» и др.
БДТ: с 1983
правитьЕщё в 1979 году Фрейндлих заявляла, что совершенно не представляет себя в БДТ, без режиссёра Владимирова[52]. Четырьмя годами позже актрисе всё-таки пришлось покинуть Театр имени Ленсовета и перейти в БДТ. В 1990-х годах её пригласили на юбилей бывшего места работы, где первую половину действия она просидела в зале, а под финал кто-то всё-таки вытащил её на сцену, которую она, заплакав, начала целовать[53].
Войти в коллектив ей помог художественный руководитель театра Георгий Товстоногов[53]. Сначала он предложил актрисе в качестве дебютной небольшую острохарактерную роль в опере-фарсе «Смерть Тарелкина», над которой в это время работал, но затем понял, что нужно нечто большее[53]. Дебют Фрейндлих на сцене БДТ состоялся в 1984 году в спектакле «Киноповесть с одним антрактом» по пьесе Александра Володина «Блондинка»[54]. Товстоногов долго не мог найти в своей труппе «кипуче-деятельную блондинку» и в конце концов предложил главную роль Алисе Фрейндлих[53].
Одна из крупных и запоминающихся работ Алисы Фрейндлих — леди Мильфорд в «Коварстве и любви» Шиллера, при создании которого актриса впервые встретилась с режиссёром Темуром Чхеидзе[53].
На сцене театра произошло несколько примечательных событий в жизни Алисы Фрейндлих: она исполнила свою давнюю мечту, сыграв леди Макбет в спектакле «Макбет» Уильяма Шекспира, и объединилась со старым другом Олегом Басилашвили и дочерью Варварой Владимировой в нескольких постановках, в том числе «Лето одного года», «Уроки танго и любви», «Дядюшкин сон» и «Калифорнийская сюита»[5].
До сих пор[каких?] актриса мечтает о роли булгаковской Маргариты, однако понимает, что возраст уже не тот, да и «роман такой многоплановый, что, когда даже появилась возможность инсценировать его в театре, добиться серьёзных успехов мало кому удалось»[55]. Жалеет она и о том, что слишком мало играла в постановках по Достоевскому, который, по её признанию, является одним из её любимых авторов[55].
В театральном сезоне 2016—2017 Алиса Фрейндлих была занята в пяти спектаклях БДТ, в том числе — в «Алисе» Андрея Могучего[56].
Состояние здоровья
правитьВ конце декабря 2020 года стало известно о госпитализации артистки с 80%-м поражением лёгких. Позже родственники уточнили, что процент поражения составляет 93 %. За две недели до этого ей диагностировали коронавирусную инфекцию, однако лечение проходило в домашних условиях. В это время самочувствие Алисы Бруновны ухудшилось, и её пришлось доставить в реанимацию. Только спустя месяц врачи отметили положительную динамику в состоянии здоровья пациентки. Выписали Фрейндлих из больницы в феврале 2021 года[57][58].
Критика и признание
правитьАлиса Фрейндлих — по большей части театральная актриса. К сегодняшнему дню, когда её знают на всём пространстве бывшего Советского Союза, она удостаивалась всевозможных эпитетов: от «выдающейся» до «великой», критики отмечали её тонкость, глубину и ум[59][60]. По состоянию на 2012 год в активе Фрейндлих — 16 национальных и государственных премий, а также 5 орденов. К такому признанию актриса шла долго, играя поначалу эпизодические роли в кинофильмах и мальчиков в театральных постановках[61][62].
Первое упоминание о Фрейндлих в прессе датировано 1957 годом — годом выпуска актрисы из института[63]. В еженедельнике «Театральный Ленинград» Т. Славина отмечала, что образ Коти в спектакле «Светите, звёзды!» по пьесе И. Микитенко запомнился всем, кто видел спектакль[63]. Удалась актрисе, по мнению критика, и предыдущая роль — Гога в «Человеке с портфелем» А. Файко. И Котя и Гога — «убедительные характеры, прочувствованные исполнительницей, в которых подкупают искренность, темперамент, мягкий юмор»[63].
Фрейндлих прославилась в кругу ленинградских театралов уже в 1960-х годах[50]. В кино, напротив, актрису долго не брали на крупные роли по одной простой причине: некрасивая, как считали «большие начальники»[50]. Огромным событием стало её появление в картине «Похождения зубного врача», где дурнушка превратилась в красавицу[50]. Это явление преследовало её ещё десять лет: в начале 1970-х Фрейндлих играла Альдонсу в «Дульсинее Тобосской», а в конце десятилетия перевоплотилась в Людмилу Прокофьевну из «Служебного романа»[50].
В дипломе амплуа Алисы Фрейндлих было определено как «острохарактерное», но, как отмечает критик Е. Горфункель, её характерность всегда была своеобразной: «следы судьбы» актриса находила прежде всего в речи своих маленьких героев и взрослых героинь. Так, в спектакле «На дне» провинциальное просторечие Насти обозначило её чужеродность в ночлежке, ломаный русский Шарлотты в «Вишнёвом саде» превратился в знак отверженности, а в «Варшавской мелодии» польский акцент Гелены стал у Фрейндлих, по определению критика, настоящей «мелодией судьбы»[64].
Перейдя в БДТ, Фрейндлих легко влилась в коллектив и нашла общий язык с его руководителем, который, по собственным словам, едва ли не с первой минуты почувствовал себя так, «будто они вместе работают лет тридцать»[37]. В 1960-х годах на сцене театра блистала Татьяна Доронина, олицетворявшая тогда женское роскошество. Её противоположностью стала Алиса Фрейндлих, «владевшая душами»[50]. Сегодня Алиса Бруновна Фрейндлих — первая леди петербургской сцены, кого только не игравшая за всю свою долгую и плодотворную карьеру[50].
Фрейндлих обожают коллеги по сцене и съёмочной площадке. Михаил Боярский называл актрису своим учителем, а Мария Лаврова, дочь близкого друга Фрейндлих Кирилла Лаврова, призналась, что Алиса Бруновна напоминает ей Анни Жирардо: французская актриса была такой же утончённой, как Фрейндлих[29][65].
Алиса Фрейндлих, безусловно, – одна из самых выдающихся актрис России. И на редкость честный, порядочный, интеллигентный человек, каких сейчас мало. При этом она не только уникальная актриса, но и гениальная мать. Она воспитала замечательную дочь, мы с Варей вместе работали, и это действительно чудесный человек – лучше не бывает. А что такое Алиса Бруновна на сцене – страна знает и без меня. Она работает честно и красиво. Даже роль второго плана играет, как главную. Зритель это чувствует и высоко её ценит. И когда в афише стоит имя Алисы Фрейндлих, зал всегда полон, где бы мы ни выступали. Она и через много лет будет моложе всех нас, сколько бы ей там ни исполнилось[65].Георгий Штиль
Награды и звания
правитьПочётные звания:
- Заслуженная артистка РСФСР (1965)
- Народная артистка РСФСР (1971)
- Народная артистка СССР (1981)
Государственные премии и поощрения:
- Государственная премия РСФСР имени К. С. Станиславского (1976) — за исполнение ролей Щёголевой, Ковалёвой, Малыша в спектаклях «Человек со стороны», «Ковалёва из провинции» И. Х. Дворецкого, «Малыш и Карлсон» А. Линдгрен
- Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства 1995 года (1996) — за выдающееся исполнение ролей классического репертуара[66]
- Государственная премия Российской Федерации в области литературы и искусства 2000 года (2001) — за спектакль Российского государственного академического Большого драматического театра имени Г. А. Товстоногова «Аркадия» по пьесе Т. Стоппарда[67]
- Государственная премия Российской Федерации за 2007 год (2008) — за создание художественных образов, ставших классикой отечественного театрального искусства и киноискусства[68]
- Почётная грамота Президента Российской Федерации (8 декабря 2010) — за большой вклад в развитие отечественного театрального и кинематографического искусства[69]
Ордена:
- орден Трудового Красного Знамени (1986)
- орден Дружбы (17 декабря 1994) — за заслуги перед народом, связанные с развитием российской государственности, достижениями в труде, науке, культуре, искусстве, укреплением дружбы и сотрудничества между народами[70]
- орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (13 февраля 2004) — за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства[71][72]
- орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (5 февраля 2009) — за большой вклад в развитие отечественного театрального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность[73]
- орден Почёта (25 сентября 2014) — за большой вклад в развитие отечественной культуры и искусства, многолетнюю творческую деятельность[74][75]
- орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (28 октября 2019) — за выдающиеся заслуги в развитии отечественной культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность[76]
Другие награды, премии, поощрения и общественное признание:
- Лучшая актриса года по версии журнала «Советский экран» (фильм «Служебный роман»)
- Награда международного драматического общества «За вклад в развитие драматического искусства, преодолевающего международные барьеры» (1989)[77]
- Премия «Ника» — за лучшую женскую роль второго плана (фильм «Подмосковные вечера», реж. Валерий Тодоровский, 1995)
- Премия «Золотой софит» — за лучшую женскую роль (спектакль «Макбет», 1995)
- Премия Правительства Санкт-Петербурга и области «За уникальный вклад в культуру Санкт-Петербурга» (1997)
- Звание «Живая легенда» (Пятая городская премия в области культуры «Люди нашего города», 2000)
- Премия «Кумир» (2000)
- Премия имени А. К. Толстого «Серебряная лира» (2000)
- Царскосельская художественная премия (2000)
- Почётный гражданин Санкт-Петербурга (2001)[78]
- Театральная премия «Золотая маска» в номинации «За честь и достоинство» (2001)
- Премия «Триумф» (2001)
- Международная премия «Наш современник» (Фонд «Международный дом „Кино плюс“», 2002)
- Звание «Солнечная актриса» (Неофициальная премия поклонников, 2002)
- РКФ «Литература и кино» в Гатчине (Приз губернатора Ленинградской области Валерия Сердюкова «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства и кинематографии России», 2003)
- Международная премия К. С. Станиславского за вклад в развитие актёрского искусства (2004)
- Номинация на премию «Золотой софит» — за лучшую женскую роль (спектакль «Двенадцатая ночь, или как пожелаете», 2004)
- Премия газеты «Московский комсомолец» (сезон 2004—2005 гг. «ПЕРВАЯ ЛЕДИ» (за спектакль «Оскар и розовая дама»)
- Премия «Петрополь» — за уникальную актёрскую работу (спектакль «Оскар и Розовая Дама»; 2005)
- Премия «Золотой софит» (специальная премия «Актер года», 2005)
- Премия МКФ православного кино «Золотой Витязь» — за выдающийся вклад в театральное искусство (2005)
- Национальная премия общественного признания достижений женщин «Олимпия» Российской Академии бизнеса и предпринимательства[79] (2005)
- Приз КФ «Амурская осень» в Благовещенске (за лучшую женскую роль, фильм «На Верхней Масловке», 2005)
- Признана символом отечественного кино (2005)
- Премия «Ника» — за лучшую женскую роль (фильм «На Верхней Масловке», реж. Константин Худяков, 2006)
- Театральная премия «Золотая маска» за лучшую женскую роль («Оскар и Розовая Дама», Театр имени Ленсовета) (2006)
- Премия «Золотой софит» — за мастерство и совершенство (спектакль «Квартет», 2006)
- Приз «Признание» в честь 30-летия фильма «Служебный роман» КФ «Виват кино России!» в Санкт-Петербурге («За создание выдающихся образов в кинематографе», 2007)[80]
- орден Святой Екатерины II степени (за спектакль «Оскар и розовая дама», 2007)
- Международная премия святого апостола Андрея Первозванного «За Веру и Верность» (XVI церемония вручения авторитетной общественной награды, 2008): «За яркий талант и верность лучшим традициям русского драматического искусства»
- Приз «Серебряная ладья» фестиваля «Окно в Европу» в Выборге — за лучшую женскую роль (фильм «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину», 2009)
- Премия Правительства Российской Федерации в области культуры за 2010 год (фильм «Полторы комнаты или Сентиментальное путешествие на родину»)
- РКФ «Литература и кино» в Гатчине (Приз за лучшую женскую роль, фильм «Полторы комнаты, или Сентиментальное путешествие на родину», 2010)
- Памятная медаль «150-летие А. П. Чехова» (2010)
- Премия «Золотой софит» (Специальная премия «За творческое долголетие и уникальный вклад в театральную культуру Санкт-Петербурга», 2011)[81]
- Почётная грамота Министерства культуры Российской Федерации (2013)
- Премия «Звезда Театрала» в номинации «Легенда сцены» (2013)
- Премия «Золотой софит» в номинации «Лучшая женская роль» (спектакль «Алиса» Андрея Могучего, 2014)
- Премия имени А. А. Тарковского «За вклад в кинематограф» (2015)
- Премия «Ника» в номинации «За честь и достоинство» имени Э. А. Рязанова (2016)
- Премия «Белый слон» — за лучшую женскую роль второго плана (фильм «Большой», 2017)
- Премия Правительства Петербурга в области культуры и искусства (2018)[82]
- Премия «Золотой орёл» — за лучшую женскую роль второго плана (фильм «Карп отмороженный», 2018)
- Почётный знак «За заслуги перед Санкт-Петербургом» (2019)[83]
- Премия «Ника» — за лучшую женскую роль второго плана (фильм «Большой») (2018)
- Медаль «В память 300-летия Санкт-Петербурга»
- Почётный член Российской академии художеств[84]
- Академик Российской академии кинематографических искусств «Ника»
Роли в театре
правитьТеатр имени В. Ф. Комиссаржевской
править- 1957 — «Человек с портфелем» А. М. Файко — Гога
- 1957 — «Светите, звезды!» И. К. Микитенко — Котька
- 1957 — «Снежная королева» Е. Л. Шварца — Герда и Кей
- 1957 — «Дон Хиль зеленые штаны» Т. де Молина — Музыкант
- 1958 — «Раскрытое окно» Э. В. Брагинского — Катя Крайнева
- 1959 — «Счастливые нищие» К. Гоцци — Мальчик
- 1959 — «Август» А. А. Галича — Настенька
- 1959 — «Дом на одной из улиц» Э. В. Брагинского — Оля
- 1959 — «Живая вода» по роману Л. М. Леонова «Русский лес» — Поля Вихрова
- 1959 — «Цимбелин» У. Шекспира — рабыня
- 1959 — «Чудо-песня» (Ёлочное представление) — Генка
- 1959 — «Шельменко-денщик» Г. Ф. Квитки-Основьяненко — Евжени
- 1960 — «Время любить» Б. С. Ласкина — Маша
- 1960 — «Дамоклов меч» Н. Хикмета — дочь бензинщика
- 1961 — «Случайные встречи» Р. В. Назарова — Вера
- 1961 — «Рождены в Ленинграде» О. Ф. Берггольц — Маша
- 1962 — «Пигмалион» Б. Шоу — Элиза Дулитл
- 1962 — «Первый встречный» Ю. Я. Принцева — Зина Капкова
- 1963 — «Женский монастырь» В. А. Дыховичного и М. Р. Слободского — Лиза Стратова
- 1963 — «Таня» А. Н. Арбузова — Таня
- 1964 — «Ромео и Джульетта» У. Шекспира — Джульетта Капулетти
- 1965 — «Мой бедный Марат» А. Н. Арбузова — Лика
- 1966 — «Щедрый вечер» В. Бланжека — Ганка
- 1966 — «Трёхгрошовая опера» Б. Брехта — миссис Селия Пичем
- 1967 — «Варшавская мелодия» Л. Г. Зорина — Гелена
- 1968 — «Последний парад» А. П. Штейна — Юля
- 1968 — «Лодка в лесу» Н. А. Хайтова — Гина
- 1969 — «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше» по А. Линдгрен — Малыш
- 1970 — «Хождение по мукам» по трилогии А. Н. Толстого — Даша
- 1970 — «Укрощение строптивой» У. Шекспира — Катарина
- 1971 — «Человек со стороны» И. М. Дворецкого — Щеголева
- 1971 — «Преступление и наказание» по Ф. М. Достоевскому — Катерина Ивановна
- 1972 — «Двери хлопают» М. Фермо — мадам Алиса
- 1973 — «Ковалёва из провинции» И. М. Дворецкого — Елена Михайловна Ковалёва
- 1973 — «Дульсинея Тобосская» А. М. Володина — Альдонса
- 1974 — «Люди и страсти» («Уриэль Акоста» К. Гуцкова — Уриэль Акоста, «Мария Стюарт» Ф. Шиллера — Елизавета Английская, «Вдова Капет» Л. Фейхтвангера — Мария-Антуанетта, «Кавказский меловой круг» Б. Брехта — Певец)
- 1975 — «Трубадур и его друзья» В. Б. Ливанова, Ю. С. Энтина — Принцесса
- 1975 — «Нашествие» Л. М. Леонова — Алла Николаевна Таланова
- 1976 — «Интервью в Буэнос-Айресе» Г. А. Боровика — Марта
- 1977 — «Пятый десяток» А. А. Белинского — Екатерина Александровна Ёлочкина
- 1978 — «Вишнёвый сад» А. П. Чехова — Любовь Андреевна Раневская
- 1979 — «Спешите делать добро» М. М. Рощина — Филаретова
- 1980 — «Станция» Н. Хикмета — Татьяна Марковна, жена начальника станции
- 1981 — «Нечаянный свидетель» А. Н. Арбузова — Любовь Георгиевна
- 2004 — «Оскар и Розовая Дама», по новелле Э.-Э. Шмитта «Оскар, Розовая Дама»
- 1984 — «Волки и овцы» А. Н. Островского; постановка Г. А. Товстоногова — Глафира (ввод)
- 1984 — «Киноповесть с одним антрактом» А. М. Володина; постановка Г. А. Товстоногова — Ирина
- 1985 — «Последний пылкий влюблённый» Н. Саймона; постановка Г. А. Товстоногова — Элейн Наваццо, Бобби Митчел, Дженет Фишер
- 1986 — «Барменша из дискотеки» по Ю. А. Андрееву; постановка В. М. Фильштинского — Ванда Кепеци
- 1987 — «На дне» М. Горького; постановка Г. А. Товстоногова — Настя
- 1988 — «Стеклянный зверинец» Т. Уильямса; постановка Н. Джексона — Аманда Уингфилд
- 1990 — «Коварство и любовь» Ф. Шиллера; постановка Т. Н. Чхеидзе — леди Мильфорд
- 1993 — «Вишнёвый сад» А. Чехова; постановка А. Я. Шапиро — Шарлотта
- 1994 — «Макбет» У. Шекспира; постановка Т. Н. Чхеидзе — леди Макбет
- 1998 — «Аркадия» Т. Стоппарда; постановка Э. Нюганена — леди Крум
- 1999 — «Калифорнийская сюита» Н. Саймона; постановка Н. Н. Пинигина — Ханна Уоррен, Диана Николс, Милли Майклз
- 2003 — «Двенадцатая ночь, или как пожелаете» У. Шекспира — шут Фесте
- 2005 — «Квартет» Р. Харвуда; постановка Н. Н. Пинигина — Джин Хортон
- 2008 — «Дядюшкин сон» Ф. М. Достоевского; постановка Т. Н. Чхеидзе — Москалёва
- 2010 — «Лето одного года» Э. Томпсона; постановка А. М. Прикотенко — Этель Тэйер
- 2013 — «Алиса», по мотивам сочинений Л. Кэрролла; постановка А. А. Могучего — Алиса[85]
- 2015 — «Война и мир Толстого, Путеводитель по роману»; постановка В. А. Рыжакова — Наталья Ильинична, сотрудник музея[86][87]
- 2019 — «Волнение» И. А. Вырыпаева — Улья Рихте
Другие театры
править- 1992 — «Старомодная комедия» А. Н. Арбузова (Санкт-Петербургский театр «Русская антреприза» имени Андрея Миронова)
- 1997 — «Осенние скрипки» И. Д. Сургучёва
- 2009 — «Уроки танго и любви» В. В. Аслановой — Мадлен Вердюрен
- «Вишнёвый сад» А. Чехова (Театр «Современник») — Раневская
- «Гори, гори, моя звезда» (моноспектакль по произведения поэтов серебряного века: М. Цветаева, А. Ахматова, О. Мандельштам, Н. Гумилёв)
Фильмография
правитьТелеспектакли
правитьГод | Название | Роль | |
---|---|---|---|
1961 | тф | Жанна плачет, Жан смеется | Имя персонажа не указано |
1963 | тф | Ася | Имя персонажа не указано |
1964 | тф | Мильон терзаний | Имя персонажа не указано |
1966 | тф | 12 стульев | Эллочка-Людоедка |
1968 | тф | Тёмные аллеи | Имя персонажа не указано |
1973 | тф | Укрощение строптивой | Катарина |
1975 | тф | Ковалёва из провинции | Елена Михайловна Ковалёва |
1975 | тф | Необыкновенное воскресенье | Малыш (в сценах из спектакля театра имени Ленсовета «Малыш и Карлсон, который живёт на крыше») |
1976 | тф | Пансионат на Страндвеген | Мария Йенсен |
1979 | тф | Люди и страсти | Мария-Антуанетта/ старушка/ Елизавета Английская/ Акоста / 1-й певец |
1983 | тф | Пятый десяток | Екатерина Александровна Ёлочкина |
1986 | тф | БДТ тридцать лет спустя | Женет Фишер (сцена из спектакля «Последний пылкий влюблённый») |
1989 | тф | Последний пылкий влюблённый | Элейн Мацони\ Бобби Митчел\ Женет Фишер |
2004 | тф | Оскар и Розовая Дама | главная роль |
2007 | тф | Двенадцатая ночь, или Как пожелаете | Фесте |
2007 | тф | Калифорнийская сюита | Ханна Уоррен/ Диана Николс/ Милли Майклз |
2011 | тф | Дядюшкин сон | Марья Александровна Москалёва |
Озвучивание
правитьГод | Название | Роль | |
---|---|---|---|
1957 | ф | Годы любви | Росица (роль Р. Симеоновой) |
1966 | ф | Три толстяка | Суок (некоторые эпизоды, роль Л. Бракните) |
1969 | мф | Великие холода | все роли |
1978 | ф | Комедия ошибок | Лиз (роль С. Чиаурели) |
Вокал
правитьГод | Название | Роль | |
---|---|---|---|
1965 | ф | Похождения зубного врача | Маша / исполнение песен «Автодорожная» (муз. и сл. Ю. Кима), «Песенка о хорошем настроении» (муз. и сл. Ю. Кима), «Песня о Луне» (муз. Ю. Кима, сл. Н. Матвеевой и Ю. Кима) |
1967 | ф | Его звали Роберт | исполнение песни «Кто сказал, что дважды два четыре» (муз. А. Петрова, сл. Л. Куклина) |
1975 | мф | Поезд памяти | исполнение песен (муз. Г. Гладкова, сл. П. Неруды, пер. С. Кирсанова) |
1976 | мф | Голубой щенок | Щенок / исполнение «Песенки Голубого щенка» (муз. Г. Гладкова, сл. Ю. Энтина) |
1977 | ф | Служебный роман | исполнение песен на стихи Р. Бёрнса (пер. C. Маршака) и Э. Рязанова (муз. А. Петрова) |
1978 | кор | Младший научный сотрудник | исполнение песни за кадром на стихи А. Блока «И вновь — порывы юных лет…» (муз. А. Гагулашвили) |
1978 | ф | Старомодная комедия | исполнение «Песенки о цирке» (муз. М. Таривердиева, сл. Б. Ахмадулиной) |
1980 | мф | Разлучённые | исполнение песни (муз. Г. Гладкова, сл. Д. Самойлова) |
Участие в фильмах (архивные кадры, документальные)
править- 1963 — В ответ на ваше письмо (документальный)
- 1971 — Любимая роль (документальный)
- 1973 — Алиса Фрейндлих. Избранное (документальный)
- 1977 — Любите ли вы театр? (документальный)
- 1979 — Алиса Фрейндлих (документальный)
- 1980 — Я помню чудное мгновенье (документальный)
- 1988 — Геннадий Гладков (документальный)
- 1988 — Жить, думать, чувствовать, любить… (документальный)
- 1991 — Андрей (документальный)
- 1991 — Необъятный Рязанов (документальный)
- 1997 — Игорь Озеров (из цикла телепрограмм канала «ОРТ» «Чтобы помнили») (документальный)
- 2002 — Леонид Дьячков (из цикла телепрограмм канала «ОРТ» «Чтобы помнили») (документальный)
- 2004 — «Неслужебный роман Алисы Фрейндлих» («Первый канал»)[88]
- 2004 — «Алиса Фрейндлих. „Не такая как все“» («Первый канал»)[89]
- 2005 — В моей душе запечатлён… (документальный)
- 2006 — Александр Володин. Печальный марафон (из культурно-просветительского проекта телеканала «Культура» «Больше, чем любовь»)
- 2007 — Ледовый плен Тамары Москвиной (документальный)
- 2007 — Свет в павильоне (документальный)
- 2008 — Служебный роман (из цикла телепередач канала «СТБ»)
- 2009 — Гусарская баллада (из цикла телепередач канала «СТБ»)
- 2009 — Триумф смешной девчонки. Алиса Фрейндлих (документальный)
- 2010 — Андрей Петров. Гений музыки для всех (документальный)
- 2013 — Вадим Фиссон. Человек с неограниченными возможностями (документальный)
- 2013 — Другой Андрей Мягков (документальный)
- 2014 — Алиса Фрейндлих. Нет объяснения у чуда (документальный)
- 2019 — «Алиса Фрейндлих. „Актриса, у которой нет слабых мест“» («Мир»)[90]
- 2019 — «Алиса Фрейндлих. „Алиса в стране лицедеев“» («Первый канал»)[91][92]
Дискография
правитьАбсолютная музыкальность, безупречный слух, а главное, чувство стиля произведения, верность авторскому замыслу, замыслу режиссёра и, наконец, точное соответствие исполнения песни исполнению всей роли — вот что характерно для народной артистки РСФСР, лауреата Государственной премии Алисы Бруновны Фрейндлих. (Александр Белинский)[93] |
Эстрадной певицы из меня не получилось бы при всём моём желании. Нет данных. Я драматическая актриса, которая очень любит петь. И танцевать. (Алиса Фрейндлих)[94][95][96] |
«Поёт Алиса Фрейндлих» | |
---|---|
Высшие позиции в чартах: н/д — ЗД СССР (общий тираж — не менее 218 440 проданных экземпляров); | |
Список композиций
|
Данные |
- 1985 — «Алиса Фрейндлих. Выдающиеся мастера ленинградской сцены» (LP, 39 мин, читает А. Фрейндлих)[102]
- 1996 — «Щелкунчик и Мышиный король» на темы Э. Гофмана и П. И. Чайковского (CD, 71 мин, читает А. Фрейндлих)
- 1995 — «Маленький принц» А. де Сент-Экзюпери, (CD, 76 мин, читает А. Фрейндлих)
- 1995 — «У Лукоморья» А. С. Пушкин, (CD , читает А. Фрейндлих)
- 2006 — «Алиса Фрейндлих. Избранное» — фирма «Квадро-Диск»
«Песни для театра и кино» | |
---|---|
Высшие позиции в чартах: н/д — Россия | |
Список композиций
|
Данные |
Примечания
править- ↑ Фрейндлих Алиса Бруновна // Большая советская энциклопедия: [в 30 т.] / под ред. А. М. Прохорова — 3-е изд. — М.: Советская энциклопедия, 1969.
- ↑ Alisa Frejndlich // Česko-Slovenská filmová databáze (чеш.) — 2001.
- ↑ Данилова, Елена; Московский, Дмитрий. Нужна и востребована . БДТ. Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано из оригинала 6 апреля 2012 года.
- ↑ Актрисе Алисе Фрейндлих сегодня 75 лет . СТВ. Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано 27 декабря 2013 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 Алиса Фрейндлих — «кнопочка» для внука, «королева» для режиссёров . РИА. Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 23 апреля 2013 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 Варвара Владимирова: «Я стала долгожданным, но поздним ребёнком в семье» . Alisa-Freindlih. Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано 17 июня 2013 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 Валерия Морозова. Мгновения и эпоха Алисы Фрейндлих . Красная Звезда. Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 17 сентября 2013 года.
- ↑ 1 2 Интервью Алисы Фрейндлих . 7 дней. Дата обращения: 2 ноября 2012. Архивировано 12 ноября 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 Игорь Изгаршев. Алиса Фрейндлих: чудо, которое много курит и верит в судьбу . Аргументы и Факты. Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 11 февраля 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 Глеб Ситковский. Алиса Фрейндлих: «Наверное, я неправильная бабушка» . Труд (3 декабря 2009). Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 19 июля 2014 года.
- ↑ 1 2 Алисе Фрейндлих исполнилось 75 лет — интервью . Trend. Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 25 декабря 2015 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Зоя Кравчук. Блокадница . Российская газета (24 января 2004). Дата обращения: 29 мая 2012. Архивировано 24 ноября 2011 года.
- ↑ Блокада Ленинграда. Документальный фильм с предисловием Кирилла Набутова . Дата обращения: 4 ноября 2022. Архивировано 4 ноября 2022 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Биография . Алиса Фрейндлих. Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано 29 июня 2012 года.
- ↑ Фрейндлих Алиса Бруновна // Энциклопедия «Кругосвет».
- ↑ Львов, 2011, с. 135, 276—280.
- ↑ 1 2 Журнал «Юность», июнь 1979
- ↑ АЛИСА И «РОЗОВАЯ ДАМА» . Театр Ленсовета. Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано 26 июля 2014 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих об актёрском перевоплощении. Кинопанорама (1979) . YouTube. Советское телевидение. Гостелерадиофонд (30 марта 1979). Дата обращения: 4 октября 2023. Архивировано 3 октября 2023 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 Эльдар Рязанов. Соратники = > Алиса Фрейндлих . Эльдар Рязанов. Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано 3 октября 2011 года.
- ↑ Горфункль Е. И. Алиса Фрейндлих // Звёзды петербургской сцены (под ред. Б. Покровского). — М.: АСТ-Пресс Книга, 2003. — С. 249, 251. — ISBN 5-7805-0996-4.
- ↑ Энциклопедия кино Кирилла и Мефодия
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Алиса Фрейндлих. Алиса Фрейндлих. Из породы одержимых . Андрей Тарковский. Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано 12 июня 2013 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих: Моя женственность выпирает из любого костюма . Газета Я (2 марта 2009). Дата обращения: 30 мая 2012. Архивировано из оригинала 16 июля 2012 года.
- ↑ 1 2 Мария Ремизова. Алиса Фрейндлих: «Если тратить силы, то на что-то стоящее!» Комсомольская правда (15 декабря 2011). Дата обращения: 8 июня 2012. Архивировано 13 июля 2012 года.
- ↑ Георгий Юнгвальд-Хилькевич. Анна Австрийская . Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 23 апреля 2013 года.
- ↑ «Тайные династии»/Womanhit.ru/6 мая 2009/ . Дата обращения: 21 сентября 2022. Архивировано 23 декабря 2022 года.
- ↑ 1 2 3 Служебные романы Алисы Фрейндлих . Комсомольская правда (10 декабря 2009). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 12 ноября 2011 года.
- ↑ 1 2 3 Газета «Вечерний Краснодар», 29 марта 1997
- ↑ Алиса Фрейндлих: «Даме, которой удалось бы увести у меня мужчину, я могу лишь позавидовать» . Обозреватель (17 августа 2005). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Умер Игорь Владимиров . Коммерсантъ (24 марта 1999). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Умер Бруно Фрейндлих . Коммерсантъ (9 июля 2002). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 28 апреля 2022 года.
- ↑ 1 2 3 К. Тарханова. О Бедной Алисе замолвите слово . Film.ru (28 декабря 2004). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 14 мая 2005 года.
- ↑ Игорь Михайлов. Хроника объявленной смерти… Kino.ru. Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 16 июня 2013 года.
- ↑ Екатерина Тарханова. Ника-2006: Музейный критерий качества . Film.ru (20 марта 2006). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 28 апреля 2022 года.
- ↑ Пётр Ненароков. Действующие лица . Российская газета (1 апреля 2010). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 19 октября 2011 года.
- ↑ 1 2 Ксения Ларина. Дифирамб . Эхо Москвы (20 сентября 2009). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 8 декабря 2009 года.
- ↑ Номинация: За лучшую импровизацию . teatral-online.ru. Театрал (1 сентября 2009). Дата обращения: 2 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ В Петербурге открыли выставку о династии Фрейндлих . rg.ru. Российская газета (5 декабря 2014). Дата обращения: 2 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих сыграла в Петербурге в пьесе «Волнение», написанной специально для неё . ТАСС. Дата обращения: 20 апреля 2019. Архивировано 7 августа 2020 года.
- ↑ Ценный список — пригодится. Сергей Шинкарёв . Дата обращения: 27 октября 2023. Архивировано 28 сентября 2021 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих о новом фильме, семье, ковиде, Петербурге и культуре сегодня . YouTube. Белый шум (25 апреля 2022). Дата обращения: 9 октября 2023. Архивировано 9 октября 2023 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих отказалась от празднования юбилея в связи с трауром . РИА (7 декабря 2009). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 23 апреля 2013 года.
- ↑ 1 2 Людмила Безрукова. Алиса в стране митингов . Российская газета (20 февраля 2012). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 22 февраля 2012 года.
- ↑ Пьер Сидибе. Театральная остановка . Российская газета (21 декабря 2009). Дата обращения: 2 июня 2012. Архивировано 20 ноября 2011 года.
- ↑ Кожемякин В. Алиса Фрейндлих: «Русские — люди добрые» . aif.ru. Аргументы и факты (11 мая 2016). Дата обращения: 29 сентября 2023. Архивировано 14 июля 2023 года.
- ↑ Ирина Смелова. Алиса Фрейндлих играет на сцене, рискуя жизнью! Собеседник (9 июня 2011). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 6 ноября 2012 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 «Алиса Фрейндлих в гостях у Урмаса Отта», начало 1990-х годов.
- ↑ 1 2 Золушка советских времён . Odessapage. Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 6 7 8 Марина Дмитревская, «Разговоры», 2010
- ↑ 1 2 Алла Цыбульская. Алиса Фрейндлих в меняющемся мире . Вестник (16 февраля 1999). Дата обращения: 1 июня 2012. Архивировано 9 июня 2013 года.
- ↑ Юрий Галкин. Алиса в стране чудес . Юность. Дата обращения: 3 июня 2012. Архивировано 17 июня 2013 года.
- ↑ 1 2 3 4 5 Смена лет, закаты и восходы… Alisa-Freindlih. Дата обращения: 3 июня 2012. Архивировано 15 июня 2013 года.
- ↑ Горфункль Е. И. Алиса Фрейндлих // Звёзды петербургской сцены (под ред. Б. Покровского). — М.: АСТ-Пресс Книга, 2003. — С. 251. — ISBN 5-7805-0996-4.
- ↑ 1 2 Всего одна жизнь . Советская культура (21 ноября 1987). Дата обращения: 3 июня 2012. Архивировано 17 июня 2013 года.
- ↑ Фрейндлих Алиса Бруновна . bdt.spb.ru. Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано 11 февраля 2017 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих попала в реанимацию с коронавирусом и 80% поражения лёгких . versia.ru. Версия (28 декабря 2020). Дата обращения: 2 октября 2023. Архивировано 3 октября 2022 года.
- ↑ Христофоров В. Внук Алисы Фрейндлих рассказал о том, как актриса перенесла болезнь . spb.aif.ru. Санкт-Петербург: Аргументы и факты (26 апреля 2022). Дата обращения: 2 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Умер Бруно Фрейндлих . Правда (9 июля 2002). Дата обращения: 5 июня 2012. Архивировано 22 мая 2013 года.
- ↑ Елена Горфункель, «Звёзды петербургской сцены», 2003
- ↑ Кушнарёва А. Жена Сталкера, Малыш, Мымра: Портрет Алисы Фрейндлих . blog.okko.tv. Okko (8 декабря 2022). Дата обращения: 30 сентября 2023. Архивировано 30 сентября 2023 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих о Товстоногове, Рязанове и других легендарных коллегах . Дата обращения: 14 сентября 2024. Архивировано 14 сентября 2024 года.
- ↑ 1 2 3 Т. Славина. Творчество молодых: Алиса Фрейндлих . Театральный Ленинград (1957). Дата обращения: 5 июня 2012. Архивировано 16 июня 2013 года.
- ↑ Горфункель Е.И. Алиса Фрейндлих // Звёзды петербургской сцены (под ред. Б. Покровского). — М.: АСТ-Пресс Книга, 2003. — С. 249—250. — ISBN 5-7805-0996-4.
- ↑ 1 2 Пусть она будет всегда . Петербургский дневник. Дата обращения: 28 мая 2012. Архивировано 12 ноября 2011 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 27.05.1996 г. № 779 О присуждении Государственных премий Российской Федерации в области литературы и искусства 1995 года . Kremlin.ru (27 мая 1996). Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 28 марта 2018 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 06.06.2001 г. № 655 О присуждении Государственных премий Российской Федерации в области литературы и искусства 2000 года . Kremlin.ru (6 июня 2001). Дата обращения: 4 апреля 2023. Архивировано 6 декабря 2014 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 19.05.2008 г. № 810 О присуждении Государственных премий Российской Федерации 2007 года . Kremlin.ru (19 мая 2008). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 23 декабря 2017 года.
- ↑ Распоряжение Президента Российской Федерации от 08.12.2010 г. № 845-рп О награждении Почетной грамотой Президента Российской Федерации Фрейндлих А.Б. Kremlin.ru (8 декабря 2010). Дата обращения: 6 апреля 2023. Архивировано 6 апреля 2023 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 17.12.1994 г. № 2197 О награждении государственными наградами Российской Федерации . Kremlin.ru (17 декабря 1994). Дата обращения: 6 апреля 2023. Архивировано 19 сентября 2020 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 13.02.2004 г. № 190 О награждении государственными наградами Российской Федерации работников Российского государственного академического Большого драматического театра имени Г.А.Товстоногова (город Санкт-Петербург) . Kremlin.ru (13 февраля 2004). Дата обращения: 6 апреля 2023. Архивировано 12 августа 2018 года.
- ↑ Олег Басилашвили, Алиса Фрейндлих, Эдуард Кочергин награждены орденами «За заслуги перед Отечеством» . NEWSru (14 февраля 2004). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 24 июля 2014 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 05.02.2009 г. № 117 О награждении государственными наградами Российской Федерации работников федерального государственного учреждения культуры «Российский государственный академический Большой драматический театр имени Г.А.Товстоногова», город Санкт-Петербург . Kremlin.ru (5 февраля 2009). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 15 февраля 2019 года.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 25.09.2014 № 643 «О награждении орденом Почета Басилашвили О. В. и Фрейндлих А. Б.» Дата обращения: 30 сентября 2014. Архивировано 6 октября 2014 года.
- ↑ "Дмитрий Медведев вручил ордена Почета Алисе Фрейндлих и Олегу Басилашвили". itar-tass.com. Архивировано 6 октября 2014. Дата обращения: 26 сентября 2014.
- ↑ Указ Президента Российской Федерации от 28 октября 2019 года № 525 «О награждении государственными наградами Российской Федерации» . Дата обращения: 28 октября 2019. Архивировано 28 октября 2019 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих: Официальный сайт — Премии и награды . Дата обращения: 22 февраля 2013. Архивировано 25 февраля 2013 года.
- ↑ Почетными гражданами Санкт-Петербурга стали Жорес Алфёров и Алиса Фрейндлих . NEWSru (24 мая 2001). Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 24 июля 2014 года.
- ↑ Вручение Национальной премии «Олимпия» . Олимпия (3 марта 2005). Дата обращения: 9 июня 2012. Архивировано 28 мая 2012 года.
- ↑ Фрейндлих, Алиса Бруновна — RuData.ru . Дата обращения: 29 декабря 2020. Архивировано 25 февраля 2013 года.
- ↑ Золотой софит: Дата обращения: 22 февраля 2013. Архивировано 4 марта 2016 года.
- ↑ Фрейндлих Алиса Бруновна — Большой драматический театр имени Г. А. Товстоногова . Дата обращения: 9 февраля 2017. Архивировано 11 февраля 2017 года.
- ↑ БДТ — 100 лет! А. Фрейндлих, О. Басилашвили и Г. Штиль получили почётные знаки
- ↑ РАХ: Члены Академии . Российская Академия Художеств. Дата обращения: 31 мая 2012. Архивировано 24 ноября 2020 года.
- ↑ Алиса . Большой драматический театр. Официальный сайт. Дата обращения: 18 декабря 2015. Архивировано 1 декабря 2015 года.
- ↑ Война и мир Толстого . Спектакли. Большой драматический театр. Официальный сайт. Дата обращения: 18 декабря 2015. Архивировано 9 декабря 2015 года.
- ↑ Фрейндлих Алиса Бруновна . Труппа театра. Большой драматический театр (официальный сайт). Дата обращения: 6 августа 2016. Архивировано 6 августа 2016 года.
- ↑ «Неслужебный роман Алисы Фрейндлих». Документальный фильм . www.1tv.com. Первый канал (2004). Дата обращения: 15 октября 2021. Архивировано 28 октября 2021 года.
- ↑ «Алиса Фрейндлих. Не такая как все». Документальный фильм . www.1tv.com. Первый канал (2004). Дата обращения: 15 октября 2021. Архивировано 28 октября 2021 года.
- ↑ «Алиса Фрейндлих. Актриса, у которой нет слабых мест». Телепередача . mirtv.ru. Мир (7 декабря 2019). Дата обращения: 15 октября 2021. Архивировано 22 октября 2021 года.
- ↑ «Алиса Фрейндлих. Алиса в стране лицедеев». Документальный фильм . www.1tv.com. Первый канал (2019). Дата обращения: 15 октября 2021. Архивировано 28 октября 2021 года.
- ↑ «Алиса Фрейндлих. Алиса в стране лицедеев». Документальный фильм . www.1tv.ru. Первый канал (26 января 2019). Дата обращения: 15 октября 2021. Архивировано 28 октября 2021 года.
- ↑ Белинский А. Поёт Алиса Фрейндлих . melody.su. Мелодия (1979). Дата обращения: 13 октября 2023. Архивировано 5 июня 2023 года.
- ↑ Галкин Ю. Алиса в стране чудес . alisa-freindlih.ru. Юность (1 июня 1979). Дата обращения: 1 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Фрейндлих А. Поле высокого напряжения (разговор о профессии). Монолог А. Б. Фрейндлих . alisa-freindlih.ru. Советская культура (4 апреля 1978). Дата обращения: 1 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Молодость нашей сцены . alisa-freindlih.ru. Нева (1 октября 1958). — «Алиса Фрейндлих тоже начинала в самодеятельности, но в театральный институт пришла сразу после школы. Она и тогда уже многое умела. На вступительном экзамене её убеждали идти на только что открывшееся тогда в столице отделение по подготовке актёров оперетты. Но Алиса решительно отказывалась от настойчивых уговоров. Она не из тех, кого надо уговаривать. Она сама знает, куда ей идти, чего добиваться.» Дата обращения: 1 октября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих — тиражи пластинок в СССР и России . bestsellingalbums.org. BestSellingAlbums. Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 9 декабря 2022 года.
- ↑ Best-selling albums of 1970's : places 1901 - 1950 . bestsellingalbums.org. BestSellingAlbums. Дата обращения: 2 октября 2023. Архивировано 2 октября 2023 года.
- ↑ «Люди и страсти» . alisa-freindlih.ru. Официальный сайт Алисы Фрейндлих. — «Персонаж: Уриэль Акоста, Мария-Антуанетта, Мария Стюарт, старушка, 1-й певец». Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Файловый архив: Эстрада . alisa-freindlih.ru. Официальный сайт Алисы Фрейндлих. Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 1 июня 2023 года.
- ↑ Поёт Алиса Фрейндлих. Саундтреки . Apple Music (1 января 1979). Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Алиса Фрейндлих. Выдающиеся мастера ленинградской сцены. Разговорный жанр . Apple Music. Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Файловый архив: Кино . alisa-freindlih.ru. Официальный сайт Алисы Фрейндлих. Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
- ↑ Песни для театра и кино. Алиса Фрейндлих . Яндекс.Музыка (1 января 2020). Дата обращения: 28 сентября 2023. Архивировано 4 октября 2023 года.
Публикации
править- Белинский А. А. На одном дыхании… : [Алиса Фрейндлих] // Мой любимый актёр : Писатели, режиссёры, публицисты об актёрах кино : [сб.] / сост. Л. И. Касьянова. — М. : Искусство, 1988. — С. 51—62.
- Калмановский Е. С. Алиса Фрейндлих. — Л. : Искусство, 1989. — 224 с. — ISBN 5-210-00428-7.
- Львов В. Школа Бориса Зона : Уроки актёрского мастерства и режиссуры. — 2011.
Ссылки
править- Официальный сайт Алисы Фрейндлих
- Спектакль театра имени Ленсовета «Укрощение строптивой» (1973)
- Юрий Белинский. Фрейндлих Алиса Бруновна . tass.ru. ТАСС. Дата обращения: 15 октября 2021.
Эта статья входит в число хороших статей русскоязычного раздела Википедии. |